#digital collage project

[digitalcollageee]

Η πορεία του κολάζ

Η τέχνη του κολάζ χάραξε την δική της πορεία στην ιστορία της τέχνης εμπνέοντας πολλούς καλλιτέχνες και σε μεταγενέστερα κινήματα. Στην ουσία το κολάζ άρχισε να χρησιμοποιείται με την εμφάνιση του μοντερνισμού, ως μία τεχνική που έρχεται σε αντίθεση με τα κλασσικά πρότυπα σύνθεσης. Ξεκίνησε να παίρνει μορφή στον χώρο της τέχνης με τους πειραματισμούς και ύστερα τα αμέτρητα έργα των Pablo Picasso και George Braque. Κυβιστικά έργα με αποκόμματα χαρτιών, εφημερίδων σε συνδυασμό με μολύβι ή κάρβουνο.

Στην συνέχεια πέρασε στον Κονστρουκτιβισμό και τον Ντανταϊσμό με έργα περισσότερο κατασκευαστικά, με χαρακτηριστικά εκείνα του Κazimir Malevich,Jean Arp,Hannah Höch. Έτσι διανύοντας τον 20ο αιώνα, βρίσκουμε Σουρεαλιστές και ποπ-αρτ καλλιτέχνες να δημιουργούν κολάζ όπως τον Josheph Cornell και τον Andre Breton και ό Richard Hamliton αντίστοιχα. Επιπλέον αρχίζει το κολάζ να αποκτά μια πιο αποδομημένη σημασία και με μια άλλη ματιά οι εγκαταστάσεις σε χώρους να είναι μια μορφή κολάζ από μόνες τους. Με τα στοιχεία που συνδυάζονται να είναι οι πίνακες, τα αντικείμενα, εξοπλισμούς, τον χώρο που βρίσκονται όσο και τα άτομα που βρίσκονται εκείνη την χρονική στιγμή μέσα.  

Κάπου στα μέσα του 20ου αιώνα και με την άνοδο της τεχνολογίας, το κολάζ πλέον έχει εξαπλωθεί και πλαισιώσει πολλά κινήματα με πολλαπλούς τρόπους.  Έχει αρχικά να χάνεται αποκλειστικά η αναλογική του σημασία και να αποκτά ψηφιακή μορφή, είτε να είναι ένας συνδυασμός τους.

Το κολάζ έχει διευρυνθεί και ασπαστεί με τα χρόνια όλους και περισσότερους τομείς και κινήματα της τέχνης, είτε εστιάζοντας την ανάπτυξη της ως προς την τεχνική,τα υλικά την σύνθεση, είτε στο μήνυμα και στο περιεχόμενο που υπάρχει επιθυμία για επικοινωνία.

[digitalcollageee]

African Digital Collage

Share, click, repost, send. These are the daily habits of thousands of African’s online. Digital culture has permeated into our daily lives, connecting us to regions, history and people that were o…

Άρθρο, Φεβρουάριος 2015   “ Κοινοποίηση, κλικ, αναδημοσίευση, send. Αυτές είναι η καθημερινές συνήθειες χιλιάδων Αφρικανών online. Η ψηφιακή κουλτούρα έχει διεισδύσει στις ζωές μας, συνδέοντας μας με περιοχές, ιστορία και ανθρώπους που δε θα είχαμε πρόσβαση αλλιώς. Αυτός ο ψηφιακός κόσμος είναι μία παιδική χαρά για καλλιτέχνες/ιδες όχι μόνο για να πειραματιστούν με την ψηφιακή τεχνολογία αλλά και να εξερευνήσει τα διαστήματα μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος, του αναλογικού και του ψηφιακού, στην Αφρική και πιο πέρα. Το Αφρικανικό ψηφιακό κολλάζ είναι μία εξελισσόμενη μορφή τέχνης που χρησιμοποιεί την τεχνολογία για να παράγει ένα φάσμα από έργα τέχνης που ενσωματώνουν το ψηφιακό video, το animation, τη φωτογραφία τα gif και τις ψηφιακή επεξεργασία φωτογραφιών. Εναλλακτική αναπαράσταση της Αφρικής:

