le septième regard

BLOG DE CRITIQUES DE FILMS D'HIER ET D'AUJOURD'HUI

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Argo (Ben Affleck, 2012)

Pays : États-Unis

Genre : Drame, Historique, Thriller

Avec : Ben Affleck, Bryan Cranston, John Goodman, Alan Arkin, Kyle Chandler, Chris Messina, Clea DuVall, Zeljko Ivanek

Synopsis : En 1979, la révolution iranienne plonge Téhéran dans le chaos. Lorsque des militants prennent d’assaut l’ambassade américaine, six diplomates parviennent à s’échapper et trouvent refuge chez l’ambassadeur du Canada. Traqués, ils risquent d’être découverts à tout moment. À Washington, la CIA charge Tony Mendez, spécialiste des exfiltrations clandestines, de les ramener aux États-Unis. Son idée paraît insensée : créer de toutes pièces un faux projet de film de science-fiction, « Argo », et faire passer les fugitifs pour une équipe de tournage canadienne venue repérer des décors en Iran. Avec l’aide d’un producteur hollywoodien et d’un maquilleur, Mendez monte une opération aussi spectaculaire que risquée.

Mon Avis : Ben Affleck signe un thriller historique aussi efficace que tendu, en s’appuyant sur un épisode méconnu de la crise iranienne de 1979. La mise en scène, sobre et nerveuse, privilégie l’efficacité sans chercher l’esbroufe, tandis que le scénario mêle habilement faits historiques, suspense et touches d’humour. Ben Affleck incarne un Tony Mendez réservé mais déterminé, entouré de Bryan Cranston, John Goodman et Alan Arkin, particulièrement convaincants. La photographie aux couleurs légèrement désaturées, les décors et les costumes contribuent à restituer avec soin l’atmosphère de la fin des années 1970. Le film trouve surtout sa force dans son rythme : après une exposition claire, la tension s’installe progressivement jusqu’à un dernier acte particulièrement haletant. Derrière le récit d’espionnage, « Argo » aborde aussi la peur, l’improvisation et la solidarité face au danger, tout en rendant hommage à l’ingéniosité nécessaire aux opérations clandestines. Quelques libertés prises avec la réalité et un patriotisme parfois appuyé nuancent toutefois l’ensemble. Reste un divertissement solide, accessible et remarquablement maîtrisé, que l’on recommande volontiers aux amateurs de thrillers inspirés de faits réels.

🎬🎬🎬🎬 4/5 - Excellent, Très Réussi

À ranger à côté de « Le Pont des Espions » de Steven Spielberg (2015), pour son élégance, son ancrage historique et son suspense diplomatique tout en retenue.

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Police Flash 80 (Jean-Baptiste Saurel, 2026)

Pays : France

Genre : Comédie, Policier

Avec : François Damiens, Audrey Lamy, Xavier Lacaille, Brahim Bouhlel, Thomas Ngijol, Yan Tual, Guillaume Bouttemy, Philippe Rebbot

Synopsis : Le commissaire Yvon Kastendeuch, figure d'une police à l'ancienne, prend la tête d'une brigade expérimentale réunissant de jeunes recrues aux approches plus modernes. Contraints de dépasser leurs différences, ils enquêtent sur un vaste réseau de trafic de drogue dont les ramifications s'étendent bien au-delà des rues qu'ils patrouillent.

Mon Avis : Jean-Baptiste Saurel nous livre une comédie policière qui revendique ouvertement son amour des films d'action des années 1980. L'ensemble se regarde avec plaisir grâce à son ambiance rétro, même si le résultat peine parfois à dépasser le simple hommage. La mise en scène privilégie l'efficacité, alternant poursuites, gags et scènes d'action sans chercher à révolutionner le genre. Le scénario repose sur une opposition classique entre méthodes anciennes et nouvelles, offrant quelques situations amusantes mais aussi des passages prévisibles. Le casting s'investit pleinement, avec des interprètes qui trouvent le ton juste entre second degré et énergie, contribuant largement au capital sympathie du film. La reconstitution de l'époque, la bande originale et les décors participent à l'immersion, tandis que le rythme reste suffisamment soutenu pour éviter les longueurs, malgré quelques baisses de régime. En filigrane, le film évoque le choc des générations et l'évolution des pratiques policières sans alourdir son propos. Sans marquer durablement le paysage de la comédie française, « Police Flash 80 » remplit son contrat de divertissement et séduira avant tout les amateurs d'humour et de nostalgie.

