Enmusa

[enmusasblog]

Roger Rönning släpper sommarsingeln ”Härlig Söndag” den 29 maj Den rutinerade artisten och låtskrivaren Roger Rönning välkomnar sommaren med den reggaedoftande singeln ”Härlig Söndag”, som släpps 29 maj. Rönning tar ett tydligt kliv mot ett varmare och mer avslappnat sound, inspirerat av sommarens lugn och reggae-musikens rytmiska känsla. Resultatet är en lättsam och feelgoodlåt som fångar känslan av en perfekt söndag.  Med varm känsla, avslappnat sväng och träffsäkra texter fångar låten det där speciella i de enkla ögonblicken, en utflykt i solen, samtal utan stress, fika i det gröna och tid tillsammans med människor man tycker om. ”Härlig Söndag” är en hyllning till gemenskapen och till konsten att sakta ner.

”Det är en låt om att njuta av livet och ta vara på tiden tillsammans med människor som betyder något,” säger Roger Rönning.  Roger Rönning är sedan länge ett etablerat namn inom svensk musik och har genom åren gjort avtryck med låtar som ”Det händer bara en gång”, ”Tiden bara går” och ”Ingen kvinna, ingen man”. Sedan comebacken 2009 har han släppt nio album och fortsatt att utveckla sitt artistiska uttryck. Samtidigt har hans musik nått nya internationella lyssnare. ”Tiden bara går” från 1979 spelas idag på barer i New York och har dessutom inkluderats i Netflix-serien Helikopterrånet. I Storbritannien har DJ-kollektivet Rotation uppmärksammat singeln ”Cecilia” genom vinylutgåvan Everything You're About to Hear Is True, Volume 1. På hemmaplan har Rönning även hyllats som hedersgäst på Bröderna Olssons Garlic & Shots i Stockholm. ”Härlig Söndag” är en somrig påminnelse om att de bästa dagarna ofta är de enklaste.  Mer information: Roger Rönning Official

För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music 0707-180 120 [email protected]

[enmusasblog]

Nike Sellmar tillbaka på egna villkor, släpper nya singeln ’So Bad’

Efter debutalbumet "Been Eating Apples" och år av konstnärligt sökande är Nike Sellmar tillbaka med singeln "So Bad", ett nytt kapitel i berättelsen om en artist som hittat hem. 1 maj släpps "So Bad", och med den kliver Nike fram som den artist hon alltid varit på väg att bli, självständig, rotad och med en tydlig konstnärlig röst. "Den här låten handlar om en relation som man egentligen har lämnat, men som fortfarande sitter kvar. Det är en relation där närhet och svek samexisterar, där gränser suddas ut och där man gång på gång blir kvar lite längre än man tänkt", säger Nike Sellmar. "So Bad" utspelar sig i det mellanrum där minnen, vana och begär dröjer sig kvar, trots att allt pekar på att man borde gå vidare. Raden "I need you bad, but I don't wanna want you" fångar just den känslan: när man vet bättre, men ändå inte kan släppa taget.  De flesta känner igen Nike från TV4:s Idol 2022, där hon vann hela tävlingen. Men i stället för att följa den upptrampade vägen efter en Idol-seger valde Nike något svårare och mer äkta, att ta sig tid, söka sig inåt och bygga upp ett artistskap i sitt eget tempo.  Resan hit har gått genom turnéer med Peter Jöback och samarbetet med Andreas Weise på Christmas Night-turnén, Diggiloo och framträdanden i Bingolotto samt debutalbumet "Been Eating Apples", där hon samarbetade med några av Sveriges mest respekterade låtskrivare och musiker, Tobias Fröberg, Maria Andersson från Sahara Hotnights och David Lindgren Zacharias. Albumet var ett personligt, modigt och omedelbart tilltalande debut som befäste hennes plats som en av de mest genuina singer-songwriter-rösterna i Sverige just nu.  Nike befinner sig nu i en ny fas, helt independent, utan skivbolag och med full konstnärlig frihet. Tillsammans med sin sambo Marcus Liliequist producerar och skriver hon sin musik hemma, i en studio uppbyggd i vardagsrummet där ett fullt trumset är lika självklart som soffan. Det är en arbetsmiljö som speglar musiken: jordnära, organisk och skapad på hennes egna villkor. Soundet rör sig mellan soul, alternativ pop och influenser från country och blues. Framåt ligger fokus på att fortsätta släppa egen musik och bygga vidare på sin identitet som liveartist. "Jag ser verkligen fram emot att få visa vem jag är i det här, och att låta min röst ta plats — inte alla andras idéer om hur det 'ska' eller 'bör' låta för att slå. Jag är fri nu. Jag har skrivit låtarna själv, och tillsammans med Marcus som producerar känns det som att vi har skapat något jag är riktigt stolt över", säger Nike.

För mer information: Instagram (@niksel)  och https://www.tiktok.com/@nikesellmar?_r=1&_t=ZN-95VfEiPDmqM

För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Thyra & Magnolia Road släpper rootsy americana-singel Den 24 april släpper Thyra & Magnolia Road singeln "Time is Money", en låt med attityd, nerv och ett sound som rör sig i spänningsfältet mellan den amerikanska söderns country-tradition och ett nordiskt, eftertänksamt uttryck. "Time is Money" berättar om dragkampen i vardagen, när allt går fort, tiden rinner iväg och det som en gång förenade två människor sakta glider isär. Med ett skitigt gitarrsound och stark närvaro i sången rör sig låten mot 70-talets country och americana, i ett landskap mellan Fleetwood Macs driv och stämsång och Emmylou Harris jordnära uttryck.

Låten är skriven i Nashville tillsammans med den kanadensiske låtskrivaren Dana Radford, samt basisten och producenten Judd Fuller, som tidigare arbetat med Peter Wolf, Carly Simon, Rodney Atkins och Maggie Rose. "Det handlar inte om att sakta ner, utan om priset du betalar när du inte gör det. Sanningen försvinner i bruset – och kärnan i det som är vi glider iväg om vi inte stannar upp", säger Karin Thyr Eriksson.