Με νέες ιστορίες να προκύπτουν για την Αφρική, η εποχή της πληροφορίας έχει “αποσυνθέσει” αυτά που νομίζαμε ότι ξέρουμε για την Αφρική, προσφέροντας εναλλακτικές ιστορίες και οπτικές αναπαραστάσεις από αυτή την μεγάλη και ποικίλη ήπειρο. Το διαδίκτυο προσκάλεσε την Αφρική να συμμετάσχει στην αναδιαμόρφωση της Αφρικανικής οπτικής αισθητικής. Η Αφρική χρησιμοποιεί τον ψηφιακό χώρο για να αναδημοσιεύσει, αναμείξει, ξαναδημιουργήσει και να μοιραστεί νέες εικόνες και οπτικές αναπαραστάσεις της Αφρικής.  Παιδική χαρά ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν: Ενώ η Αφρικανική ψηφιακή αρένα επεκτείνεται, οι Αφρικανοί/ες καλλιτέχνες/ιδες του digital collage έχουν γυρίσει στο παρελθόν χρησιμοποιώντας εθνογραφικές φωτογραφίες της Αμερικής για να ξαναδημιουργήσουν φωτογραφίες της Αφρικής από το πριν και το μετά των αποικιακών εποχών. Εισάγοντας μία εναλλακτική αφήγηση, οι ιστοσελίδες όπως η Nigerian Nostalgia Project, έχουν γίνει οι πιο δημοφιλείς online πηγές για τους/τις δημιουργούς κολλάζ για να βρίσκουν ιστορικό υλικό όπως φωτογραφίες, βίντεο, ηχητικά κλιπ και γραφιστικό υλικό. Τα Αφρικανικά πρότζεκτ ψηφιακού κολλάζ συχνά ξανά δημιουργούν εθνογραφικές εικόνες από το πριν και το μετά της αποικιακής εποχής δημιουργώντας έτσι μία εναλλακτική εικόνα της Αφρικής που μέχρι τώρα είχαμε. Οι Εθνογραφικές εικόνες σαν αυτές που χρησιμοποιεί η ψηφιακή καλλιτέχνιδα Hillary Faye  χρησιμοποιούν εμβληματικές φωτογραφίες και γραφικά στοιχεία ως βάση στον πειραματισμό με τα gif. Η χρήση gif παρέχει σε αυτούς/ες τους/τις καλλιτέχνες/-ιδες έναν τρόπο για να “παίξουν” με τα concept του χρόνου, προσελκύοντας το κοινό σε αφηρημένες στιγμές του χρόνου.”

πηγή

[digitalcollageee]

Side-By-Side Photos Show Heartbreaking Contrast of Western World and War-Torn Middle East

These photos really make you think about how fortunate and unfortunate some people are.

Εικόνες τοποθετημένες η μία δίπλα στην άλλη δείχνουν τη σπαρακτική αντίθεση του Δυτικού κόσμου και της πληγμένης από τον πόλεμο Μέσης Ανατολής (πηγή)

