#ucmentrevista

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Celebramos el #diainternacionaldelamujer con estas dos entrevistas a dos exitosas mujeres en la industria del cómic: La colorista @mariasantaolallar y la ilustradora @carmencarneroart ! En el enlace de la biografía pueden leer las entrevistas completas. #internationalwomensday #entrevista #ucmentrevista #interview #comicbookartist

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Nuestra pregunta final a @olivarescfc fue sobre sus proyectos a futuro y alguna recomendación para aspirantes a artistas, su respuesta fue: "Espero poder llevar más murales a las calles de Venezuela, seguir representando a la ilustración venezolana fuera de nuestras fronteras y por supuesto, que la próxima obra supere la anterior. Mi recomendación es estudiar y practicar todos los días, exigirse mucho más de lo que les puede exigir el profesor, dar más y siempre buscar hacerlo mejor, nunca conformarse con nada; no quedarse esperando a que una empresa los llame, sino buscar y crear las oportunidades en cada pieza" Agradecemos a @olivarescfc por su tiempo y dedicación con las respuestas de esta entrevista, sigan sus redes sociales para que disfruten de su arte. Imagen 1: proceso de ilustración de su obra "Autoretrato en la búsqueda del ser" Imagen 2: su mural en la Universidad Metropolitana. Imagen 3: su retrato de la Divina Pastora del ano 2018. Imagen 4: sus inicios ilustrando a los jugadores de la vinotinto. Fuente de Imágenes: blog de @olivarescfc y sus redes sociales. #entrevista #UCMentrevista #interview

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Unas de las preguntas hechas a @olivarescfc fue sobre si él como artista siente una obligación en sensibilizar situaciones complejas, lo que nos comentó que siente que hay momentos donde necesita urgentemente expresar sus ideas, pero siempre que lo hace intenta dejar un mensaje de esperanza. La imagen presentada es su obra "Spider-Man Having Lunch", que muestra al Hombre Araña comiendo una Arepa, comida típica de la mesa Venezolana, en solo un año este trabajo estuvo expuesto en el ArtExpo New York, en la Comic Con más grande de Florida y de está de forma permanente en Kuala Lumpur, Malasia Su arte a veces usa elementos del cómic de superhéroes, género cuyo objetivo es dar esperanzas. #UCMentrevista #interview #entrevista #comicartist

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Hoy tenemos el honor de presentarles fragmentos de la entrevista exclusiva con @mariasantaolallar. Esta joven colorista está dando mucho de qué hablar por técnica tan propia y original, aportando al arte una nueva escencia. Su trabajo en la miniserie #UnholyGrail de @aftershockcomics ha encantado a fanáticos y críticos de la industria. Cuando le preguntamos quién la había introducido en el mundo de los cómics nos comentó que fue su amigo #JacintoJimenez quien le presento los retos y glorias de crear un cómic, lo que comenzó como un pasatiempo para María se convirtió en una pasión. En el enlace de la bio pueden leer esta entrevista completa. Imagen 1: foto de #MaríaSantaolalla. Imagen 2: el antes y después de colorear una página del cómic #UnholyGrail ilustrada por @mirkocolak. #UCMentrevista #interview #colorist Fuente de Imágenes @comicvine @aftershockcomics

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Cuando le preguntamos a @gregpakpix sobre su reacción al ver su novela gráfica #PlanetHulk plasmada en el filme #ThorRagnarok nos comentó: "Fue absolutamente alucinante, y el gran mérito  es para Carlo Pagulayan y Aaron Lopresti, los artistas principales en el libro y los editores Mark Paniccia y Nate Cosby." Fuente de Imágenes @cinecolorve #ThorRagnarok fue estrenada por @cinecolorve el 3 de noviembre 2017. #UCMentrevista #interview #MarvelComics