🎬🎬🎬 3/5 - Sympa, Plaisant

À ranger à côté de « Starsky et Hutch » de Todd Phillips (2004), pour son hommage décomplexé aux comédies policières rétro, entre action, nostalgie et second degré.

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Un Simple Accident (Jafar Panahi, 2025)

Titre Original : Yek tasadef sadeh

Pays : France, Iran, Luxembourg

Genre : Drame

Avec : Vahid Mobasseri, Mariam Afshari, Ebrahim Azizi, Hadis Pakbaten, Majid Panahi (II), Delnaz Najafi, Mohamad Ali Elyasmeht, Georges Hashemzadeh

Synopsis : En Iran, de nos jours, un banal accident de voiture fait basculer le destin de Vahid, un garagiste hanté par les années passées en prison. Lorsqu’un homme se présente dans son atelier après l’accident, Vahid croit reconnaître, à sa démarche et au bruit de sa prothèse, celui qui fut autrefois son tortionnaire. Convaincu d’avoir enfin retrouvé son bourreau, il décide de l’enlever. Mais un doute tenace s’installe : l’homme est-il réellement celui qu’il recherche ? Incapable de prendre le risque d’exécuter un innocent, Vahid sollicite plusieurs anciens détenus, eux aussi marqués par la répression.

Mon Avis : Jafar Panahi revient sur un terrain qu’il connaît bien : celui d’une société iranienne marquée par la peur, la répression et les blessures du passé. Le point de départ, pourtant prometteur, débouche sur un film qui peine à maintenir la tension annoncée. La mise en scène, volontairement dépouillée, privilégie les longues scènes de discussion et une approche presque documentaire, mais finit par donner au récit une certaine lourdeur. Le scénario part d’un dilemme moral intéressant — peut-on se faire justice soi-même lorsqu’on croit retrouver son tortionnaire ? — avant de multiplier les hésitations et les détours. Les comédiens sont peu convaincants, notamment dans les moments de confrontation, et leurs personnages restent parfois trop schématiques. La caméra, sobre et efficace, accompagne le propos sans véritable éclat visuel, tandis que le rythme irrégulier met à rude épreuve l’attention. Panahi mêle humour noir, politique et réflexion sur la vengeance, mais le message prend progressivement le pas sur l’émotion et le suspense. Ambitieux dans ses intentions, « Un Simple Accident » reste donc une expérience assez froide et démonstrative. À réserver aux spectateurs sensibles au cinéma politique et aux récits très contemplatifs.

🎬🎬 2/5 - Bof, Décevant

À ranger à côté de « Le Client » d’Asghar Farhadi (2016), pour son mélange de traumatisme, vengeance et dilemme moral dans l’Iran contemporain.

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The Town (Ben Affleck, 2010)

Pays : États-Unis

Genre : Drame, Thriller

Avec : Ben Affleck, Rebecca Hall, Jon Hamm, Jeremy Renner, Blake Lively, George Carroll, Owen Burke (II), Titus Welliver

Synopsis : À Charlestown, quartier populaire de Boston marqué par une longue tradition criminelle, Doug MacRay mène une existence rythmée par les braquages de banques avec son équipe de confiance. Lors d’une attaque qui tourne brièvement à la prise d’otage, il croise Claire, directrice de l’établissement visé, dont il découvre ensuite qu’elle habite près de chez lui. Une relation inattendue naît entre eux, offrant à Doug l’espoir d’échapper à un milieu auquel il semble condamné.

Mon Avis : Ben Affleck confirme son talent derrière la caméra en signant un polar urbain solide, tendu et profondément humain. Dans la lignée des grands films criminels de Boston, le réalisateur mêle avec efficacité action spectaculaire et drame intime, en dressant le portrait d’un homme partagé entre son héritage violent et son désir d’une vie meilleure. La mise en scène, précise et nerveuse, donne aux scènes de braquage une intensité remarquable, tandis que le scénario évite les clichés du simple film de gangsters pour s’intéresser aux choix moraux et aux liens qui enferment les personnages. Ben Affleck impose une interprétation sobre dans le rôle de Doug, face à un Jeremy Renner explosif et une Rebecca Hall touchante. La photographie réaliste, le montage rythmé et l’atmosphère oppressante de Charlestown renforcent l’immersion. Malgré quelques passages plus convenus, le film maintient une tension constante et trouve un bel équilibre entre suspense, romance et réflexion sur la fatalité sociale. Un thriller élégant et efficace, recommandé aux amateurs de polars nerveux et de récits de rédemption.

🎬🎬🎬🎬 4/5 - Excellent, Très Réussi

À ranger à côté de « Heat » de Michael Mann (1996), pour son polar urbain d’une grande intensité, où les braquages deviennent le reflet d’un affrontement entre destin, loyauté et désir de rédemption. 