Άρθρο από το My Μodern Met Ημερομηνία: 30/11/2018 Συντάκτρια: Sara Barnes μεταφρασμένο από το πρωτότυπο. “Ο καλλιτέχνης Uğur Gallenkuş αναπαριστά δύο διαφορετικούς κόσμους μέσα από μία εικόνα. Συνδυάζοντας ένα ζευγάρι από φωτογραφίες που βρίσκονται δίπλα η μία στην άλλη, μία από το Δυτικό κόσμο και μία άλλη από τη Μέση Ανατολή, υπογραμμίζει πώς, παρόλο που βρίσκονται στον ίδιο πλανήτη αυτά τα μέρη δε θα μπορούσαν να είναι πιο διαφορετικά. “Ζω στην Τουρκία, η οποία τυχαίνει να βρίσκεται δίπλα από μία από τις πιο επικίνδυνες περιοχές του σημερινού κόσμου”, γράφει ο Gallenkuş. Η αντίθεση που βλέπει μεταξύ των “σκηνών” στη Δύση και στη Μέση ανατολή τον ενέπνευσε να δημιουργήσει μία σειρά από σπαρακτικά κολάζ. Οι αντίστοιχες εικόνες δείχνουν το πολιτικό κλίμα και τον τρόπο ζωής μεταξύ των δύο περιοχών.Η φαινομενική πολυτέλεια, ο υπερβολικός ρυθμός και ο καταναλωτισμός της Δύσης είναι ένα δημοφιλές θέμα για τον Gallenkuş. Σε ένα κολάζ, εμφανίζει ένα πλούσιο μπάνιο, διακοσμημένο με έναν φανταχτερό πολυέλαιο, τοποθετημένο δίπλα σε έναν πατέρα που λούζει τα δύο παιδιά του. Αλλά αντί να διασκεδάζουν σε φυσαλίδες, τα παιδιά κάθονται στα απομεινάρια του μπάνιου. Υπάρχουν συντρίμμια (πιθανώς από μια έκρηξη που πυροδοτήθηκε κατά τον πόλεμο) γύρω τους, και ο τοίχος του δωματίου έχει εκραγεί. Πέρα από το μπάνιο τους είναι και άλλες κούφιες δομές. Δεν είναι η πρώτη φορά που ο Gallenkuş δημιούργησε διαχωρισμένες φωτογραφίες που επικοινωνούν με τις φρίκες και τα τραύματα που βιώνουν οι άνθρωποι στη Μέση Ανατολή. Μιλήσαμε μαζί του νωρίτερα φέτος για τα ψηφιακά του κολάζ.”

https://mymodernmet.com/digital-collage-syrian-war-contrast-ugur-gallenkus/ Τα κολλάζ που δημιουργεί ο Gallenkus περνούν μηνύματα για τις διαφορές που υπάρχουν σε κάθε μέρος του πλανήτη, έχουν πολιτικό χαρακτήρα, θίγοντας τον καταναλωτισμό, τις ανισότητες αλλά και την αδιαφορία που υπάρχει από το Δυτικό κόσμο για αυτές τις συνθήκες ζωής. 

[digitalcollageee]

Κολλάζ: Από τον Κυβισμό μέχρι σήμερα

Collage: Προέρχεται από το γαλλικό ρήμα coller που σημαίνει κολλάω. Αναφέρεται στην τεχνική και στο αποτέλεσμα της τέχνης στην οποία αποκόμματα από χαρτί και άλλα υλικά τοποθετούνται και κολλούνται ή αλλιώς επισυνάπτονται σε μία υποστηρικτική επιφάνεια (πηγή: https://www.moma.org/collection/terms/22)

Κυβισμός:

O Picasso και ο Braque δημιουργούν τα πρώτα κολλάζ από εφημερίδες, χαρτιά και διάφορα άλλα υλικά. Έργα:

 Picasso, ‘Bottle of Vieux Marc, Glass, Guitar and Newspaper' (1913) 

(πηγή: 

https://mymodernmet.com/collage-art-collage/

) Georges Braque, ‘Violin and Pipe' (1913)

(πηγή:

https://mymodernmet.com/collage-art-collage/

)

Dada: Οι Νταντα-ιστές πειραματίζονται με την τέχνη του κολλάζ. Η Χοχ και οι ντανταιστές ήταν οι πρώτοί που αναδεικνησαν και εξεληξαν τη φωτογραφία ως το κυρίαρχο μέσω του μοντάζ (κολλαζ) πηγή (https://www.britannica.com/biography/Hannah-Hoch)

 Cut with the Dada Kitchen Knife through the Last Weimar Beer-Belly Cultural Epoch in Germany, (1919) https://www.britannica.com/biography/Hannah-Hoch https://www.artsy.net/artist/hannah-hoch

