En el pasado, muchas empresas han estado citando animaciones sobre la base de un dólar por segundo para imágenes una y parece que hay una tendencia a alejarse de este método de fijación de precios. Parte de la razón es que la cantidad de trabajo requerida para producir un segundo de animación puede variar mucho dependiendo de lo que se requiere y el nivel de realismo. Los avances en la tecnología informática de visualización disponibles en la actualidad son los principales responsables de la creciente brecha entre lo que era posible y lo que es posible hoy en día. Lo mejor que puedo hacer es conocer qué partes del proceso de animación son los que más tiempo intensivo y pueden llegar a pagar más (o menos) para el propósito. He aquí un resumen de los factores de costo de varios que son "tangibles". Como con cualquier servicio externalizado, también debe pagar el costo de la reputación, la experiencia y los gastos generales, pero son más difíciles de cuantificar. El mayor costo en una animación forense es el número de horas necesarias para preparar, montar, editar y finalizar la animación. Desde accidentes de vehículos son los Forense animaciones más comunes los ejemplos más utilizados a continuación reflejan este ejemplo particular, sin embargo, los factores de costo y los procesos son más o menos el mismo, independientemente de si la animación Durante la producción de la escena del crimen, el caso de lesiones o incluso la intervención médica. 1. Recopilación de información y preparación Durante las etapas iniciales de una animación forense, es imperativo que el sistema está al tanto de los detalles del caso. A menudo, esto significa que todas las fotos, de vídeo, dibujos e informes deberán presentarse al moderador y luego tienen que pasar por todos los documentos. En un principio, es útil para el facilitador en las discusiones iniciales sobre la estrategia de primera instancia y cuál es el propósito de la animación. Además, es útil tener contacto con el facilitador del accidente Reconstruccionista adecuada para revisar los detalles del informe del accidente y si habrá una transferencia de datos como un lugar de estudio o los datos numéricos de simulación. En su caso, el facilitador puede ser necesario viajar hasta el lugar donde puede tener un accidente o crimen ocurrió. Esto es para obtener imágenes e información, además, que no se han obtenido o no está disponible en los materiales de la escena o informes existentes. 2. Modelos 3D - Volver a crear los activos escena. Normalmente, es muy raro que un animador forense puede volver a utilizar los principales modelos en una escena 3D. En el caso de un accidente de automóvil, podría haber algún "estándar" modelos 3D reutilizados como una señal de stop, semáforos o postes de electricidad, pero a menudo hay momentos en que incluso estos pequeños objetos también debe ser construido desde cero para obtener el más alto nivel de realismo. En general, existen tres tipos de modelos en la animación 3D en patología forense. Estos están clasificados por su nivel de importancia, la precisión y el nivel de detalle necesario. objetos primarios son los que participan directamente en la animación. Piense en ellos como sus personajes principales. objetos secundarios son aquellos que no pueden participar directamente, pero su movimiento o la posición relativa juega un papel en la toma de la animación específica o creíble. objetos terciarios son los que son estrictamente para el beneficio de ver y no jugar un papel directo en la película. Un ejemplo podría ser un árbol en la distancia, que no afectaría a la animación cuando se retiraron, excepto para el nivel de realismo. Crear precisa y realista de modelos 3D es todavía un tiempo principal de intenso trabajo que no ha cambiado mucho a lo largo de los años. La calidad de los modelos y opciones asociadas con el nivel de realismo es más importante y por lo tanto, existe una cantidad equivalente de tiempo necesario para crear los modelos. Siempre que sea posible, puede ser posible comprar un modelo 3D existente y su adaptación para satisfacer las necesidades de la animación. Esto debe hacerse sólo cuando la exactitud del modelo no es un requisito y que puede ser un objeto secundario o terciario en la escena. En el caso de una colisión de vehículos, el suelo de tierra es un buen ejemplo de un modelo a gran escala para ser imagen exacta y verdadera de la zona actual donde se produjo la colisión. A menudo, los modelos se pueden derivar de otras fuentes, tales como archivos CAD, digitalización en 3D y fotogrametría. En cada caso, el modelo general que requiere más trabajo para conseguir la mirada correcta o ajustar la topología de la superficie del objeto. 3. Cartografía - Preparación y ajuste de imágenes Si bien esto puede ser clasificado como parte de la modelización, en realidad es una parte separada del proceso de modelado 3D consiste en el uso de software de imágenes fotográficas. Si usted fuera a tomar un ejemplo simple de una señal de alto, está el modelo de la pieza geométrica y es la "textura" o "mapa" para el objeto. El cartel rojo con letras STOP normalmente no es el modelo, sino que debe ser asignada. Cartografía se puede hacer al tomar una foto de la señal de stop existente y extraer sólo la porción de la imagen que se relaciona con el mismo signo y no el fondo. En algunos casos, las fotografías no debe utilizarse en absoluto y para asignar la imagen completa de la señal de stop se podría hacer con un programa como Photoshop. Puesto que las imágenes son a menudo tomadas desde distintos ángulos y la profundidad de campo, la imagen debe ser corregida (es decir, cualquier profundidad quita para que la imagen se convierte en la ortografía o no) para que se puede pegar como una etiqueta en el modelo. Sin embargo, en cada caso, hay una considerable cantidad de tiempo dedicado al proceso de edición de fotografías para eliminar la imagen de las tarjetas utilizadas en los modelos y los modelos más precisa y realista de ver sus necesidades, más le costará. 