Om Thyra & Magnolia Road Thyra & Magnolia Road består av Karin Thyr Eriksson och Göran Eriksson, livs- och musikpartners sedan över tre decennier. Med ena benet i Nashville och det andra på Färingsö utanför Stockholm har de utvecklat ett uttryck där amerikanskt låtskrivarhantverk möter nordisk eftertänksamhet. Duon har etablerat sig som en stark röst på den nordiska americana-scenen, bland annat genom arbetet med livemusiken i Jills Veranda, internationella turnéer samt guld- och platinabelönade tolkningar. Deras musik har även nått en global publik via spelet Lake. Tillsammans med bandet Magnolia Road, bestående av några av Sveriges mest meriterade musiker, skapar de ett organiskt och levande sound präglat av långvarigt samspel och musikalisk närvaro.

Faktaruta: Artist: Thyra & Magnolia Road Genre: Americana / Country Singel: "Time is Money" Utgivningsdatum: 24 april 2025 Låtskrivare: Karin Thyr Eriksson, Göran Eriksson, Dana Radford, Judd Fuller För mer information: https://www.thyraofficial.com/ För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Joanné Nuga klar som första gästartist när Vegas på Skansen intar Sollidenscenen 5 september 2026 intar Rennie Mirro, Karl Dyall och Joachim Bergström i The High Society tillsammans med Blåsarsymfonikerna den anrika Sollidenscenen på Skansen. Det blir smoking, lackskor och en orkester i högform utlovas hits, magi och ett ös utan motstycke i Frank Sinatras, Dean Martins och Sammy Davis Jr’s anda. Första gästartisten att släppas är Joanné Nugas.

Efter ett års uppehåll gör en av Stockholms mest etablerade sommartraditioner comeback. Denna gång på anrika Sollidenscenen på Skansen. The High Society tillsammans med Blåsarsymfonikerna kommer levererar en storskalig konsertupplevelse. Produktionen gör för första gången entré på Sollidenscenen på Skansen, en strategisk förflyttning till en av Sveriges mest ikoniska livescener. ”Det är fantastiskt att få ta nästa steg med den här produktionen och samtidigt få kliva upp på en så anrik scen”, säger Rennie Mirro.

Årets första gästartist är Joanné Nugas. Hon är känd som sångerska i den svenska a cappella-gruppen The Real Group, som den svenska rösten till Ariel i Disneyfilmen Den lilla sjöjungfrun (2023) och har medverkat i ett flertal TV-program t.ex Hellenius hörna m.m. Under våren spelar hon även rollen som Julia i Max Martins musikal ”& Julia” på Cirkus i Stockholm. ”Ser så framemot att få spela med The High Society & Blåsarsymfonikerna och dela scen med dessa alla fantastiska artister!”, säger Joanné Nugas

Vegas-konceptet har under flera år positionerat sig som en stark publikmagnet i sensommarens kulturutbud, där klassiskt storbandssound möter modern scennärvaro. Med inspiration från Frank Sinatra, Dean Martin och Sammy Davis Jr. har showen byggt ett tydligt varumärke kring tidlösa hits, hög energi och premiumunderhållning.

5 september kl. 15:00 Skansen, Sollidenscenen Medverkande: The High Society (Rennie Mirro, Karl Dyall, Joachim Bergström), Blåsarsymfonikerna samt Joanné Nugas (gästart). Fler artister tillkommer. Dirigent: Calle Rasmusson Biljetter finns på https://www.nortic.se/ticket/event/76712 För mer information: https://se.mtaprod.se/2-225/

Konsert & Projektledning: Malin Kairis / MTA Prod tel: [phone] [email protected] För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Roger Rönning släpper nya singeln ”Ett troll” en samtidsreflektion i skuggan av oro och maktspel Den 3 april släpper Roger Rönning singeln ”Ett troll”, en stark och samtidsförankrad singel som fångar känslan av en värld i gungning, där oro möter motståndskraft och gemenskap. Med ett poetiskt och bildrikt uttryck, rotat i svensk vistradition men med en modern nerv, levererar Roger Rönning en låt som både berör och engagerar. ”Ett troll” är första smakprovet från ett kommande album med nyskrivet material som planeras att lanseras under hösten. Med ett laddat bildspråk rör sig berättelsen i gränslandet mellan saga och samtid: ”Vid gränsens kant där dimman gror, står ett hungrigt troll i skuggornas snår…”

Låten använder det klassiska trollet som metafor för de krafter som i vår tid hotar stabilitet, trygghet och tillit. Det är en musikalisk berättelse om oro, men också om motståndskraft och gemenskap, där människor tillsammans står fasta när omvärlden skakar.

Det kommande albumet kretsar kring reflektioner över tillståndet i världen såväl som i den nära vardagen. Enligt Rönning själv har den ökande globala oron varit en tydlig drivkraft i skapandet:

”Nyhetsflöden fylls av konflikter, klimatförändringar och politiska spänningar. Det är svårt att inte påverkas. För mig handlar det om att hitta en balans, att vara informerad, men inte överväldigad, qoch att fokusera på det som faktiskt går att påverka i det egna livet.” säger Roger Rönning

Roger Rönning är sedan länge etablerad som en respekterad låtskrivare inom sitt fält. Med en distinkt röst och ett starkt textfokus har han genom åren skapat ett flertal radioklassiker, däribland ”Det händer bara en gång”, ”Tiden bara går” och ”Ingen kvinna, ingen man”.

Sedan comebacken 2009 har han släppt nio album och fortsatt att utveckla sitt konstnärskap med konsekvent hög kvalitet. Parallellt har Rönnings katalog fått ett förnyat internationellt genomslag. Låten ”Tiden bara går” från 1979 spelas idag på barer i New York och har dessutom inkluderats i Netflix-serien Helikopterrånet. I Storbritannien har intresset vuxit ytterligare, där DJ-kollektivet Rotation lyft fram singeln ”Cecilia” i sin uppmärksammade vinylutgåva Everything You’re About to Hear Is True, Volume 1. Även på hemmaplan har Rönning befäst sin kultstatus. På klassiska rockbaren Bröderna Olssons Garlic & Shots i Stockholm har han hyllats som hedersgäst och bjudits in för framtida releaser och liveframträdanden. För mer information: http://www.rogerronning.com För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Annika Fehling tolkar Sonja Åkesson och släpper “Fåglalåt” i samband med 100-årsjubileet 3 april släpper Annika Fehling singeln “Fåglalåt”, det andra smakprovet från albumet “Ja Tack – Annika Fehling sjunger Sonja Åkesson”. Releasen sammanfaller med att Sonja Åkesson skulle ha fyllt 100 år, och albumet bygger på tonsättningar av hennes poesi. “Fåglalåt” är en varm och hoppfull sång om att ljuset kan tränga igenom även i tunga stunder. Genom små ögonblick, som fågelsång eller en färg som glimtar till, öppnas en väg tillbaka till närvaro och livskraft. En release som dessutom landar symboliskt på långfredagen, där temat om hopp och ljus får extra tyngd.