Kurt Schwitters, Merz Picture 46 A. The Skittle Picture (1921)(πηγή: https://mymodernmet.com/collage-art-collage/)

Σουρεαλισμός: Οι σουρρεαλιστές καλλιτέχνες εστιάζουν στα παράξενα αντικείμενα που υπηλώνουν κάποιο όνειρο.  Eileen Agar  Precious Stones (1936)

André Breton, ‘Egg in the church or The Snake' (Date Unknown) (πηγή: https://mymodernmet.com/collage-art-collage/)

Pop Art: Αποδοχή του λαϊκού κόσμου και χρήση υλικών που παραπέμπουν στη λαϊκή κουλτούρα (βλ. και readymades)  Robert Rauschenberg, Homage to Frederick Kiesler, 1966 (πηγή: https://www.rauschenbergfoundation.org/art/artwork/homage-frederick-kiesler)

Νεορεαλισμός - “Decollage”: Σκισμένες αφίσες (decollage - αποκόλληση), φωτογραφίες Jacques Villeglé, bleu O noir, 1955 (πηγή: https://www.moma.org/collection/works/34434)

Femmage  Επίσης, κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του ' 70, H Schapiro άρχισε να θεωρητικολογεί αυτό που ονομάζεται "femmage," ή ένα είδος τέχνης που collaged υλικά όπως ύφασμα, χρώμα, και ύφασμα—στοιχεία που είχαν από καιρό συνδεδεμένα με τις δραστηριότητες των γυναικών στο σπίτι. Στον ορισμό του femmage, Schapiro έγραψε ότι το στυλ, το οποία υπενθυμίζει ταυτόχρονα quilting και κυβισμό, έχει ένα "πλαίσιο γυναίκείας-ζωής" και ότι "γιορτάζει μια ιδιωτική ή δημόσια εκδήλωση.Μπορούσε επίσης να γίνει μόνο από γυναίκες. https://www.artnews.com/art-news/artists/miriam-schapiro-pioneering-feminist-artist-dies-at-91-4408/ Κολλάζ στην Εννοιακή Τέχνη  Barbara Kruger.  You Are Not Yourself  1981 πηγή (https://whatwhywoman.wordpress.com/2012/12/11/barbara-krugers-you-are-not-yourself/ )

Σήμερα υπάρχουν καλλιτέχνες/-ιδες που συνεχίζουν να δημιουργούν αναλογικά κολλάζ αλλά με την εξέλιξη της τεχνολογίας υπάρχει πληθώρα ψηφιακών κολλάζ που δημιουργούνται από άτομα είτε ως hobby αλλά και σε επαγγελματικό επίπεδο όπως στα περιοδικά και blog. Με μία αναζήτηση στο διαδίκτυο του όρου “digital collage” ή ακόμα και στα ελληνικά “ψηφιακό κολλάζ” εμφανίζονται εκατοντάδες tutorial για το πώς να δημιουργήσει κάποιος/α ένα ψηφιακό κολλάζ αλλά και πολλοί/ες νέοι καλλιτέχν(ιδ)ες και μη που πουλάνε τα έργα τους στο διαδίκτυο. Με επιρροές από το κίνημα του κυβισμού και μετά δημιουργούνται φρέσκες ιδέες και πρωτότυπα έργα.  Alexey Kondakov, Napoli Project, 2016 (πηγή: https://mymodernmet.com/alexey-kondakov-napoli-project/)

[digitalcollageee]

ψηφικό κολλάζ μικρογραφιών σε αυτή την ιστοσελίδα possible bitmaps είναι ουσιαστικά μια συλλογή κολλάζ απο μικρογραφίες συλλεγμένες απο διαφορετικές ιστοσελίδες ή απο το ιστορικό αναζήτητσης. Πολλές φορές αποθηκευοντας μια εικόνα απο καποια ιστοσελιδα παοθηκευονται μαζί και πολλές μικρογραφλιες άλλων  εικόνων. Απο αυτα υπάρχουν έρχα που συνθέτουν τετοιες εικόνες. Πιο συγχρονη είναι η molly soda που χρησιμοποιεί το ‘αρχείο” της για δημιουργεία έργων https://thecreativeindependent.com/people/molly-soda-on-making-art-from-your-online-history/ http://www.possiblebitmaps.com/flickr-faves.html

