#semiografia

[hewhosowsthewind]

Giuseppe Chiari, 1969 #musica #teoria #ritmica #musicologia #semiografia #etnologiamusicale (presso Rome, Italy) https://www.instagram.com/p/B7Qd1MpiKRTZ7nI9_LBFS8s50C8tuDP4Nj4trc0/?igshid=3sznb1hbe4ac

[br-um-ba]

Monika Aleksandrowicz "SEMIOGRAFIA"

Książka Moniki Aleksandrowicz "SEMIOGRAFIA" zbudowana na bazie złotych proporcji i liczbie Phi jest ukłonem w kierunku tradycji projektowania książek w ogóle. Graficzny zapis specjalnych znaków, zastosowanych w projekcie zupełnie odbiega od formalnych założeń budowania treści i sensu. Obiekt, czyli znak graficzny, wchodząc w relację z innymi znakami, zmienia swoją formę, stając się nowym znakiem. Zwielokrotnienie tego procesu zmienia jego pierwotny kształt, a w relacji z innymi, nadbudowuje go i określa na nowo. "Projektowaniem książek zajmuję się już od ponad 10 lat. Żadna z dotychczas zrealizowanych pozycji nie była tak skomplikowana i nie była technologicznie utopijna" – mówi Monika Aleksandrowicz. "Książka wymagała myślenia całościowego. Każda drobna zmiana w projekcie pociągała za sobą inne. Bardzo ważne było pierwotne założenie. – Przewrotnie zastosowałam klasyczne, matematyczne środki do uzyskania niekonwencjonalnych rozwiązań. Zastosowanie liczby Phi do obliczeń proporcji – znanych już od starożytności i stosowanych w najróżniejszych dziedzinach, m. in. w takich jak architektura czy projektowanie, umożliwiło zbudowanie zaplanowanej formy książki" – mówi Monika Aleksandrowicz. Reguły tej gry odbiorca poznaje dopiero po zastosowaniu instrukcji zamieszczonej w książce. Idąc za wskazówkami, odbiorca zagina poszczególne kartki książki wzdłuż przerywanych linii, wpływając na jej kształt  tworzy książkę, która staje się nowym obiektem. Poziome odbicie lustrzane tworzy specyficzną siatkę, będącą jednocześnie szablonem, według którego zbudowane zostały figury geometryczne, nawiązujące swym kształtem do figur niemożliwych. Niezbędna była tu najwyższa precyzja wykonania. Zastosowano oprawę szwajcarską, bez klejenia okładki do grzbietu książki. Umożliwia to pełne rozłożenie stron i bardziej dokładne „odczytanie” książki. Odbiorca wchodząc w relację z nią może poczuć się jak dziecko, odkrywając zależności i reguły nią rządzące. Dopełnieniem wydawnictwa jest SUPLEMENT zawierający 14 niezależnych projektów poezji wizualnej. Książka ma wymiary 300 x 185,41 mm. W październiku i w listopadzie odbędą się spotkania z Moniką Aleksandrowicz, promujące książkę Semiografia m. in. w Reykjavíku (9-12.10), w  Bydgoszczy (24-25.10), w Oslo (4-8.10) we Wrocławiu (14.11) oraz w Krakowie, Lublinie i Warszawie.

MONIKA ALEKSANDROWICZ Malarka, grafik i twórca interdyscyplinarny, realizująca postawę estetyczną i filozoficzną nawiązującą do nurtu wrocławskiego konceptualizmu i minimalizmu. Projektantka wydawnictw poświęconych sztuce (m.in.: Stanisław Dróżdż „początekoniec”, Natalia LL „Opera Omnia”, „Bruno Schulz – Klisza Werk –Transgresiones”). W jej dorobku artystycznym znajduje się ponad 50 wystaw zbiorowych, sympozja poświęcone sztuce konceptualnej oraz ekspozycje indywidualne, które organizowane i prezentowane były w kraju i za granicą. Przez kilka lat związana z wrocławską grupą „Kontynuacja i Sprzeciw” i z Grupą artystyczną „7+”. Charakterystyczną cechą jej twórczości jest poruszanie tematu przekraczania granic czytelności dzieła sztuki oraz jego otwartość interpretacyjna często balansująca na krawędzi absurdu. Do znaczących prac w jej dorobku zaliczyć należy: instalację „Książka otwarta” 2010, „35 poematów na temat transformacji, czyli alter ego autora w podpunktach” 2009, „Wszystko na sprzedaż” 2011.

Publikację można otrzymać bezpłatnie drogą wysyłkową, uiszczając jedynie opłatę pocztową. Formularz zamówienia tutaj

www.artebuena.com www.artebuena.eu  

______________________________________________

SEMIOGRAFIA - a book by Monika Aleksandrowicz based on the golden ration and the phi number, is a tribute towards the tradition of book design in general. Graphical transcript of special characters used in the project completely departs from the formal assumptions of constructing content and meaning. An object, i.e. the graphical sign, interacts with other signs and changes its form, becoming a new sign. Reiteration of this process changes the initial shape of the character and the interaction with other characters extends and redefines it. “I have been designing books for more than 10 years now. None of the works created to this date has been so complicated and utopian from the technical point of view,” says Monika Aleksandrowicz. The book required broad thinking. Every little change in the project led to another ones. The initial assumption was extremely important. “Perversely, I used classic mathematical measures to achieve unconventional solutions. The use of the phi number to calculate ratios — known since ancient times and used in many various fields, such as architecture or design — allowed me to create the book according to plan,” says Monika Aleksandrowicz. 

Only after applying the instructions contained in the book does the reader learn the rules of the game. Following the instructions, the reader folds particular sheets of the book along dashed lines, affecting its shape and creating a book that becomes a new object. Horizontal mirror image renders a specific grid that is a template at the same time according to which geometric figures have been constructed, the shape of which refers to impossible figures. It required the utmost precision. Swiss binding was used, without glueing the cover to the spine of the book. It enables the reader to fully open the pages and “read” the book more closely. Interacting with the book, the reader can feel like a child who discovers relationships and rules that govern it.

The work is complemented by a SUPPLEMENT that consists of 14 independent visual poetry projects. Dimensions of the book: 300 x 185.41 mm.

In October and November meetings with Monika Aleksandrowicz will be held to promote the book Semiografia, among others in Reykjavík (9-12.10), Bydgoszcz (24-25.10), Oslo (4-8.10), Wrocław (14.11), as well as Cracow, Lublin and Warsaw.

MONIKA ALEKSANDROWICZ A painter, graphic designer, and interdisciplinary author representing aesthetic and philosophical approach connected with the movement of Wrocław conceptualism and minimalism. She designed works devoted to art (such as: Stanisław Dróżdż “początekoniec”, Natalia LL “Opera Omnia”, “Bruno Schulz – Klisza Werk – Transgresiones”). Her artistic output includes more than 50 collective exhibitions, symposiums on conceptual art and individual expositions organised and held in Poland and abroad. For several years she was associated with the group “Kontynuacja and Sprzeciw” (Continuation and Opposition) from Wrocław and the artistic group “7+”. Her works are characterised by the theme of transcending the boundaries of artwork readability and its interpretative openness, often teetering on the edge of absurd. Her most significant works include: installation “Książka otwarta” (Open book) 2010, “35 poematów na temat transformacji, czyli alter ego autora w podpunktach” (35 poems on transformation, that is the alter ego of the author in a list) 2009, “Wszystko na sprzedaż” (Everything on sale) 2011.

The book can be obtained free of charge by mail order, paying only postage. The order form here

www.artebuena.com www.artebuena.eu