"Sonja är på riktigt. Hon beskriver livet som det är - underbart, skitjobbigt, läskigt, härligt, svårt, svart och ångestfyllt, men också väldigt roligt och knäppt. Det har varit en ynnest att få dyka ner i hennes digra produktion och låta inspirationen få leda min musik dit den ville.", säger Annika Fehling

En musikalisk hyllning i ett historiskt perspektiv

Albumet är en konstnärlig tolkning av Sonja Åkesson, feministisk pionjär och central gestalt i svensk litteraturhistoria. 2026 markerar 100 år sedan hennes födelse, vilket sätter projektet i ett tydligt kulturellt sammanhang där hennes språk, blick och samhälls kommentarer återaktualiseras för en ny publik. Född i Buttle och verksam på Gotland under stora delar av sitt liv, lämnade Åkesson efter sig ett arv som fortsatt har kommit att påverka svensk litteratur. Hennes verk “Hästens öga” (1977) betraktas som ett av de mest betydelsefulla inom svensk modernistisk poesi.

I Fehlings tolkning möter Åkessons ord ett nytt musikaliskt landskap, där respekt för originalet kombineras med en tydlig egen röst.

Annika Fehling är en väl etablerad gotländsk singer-songwriter, sångerska och kompositör. Hon har turnerat internationellt, släppt 15 album och tilldelades Region Gotlands kulturpris 2019.Hon är initiativtagare till Visbyfestivalen, Club Acoustic, Musik & Poesifesten och Gotland International Songwriters Retreat, och skriver musik till film och teater. Fehling är verksam i Annika Fehling Trio (AFT), i Nordic Sisters och i Klub Kattegatt. Genom åren har hon delat scen med José González, Monica Zetterlund och David Olney, och framträtt på scener som Bluebird Cafe och Kerrville Folk Festival. 

Ett scenformat för samtida publik

Projektet “Ja Tack – Annika Fehling sjunger Sonja Åkesson” är inte bara en skivrelease utan även en föreställning, Åkessonger som är särskilt relevant under jubileumsåret.

Detta är ett kuraterat scenformat där musik, diktläsning och personligt berättande vävs samman i en intim och engagerande upplevelse, anpassningsbar för kulturhus, teatrar, bibliotek, kyrkor och festivaler.

Här möts publik och artist i ett nära tilltal, där Åkessons texter får nytt liv genom både ton och berättelse – med en tydlig ambition att skapa relevans i samtiden.

Sagts om Åkessonger ”Åkessonger” av och med Annika Fehling är en finstämd och uppriktig musikföreställning där Sonja Åkessons liv och diktning presenteras på ett sätt som ligger nära poeten själv.” – Peter Sunesson, producent, Helsingborgs Stadsteater

”En perfekt blandning av spännande berättande, vacker musik och dikter lästa med inlevelse och känsla.” – Catharina Hjalmarsson, Hässleholms Kulturhus

Albumet släpps den 19 april på CD och är inspelat i Spacefield Studio på Gotland. Produktionen är gjord av Annika Fehling tillsammans med Robert Wahlström och Christer Jonasson Tolv, med Emeli Jeremias och stråkkvartett.

Mer information: www.annikafehling.com

För PR kontakt: Anette Ståhl, Enmusa AB tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Annika Fehling tonsätter Sonja Åkesson på nytt album tillsammans med bokningsbar musikföreställning Inför 100-årsminnet av Sonja Åkessons födelse 2026 lanseras ett helhetskoncept som kombinerar albumrelease och scenproduktion. Med Åkessonger erbjuder Annika Fehling en konstnärligt förankrad och publiknära föreställning där Åkessons poesi får nytt liv i musikalisk gestalt. Detta är ett kuraterat scenformat där musik, diktläsning och personligt berättande vävs samman i en intim och engagerande upplevelse, anpassningsbar för kulturhus, teatrar, bibliotek, kyrkor och festivaler. Den 6 mars släpper Annika Fehling singeln “Ja tack”, en varsam och innerlig tonsättning av poeten Sonja Åkesson. Låten är första smakprovet från albumet Ja tack – Annika Fehling sjunger Sonja Åkesson, som utkommer den 19 april, samma dag som poeten skulle ha fyllt 100 år. Singeln Ja tack är en lågmält suggestiv sång om att få komma in från kylan, in i värmen, en längtan efter tillhörighet som känns både personlig och universell. Med ett organiskt, akustiskt sound och Fehlings själfulla röst i centrum bär musiken fram Åkessons ord utan att överrösta dem.

Sonja Åkesson skrev med en precision som gjorde vardagen politisk och det enkla språket laddat. Hennes texter om kvinnors liv, moderskap, psykisk sårbarhet och samhälleliga normer är lika angelägna i dag som när de först publicerades. ”Sonja är på riktigt. Hon beskriver livet som det är - underbart, skitjobbigt, läskigt, härligt, svårt, svart och ångestfyllt, men också väldigt roligt och knäppt. Det har varit en ynnest att få dyka ner i hennes digra produktion och låta inspirationen få leda min musik dit den ville.”, säger Annika Fehling  Albumet släpps den 19 april på CD och är inspelat i Spacefield Studio på Gotland. Produktionen är gjord av Annika Fehling tillsammans med Robert Wahlström och Christer Jonasson Tolv, med Emeli Jeremias på cello.  Parallellt turnerar den bokningsbara föreställningen Åkessonger, där musik, diktläsning och berättande vävs samman i ett nära och finstämt scenformat. Annika Fehling är en gotländsk singer/songwriter, sångerska och kompositör med en stark internationell närvaro. Hon har turnerat världen runt, släppt 14 album och tilldelades Region Gotlands kulturpris 2019. Hon är initiativtagare till Visbyfestivalen, Club Acoustic, Musik & Poesifesten och Gotland International Songwriters Retreat, samt håller kurser i låtskrivande. Annika är medlem i Annika Fehling Trio (AFT) och spelar även i trion GLIMRA. Genom åren har hon delat scen med José González, Monica Zetterlund och David Olney, och framträtt på scener som Bluebird Café i Nashville och Kerrville Folk Festival i Texas. Hennes musik finns på Spotify och andra digitala plattformar.  Sonja Åkesson skrev med en sällsynt precision som gjorde vardagen politisk och det till synes enkla språket djupt laddat. I sina texter synliggjorde hon kvinnors livsvillkor, moderskap, psykisk sårbarhet och de samhälleliga normer som formar våra liv, frågor som är lika brännande i dag som när de först formulerades. Född i Buttle och med halva sitt liv förankrat på Gotland blev Åkesson en feministisk pionjär och en central gestalt i svensk litteraturhistoria. Hennes sista verk, Hästens öga (1977), publicerat samma år som hon gick bort, räknas som ett av den svenska modernismens mest betydelsefulla verk och befäster hennes position som en av landets mest inflytelserika poetiska röster.

