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Desiderio concreto di stratificazione dello sguardo, 2019

esculturas con recortes de oleo sobre lienzo | sculptures made with oil on canvas cuttings

La obra recupera pinturas de paisajes, olvidados en el archivo de una escuela privada de arte. Los recortes, apoyados uno sobre el otro, conquistan la tridimensionalidad propia de la escultura, trasformando lo que en la tela era simplemente una ilusión espacial en un verdadero volumen. Las pinceladas evidentes en la superficie y los pequeños detalles cromáticos conservan toda la potencia evocativa de la pintura tradicional mientras que se realiza la utopía representativa del género paisajístico.

The work reuses some landscape paintings forgotten in the archive of a private school of art. The cuttings, stacked one on top of the other, acquire the three-dimensionality of sculpture and transform the spatial illusion of painting into a real volume. The brushstrokes in relief on the surface and the chromatics variations preserve the evocative power of painting in the same way as the utopia of representation in landscape genre is realized.

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exhibition view: #Chiaveumbra 2019. Ingannevole come il vento. Arte paesaggio immagine | from 26 october to 8 dicember 2019 | cureted by Mara Predicatori and Maurizio Coccia

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#CHIAVEUMBRA è un progetto di mostra d'arte contemporanea diffusa in ambienti poco noti e accessibili sul territorio olivato umbro.

#CHIAVEUMBRA è, in seconda istanza, l'occasione per confrontarsi non solo con luoghi fisici ma anche mentali grazie alla suggestione di un lavoro artistico contemporaneo. 

Desiderio concreto di stratificazione dello sguardo, 2019. sculture con ritagli di tele ad olio (dettaglio dell'installazione)

La Ziraia del Frantoio Luca Palombaro è un luogo carico della storia produttiva della nostra Umbria olivicola e agricola. Oltre 30 orci che servivano nel passato a conservare l’olio. Molti datati alla fine del ‘700 primi dell’800. Impresse sopra firme, date, numeri che indicano produttori, annate. Yonel Hidalgo Perez da sempre nella sua poetica artistica riflette e gioca creativamente sul lavoro umano. Si esprime sovente con una manualità certa e visionaria. La pratica “artigianale”, viene da lui utilizzata in modo quasi alchemico per trasformare l’ovvio, la tradizione, il fare quotidiano in altro e riflettere così sul valore intrinseco dell’operare. Con “Desiderio concreto di stratificazione dello sguardo” egli trasforma delle opere pittoriche, tele di paesaggi e nature morte realizzate da studenti dell’Accademia, in opera scultorea. Tagliate e rimontate insieme una sopra l’altro con minimi giochi di scarto, queste pitture conquistano la dimensione tridimensionale della scultura sovvertendo lo stereotipo del paesaggio naturale da parete della tradizione accademica. L’artista, sembra così creare una nuova prassi operativa capace di sovvertire la regola della tradizione per produrre un nuovo e sublime paesaggio scultoreo.