#tomdowd

[kari3622-blog]

Aretha Franklin Live At Filmore West 1971年3月5,6,7日 at Fillmore West Concert Hall, San Francisco, California録音、1971年5月19日リリース、Atlantic SD 7205。 ソウルのライヴ名盤｢フィルモア・ライヴ｣の名で、歴史的名作として後世に語り継がれる、絶頂期のアレサ・フランクリンを捉えたライヴ作品です。 3日間のライヴから厳選されたこの10曲に本ライヴの魅力が凝縮、R&B1位・POP7位を記録！ ライヴでのアレサのハンパない歌唱力をフルに堪能したいのなら、間違いなく本アルバムを選ぶべきでしょう。 録音音質もクリアで、分解能も素晴らしく、スカッと気持ちいい！ 1-3 "Bridge Over Troubled Water" (Paul Simon) - 前年にSimon & Garfunkelのオファーがあってグラミー賞でライヴカヴァーした事からアレサのシングルヒット（R&B1位・POP5位）に。グラミー賞最優秀女性R&Bボーカル・パフォーマンス賞獲得。本ライヴではレコード以上にゴスペル度高めた、まさにアレサ流カヴァー。 #ArethaFranklin #RayCharles #KingCurtis #PaulSimon #TomDowd #JohnLennon #PaulMcCartney 結果的にはソウルのライヴ・アルバムとしては最高の作品のひとつとされますが、彼女にとって｢フィルモア・ウェスト｣でのこの3日間は新たな挑戦だったそうです。さて、その逸話は... 1960年代後半、Columbiaからブラック・ミュージックの名門Atlanticに移籍したアレサ... 敬愛するオーティス・レディングの"Respect"をカヴァーして全米1位を記録、｢クイーン・オブ・ソウルと呼ばれるようになり、オーティスも｢この曲はもう彼女のものだ｣と高く評価... 全米の黒人たちの心を掴んだが、アレサとプロデューサーのJerry Wexler(ジェリー・ウェクスラー)は満足することなく、白人のファンも開拓したいと... そのための足掛かりとして西海岸サンフランシスコを代表するライヴ・ハウス｢フィルモア・ウェスト｣でのライヴを企画... ここは、グレイトフル・デッドやジェファーソン・エアプレインを抱え、数多くのロック・バンドを排出してきたロックの聖地、ヒッピー・ムーヴメントの中心地... 当時の西海岸は、NYと違いブラック・ミュージックは浸透しておらず、観客はほとんど白人... ビートルズ、サイモン＆ガーファンクルなどの楽曲、バック・バンドは、アレサのツアー・メンバーではなく、Atlanticが誇る世界最高のリズム・セクション、キング・カーティス＆キングピンズを起用、オルガンにはビートルズのゲット・バック・セッションに参加したことでも知られるBilly Preston(ビリー・プレストン)を... さらにアレサの歌唱に負けないホーン・セクションとしてメンフィス・ホーンズを用意、磐石の布陣で臨んだ... どんな曲でも自分のモノにしてしまう熱くソウルフルな歌唱は、ジャンルを軽々と超越し、白人聴衆を完全にロックしてしまったと。 注目曲は... 1-1 "Respect" - 全米1位Otis Reddingの名曲。 1-4 "Eleanor Rigby" (John Lennon & Paul McCartney) - The Beatlesのカヴァー。 1-6 "Don't Play That Song" - Horns Arranged By Tom Dowd - アレサの人気曲。 2-2 "Spirit In The Dark" - アレサのオリジナル代表曲で、次の2-3 "Spirit In The Dark" は何とRay Charlesとの共演！ #soulmusic #fuzey #soulsinger #queenofsoul #vinyl #vinylcollection #soulrecords #recordcollection #arethafranklintribute #gospel  #アレサフランクリン #ソウルミュージック #ゴスペル #レコード ※作品を知り、ソウルの素晴らしさを伝えたい。様々なソースをアレンジ、先輩諸氏に感謝。 https://www.instagram.com/p/COmejgrMrve/?igshid=1ndtaxaizntii

[musicman69love]

Derick and The Dominoes. Bottom pic is Duane Allman laying guitar track to Layla.