Sagts om Åkessonger ”Åkessonger” av och med Annika Fehling är en finstämd och uppriktig musikföreställning där Sonja Åkessons liv och diktning presenteras på ett sätt som ligger nära poeten själv.” – Peter Sunesson, producent, Helsingborgs Stadsteater ”En perfekt blandning av spännande berättande, vacker musik och dikter lästa med inlevelse och känsla.” – Catharina Hjalmarsson, Hässleholms Kulturhus Konstfilm till “Ja tack”: https://youtu.be/XSoHWl2lCP4

Mer information: www.annikafehling.com

För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Americana- och countryduon Thyra & Magnolia Road släpper ny singel Den 23 januari är Thyra & Magnolia Road aktuella med singeln “Country Song”, en varm och tidlös låt i gränslandet mellan americana, country och folk. Det är första smakprovet från ett kommande album och en lågmäld berättelse om kärlek, livets vändningar och den där stilla känslan av att hitta hem igen. Thyra är en svensk americana- och countryduo bestående av Karin Thyr Eriksson och Göran Eriksson. Med rötter i svensk berättartradition och stark förankring i Nashvilles låtskrivarscen har de etablerat sig som en tydlig röst på den nordiska americana-scenen. Duon har ansvarat för livemusiken i den prisbelönta SVT produktionen Jills Veranda, turnerat internationellt och belönats med guld- och platinaskivor för uppmärksammade tolkningar. Deras musik hörs även i internationella sammanhang, bland annat via spelet LAKE.  Bakom Thyra & Magnolia Road står Karin och Göran Eriksson, livs- och musikpartners sedan över tre decennier. Med ena benet i Nashville och det andra på Färingsö utanför Stockholm har de under lång tid utvecklat ett personligt uttryck där amerikanskt låtskrivarhantverk möter nordisk eftertänksamhet. Resultatet är americana med svensk vardag i botten, musik om verkliga liv, verkliga val och om hur man fortsätter framåt tillsammans utan att fastna. “Country Song” skrevs i Nashville tillsammans med Chris Roberts, låtskrivare med rötter i Montana, numera verksam i Nashville, samt den australiska artisten och låtskrivaren Claire Wyndham. Låten rymmer både det tunga och det hoppfulla, och den där välbekanta känslan som countrymusik kan ge när allt för ett ögonblick faller på plats.  “Country Song kom till under en förmiddag hemma hos Chris. Vi ville skriva en låt som rymmer både mörker och ljus – och den där grundande känslan som bra countrymusik ofta ger.”, säger sångerskan och låtskrivaren Karin Thyr Eriksson  Singeln är inspelad live i Karin och Görans studio på Färingsö tillsammans med bandet Magnolia Road, bestående av Fredrik Land (Martin Stenmarck, Patrik Isaksson, Aske Jacoby och Anna Stadling), Clas Olofsson (Ewa Eastwood, Melissa Horn, Patrik Isaksson och Martin Stenmarck) och Micke Dahlen (Clawfinger, Magnus Uggla, Carola och Uno Svenningsson), musiker som paret delat över 30 års vänskap och musicerande med. Det långa samspelet ger inspelningen en självklar närvaro, musikalisk trygghet och en nerv som genomsyrar soundet. Medverkar gör även Nashvillemusikern Mark Evitts (Emmy®-belönad amerikansk kompositör) på fiol och mandolin.  Musikaliskt placerar sig “Country Song” i mötet mellan modern country, americana och folk. Stämsång, gitarrer och ett organiskt liveuttryck bär fram en låt som känns både personlig och universell, rotad i tradition men tydligt förankrad i nuet.  “Country Song” släpps den 23 januari på samtliga digitala plattformar.  KORT ARTISTFAKTA  Artist: Thyra & Magnolia Road Genre: Americana / Country / Folk Singel: Country Song Release: 23 januari Producenter: Göran Eriksson & Karin Thyr Eriksson Mix: Fredrik Landh Låtskrivare: Karin Thyr Eriksson, Göran Eriksson, Chris Roberts, Claire Wyndham  För mer information: https://www.thyraofficial.com/

För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Ny singel samlar in pengar till cancerforskningen ”Måla himlen blå (Vargens sista sång)” släpps den 21 januari och är ett musikaliskt initiativ av Jens Hult och Johan Lindbrandt till stöd för Cancerfonden. Låten är ett personligt och emotionellt laddat projekt med ett tydligt syfte, att oavkortat samla in medel till cancerforskning.  Låten tog form under 2023 efter att Johan Lindbrandt förlorade en nära vän i cancer. Som ett sätt att bearbeta sorgen skapade han en melodi och bjöd därefter in sin vän Jens Hult för att färdigställa låten både textmässigt och vokalt. Resultatet är en lågmäld men kraftfull sång som bär på både förlust, hopp och medmänsklighet.  Projektet lanseras helt independent och alla intäkter från låten går oavkortat till Cancerfonden, som arbetar med finansiering av svensk cancerforskning och ökad kunskap om cancer.  “Det är en stor ära att bli tillfrågad att skriva och sjunga den här sången, och en ynnest att få hjälpa sin vän. Jag känner tacksamhet över mitt eget liv och en enorm respekt för alla som drabbas av cancer. Förhoppningsvis blir låten en liten del i forskningens fortsatta stöd. Jag är väldigt stolt över alla som varit delaktiga i att den kommit till.”, säger Jens Hult 

Måla himlen blå (Vargens sista sång) är ett exempel på hur kreativt skapande kan fungera som plattform för samhällsnytta, där musikens emotionella kraft möter ett konkret och långsiktigt ändamål. 