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La Bouche du Diable (Jeff Waldow, 2026)

Titre Original : The Devil’s Mouth

Pays : États-Unis

Genre : Épouvante-Horreur, Thriller

Avec : Kathryn Newton, Lana Condor, Gavin Casalegno, Nico Hiraga, Tommi Rose, Tayme Thapthimthong, Harrison Luna

Synopsis : Cinq amis d’université partis en Thaïlande pour une dernière escapade avant l’entrée dans la vie adulte entreprennent l’exploration d’un réseau de grottes sous-marines réputé aussi fascinant que dangereux. Pris au piège après une montée des eaux provoquée par une violente tempête, ils découvrent qu’un prédateur invisible rôde dans les profondeurs. Privé d’oxygène et confronté à un labyrinthe hostile, le groupe voit ses liens se fissurer tandis que la peur révèle les tensions enfouies.

Mon Avis : « La Bouche du Diable » s’inscrit dans la longue tradition des thrillers de survie en milieu hostile, avec l’ambition de renouveler le film de créature marine par un décor plus confiné et une approche centrée sur la peur de l’enfermement. Malgré une idée de départ efficace, le film peine toutefois à dépasser les codes du genre et offre une expérience trop prévisible pour véritablement marquer les esprits. La réalisation de Jeff Wadlow privilégie une mise en scène fonctionnelle, capable de créer quelques moments de tension, mais manque de personnalité et d’inventivité visuelle. Le scénario accumule les situations attendues, avec des personnages insuffisamment développés et des dialogues souvent convenus. Les acteurs assurent correctement leur rôle sans parvenir à donner une réelle profondeur émotionnelle à leurs personnages. Techniquement, les effets spéciaux et l’ambiance sous-marine remplissent leur mission, mais l’ensemble reste inégal, tandis qu’un rythme irrégulier affaiblit l’impact des scènes de suspense. En abordant des thèmes classiques comme la survie, la peur et la solidarité face au danger, le film reste trop superficiel. Un divertissement acceptable pour les amateurs de huis clos aquatiques, mais ne renouvelle pas un genre déjà largement exploré.

🎬🎬 2/5 - Bof, Décevant

À ranger à côté de « 47 Meters Down » de Johannes Roberts (2017), pour son survival marin claustrophobe et ses attaques sous pression dans un environnement sans échappatoire. 

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Les Spécialistes (Guy Ritchie, 2026)

Titre Original : In the Grey

Pays : États-Unis, Royaume-Uni

Genre : Action, Thriller

Avec : Jake Gyllenhaal, Henry Cavill, Eiza Gonzalez, Rosamund Pike, Kristofer Hivju, Fisher Stevens, Carlos Bardem, Kojo Attah

Synopsis : Un milliard de dollars disparaît, déclenchant une course contre la montre où les alliances sont aussi fragiles que les vies de ceux qui les concluent. Chargée de récupérer ce butin avant qu'il ne tombe entre de mauvaises mains, une équipe d'agents spécialisés s'engage dans une mission clandestine qui les entraîne d'un continent à l'autre. Entre trahisons, manipulations et affrontements spectaculaires, chaque opération révèle un nouvel adversaire et remet en question les motivations de chacun.

Mon Avis : Guy Ritchie signe un thriller d’action efficace mais inégal, qui mise davantage sur son énergie et son casting prestigieux que sur une véritable originalité. Porté par Jake Gyllenhaal, Henry Cavill et Eiza González, le film s’inscrit dans la veine des récits d’espionnage modernes où missions secrètes, trahisons et enjeux financiers s’entremêlent. La mise en scène de Ritchie reste dynamique, avec des séquences d’action nerveuses et un sens du spectacle maîtrisé, même si son style finit parfois par sembler mécanique. Le scénario, construit autour d’une opération à haut risque, privilégie les rebondissements et les jeux de dupes au détriment d’une profondeur narrative plus marquée. Les acteurs apportent du charisme à des personnages parfois trop esquissés, Gyllenhaal se montrant particulièrement solide dans un rôle tout en tension. La photographie soignée, le montage rythmé et la bande sonore immersive renforcent l’efficacité de l’ensemble, malgré quelques longueurs qui atténuent l’impact du récit. Derrière son emballage spectaculaire, le film explore des thèmes familiers comme la loyauté, l’ambiguïté morale et le pouvoir de l’argent. Au final, « Les Spécialistes » constitue un divertissement plaisant sans être mémorable. Recommandé aux amateurs d’action sophistiquée, il risque toutefois de laisser sur leur faim ceux qui recherchent un thriller plus audacieux.

