La Menesunda was one earliest artworks to use live video. Now, seeing ourselves on-screen is not a technological wonder but a dreary aspect of everyday life.
via Brian Droitcour

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La Menesunda was one earliest artworks to use live video. Now, seeing ourselves on-screen is not a technological wonder but a dreary aspect of everyday life.
via Brian Droitcour
Museo de arte moderno, mamba, La menesunda. 2016 con nikon D5100
Buenos Aires, Argentina. VoigtLander Vito CRL. 50mm. fujifilm 200.
“La Menesunda era, decididamente, una provocación; su objetivo, sacar a la gente del estupor de la vida cotidiana y obligarla a enfrentarse a esa cotidianidad representada por objetos en extremo familiares, para abrir nuevas lecturas.”
La Menesunda es una de las obras claves pare entender el desarrollo del happening. Creada por Marta Minujín en el año 1965, fue un acontecimiento hiperbólico en el que tomaron parte miles de personas:
Es un camino/circuito compuesto por dieciséis zonas.
Se accede en grupos de ocho personas.
La entrada está representada por la silueta de un hombre recortada en una cortina de plástico transparente.
La entrada da a un túnel de luces de neón, que lleva a su vez a un espacio con una serie de televisores encendidos, a todo volumen.
Luego viene otra sala decorada como un dormitorio, donde yace una pareja en la cama.
Tras cruzar el dormitorio, se llega a un segundo túnel, también con luces de neón, además de sonidos de la calle.
El túnel conduce a una escalera con un pasamanos de esponja y un fuerte olor a perfume.
Al final de la escalera, hay una cabeza de mujer gigantesca. Su interior está lleno de cosméticos y una maquilladora va aplicando productos a la gente que pasa por allí.
Al final de la cabeza, espera un canasto giratorio que conduce a un tercer túnel de paredes blandas y suelo gomoso.
El túnel lleva a un espacio oscuro que huele a consultorio de dentista y en el que hay un disco de teléfono gigante. Para salir de allí, es necesario marcar un número determinado.
Una vez marcado, se llega a una cámara frigorífica que está a varios grados bajo cero y de la que cuelgan telas de diversas formas y colores.
Una vez traspasada, se alcanza el final: una cámara octogonal con espejos, que se oscurece al entrar el público. Pero de repente, se encienden luces negras y unos ventiladores hacen caer una lluvia de papel picado de colores.
Me gusta el arrrte: Pocha & Marta en La Menesunda.
Bienvenidos a esta nueva sección que decidimos llamar “Me gusta el arrrte”. Acá trataremos sobre muestras a museos o actividades relacionadas con el arte que nos parecen copadas para compartirles y que nos parece bueno invitarlos a conocer.
En esta ocasión, Pocha & Marta fueron a visitar La Menesunda de Marta Minujin.
La exposición se puede visitar en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, de martes a domingos -y feriados- de 12 a 18h. La capacidad es limitada y el ingreso será por orden de llegada, el cupo es de 500 personas por día. Entrada general: $20. Martes gratis.
A modo de introducción, les contamos, para quienes no la conocen que Marta Minujín es una artista plástica argentina, conocida por sus obras vanguardistas producidas principalmente durante los años 1960, 1970 y 1980. Su obra, de carácter conceptual, pop, psicodélico y de acción, se ha convertido en el paradigma de la generación de los años 1960; revolucionó las normas sociales preestablecidas y estableció una contracultura. Sus happenings y obras de arte efímero en general apuntan a la respuesta del espectador, y generalmente producen controversia y comentarios en los medios masivos de comunicación.
La Menesunda
Realizada en 1965 en el Instituto Di Tella, con la colaboración de los artistas Pablo Suárez, David Lamelas, Rodolfo Prayón, Floreal Amor y Leopoldo Maler. La Menesunda -según dijeron sus creadores- no era obra ni happening, tampoco espectáculo. Era pura experiencia y provocación. Se trataba de una ambientación que el espectador debía recorrer a través de varias zonas y situaciones diferentes, sin aviso previo de lo que en su interior ocurriría.
Como se lee en el texto curatorial de la exposición: "La Menesunda era, decididamente, una provocación; su objetivo, sacar a la gente del estupor de la vida cotidiana y obligarla a enfrentarse a esa cotidianeidad representada por objetos en extremo familiares, para abrir nuevas lecturas".
El proyecto de reconstrucción de La Menesunda -realizado a partir de documentación, fotografías, videos, notas de prensa, material audiovisual y testimonios de los artistas que colaboraron con Minujín y Santantonín en la pieza original de 1965- implicó un trabajo conjunto de los departamentos de Curaduría, Diseño y Producción de Exposiciones, y Conservación del Museo, junto a Marta Minujín, quien acompañó cada etapa de su desarrollo.
Los invitamos a ver este excelente video promocional que hizo el Moderno, para que vean gráficamente lo genial de la obra.
Fueron ya a La Menesunda? Queremos saber que les pareció!
Lu & Bren.
[Ph: Vulpes Vulpes]
“La menesunda” según Marta Minujín