Mer information:https://www.instagram.com/jenshult/  eller https://www.facebook.com/jenshultofficial/

Konsert & Projektledning: Hilda Sandgren / MTA Production,tel: [phone] [email protected]    För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Vox Archangeli gör strategisk comeback och släpper nya singeln Archangelus Michael 21 januari 2026 Efter flera års tystnad återvänder den svenska gruppen Vox Archangeli med ny musik. Den 21 januari 2026 släpps singeln Archangelus Michael, där gruppens särpräglade möte mellan gregoriansk sång och nyskrivna stråkarrangemang återigen står i fokus.

Vox Archangeli har under åren etablerat en stark position genom att förena ursprungliga gregorianska sånger från tidig medeltid med samtida elektroniska och orkestrala ljudlandskap. Med en lojal publik i både Sverige och internationellt har gruppen gjort tydliga avtryck på den svenska musikscenen. Debutalbumet Sanctus: Michael tog plats på den svenska försäljningslistan, medan uppföljaren Sanctus: Gabriel utsågs till ”veckans bästa nykomling” på SverigeTopplistan. Utöver listframgångarna har Vox Archangeli medverkat vid flera tillfällen i svensk television samt framträtt på ett stort antal festivaler och prestigefyllda galor, där de uppmärksammats för sitt unika och nyskapande uttryck. Gruppen har även samarbetat med flera symfoniorkestrar, däribland Stockholms Symfoniorkester.

Med Archangelus Michael fortsätter Vox Archangeli att förädla sin signatur: stämningsfull körsång i samspel med filmiska stråkarrangemang och atmosfäriska klangvärldar. Resultatet är ett drömskt och kraftfullt ljudlandskap som både bygger vidare på gruppens tidigare katalog och markerar en tydlig nystart.

Det har gått över fem år sedan Vox Archangeli senast släppte nytt material – senast med Filium Dei (2019) – vilket gör comebacken särskilt efterlängtad av såväl publik som bransch.

”Vi är väldigt glada över att äntligen kunna dela ny musik. Archangelus Michael betyder mycket för oss och känns som starten på ett nytt kapitel,” säger Vox Archangeli.

Gruppen består av Anna Pihl-Lindén – sång Veikko Kiiver – sång Pär Lindén – sång, flöjter Martin Ciszuk – sång Martin Wåhlander – sång

Kortfakta Släppdatum: 21 januari 2026 Format: Digital singel på alla större plattformar

För ytterligare information, kontakta: Anette Ståhl / Enmusa Music Tel: [phone] E-mail: [email protected] Skivbolag: Heart Song Records Tel: [phone] E-mail: [email protected]

[enmusasblog]

Squeeze annonserar nya albumet Trixies, skivan som kunde ha blivit deras första De brittiska popikonerna Squeeze blickar tillbaka på sin egen historia med det kommande albumet Trixies, en samling låtar som lika gärna kunde ha varit deras första. Med Trixies tar Squeeze ett djärvt kliv bakåt för att gå framåt. Det nya albumet är en kärleksfull återkoppling till bandets tidiga DNA, skrivet med samma glöd och lekfullhet som en debut, men med fem decenniers erfarenhet i ryggen. Första singeln, “Trixies Part One”, släpps nu och ger en försmak av vad som väntar inför albumreleasen 6 mars 2026 via BMG.  När det gäller berättande i popformat finns det få grupper som behärskat konsten likaväl som Squeeze. Men inte ens låtskrivarparet Chris Difford och Glenn Tilbrook hade kunnat förutse en vändning som den som nu resulterat i Trixies, deras första album på åtta år, men det allra första de någonsin skrev. 

Innan klassiker som Up The Junction, Tempted, Cool For Cats, Another Nail In My Heart och Labelled With Love, innan Ivor Novello Award (2008) för framstående insats inom brittisk musik, Mojo Icon Award, det självbiografiska Cradle To The Grave, världsturnéerna, festivalerna och 2017 års hyllade The Knowledge, fanns Trixies.

Albumet skrevs av tonåringarna Difford (19) och Tilbrook (16) i början av deras låtskrivarsamarbete, under en era då konceptalbum och rockoperor var högsta mode. Inspirerade av New York-författaren Damon Runyons skarpa underjordiska ton, skapade de en samling berättelser som utspelar sig på en fiktiv nattklubb vid namn Trixies. 

Problemet var bara att dessa låtar, kriminalhistorier som The Place We Call Mars och Don’t Go Out In The Dark, den kaxiga flirten Why Don’t You och den akustiska öppnaren You Get The Feeling, på 1970-talet låg långt över deras dåvarande tekniska nivå. “Vi var helt hängivna låtskrivandet, men det här var tre–fyra år innan vi ens fick spela in vår första skiva. Kort sagt, vi hade inte den musikaliska erfarenheten som krävdes för att göra låtarna rättvisa,” förklarar Difford. 

Femtio år senare, efter att ha återfunnit originalkassetten, är förutsättningarna annorlunda. Squeeze är kända för sina legendariska liveframträdanden och över 600 konserter sedan återföreningen 2007, har nu slutit cirkeln. “De låtar vi skrev då förvånar mig än idag. Jag är stolt över dem, och särskilt över att det var våra unga jag som gjorde det. Det är i princip samma låtar som då,” säger Tilbrook. “Den enda skillnaden är att jag numera faktiskt kan lära ut dem till bandet, på den tiden visste jag inte ens vad ackorden hette!” 

Det här tidiga kreativa bombardemanget har, under producenten Owen Biddles (The Roots, John Legend, Al Green) ledning, äntligen fått sin rättmätiga stund i rampljuset. Samtidigt har arbetet med Trixies blivit en tändande gnista för ett nytt kreativt uppsving, ett helt nytt Squeeze-album, inspelat parallellt med Trixies, är redan färdigt och planeras för framtida release.  “Att återvända till Trixies-låtarna fick mig att gråta,” säger Tilbrook med ett leende. “Delvis för att de är så bra, men också för att jag inser hur mycket mer musik det fortfarande finns kvar att skriva.” Difford instämmer: “Det fyller mig med ren glädje att vi, i den här åldern, kan återupptäcka låtar vi skrev som tonåringar, och inse att de faktiskt var riktigt bra. Det gör mig oerhört stolt.”  Första smakprovet från albumet kommer i form av “Trixies Part One”, ett treminuterssväng som introducerar klubbens rytm och dess färgstarka persongalleri.  Format för Trixies: Svart vinyl – Kat.nr 964215841Transparent rosa vinyl – Kat.nr 964202901 Transparent röd vinyl – Kat.nr 964216311 CD – Kat.nr 964202912Deluxe CD – Kat.nr 964202933Squeeze åker på turné tillsammans med Madness i december.

