En este artículo voy a explicar en términos sencillos, lo que sucede detrás de la animación en 3D permite ver películas y lo que lo hace diferente de la animación tradicional en dos dimensiones. ¿Cuál es esa tercera dimensión extra? Tome un pedazo de papel y dibujar una figura simple en él (un gato, un perro o algo que me viene a la cabeza). Digamos que es un gato y va en contra de usted de ese pedazo de papel. Por lo que tiene el gato frontal frente a usted. Supongo que si usted siente que quiere ver al gato de una página, ayuda si a su vez el papel o se enciende? No, ¿por qué? Es simplemente porque el esquema que ha dibujado es la tercera dimensión que falta. Todos los objetos del mundo real que ven a su alrededor tiene una tercera dimensión y por eso usted puede tomar y girar a verlo desde diferentes ángulos. El boceto que ha dibujado tenía una longitud y una anchura, ya que el papel que utiliza para dibujar también tuvo una longitud y una anchura. Sin embargo, carece de profundidad (tercera dimensión) y por lo tanto su esquema tampoco tiene una dimensión extra. Supongamos que en lugar de dibujar la imaginación en el papel, que decidió esculpir a un puñado de barro. Desde el medio que utilizó (arcilla) había volumen, había que definir la forma de gatos desde todos los ángulos en la escultura. Por lo tanto, sin saberlo, añadió la tercera dimensión a la misma y es por eso que usted tiene la libertad para que rotan según se quiera. ¿Cómo funciona la animación 2D convencional: antes de las computadoras empezaron a jugar su papel indispensable en la industria de la animación fue hecho manualmente por los animadores, que eran principalmente pintores. Se crearía una serie de imágenes con fotos del mismo, con cada imagen de diapositivas es una continuación de la anterior en la secuencia. Por ejemplo, si un animador quería simular una pelota que cae hacia abajo, que daría lugar a una secuencia de imágenes donde la primera imagen que representan el balón en la parte superior. La siguiente imagen muestra el balón, puede ser de 1 cm más bajo que en la primera foto. La siguiente, una vez más bajo y así sucesivamente, hasta que la última imagen muestra la pelota pegó en el suelo. Cuando toda la secuencia de las imágenes que aparecen en la parte delantera del espectador en un ritmo rápido, que crea una sensación de la bola cayendo. Todo el proceso fue tedioso y lento. Cuando los ordenadores entraron en la imagen, las obras habían sorteo ha sido minimizado, ya que, copiar y pegar elemento dual entre cuadros sucesivos fue muy fácil con ayuda de computadoras. El artista sólo debe realizar los cambios necesarios que deben existir entre imágenes sucesivas. Como la tecnología de software más avanzado desarrollado por reducir al mínimo el trabajo de un animador 2D, de tal manera que varias cosas se automatizados. Utilizando el efecto de interpolación de movimiento y otras técnicas, un animador para fijar la posición de partida o la forma de un objeto y luego a su posición final y la forma y el equipo podría generar marcos intermedios automáticamente. El artista también tiene la libertad de hacer correcciones en el mismo. Lo que faltaba en la animación 2D? La animación en 2D siempre es irrelevante, ya que todas las escenas reales y objetos 3D y cuando se convierten en 2D, la pérdida de su realidad. Más tarde caricaturas etapa comenzó a simular el efecto 3D utilizando gradientes y varios puntos altos, pero requiere un enorme esfuerzo por parte del artista. ¿Cómo funcionan los gráficos 3D: Los pasos de la animación 3D es más en número en comparación con la animación 2D. La primera parte de la animación 3D comienza con el carácter de dibujo y modelado en 3D. A continuación, los personajes son manipuladas para la animación. A continuación, se animan. Esto es en realidad una forma demasiado compacta de lo que está sucediendo en el fondo. Veamos cada uno de ellos en un pequeño detalle. Señales · boceto: Esta es la etapa en la que un artista bocetos del personaje debe ser similar desde diferentes ángulos. Por lo general, se llevará a cabo boceto en papel o lienzo. Como muchas variaciones en poses se crean para que ayudaría el modelador 3D para esculpir un modelo en 3D del mismo. Señales · Modelación: Un artista 3D que es inspeccionados en un modelado 3D y herramientas de animación, revisará los planes y empezar a esculpir la figura usando su imaginación y habilidad. He utilizado la palabra esculpir porque el proceso es muy similar a la escultura real que ver con materias primas como la arcilla. La herramienta de software que le da el artista utiliza diferentes métodos para realizar el modelado. Por lo general, las técnicas orgánicas de modelado como el modelado poligonal (un polígono se divide para obtener la forma deseada), el modelado NURBS (curvas están dispuestos a crear una superficie que fluye a través de ellos), el modelado de las divisiones (una mezcla