[digitalcollageee]

ψηφιακό κολλάζ gif art

[digitalcollageee]

Με κάποιο χιούμορ, ο χρήστης guthrie κοινοποιεί μια εικόνα και την αυθεντική λεζάντα απο όπου την βρήκε. Η Εικόνα αυτη είναι ένα ψηφιακό κολλάζ το οποίο χρησιμοποιούταν στην ιστοσελίδα ενός μαγαζιού Η/Υ ( https://www.atxpowersupplies.com/choosing-a-computer-case.htm)  Έχει ενδιαφέρον ο συνδιασμός των στοιχείων της εικόνας και της χρήσης της. Το ότι χρησιμοποιήθηκε για εμπορικούς σκοπούς ένα τοσο “άτσαλα” φτιαγμένο κολλάζ, το ότι παρότι άτσαλα κομμένες οι εικόνες ξεχωριστά φαίνεται ότι υπήρξε σκέψη πίσω από την στοίχηση και την τοποθέτηση των υπολογιστών. “There are literally thousands of computer cases on the market which sometimes makes choosing the right computer case quite a task. First and foremost select a computer case that appeals to your personal tastes.” (link)— guthrie  4/6/07 4:03 pm http://archive.rhizome.org/artbase/53981/nastynets.com/indexde52.html?p=530

[digitalcollageee]

Eικόνα επεξεργασμένη λόγω λογοκρισίας για ακαταλληλότητα .....                                                                              ....... Ψηφιακό κολλάζ για το Heritage Gold, μέσω του οποίου μπορούσε ο/η χρήστης να δημηουργήσει το δικό του κολλάζ- να επεξεργαστεί τη φωτογραφία του... με κάποιες ιδιαιτερότητες στη χρήση του .......... “Το Heritage Gold (1997) ήταν ένα hack του Adobe Photoshop στο οποίο τα τυποποιημένα εργαλεία επεξεργασίας εικόνας του λογισμικού επανατοποθετήθηκαν ως εργαλεία για την αλλαγή της φυλής και της κοινωνικής τάξης, σε ένα είδος παρωδικής φυλετικής μηχανικής. Γνωστά χαρακτηριστικά από το Photoshop μετονομάστηκαν σε αναπτυσσόμενα μενού: "Cut" έγινε "Cut skin", "Paste" έγινε "Paste skin."Το μενού" Φίλτρο "έγινε " Ρατσικοποίηση"." Μέσω του Artec, τα μέλη του Mongrel και της κοινότητάς τους απέκτησαν πρόσβαση στον εκκολαπτόμενο παγκόσμιο ιστό, ο οποίος είχε διαφημιστεί ως ένα ριζοσπαστικό εργαλείο έρευνας και επικοινωνίας. Μόλις συναντήθηκαν, απογοητεύτηκαν για να διαπιστώσουν ότι η παρουσία ακροδεξιού λευκού περιεχομένου υπεροχής ήταν συντριπτική και ότι το δίχτυ χαρακτήρισε πολύ λίγα που μίλησαν με την εργατική τάξη ή τους μαύρους χρήστες.” Familiar features from Photoshop were renamed in drop-down menus: "Cut" became "Cut skin," "Paste" became "Paste skin." The "Filter" menu became "Racialisation."   Through Artec, the members of Mongrel and their community gained access to the nascent world wide web, which had been advertised as a radical research and communication tool. Upon encountering it, they were disheartened to find that the presence of far-right white supremacist content was overwhelming and that the net featured very little that spoke to working class or black users. https://anthology.rhizome.org/heritage-gold?fbclid=IwAR3GbrJx_ybBzQRccNUIosmvfFygluBjaKtyUwITgfuO3v2TIDUChkJD9oM