You heeeaaaaaarrdddd it front my boy!!
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@zenmall92
You heeeaaaaaarrdddd it front my boy!!
You know what it is…
Casio’s Iconic F-91W
Lo usa tu compa dj, tu jefe en la tienda de ropa, tu papá, tu abuelito, hipsters, chavorucos, nostalgicos, rebeldes militares y terroristas franceses del estado islamico en medio oriente...En este articulo titulado why terrorists love casio's iconic F-91w Watch de Vice hacen un repaso rápido por las razones por las que este reloj de plastica en apariencia inofesnivo es el mejor reloj de combate de la historia. Pero no les spoileo. Pueden consultar el articulo dando click aquí! Described as a “genius” bomb manufacturer by a former US counter-terrorism expert, Al-Qaeda’s Ramzi Yousef was known for using the F-91W. The watch was so commonplace that Yousef was once able to use it to assemble a bomb in the toilet of a plane. Another former senior member of Al-Qaeda, Tariq al-Harzi apparently taught several wannabe terrorists to build similar ignition systems. He later topped the ranks of Islamic State.
Also!!!! Super Crazy!! que el creador de este modelo es el que actualmente diseña los casio G-Shock!! woooooow!!!
The DW-6400 was the second G-Shock I designed, and it took me a year. Aesthetically, I was inspired by the Kappa, a mythical Japanese river monster; the sci-fi monster from the movie Predator; and robots from the famous Japanese anime series Gundam. We didn't publicise these inspirations, but G-Shock fans recognised the influences, especially with Gundam, so I'm quite pleased with that.
wtf!!! this man is a genuis!!! on top of that!!! nos da aparte insights increibles sobre su trabajo como diseñador:
Is it a good thing for the G-Shock's identity to be so entrenched? Yes. People see restrictions but as a designer, I am motivated to make even more beautiful G-Shocks within a proper framework.
The G-Shock has evolved into a cultural phenomenon. Does that affect your design process? It has made things more challenging, but I appreciate that it has evolved. If we design a watch strictly along the lines of functionality, it limits our imagination. In the end, the watch will end up looking like a smartphone. Again, this is a source of motivation because I am challenged to seek inspiration from different places and put emotional value into the design. The G-Shock has a very special place in the world of timepieces and design, and not many designers have the privilege to work on something like this.
Wow esto iba a ser un post sobre una curiosidad de la semana pero se extendió hasta acá. G shock forever!! desde mi primer casio a los 7 años hasta el ultimo en 2015 mis casio son mi vida.
DÉBORA DEL MAR EN EL MUSEO JUMEX.
See it to believe it.
Una increíble comisión realizada por la artista para el museo acompañado de una charla de inauguración. Honestamente he aprendido a querer al Jumex después de algunas indiferencias de mi parte y esto lo redime por completo.
La pieza es fría y potente. Como divide el espacio es una locura!! Débora trabaja conceptos de seguridad, privacidad y segregación. Y se siente al entrar al espacio de la pieza. La caja negra contiene las llaves con la que abren la reja para poder ver la pintura de tela de Liberty.
¡Toño camuñas en headquarter!
HAZE sentado en un sillón bape
MAYOR SNEAKER COLLETCION
MAYOR TIENE UNA COLECCIÓN ABSURDA DE ALGUNOS DE LOS MEJORES TENIS QUE JAMAS HAYAN SALIDO A LA LUUUUUUUUZ!!!!!!! Mayor actualmente es un coleccionista vital de sneakers!!! Cuenta con una colección de aproximadamente 1950 sneakers en su colección. Un verdadero old head and he's heavily opinionated!!! Btw this guys has a sick Jordan Pit Crew and doubles the fuck down with a secind pair!!! wwwwwwwuuuuuuutt!!
Les presetno aglunos de los videos mas intensos de sneakers: hagan click AQUÍ y AQUÍ
Mis queridos subscriptores! Mi nombre estará cringe pero asi sera hasta que confirme si la maestra si pudo leer mi portafolio.
