Jun 16, 2025
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Levi #2162
Chapter 139.5 - 悪童 (Bad Boy)
No one is gonna believe some kid slaughtered a bunch of small-time thugs. I don't have anything to worry about. Moron.
CURA (1997) pelicula japonesa (DOBLADA Y VOSE)
EL HIPNOTISMO como ARMA CRIMINAL enredado en el ETERNO RETORNO (De Nietzsche) al SAMSARA BUDISTA.
Cure (キュア, Kyua?) (nombre original: CURE) es una película japonesa de suspenso psicológico de 1997, dirigida por Kiyoshi Kurosawa ,
La pelicula esta protagonizada por Kōji Yakusho, Masato Hagiwara, Tsuyoshi Ujiki y Ana Nakagawa.
La película sigue a un detective que investiga una serie de asesinatos cuyos perpetradores confiesan pero carecen de motivos claros. La película recibió críticas positivas y ha sido descrita en comentarios posteriores como influyente en la ola de cine de terror japonés de finales de los años 90.
VEASE LA PELICULA A CONTINUACIÓN DOBLADA
Mundos Fantasticos Asesinos en serie. / Thriller psicológico. J-Horror / Película de culto
LINK https://ok.ru/video/9963444439715
SUBTITULADA EN ESPAÑOL (VOSE)
FB ABISMO CINEMA https://www.facebook.com/profile.php?id=100074272549591
LINK https://ok.ru/video/9215317445249
DESACIERTOS EN MI COMPRENSIÓN DE LA PELÍCULA QUE ME ACLARA AI COPILOT
Lee y / escuchar a continuación:
La película Cure (Cura) encierra un intríngulis difícil de desentrañar. En primer lugar, su título parece no tener relación directa con el desarrollo del filme ni con su desenlace. Es tan sutil que lo más probable es que desconcierte al espectador. Además, el aspecto cultural —la mirada japonesa frente a la española— influye de manera decisiva en la interpretación: hay finuras y matices que quizá un espectador español no advierta con facilidad.
Ante estas dudas, como suelo hacer, acudí a AI Copilot. Su ayuda me permitió comprender mejor la película y descubrir significados que se me escapaban. Por ello, plasmo aquí nuestra conversación, estructurada en varias preguntas que guiaron mi búsqueda de sentido.
El misterio del final: el policía, el asesino y el trauma oculto del hipnotismo → Ensayo sobre el desenlace, la transformación de Takabe y la continuidad del ciclo.
2. El doblaje en castellano y la ambigüedad perdida en el desenlace → Ensayo sobre cómo la versión doblada atenúa la sutileza sonora y cambia la percepción del final.
3. La paradoja del título: la cura que es enfermedad → Ensayo sobre el sentido irónico del título, leído tanto desde Nietzsche como desde el budismo.
1) El misterio del final: el policía, el asesino y el trauma oculto del hipnotismo
La película Cure (1997), de Kiyoshi Kurosawa, no ofrece un desenlace policial convencional. El detective Takabe no resuelve el caso en el sentido clásico, sino que se convierte en parte del mismo ciclo de sugestión que investiga. Al matar a Mamiya, el hipnotizador, parece liberarse de su influencia, pero en realidad hereda su poder. El mal no se extingue: continúa a través de él.
El hilo conductor de la película no es la resolución de un crimen, sino la transmisión de la violencia como una infección psicológica. Mamiya no ordena directamente los asesinatos, sino que induce a personas comunes a matar mediante sugestión hipnótica. Los asesinos confiesan sin comprender por qué lo hicieron, lo que subraya la fragilidad de la identidad y la voluntad humana. Takabe, por su parte, investiga mientras lidia con el trauma de su esposa, que sufre una enfermedad mental. Esa vulnerabilidad lo convierte en un blanco perfecto: su obsesión por comprender a Mamiya lo arrastra hacia la misma oscuridad que intenta combatir.
La confrontación final no es un acto de justicia, sino un símbolo de contagio. Al eliminar a Mamiya, Takabe absorbe su influencia. El epílogo lo muestra en un restaurante, donde una camarera parece caer bajo su poder. La calma aparente del detective es, en realidad, la máscara de una falsa cura: él es ahora el nuevo portador del virus de la sugestión.
Kurosawa construye así un desenlace inquietante, donde no hay justicia ni castigo, sino continuidad del mal. El trauma de la esposa del detective refuerza la idea de que no existe cura posible: la violencia reprimida encuentra salida en la hipnosis. La ambigüedad deliberada del director deja al espectador sin certeza de si Takabe actúa por voluntad propia o bajo la influencia residual de Mamiya. Lo único claro es que el ciclo no se rompe.
En definitiva, Cure es menos un thriller policial que una meditación sobre la fragilidad de la identidad y la facilidad con que la violencia puede propagarse. El verdadero horror no está en los crímenes aislados, sino en la continuidad del ciclo, en la paradoja de un detective que, al intentar resolver el caso, se convierte en el nuevo hipnotizador.
2) El doblaje en castellano y la ambigüedad perdida en el desenlace.
Diferencias entre doblaje y versión original Matices de voz: En japonés, los silencios, las pausas y el tono apagado de los personajes son parte esencial del lenguaje del terror psicológico. El doblaje tiende a suavizar o neutralizar esas pausas, lo que puede hacer que la escena final parezca más “normal” o incluso relajada.Gestos frente a palabras: Kurosawa trabaja mucho con lo que no se dice. En la versión original, la camarera apenas cambia el tono o la cadencia, y eso basta para sugerir influencia. En doblaje, ese cambio puede perderse porque la voz española no reproduce exactamente la misma inflexión.Ambigüedad cultural: El cine japonés suele confiar en lo mínimo —un gesto, una mirada— para transmitir terror. En doblaje, al no captar esa sutileza, el espectador puede interpretar la calma de Takabe como conclusión feliz, cuando en realidad es inquietante.
3) La paradoja del título: la cura que es enfermedad
El título Cure (curar) es profundamente irónico. No hay cura literal: nadie se salva, ni los asesinos hipnotizados, ni la esposa de Takabe, ni el propio detective. Lo que parece remedio —matar a Mamiya— es en realidad la transmisión del mal.
La paradoja central es que la “cura” es la enfermedad que se propaga: el intento de sanar perpetúa el ciclo. Takabe cree que ha encontrado la solución, pero hereda el poder hipnótico y se convierte en el nuevo portador.
Desde Nietzsche, esto recuerda al eterno retorno: cada intento de romper el ciclo lo reinicia. Desde el budismo, es el samsara: la ilusión de liberación que perpetúa el sufrimiento. En ambos casos, la cura es inseparable de la enfermedad.
En resumen: Cure se llama así porque ironiza sobre la idea de sanación. La violencia y la sugestión son incurables, y el detective no cura nada: inaugura un nuevo ciclo.
Conclusión
Cure no es un thriller policial al uso, sino una meditación sobre la fragilidad de la identidad y la propagación del mal. El desenlace ambiguo, la pérdida de sutileza en el doblaje y la ironía del título revelan que no existe cura posible: cada intento de sanar perpetúa el ciclo. Kurosawa nos muestra que la violencia y la sugestión son incurables, y que el verdadero horror no está en los crímenes aislados, sino en su continuidad silenciosa.
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