🎬🎬🎬 3/5 - Sympa, Plaisant

À ranger à côté de « Opération Fortune : Ruse de guerre » (2025), pour son cocktail d’action stylisée, d’espionnage léger et d’humour à la Guy Ritchie. 

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Send Help (Sam Raimi, 2026)

Pays : États-Unis

Genre : Comédie, Épouvante-Horreur, Thriller

Avec : Rachel McAdams, Dylan O'Brien, Edyll Ismail, Dennis Haysbert, Xavier Samuel, Chris Pang, Thaneth Warakulnukroh, Emma Raimi

Synopsis : Après le crash d'un avion au-dessus du Pacifique, deux collègues de travail, autrefois à peine liés, se retrouvent seuls sur une île isolée. Contraints de coopérer pour survivre, ils affrontent la faim, les blessures et un environnement hostile. Mais à mesure que les jours passent, les tensions s'installent et les rapports de force évoluent. Entre méfiance, manipulations et révélations, leur lutte pour rester en vie prend une dimension psychologique inattendue. 

Mon Avis : Sam Raimi revient avec un thriller de survie teinté d'humour noir, en réunissant deux collègues échoués sur une île déserte après un crash aérien. L'idée de départ est séduisante et le cinéaste retrouve par instants son sens du suspense et de la mise en scène inventive, avec quelques séquences où la tension fonctionne réellement. Le scénario, en revanche, peine à renouveler son concept et s'égare dans des rebondissements parfois attendus, ce qui affaiblit l'impact émotionnel. Rachel McAdams livre une prestation solide, bien épaulée par Dylan O'Brien, même si leurs personnages auraient gagné à être davantage développés. Techniquement, la photographie met en valeur les décors naturels et la bande originale accompagne efficacement la montée de la menace, sans toutefois marquer durablement les esprits. Le rythme alterne entre passages nerveux et longueurs, tandis que les thèmes de la survie, de la manipulation et des rapports de pouvoir apportent un supplément d'intérêt sans être exploités jusqu'au bout. Au final, « Send Help » reste un divertissement honorable, porté par une réalisation inspirée mais limité par une écriture inégale. Une séance recommandée aux amateurs de suspense, sans en attendre un grand cru du genre.

🎬🎬🎬 3/5 - Sympa, Plaisant

À ranger à côté de « Le Menu » de Mark Mylod (2022), pour son mélange de satire sociale, de tension psychologique et d’humour noir.

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Anniversary (Jan Komasa, 2025)

Pays : États-Unis

Genre : Thriller

Avec : Diane Lane, Kyle Chandler, Madeline Brewer, Zoey Deutch, Dylan O’Brien, Phoebe Dynevor, Mckenna Grace, Daryl McCormack

Synopsis : Alors qu’elle célèbre un anniversaire symbolique, la famille Taylor voit son équilibre vaciller lorsque l’arrivée de nouveaux bouleversements politiques révèle des désaccords longtemps enfouis. Entre souvenirs partagés, ambitions personnelles et choix moraux difficiles, chacun doit affronter les conséquences d’un monde en profonde mutation.

Mon Avis : « Anniversary » s’impose comme un thriller politique ambitieux, porté par une atmosphère inquiétante et une réflexion actuelle sur les fractures d’une société en crise. Jan Komasa prend le temps d’installer un climat de tension où le drame familial se mêle aux bouleversements collectifs. Sa mise en scène élégante privilégie les silences, les regards et une progression maîtrisée plutôt que l’action pure, donnant au récit une dimension plus intime. Le scénario, construit autour des divisions idéologiques au sein d’une même famille, explore avec justesse les conflits entre convictions personnelles, loyauté et peur du changement. Dylan O’Brien livre une interprétation nuancée, tandis que Diane Lane et le reste de la distribution apportent une réelle profondeur émotionnelle aux relations entre les personnages. La photographie soignée et la bande sonore contribuent à renforcer l’ambiance oppressante du film. Malgré quelques longueurs dans son rythme, « Anniversary » reste une œuvre solide, intelligente et pertinente, qui préfère la réflexion au spectaculaire. Un thriller dramatique recommandé pour ceux qui apprécient les récits sociaux engagés et les histoires familiales sous tension.

🎬🎬🎬🎬 4/5 - Excellent, Très Réussi 

À ranger à côté de « Get Out » de Jordan Peele (2017), pour son regard acéré sur les fractures invisibles d’une société. 

BANDE ANNONCE (VO)