4. Montaje de la Escena Una vez que todos los objetos de la escena se han creado, es la tarea de ensamblaje en la escena con precisión. Dado que la precisión es la distinción más sencilla entre la animación y la animación forense, se hace hincapié en la colocación de los objetos y la posición de todos los elementos de la escena. En algunos casos, existen utilidades automatizadas para ayudar al facilitador para reducir la cantidad de tiempo para colocar objetos, pero, por desgracia, dado que cada animación es diferente forenses, que normalmente se hace por medios manuales. Por lo tanto, si hay muchos objetos colocados precisamente en una escena, la cantidad de trabajo necesario aumenta. 5. Escena animada Hay dos maneras de animar una escena. La primera es la importación de datos de la simulación y el otro por medio de fotogramas clave. Fotogramas clave es una técnica manual en el que se fija un objeto en un lugar determinado en un momento determinado de la animación. En cada punto en la animación que es el objeto "fijo", esto se llama un fotograma clave. Software de animación 3D interpola entre los fotogramas clave para distribuir la moción. Un escenario complejo que involucra 5 o 6 vehículos estuvieron involucrados en una animación simple de dos vehículos estrellarse debido a que hay muchos más vehículos y las posiciones a seguir. Como hay muchos clientes que preguntan por diferentes escenarios de colisión, puede haber varias iteraciones o versiones de la animación. 6. Iluminación y Efectos Especiales Una vez que toda la escena era animada, que normalmente es el tiempo para ajustar la iluminación y preparar a todos los efectos que podrían ser necesarios en la animación. Cuando se trate de reproducir la iluminación exacta de una escena a partir de imágenes de referencia, a menudo puede ser muy difícil de lograr. Tenga en cuenta todas las condiciones de iluminación y meteorológicas, como las escenas de niebla, lluvia, nieve o de la noche. En su caso, puede que tenga que ver vidrios rotos o marcas de neumáticos. Crear efectos específicos en la investigación es un proceso largo. Normalmente, es difícil de cuantificar algo así como "correcta" si se comprueba por un experto. Por esta razón, podría ser varias iteraciones de la iluminación y efectos especiales para que coincida con el informe del experto o testimonio. 7. La representación de la ley dictada es como el software de animación 3D convierte toda la escena en un conjunto de imágenes que se mueven (en general) a 30 fotogramas por segundo. Dependiendo de la complejidad de la escena (es decir, la complejidad de los temas 1-6), un equipo puede hacer una sola imagen en cualquier lugar de segundos a una hora o más para cada marco. Considerando que una película de 1 minuto 1.800 marcos, el tiempo requerido puede ser tan poco como cinco horas a 60 horas en un solo equipo. Por otra parte, si hay 5 o 6 puntos de vista diferentes para no tomar en cuenta cualquier cambio, la representación de las partes puede llevar un tiempo considerable. Afortunadamente, muchos líderes de utilizar hacer las explotaciones agrícolas (es decir, la red de ordenadores conectados entre sí para dividir el trabajo de representación) o invertir en el poder de escritorio. Hay empresas que se especializan en la provisión de recursos de representación para los facilitadores y cuando una rápida recuperación que se necesita es un gasto extra que normalmente resulta en el cliente. Normalmente, el registro no menos de diez por ciento del costo total de una animación. El tiempo real depende del tipo de material utilizado y esto es parte de la razón por la cual las empresas se han alejado de la cotización de animación basada en su longitud o en dólares por segundo de la película terminada. 8. Edición de vídeo y embalaje final como la animación se está acercando a la fase final de acabado, los pasos restantes son de edición y composición de la animación. Adición de texto, pantallas de títulos, superposición de imágenes y hacer ajustes al color del tiempo adicional que se asocia normalmente con la forma en que la animación debe ser envasados y presentados. | La mayoría de la gente de hoy se dan cuenta que las descargas y los CD son muy útiles para ver en una computadora, sin embargo, si un cliente solicita un menús de DVD de ejecución automática, con el sonido y luego obviamente fue un paso más |. 9. Los cambios y las ediciones Una de las partes más olvidadas de la creación de entretenimiento de calidad y evitar los constantes cambios es garantizar que los objetivos claros son entendidos por todas las partes en el frente. Cambio de la mitad de la animación a través de un proyecto puede afectar sustancialmente el costo total y significativamente puede retrasar la entrega. Sepa exactamente lo que hay que demostrar y limitando el número de cambios mantiene las cosas en marcha y reduce el riesgo de sobrecostos. La regla básica para el coste de una animación forense es que el nivel de detalle, realismo, precisión y aumentar el número de escenarios, mayor será el costo. Una animación complejos con los detalles de la cantidad de horas de preparación, producción y auditoría para el presentador. Una animación forense puede variar mucho de $ 3,000 a $ 30,000 cada uno dependiendo de los factores se explica más arriba. No hay reglas difíciles de entender el precio de una película porque todo el mundo es "costumbre". Asegúrese de obtener una idea clara de los costes por suministro de información al ex dirigente. La mayoría de los facilitadores consideran legalmente proporcionar consulta inicial gratuita para proporcionar una cotización exacta o para decir si una animación todavía es posible. Además, asegúrese de que se definen objetivos claros antes de embarcarse en una animación forense. Esto evitará cambios innecesarios, el aumento de los costos y mantener los proyectos en marcha.