För mer information: www.squeezeofficial.com

För PR kontakt: Anette Ståhl, Enmusa AB tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

80-talet möter nuet och Roger Rönning får ny kultstatus världen över Nästan 50 år in i sin solokarriär upplever Roger Rönning ett uppsving både i Sverige och internationellt. Med ny musik i bagaget och ett växande intresse för hans 80-talsproduktion, får hans låtar nytt liv på trendiga barer i New York, brittiska DJ-festivaler och i Netflix-serier. 5 september släpper han albumet 80talet.  Nu släpper han 80talet, en retrospektiv samling med singlar och albumspår från 1980-talet, personligen handplockade av artisten själv. Ljudbilden känns lika relevant idag som när låtarna först släpptes, och passar såväl för softande som förfest och klubbkvällar. Samlingen blir tillgänglig på alla större strömningstjänster från och med 5 september. Trots återblickarna står Rönning inte still. Han har redan 14 nya låtar redo – men precis som alltid kommer de ut när tiden är den rätta. 

Roger Rönning har under årtionden varit en ständigt kreativ kraft inom svensk musik. Sedan comebacken 2009 har han släppt åtta album, senast ”Visor med groove” – en exklusiv vinylutgåva som bara kan beställas via hans egen hemsida. Parallellt har hans äldre musik fått ett oväntat genomslag internationellt.  Rönnings klassiska hit ”Tiden bara går” från 1979 spelas idag på populära barer i New York och finns med i den uppmärksammade Netflix-serien Helikopterrånet. Även i Storbritannien har intresset vuxit. Det välkända DJ-kollektivet Rotation har inkluderat hans singel ”Cecilia” från 1985 på sin påkostade samlingsvinyl Everything You’re About to Hear Is True, Volume 1, som släppts av Claremont Music och finns tillgänglig både fysiskt och på strömningstjänster. Sjutumsvinylen med ”Cecilia” har blivit en eftertraktad raritet bland samlare och säljs idag för höga summor.  – På 80-talet kom en massa nya sound och nya instrument. Man satt med en experimentlåda och testade saker. Det var det en hårdare virverltrumma som gällde. Även om mitt låtskrivande i princip haft samma kärna genom åren, har låtarna haft olika kläder. På albumet Brinner av lust (1985), från vilket ”Cecilia” hämtats, förekom många nya klaviaturinstrument och på några låtar syntgitarr, säger Rönning.

Här hemma har Rönning också uppnått kultstatus. På rockbaren Bröderna Olssons Garlic & Shots i Stockholm har han välkomnats som en hedersgäst och erbjudits använda lokalen för framtida releaser och evenemang.

För mer information:http://www.rogerronning.com För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Jens Hult aktuell med nytt album Den folkkäre artisten Jens Hult har, med sin unika röst, starka melodier och texter som träffar rakt i hjärtat, befäst sin plats som en av Sveriges mest älskade röster inom modern vispop. Nu är han tillbaka med det nya albumet Ärligt Misstag, som släpps den 5 september. ”Ärligt Misstag är en samling sånger som vuxit upp tillsammans med mig under livets både korta och långa år. De är förgrenade delar av mina personligheter, täljda ur livets vedträ – kniven är vässad av arv, miljö, ånger, trygghet, oro, hat och kärlek,” säger Jens Hult.

Bakom låtarna finns en stark inre drivkraft, en vilja att förstå vad som format honom som människa, vad som behöver lämnas bakom och vad som väntar vid utvecklingens horisont. För att närma sig dessa insikter använde Hult musiken som ett verktyg för självterapi. Ofta skrev han i tystnad vid köksbordet, med brödsmulor och ett stekpanneunderlägg som enda publik och domare. Varje spår på Ärligt Misstag bär fragment av tvivel, längtan, skuld, sanning och en form av försoning. Texterna är inte till för att behaga, utan snarare för att utmana. Kanske var det först nu han verkligen vågade ställa sig frågan: ”Varför?” Trots att albumet till viss del följer popens struktur har mycket lämnats åt slumpen och ögonblicket. Det enda som styrt processen har varit en förhoppning om att det skulle bli vackert. Inget är överpolerat – det var avgörande att bevara det äkta, så som det låter på en konsert när allt sker i nuet.

Inspelningarna gjordes live i Studio Skogsbacka, där producenten Niklas Berglöf med säker och rättvis hand styrde projektet genom känslostormar och mot fastare mark. ”Musikerna var för mig okända, men blev snabbt vänner, vilket gav liv till en ny energi jag inte känt tidigare. Vi fångade ögonblicken precis som de var: vackra ibland, obekväma ibland. Och kanske finns det något i den där resan som fler kan spegla sig i,” säger Jens Hult.

Ärligt Misstag är ett djupt personligt album, rotat i Hults egen resa. Men det är också öppet för andra. För även om vinylen och pamfletten är låsta, räcker det att lyssnaren någon gång känt sig vilsen mellan dåtid och framtid – och undrat vem man är däremellan, för att nyckeln ska uppenbara sig. När den gör det, är det bara ett vrid kvar. Sedan kan man både lyssna, och höra. Sedan genombrottet med Precis som du vill, som idag har över 17 miljoner streams på Spotify, har Jens Hult stadigt byggt en karriär där hans musik ofta blivit en självklar del av livets mest betydelsefulla ögonblick – från bröllop och dop till begravningar. Med personliga texter och en ljudbild som förenar det enkla med det komplexa, har han etablerat sig som en unik röst inom svensk vispop.

Utöver sin solokarriär är Jens Hult även en eftertraktad låtskrivare, med samarbeten med några av Sveriges mest namnkunniga artister och producenter – däribland Johan Lindbrandt, Robin Stjernberg, Victor Leksell, David Lindgren Zacharias, Sara Zacharias och den återkommande partnern Björn Holmgren.

Turnédatum: 23/8 Skrikhult – Svärtinge 4-5/9 Live at Heart – Örebro 13/9 Pustervik – Göteborg 20/9 Winterviken – Stockholm 6/11 Koordinaten – Oxelösund Fler datum kommer!