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@gregpakpix nos explicó que la diferencia entre un guion cinematográfico y uno de cómic radica en que el primero se enfoca en el "tiempo" y el segundo en el "espacio". A continuación la respuesta completa: Eres un cineasta con varias películas cortas como Robot Stories y Mister Green, ¿crees que es similar a escribir cómics y películas? ¿Es correcto decir que su similitud es que los cómics son arte secuencial y las películas son fotografías secuenciales? ¿O son diferentes? Los mismos principios básicos de la escritura dramática se aplican tanto al cine como a los cómics, así que todo el trabajo que he hecho en cine me ha ayudado enormemente como escritor de cómics. Pero la escritura de cómics es en realidad un poco más exigente que la escritura de películas. En la escritura de cómics, está dividiendo los momentos página por página y panel por panel, lo que significa que está haciendo más dirección en la página de lo que tiende a hacer un guionista.Los cómics también funcionan en el espacio en lugar de trabajar en el  tiempo, si eso tiene sentido. En la escritura de guiones, estás pensando en mantener a las personas enganchadas, segundo a segundo. Así que estás trabajando en ganchos en diferentes momentos, como en el primer minuto, tienes que darles a los espectadores algo para engancharlos, y de nuevo en la marca de cinco minutos y quince minutos y definitivamente alrededor de la marca de media hora mientras tú termina tu primer acto. Los cómics tienen tipos similares de ganchos, pero están asociados con páginas físicas. Desea enganchar personas en la primera página. Y con cada página posterior, desea darles a los lectores un motivo para seguir pasando la página. Así que cada página termina con un pequeño momento emocionante de algún tipo, algún adelanto. Y construyes un gran aluvión de ideas al final del cómic que hace que los lectores definitivamente quieran volver para el próximo número. De modo que los principios generales de la narración dramática siguen siendo los mismos, pero los detalles de la estructura son un poco diferentes. Fuentes de Imágenes GregPak.com y @previewsworld La entrevista completa está en el enlace de la bio. #UCMentrevista

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Continuamos con la entrevista a @gregpakpix, en esta oportunidad le preguntamos sobre cuánto tiempo invierte en escribir a diario y su cómo es su proceso creativo y nos comentó: "Siempre estoy trabajando en historias. Pero la forma exacta en que se manifiesta difiere día a día dependiendo de en qué etapa del proceso estoy. Algunos días literalmente escribo durante doce horas. Otros días podría pasar más tiempo investigando o tomando notas o editando, trabajando a través de situaciones narrativas. Y entre todo esto, estoy mirando el arte tal como aparece, retocando el diálogo contra el arte y dando notas sobre los diálogos de globos (ballon dialogues) finales." #interview #UCMentrevista #entrevista #creatorownedcomics Fuente de imagen: @gettyimages

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En la entrevista exclusiva con @gregpakpix le preguntamos de dónde obtenía el material sobre sus trabajos, como libros de ciencia ficción, otros cómics, noticias diarias etc., respondiendo que "Generalmente me siento atraído por una historia si me da la oportunidad de intentar resolver algo sobre la vida". A continuación la respuesta completa a esta pregunta:   "Todo. Cuando eres un escritor que trabaja en muchas historias, te inspiras en todo lo que te rodea en el presente, en el pasado e imaginando el futuro. No suelo hacer historias "tomadas de los titulares" que están directamente relacionadas con los acontecimientos actuales. Pero, por supuesto, los eventos actuales pueden influir en lo que sea que esté trabajando de una forma u otra. Generalmente me siento atraído por una historia si me da la oportunidad de intentar resolver algo sobre la vida, de una manera oblicua. Así que a menudo me atraen las historias que me permiten resolver todo lo que me preocupa en tiempo real. La historias reales a menudo parecen no tener nada que ver con lo que sea que sea, por supuesto. Y esa es la gloria de todo, ¿verdad?" En el enlace de la bio está la entrevista completa.  fuentes de imágenes: Imagen 1: universal fan con Imagen 2: @comicbookresources, es la por de #TotallyAwesomeHulk donde el joven genio #AmadeusCho es el nuevo #Hulk. Esta serie fue escrita por Pak, aparte de que creó al personaje de Cho. #UCMentrevista #interview #entrevista