híbrida entre el modelado poligonal y modelos NURBS) utilizados . En estos cálculos, el modelado de personajes 3D artista esculpe en forma 3D utilizando un conjunto de herramientas tales como el modelado 3D, siguiendo cualquiera de los métodos anteriores. modelo 3D obtenido finalmente será en un formato editable y el modelo dependerá del método. Por ejemplo, una tecnología NURBS proporcionará un modelo 3D de la representación NURBS (curvas y superficies). Al modelar es completa, el artista se transforma en la malla de base poligonal (sólo los nodos). La malla poligonal no es más que un gran número de polígonos que están dispuestos de modo que forma el carácter conjunto. Esta conversión a la malla poligonal ofrece muchas ventajas tales como la velocidad de renderizado más rápido, y la compatibilidad de aplicaciones múltiples. · Desarrollo de Escena: Además de la animación de los personajes tendrá un medio ambiente y temas relacionados. modelado 3D proporciona métodos para simular el medio ambiente, el mundo del modelo, el sol, etc Por ejemplo, en el modelado 3D y el software de animación llamada Maya, el artista tiene una gran biblioteca de efectos de pintura que incluyen árboles, hojas, etc de la que puede arrastrar y soltar en una escena y ajustar según las necesidades. · Textura: Durante esta etapa, todos los objetos de la escena se dan las texturas adecuadas utilizando las herramientas de animación 3D de plantas específicas. Algunas herramientas proporcionan instalaciones sólo para la asignación de una textura de la imagen con el modelo 3D, mientras que las herramientas avanzadas, incluso le permiten pintar sobre la superficie con textura de malla 3D. · Luz y ajustes de la cámara: Este proceso es muy similar a la de un verdadero cine. Software de animación 3D proporciona varios tipos de luces que se puede colocar la escena en cualquier dirección que desee. Usted puede ajustar la intensidad, ángulo del cono o incluso a la sombra de las luces individuales. La cámara es también réplicas de la cámara real que utilizamos para la fotografía. Podemos colocar varias cámaras en una escena, ajustar su longitud focal, tamaño de la abertura, y casi todos los parámetros que se pueden encontrar en una cámara real. · Animación: Cuando los elementos estáticos han sido artista en movimiento 3D a ellos. Este proceso, llamado de la animación se realiza mediante el ajuste de fotogramas clave. Para animar una pelota se cae, sería animador como el primer fotograma clave de decir 0a Segundos con la posición de la bola en la posición superior en primer lugar. Él se establezca la clave siguiente en decir quinto La segunda posición con bolas de tocar el suelo. Software de animación 3D interpola las bolas caen de acción entre el 0 de Y 5 segundos. Animador puede personalizar el comportamiento de la interpolación por medio de diagramas o por intermedio de las teclas. La animación de los personajes se aplican principios similares. El esqueleto será animado por el animador y malla 3D piel al esqueleto se animadas de forma automática. Animación de personajes a menudo con la ayuda de plug-in de herramientas (por ejemplo: bípedo) que ha sido creado específicamente para la creación de secuencias de animación de personajes que caminar o correr ciclos. Las diversas partes de la etapa, las cámaras y las luces están animados con animación básica de fotogramas clave, con base en los requisitos story board. · La destrucción: Cuando las escenas son animados, que se someterá a un proceso llamado de representación, donde se convierte en la representación 3D a un formato de vídeo, que pueden ser leídos y editados con software profesional de edición de vídeo. · Edición y mezcla: Las escenas que se prestan, importados en el software de edición de vídeo y editado. En el caso de las películas en las que los personajes humanos tienen que interactuar con un personaje animado, es la mezcla adecuada hace en esta etapa, aunque la creación de escenas en 3D que se han hecho con ese objetivo en mente, con la tecnología de detección de movimiento. Los beneficios de la animación 3D: Es posible que haya preguntado por qué nos íbamos después de la animación 3D, cuando el proceso completo dura cinco pasos, y parece ser muy complicado. Aparte del complejo, pero ofrece muchas ventajas. Al modelar es completa, 3D hace un control muy flexible sobre la escena y la animación. Puede rotar el modelo a cualquier ángulo que se desee (en lugar de 2D). Programa de animación en 3D también ofrece una rica colección de herramientas para ayudar en el proceso de modelado y animación. Usted puede elegir entre una variedad de técnicas de modelado basado en sus necesidades. configuración de iluminación y la cámara son réplica exacta de un mundo real filmación medio ambiente. Aparte de todo esto, hace ultra-realismo que representa escenas 3D, gráficos 3D, la mejor solución para la industria de la animación emergentes.