Mer information: https://www.instagram.com/jenshult/  eller https://www.facebook.com/jenshultofficial/

Konsert & Projektledning: Hilda Sandgren / MTA Production tel: [phone] [email protected] För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]

[enmusasblog]

Adolphson & Falk blåser nytt liv i Ferlins dikter och släpper albumet Ferlinfynd Bland spånkoffertar, resväskor och gamla kartonger hittades bortglömda texter av poeten Nils Ferlin. Nu har Adolphson & Falk tonsatt både nyupptäckta och välkända dikter, som tillsammans formar albumet Ferlinfynd med release den 22 augusti. Andra singeln hämtat från kommande album är Fåfänglighet som släpps 8 augusti. I undanstoppade spånkoffertar, gamla resväskor och kartonger där, poeten Nils Ferlins kvarlåtenskap hos släktingar, låg de; gömda och glömda texter av den folkkäre diktaren Nils Ferlin. Nu har flera av dessa nyupptäckta dikter fått nytt liv med musik, i händerna på inga mindre än Adolphson & Falk. Den 22 augusti släpps albumet Ferlinfynd, där duon med varsamhet och respekt för arvet har tonsatt både tidigare opublicerade texter och några av Ferlins mer välkända dikter.

Bakgrunden till albumet går tillbaka till 2021, då boken Efterskörd – Ferlinfynd från en spånkoffert publicerades. Den är en bildbiografi över Nils Ferlins liv, sammanställd av släktingen Hans Rutberg (ordförande i Nils Ferlin-sällskapet) och Jenny Westerström, professor emerita i litteraturvetenskap och Ferlinkännare. I boken återfinns ett antal tidigare okända och opublicerade dikter som grävts fram ur familjens gömmor.

– Vi börjar med sex av de tidigare opublicerade alstren men fortsätter sen, med stor entusiasm med några egna tonsättningar av redan, mer eller mindre, kända och publicerade dikter. Efter något år av intensivt komponerande förstår vi att vi är på god väg mot ett album, berättar Tomas Adolphson

Albumet kompletteras även med klassikern "På Arendorffs tid", där Ferlin själv skrev musiken, och "Vilse", tonsatt av vännen och ständige följeslagaren Lille Bror Söderlundh.

Producenten Pål Svenre föreslog att duon skulle avrunda projektet med en egen nyskriven hyllningssång till poeten – ett slags personligt farväl.

– Det blir ett brev till Nils från oss, ett brev som avslutar våra Ferlinfynd, säger Anders Falk.

Albumet är en poetisk resa genom ord, ton och tid – och ett kärleksfullt tack till en av Sveriges mest älskade diktare.

Tack, Nils – för alla orden.

Mer information finns på  www.adolphsonfalk.se   www.facebook.com/AdolphsonFalk   Turnédatum 22/7 Borgvik - Grums 23/7 Ferlindagen i- Filipstad

8/8 Eldtomta Café Trädgårdslive - Grödinge

20/8 Kulturhustaket - Stockholm

Promotion: Anette Ståhl [email protected] 070-718 01 20  www.enmusamusic.co Konsert & Projektledning: Hilda Sandgren [email protected]  070-440 85 00 www.mtaprod.se Distribution: Playground Music Lars Tengroth [email protected] 070-375 50 99 www.playgroundmusic.se

[enmusasblog]

dolphson & Falk presenterar: "Det tjuter ulv" – ett unikt Ferlinfynd tonsatt för första gången Adolphson & Falk presenterar: "Det tjuter ulv" – ett unikt Ferlinfynd tonsatt för första gången Den folkkära duon Adolphson & Falk är tillbaka med ny musik. Den 13 juni släpper de singeln Det tjuter ulv – en unik musikalisk pärla baserad på en tidigare opublicerad text av den legendariske poeten Nils Ferlin. Sången är ett första smakprov från det kommande albumet, Ferlinfynd, som släpps den 22 augusti. Texten till Det tjuter ulv återfanns bland undangömda manuskript i koffertar och gamla väskor hos Ferlins släktingar. Den är en av ett trettiotal texter som  Hans Rutberg – ordförande i Nils Ferlin-sällskapet och själv släkt med Ferlin – tillsammans med Ferlinexperten Jenny Westerström, samlade och publicerade i en bildbiografi 2021. När Hans Rutberg kontaktade Adolphson & Falk med frågan om de ville tonsätta några av dessa nyupptäckta texter, tvekade de inte. Resultatet blev ett helt album med elva unika Ferlinfynd – där Det tjuter ulv nu presenteras som första singel.  ”Hans Rutberg frågar oss om vi är intresserade av att tonsätta några av de nya fynden. Där någonstans fastnar vi,  absolut inte i skapandet, men i Nils Ferlins sällskap. Med självklar respekt och ansvarskänsla, men också stor nyfikenhet, tog vi oss an den folkkäre diktarens opublicerade texter,” säger Anders Falk.  ”Efter något år av intensivt och lustfyllt komponerande förstår vi att vi är på god väg mot ett helt album fyllt av Nils Ferlins förunderliga och förtrollande ord. Våra elva Ferlinfynd släpps den 22 augusti. Här är ett första smakprov!” säger Tomas Adolphson.  Det tjuter ulv är ursprungligen en krönika som publicerades i tidningen Idun i december 1939, mitt under den första vintern av andra världskriget. Ferlins ord speglar dåtidens oro och mörker inför julhelgen – men i Adolphson & Falks händer får texten nytt liv i en suggestiv och berörande musikalisk tolkning. Ferlin skrev månatliga verskrönikor i Idun under åren 1939–1940, där han kommenterade aktuella händelser med sin karaktäristiska skärpa och känsla.  "Det tjuter ulv" Text: Nils Ferlin Musik: Tomas Adolphson & Anders Falk Inspelad i Atlantis Studios, Stockholm. Producerad av Pål Svenre och mastrad av Thomas Eberger och Sofia von Hage på Stockholm Mastering.  Medverkande musiker: Tomas Adolphson – sång, akustisk gitarr, kör Anders Falk – sång, akustisk gitarr Hux Nettermalm – trummor Per Björling – kontrabas Mattias Torell – elgitarr Pål Svenre – piano, stråkarrangemang  Stråkensemble: Violin: Torbjörn Bernhardsson, Anna Petry m.fl. Viola: Grop Mikael Sjögren, Håkan Olsson m.fl. Cello: Astrid Lindell, Aleksei Kiseliov m.fl. Illustration: Bertil Hladisch Bildbearbetning: John Falk Rodén Skivbolag: AF Music AB Produktionsnummer: AFD28  Albumet släpps den 22 augusti 2025 – med fler Ferlinfynd att vänta senare i år.  Mer information och pressbilder: www.adolphsonfalk.se eller www.facebook.com/AdolphsonFalk  Turnédatum 22/7 Borgvik - Grums 8/8 Eldtomta Café Trädgårdslive - Grödinge 20/8 Kulturhustaket - Stockholm