Lol en lo que eso queda resuelto…traigo muchas cosas para ustedes! Estuve en Londres y Paris por un mes dando el rol. Vi mucho arte, un show de techno y viví de baguettes y kebabs y traigo a loooooooooooot of pictures! Los primeros 3 días de londres fueron una locura xq estaba en una zona que nadie topaba! En fin! Estos 3 primeros días los highlights fueron: National portrait gallery, Tate modern (hablare más adelante) y British museum!! Insane!!
un post just to be safe...you never know. En fin he disfrutado mucho del privilegio de poderles contar que rayos hago en lo que hago sin que me paguen (seguido). Como el box es el deporte que más satisfacciones le ha dado a México, la fotografía ha hecho lo mismo conmigo. Pero y esto es un disclaimer que ya tenia en la cabeza pero no lo aterrizaba es...no soy un 'fotografo', soy un hacedor de imágenes. Ahorita ya con foto estoy teniendo un break y un tiempoxq fue super intenso que pedo jajja. Nunca me imagine de verdad comprometiendome mas que cuando pintaba o hacia el libro vaquero. Like incluso cree una deuda ocn el banco que lidquidé despues pero fucking wow. Despertarte, dirigirte y pasar por cosas incomodas y peligrosas y es una apuesta i truly loved it. Estoy intentando no tener un estudio todavía mainly because i cant afford one...pero creo que foto hasta donde llegó i'm proud y ya volveré a darle su vuelta pero mientras fue un goce poder crear estas imágenes y aparte poderlas publicar was insane.
El Libro Vaquero.
Practimanete el accidente que me llevó en la espiral descendiente de la producción artística. El berrinche que tengo con este tema es que siento que lo comprendo pero no realmente. Me aferro a producir con el más que nada porque de verdaddd me gustan las figuras y los colores. Es el primer tema que investigué y que me 'obsesioné'.
Tenía mucho sentido trabajarlo y siento que todavía. Lo pienso como una idea y un material que constantemente requiero de mejorar como artista para poderlo realmente ocupar como quiero. Mis soluciones son económicas and maybe still too crafty to get a good work done. Mi referencia mas cercana es Richard Prince's Cowboy paintings, nurse paintings, De kooing, lots of drips and paint stains. No se como que cada que veo las piezas me dan mucha adrenalina solo todavía no llegan a donde tienen que ir y está bien. Soy bastante paciente. Empecé a producir con el material desde 2015...wtf 9 años?!!!! Entonces claramente le queda gasolina al tema.
El concepto de trabajar este material es apropiarlo y hacer de 'cultura popular' algo mas sofisticiado y exponer diferencias between low and high culture, como nos conforma como ciudadanos y como humanos. Que necesidad cumplen estos productos en nuestra vida diaria y porque es importante ocupar estos materiales para señalar claras fallas en el sistema cultural del capitalismo tardio. Tal vez el final del parrafo anterior sounds like a stretch...pero lo siento de una manera (poética quiza) pertinente.
Esta última escultura la hice en 2023 mientras vivia con mi entonces novia en la colonia Juarez. Era muy intenso pero interesante vivir en el Centro. Ir y venir y sentirlo mas cerca que de costumbre. Quería un material que fuera como una postal de la ciudad sin ser literal y tenia que ser barato porque estaba desempleado. Los pines se me hicieron naturales y una manera visual de usar varias imágenes ara crear una sola imagen. Esto lo pude lograr debido a que el pin de metal tiene una imagen impresa recortada en silueta.
Eran varios pines que queria ocupar para una chamarra pero no lo podía hacer funcionar y deje el material en el mini estudio-cuarto de lavado que tenía en el depa en el que vivia. Los muros de esta depa eran solidos pero eran mantequilla por lo que podía incrustar sin mayor problema el pin al muro sin demasiada presión.
Primero quería hacer una direción, una marca...pero fue mi ex novia, quien me sugirió que hiciera una figura geométrica con las piezas. It worked. Solucionó exactamente lo que estaba buscando. Para poder hacer la figura del circulo, ocupé un garrafón que teníamos por ahí de green corner. So that was pretty much it. La pieza se dio.
Uff Esta fue una colaboración exceñente con hi-bye!! Hi-bye es una boutique de ropa de diseñador, joyería y otros fashionable articles. Fui contactado por Roberto Sanchez, diseñador, para hacer un escaparate en la tienda en la que en ese tiempo el era socio. Roberto recibió varios bocetos. Se decidieron por 1 y me dieron mil quinientos pesos. Se resolvió en 1 día. Aunque una persona me ayudó a conseguir un foam moldeable de increible calidad. Por siempre agradecido porque cuando hubo la intención se hizo de corazón. (emocional porque estoy escuchando STILL HOLDIN' de DJ SCREW RIP FAT PAT)
En fin, la pieza versa sobre la idea de aislamiento traída por el éxito acelerado del capitalismo en el que vivimos. Un tech boy sin mucha experiencia en mujeres recibe una dakimakura y despues de pasar por la tienda, decidé comprarle un lindo outfit para salir a cenar. Un hombre infatuado por un objeto. As if you haven't heard about it, right?