[vinylanswer]

Love & Money’s second album, Strange Kind Of Love, was a sea change from the vapid pop of their Tom Dowd-produced debut. Gone was the noise and posturing, and in its place was deep song craft and immaculate playing, all tied together by the studio sheen of Steely Dan producer Gary Katz. This album sounds expensive and I’m sure it was. The songs are great and would’ve been hits if they hadn’t come out at the blast-off point of hair metal. So it goes. This L&M album was significant for me not only ‘cause it’s great, but also because it made me go see them play in NYC—which in turn made me a fan of the horrendously mismatched opening act from Scarsdale, Too Much Joy.

[sonus-vitae]

The Staple Singers - The Best of the Staple Singers

In which I continue my study of Tom Dowd as a producer and recording engineer. Plus it is the Staple Singers and the session musicians of Muscle Shoals, what isn't to like here?

[minstrel75itg]

Disraeli Gears is the second studio album by the British rock band Cream. It was released in November 1967 and went on to reach No. 5 on the UK Albums Chart and No. 1 on the Finnish charts. The album was also No. 1 for two weeks on the Australian album chart and was listed as the No. 1 album of 1968 by Cash Box in the year-end album chart in the United States. The album is considered by critics as one of the greatest albums of all time. The album features the singles "Strange Brew" and "Sunshine of Your Love", as well as their respective B-sides "Tales of Brave Ulysses" and "SWLABR". My copy is a later reissue on RSO Records - RS 1-3020 The sessions were produced by future Mountain bassist #felixpappalardi – who co-wrote the tracks "Strange Brew" and "World of Pain" with wife Gail Collins – and were engineered by #tomdowd – who would later work with #ericclapton on projects such as #laylaandotherassortedlovesongs and #461oceanboulevard . Atlantic Records owner #ahmetertegun was also present during the sessions. #rockandroll #the60s #supergroup #creamband https://www.instagram.com/p/CaNAu9SLItk/?utm_medium=tumblr

[kari3622-blog]