Kontakt: Promotion: Anette Ståhl [email protected] 070-718 01 20  www.enmusamusic.co Konsert & Projektledning: Hilda Sandgren [email protected]  070-440 85 00 www.mtaprod.se Distribution: Playground Music Lars Tengroth [email protected] 070-375 50 99 www.playgroundmusic.se

[enmusasblog]

Hyllade David Nilsson & The Bon Vivants släpper nya singeln "Friday Again"

Efter ett framgångsrikt debutalbum och miljontals visningar på YouTube är David Nilsson & The Bon Vivants tillbaka med nya singeln Friday Again – en låt som fångar känslan av veckans mest efterlängtade dag, med ett sound som doftar Heartland Rock.

Bandet, med rötter i Trollhättan, även känt som "Trollywood" har hyllats av musiklegender som Meat Loaf, Neil Sedaka och Eva Eastwood. Sedan starten har de samlat över 23 miljoner visningar och nästan 48 000 prenumeranter på sin YouTube-kanal. Deras gripande texter och unika sound har gjort starkt intryck både nationellt och internationellt. Med Friday Again fortsätter bandet att forma sitt karakteristiska sound som innehåller starka melodier, ärliga berättelser och en produktion fylld av känsla och närvaro. I centrum står sångaren David Nilsson, vars röst har hyllats av stora namn i branschen och jämförts med Roy Orbison. Tillsammans med gitarristerna Mattias Timan och Jesper Madsen skapar de musik som lämnar avtryck, oavsett om de uppträder som en avskalad trio eller ett sjumannaband i fullt format. "Fredagslängtan på hög volym. Friday Again är en låt för dig som räknar ner till fest, frihet och dans hela natten.", säger bandet Den 1 januari 2025 släppte bandet sitt debutalbum Stop The Train och inledde därefter en rikstäckande turné som påbörjades i hemstaden Trollhättan. Våren 2025 fortsätter turnén med spelningar i bland annat Stockholm, Göteborg och Vänersborg. Sagts om bandet “Musiken är fantastisk och Davids röst en gudagåva.” – Eva Eastwood “It was really very, very, good. I should tell you they have all these tribute bands. None of those singers can touch you on ‘2 out of 3’.” – Meat Loaf, om Davids tolkning av “Two Out of Three Ain’t Bad” “Loved David Nilsson, what was that song you played, the best thing I’ve heard in ages.” - Johnnie Walker, BBC Radio 2 “I am delighted with David Nilsson’s performance of ‘Waiting’, a song that I consider to be one of my ‘forgotten children’. When I first heard David’s voice, I found it very reminiscent of the great Roy Orbison. He’s done a very good job with the song and I’m confident that he will find great success in his future musical endeavors.”– Neil Sedaka

"Friday Again" finns nu tillgänglig på alla digitala plattformar. Turnédatum 2025: 10/5 Surr Arena - Göteborg 17/5 Folkets Hus - Vänersborg 30/8 Konserthuset – Vara För mer information: https://officialdavidnilsson.com/  För intervjuer och andra frågor: Anette Ståhl / Enmusa Music, tel: [phone], [email protected] 

[enmusasblog]

Ny efterlängtad singel med Jens Hult – "Blommor" släpps 23 maj Med sin unika röst, starka melodier och texter som går rakt in i hjärtat fortsätter Hult att befästa sin plats som en av Sveriges älskade artister inom modern vispop. Den folkkäre artisten är tillbaka med ny musik 23 maj då han släpper sin efterlängtade singel Blommor – det första smakprovet från ett kommande album som väntas till hösten.

”Med ”Blommor” vill jag påminna mig själv och förhoppningsvis andra om livets cykler, där både glädje och sorg passerar. 

Låten uppmanar till att vara närvarande i det som är fint nu, och att behålla hoppet även under svåra tider när allt känns visset. Allting går igen & snart kommer sen. På den jord som regn förstörde, står det blommor om ett tag”, säger Jens Hult.

Sedan genombrottet med låten Precis som du vill – som idag har över 17 miljoner streams på Spotify – har Jens Hult byggt en aldrig avstannande karriär med musik som ofta spelas vid livets stora ögonblick, från bröllop och dop till begravningar. Hans låtar kännetecknas av personliga texter och en ljudbild som blandar det traditionellt enkla med det mer komplexa. 

Parallellt med sin solokarriär är Jens Hult en eftertraktad låtskrivare och har samarbetat med några av Sveriges mest välrenommerade artister och producenter, såsom Johan Lindbrandt, Robin Stjernberg, Victor Leksell, David Lindgren Zacharias, Sara Zacharias och återkommande samarbetspartnern Björn Holmgren.

Mer information: https://www.instagram.com/jenshult/  eller https://www.facebook.com/jenshultofficial/ Turnédatum: 24/5 Skanstulls Blockparty - Stockholm 4/6 Frimis Salonger - Örebro 4/7 Grebys Hotell & Restaurang – Grebbestad 12/7 Mössön Visfestival- Hudiksvall 15/7 Kristianstad Musikkvällar - Kristianstad 16/7 Dyrön Värdshus - Tjörn 18/7 Åstol Rökeri - Tjörn 30/7 Chill Out – Mellbystrand 31/7 Rotundan – Halmstad 1/8 Båtsman - Västervik 6/8 Blidösund – Stockholm 7/8 Himlaskull café - Alvesta 14/8 Trollhättan Slussdagar - Trollhättan 23/8 Skrikhult – Svärtinge 4-5/9 Live at Heart – Örebro 6/11 Koordinaten – Oxelösund Fler datum kommer! Mer information: https://www.instagram.com/jenshult/  eller https://www.facebook.com/jenshultofficial/

Konsert & Projektledning: Hilda Sandgren / MTA Production,tel: [phone] [email protected]    För intervjuer: Anette Ståhl / Enmusa Music tel: [phone] [email protected]