También tenía que resolver la cuestión de como mostrar la ropa entonces el punto de partida de la idea fue: un maniquí alternativo. Una figura que pueda manipular y tratar a mi manera. La almohada me resolvió muchiiiiisimo. En la frikiplaza las tienen sostenias con clips gruesos que están agarrados de un gancho para ropa. Para mi muuuuy buena suerte (aunque me queje que tengo todo lo opuesto) habían recién traído de Los Ángeles unos ganchos para ropa de aluminio preciosos. Todo se resolvió por menos dinero del que pensaba so i use some to get a haircut después de montar la pieza.
Tengo en este blog un post antiguo sobre el proceso de esa piza aquí.
Esta fue la primera vez que exhibí como tal. Una exposición decente pues.
Sucedio en 2018 en un lugar que conseguimos en el centro en pasaje catedral, en la calle de república de Guatemala. Fue en el marco de la exposción del mundial de Rusia. Masomenos por esta fecha, yo estaba empezando a hacer videos con el tema de la selección mexicana. Después de ver varias veces el documental: Operación Selección, caí en cuenta que había un tema de identidad interesante en la idea de una "selección nacional" así a secas. Cuando conseguimos el lugar, consideramos el lugar en el que estaba ubicado. Cosas religiosas y articulos religiosos. Lo tomamos como material conceptual y después de varias deliberaciones sobre temas para la expo, decidimos en la idea de algo sobre la selección nacional de futbol de México.
La pieza en si, consiste en playeras de la selección, una vara de acero incrustada en concreto, un banco de madera y unas piezas de hule espuma que Diego Sandoval genialmente esculpió y Javier Gutierrez Navarro masterfuly painted. Entonces tenía estas piezas que se unian a travez de las playeras origanles y piratas de la selección nacional de fútbol de México.
Este es mi statement como artista.
"En su trabajo multidisciplinario,el artista analiza estructuras de poder que conforman la cultura popular y sus efectos en la vida diaria.
A través de la exploración de diferentes medios, él produce imagenes en las que los expectadores pueden reflexionar en un mundo de capitalismo tardio"
Creo que es una versión extendida sobre como describiria a detalle mi trabajo sobre artistas. Hacedor de imágenes. Crear una imagen. Una escultura es una imagen. la percibes en el espacio como algo en él.
Los temas se han vuelto cada vez mas especificos. Más adelante hablaré de foto pero en escultura es en donde siento confianza de trabajar con las manos y el instinto a través de una idea. Me gustaria pensar que es sobre el subject matter pero es aqui a veces el material es el que me llama.
Estas imágenes son lo más representativo de mi trabajo. Lo voy a organizar de mas viejo a más nuevo for your viewing pleasure. Algo personal es que en general me siento más como 'un hacedor de imágnes' que como un fotográfo o pintor. En general soy un artista pero en especifico lo anterior. Supongo que tiene sus pro's y cons pero disfruto mucho tener autoridad sobre mi trabajo. He tenido empleos a lo largo de mi vida y sé obedecer las instrucciones que se soliciten..¿porqué tenerlo que hacer en mi trabajo? considerando que es lo único que puedo hacer libremente. En fin Aquí algunas cosas chidas de mi tiempo recorrido como artista!!!
Pequeño reband por un tiempo.
Queridxs y amables subscriptores. Si fuera mejor escritor, tendría algo más que escribir. Pero no, en serio...Voy a ocupar nuestro íntimo portal para acreditar la materia de
EXAMEN EXTRAORDINARIO 2024-2 EB TEORÍA DE LA COMUNICACIÓN I y II
Entoces van a ver VARIOS post sobre mi trabajo como artista, mi proceso, mi carrera, mis intereses y demás cosas sobre los temas que crean este blog. Los respeto mucho lol no los haria seguir mi chamba a la de ahuevo pero si ustedes quieren que acredite EXAMEN EXTRAORDINARIO 2024-2 EB TEORÍA DE LA COMUNICACIÓN I y II
y me den mi título universitario, por favor quedense a aue regrese su horario habitual y sus post regulares sobre cosas cabronassssss
Quentin wearing a Yohji Yamamoto Astroboy tie.