Aretha Franklin "Young, Gifted And Black" 大名盤のオリジナル盤、1曲目から身震いの連続！ ◆My Soul Collection No.15 1970年8月12,19日,11月2日,1971年2月18,19日、Atlantic Recording Studios, New York. (A1, A4, A6, B1, B4 to B6)録音、 1971年1月27日,2月16日、Criteria Studios, Miami, Florida. (A2, A3, A5, B2 & B3 )録音。 1972年1月24日リリース、 Atlantic ‎– SD 7213。 アレサ、アトランティック移籍8枚目のオリジナル・アルバムで、｢ニュー・ソウルの女王｣70年代の代表作にして傑作！ 全編ソウルフルかつブルース・フィーリング溢れる歌唱、このアレサのヴォーカルと対峙するような歯切れの良いパワフルな低音域が魅力。 録音音質が秀逸！シャープで尖らず、でもドンシャリでない聴きやすさがあります。時にアレサのヴォーカルは声量があり過ぎて、濁りや割れが発生しますが、本作では全くなし。クリアでひたすら伸びやか。 まだこの頃はさほどエレクトリックではないので、私的には聴きやすい。 名曲"Day Dreaming"(R＆Bチャート1位)、VIDAL SASSOON CMで おなじみ安室奈美恵"Rock Steady"(R＆Bチャート2位)！の原曲収録、2曲連続大ヒット。アメリカではBillboard 200で11位、ビルボードのR&Bアルバム・チャートで2位。グラミー賞最優秀女性R&Bヴォーカル・パフォーマンス賞を受賞！ タイトル曲は、ニーナ・シモンが"To Be Young, Gifted and Black"というタイトルで1970年に発表した曲のカヴァー。トム・ダウド、アリフ・マーディン、ジェリー・ウェクスラーの3人が共同プロデューサーとして参加。「ニュー・ソウル」のダニー・ハサウェイも参加。 レコーディング・メンバーは、前出の"Live At Fillmore West"とほぼ同じ、当時のAtlantic鉄壁の布陣！ #ArethaFranklin (vo,p) Producer - #ArifMardin , #JerryWexler , #TomDowd 1-1 "Oh Me Oh My (I'm A Fool For You Baby)" - "Rock Steady"B面ながら、R&B9位・POP73位のヒット。美しいピアノでスタートする名曲、Jim Doris作・LuLu カヴァー。 1-2 "Day Dreaming" - 3rdシングル、R&B1位・POP5位を記録。アレサ自作のネオソウル、しっとりソング。 1-3 "Rock Steady" - 2ndシングル、R&B2位・POP9位を記録。アレサ自作。ソウル革命、アレサはピアノも。贅沢過ぎる布陣の名曲。日本でも安室奈美恵サンプリングカヴァーなど、素晴らしいグルーヴ。 1-4 "Young, Gifted And Black" - Nina Simone カヴァー。当時の黒人を取り巻く環境を元に、アレサはアフロにしてターバン巻き。女性が黒人賛歌を歌う。 1-5 "All The King's Horses" - 4thシングル、R&B7位・POP26位。 1-6 "A Brand New Me" - 1971年のシングル"Bridge Over The Trouble" B面曲。 2-1 "April Fools" - Dionne Warwick ヴァージョンが有名。 2-2 "I've Been Loving You Too Long" - Otis Redding カヴァー。 2-3 "First Snow In Kokomo" - アレサ自作。隠れ名曲的バラード。 2-4 "The Long And Winding Road" - The Beatles カヴァー、アレサ流原曲ぶち壊し。 2-5 "Didn't I (Blow Your Mind This Time)" - The Delfonics カヴァー。 2-6 "Border Song (Holy Moses)" - 1970年8月19日録音、アルバム完成前の1970年10月27日に実質1st.シングルとしてリリース。R&B5位・POP37位を記録。Elton John 作でも話題に。ゴスペル的、かつディープなエンディング。 #soulmusic #fuzey #soulsinger #queenofsoul #vinyl #vinylcollection #soulrecords #recordcollection #arethafranklintribute #gospel  #アレサフランクリン #ソウルミュージック #ゴスペル #レコード ※作品を知り、ソウルの素晴らしさを伝えたい。様々なソースをアレンジ、先輩諸氏に感謝。 https://www.instagram.com/p/CTJdSMmJI9j/?utm_medium=tumblr

[lewonald]

新しいお友達がまた来た 今日はいっぱいくる日だねぇ😎 #franco #okjazz #allmanbrothersband #tomdowd #popfreak宇都宮 https://www.instagram.com/p/CQ-uRAXsNes/?utm_medium=tumblr

[minstrel75itg]

Album Number Fourteen “Eat a Peach” is a 1972 double album by the Allman Brothers Band, containing a mix of live and studio recordings. Following their artistic and commercial breakthrough with the release of the live album At Fillmore East (1971), #theallmanbrothersband got to work on their third studio album. Many in the band were struggling, however, with heroin addictions, and checked into rehab to confront these problems. On October 29, 1971, group leader and founder #duaneallman was killed in a motorcycle accident in the band's hometown of Macon, Georgia, making it the final album to feature the guitarist. Produced by #tomdowd the album was released on February 12, 1972, in the United States by #capricornrecords . It was the band's fourth album since their debut The Allman Brothers Band in 1969, and is their third studio album and second live album. My copy of a Capricorn Records gatefold double album - 2CP 0102. #eatapeachalbum contains studio recordings from September–December 1971 at Criteria Studios, Miami—both with and without Duane Allman—and live recordings from the band's famed 1971 Fillmore East performances. #rockandroll #theseventies #southernrock https://www.instagram.com/p/COiQcX4HTEl/?igshid=vngnkpko8mus