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Sobre Andreas Preis

Fotos tomadas del sitio web de Andreas Preis

“Todas sus piezas son obras de arte porque las dibuja y luego las escanea para trabajar digitalmente en ellas.”

Andreas Preis es un diseñador gráfico, ilustrador y artista alemán que vive y trabaja en Berlín, si bien hace cosas tradicionales del diseño de comunicaciones o gráfico como logos, iconos, tipografía, sus habilidades las utiliza en la ilustración, arte de la cinta y hacer murales y pinturas en vivo.

Sus bocetos empiezan con líneas cruzadas para luego terminar en ilustraciones o diseños, vectorizados, pintados análoga o digitalmente y puestos en un mural, la portada de una libreta, anuncios publicitarios, o en las láminas para decorar un carro.

Normalmente deja ver bocetos dummy a base de líneas cruzadas que permiten identificar la forma y estructura de sus trabajos, pero no muestra mucho los procesos desde el inicio.

Las herramientas que usa en sus ilustraciones que la mayor parte del tiempo son hechas a mano son fineliners, marcadores, lápices, acrílicos y aerosoles, luego las escanea y las edita con photoshop; para sus trabajos como diseñador utiliza illustrator.  

Su técnica consiste en retratar personas y animales, trazando líneas, sobre ella combina figuras geométricas con irregulares. Para él la inspiración viene de todo lo que lo rodea, la naturaleza, la gente, los animales la música o el arte y se ve a sí mismo y a su trabajo como un producto de todas las impresiones que la vida le ha mostrado a través de lo que él considera como inspiración.

En cuanto a sus productos finales varía según su cliente, pues en los últimos años ha trabajado para marcas como adidas, Adobe, Atomic, Coca cola, DC Comics, ESPN. Ford, Google entre otros. Ha entregado como productos finales un mural para la Eurotower, calendario 2019 de edición limitada, una ilustración para una sesión en vivo de Adobe, la portada del libro The gospel of Loki de Joanne M. Harris, una colección de arte para Warsteiner, ilustraciones para los parlantes de Samsung, ilustraciones para el diseño de unas laptops para Microsoft entre otros.

Sus productos finales de ubican en un sector comercial, tanto para medios publicitarios como para decoración de otros productos que también se venden, así como en un sector de entretenimiento pues es contratado para ser director de arte de festivales y eventos, o para hacer sesiones de ilustración en vivo.

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Reseña sobre la exposición "El testigo” de Jesus Abad Colorado

“...los aplausos desaparecen para que solo se escuche el rumor emocionado de los millares de banderas negras, que aquí se han traído para recordar a nuestros hombres villanamente asesinados...” Jorge Eliécer Gaitán

Jesús Abad Colorado nos muestra un conflicto con el que llevamos décadas conviviendo pero sin la manipulación o censura del gobierno y los medios de comunicación, visto a través del dolor de aquellos que lo han vivido en carne propia.

Retrata parte de la cruda realidad de esta guerra que algunos desconocen e ignoran. Una guerra que nos ha dejado muertos de todos los involucrados: guerrilleros, paramilitares, soldados pero sobretodo muertos del pueblo que poco o nada tiene que ver con el conflicto, que se ve afectado por vivir en “un lugar equivocado”, tener lo que alguno de los bandos quiere o simplemente porque son el medio para un fin mayor sin siquiera importar su edad.

Muertes de quienes pensaban diferente, que no compartían la ideología, política o los intereses del gobierno, la guerrilla o los paramilitares; campesinos, lideres sociales, partidos extintos cuyos miembros fueron asesinados porque buscaban la igualdad y la paz para Colombia, y que desafortunadamente aun no han sido honrados pues los responsables siguen impunes.

Nos ha dejado familias fragmentadas, llenas de dolor y amargura preguntándose donde están aquellos que fueron arrebatados de su lado y que desafortunadamente no encontraran, porque yacen en las montañas y ríos de uno de los países más ricos a nivel de biodiversidad y cultura, pero inundado de lagrimas y sangre producto de un brutal conflicto que a veces parece no tener fin.

Luego de 60 años de conflicto tenemos un país lleno de injusticias, de políticos y funcionarios del estado que colaboraron con paramilitares pero hasta la fecha están impunes y hacen todo lo que su poder les permite para mantener oculta la cantidad de muertes que cargan en sus espaldas. Un país lleno de personas que claman al igual que Gerardo cuando asesinaron a su padre “... la paz para el pueblo indígena, paz para el pueblo negro, paz para el pueblo mestizo.” para un pueblo que pide a gritos que por su tierra deje de correr la sangre de sus hijos, que dejen de violar a sus mujeres; para las comunidades que quieren regresar con tranquilidad al lugar que ha sido su hogar desde tiempos ancestrales, a hacer sus rituales y cantos para poder sacar todo el dolor y la pena y seguir con sus vidas.

Sacándonos un poco de la ignorancia que a veces nos genera vivir alejados del conflicto Jesus captura su testimonio no solo desde la perspectiva del fotógrafo y el periodista, sino desde el corazón de un colombiano que compartió el dolor de aquellos que no solo perdieron su hogar, su vida sino que también han dado a sus hijos a los diferentes ejércitos que hacen parte de nuestro conflicto. Pero a pesar del temor, el terror y la amargura de este no tan lejano pero extenso y agotador pasado -teniendo la esperanza de que lo podamos dejar en el pasado- nos muestra como la luz consigue brillar aun en los momentos de mas oscuridad, como estas personas que a pesar de las atrocidades por las que han tenido que pasar no perdieron su humanidad, aún se preocupaban por aquellos que compartían su hogar pero que no pueden entender la guerra de los humanos, y en los momentos en los que tenían que abandonarlo todo no abandonaron a sus perros, cerdos, gallinas o pollitos, porque después de vivir con ellos empiezan a formar parte de la familia.

Y son estos hombres, mujeres y niños que sobreviven a la guerra los que deben ser ejemplo pues personifican la solidaridad y el amor, la dignidad y resistencia contra los verdugos, los corruptos y tiempos difíciles, y nos dan ejemplo de que el odio no soluciona nada y la riqueza no se encuentra en las cosas materiales, sino en el respeto a la vida de todo ser humano. Y en memoria de ellos y de los que murieron luchando por la paz, debemos trabajar por nuestro futuro como país, por que la paz que llevamos anhelando durante tantos años no es una simple firma, sino una construcción colectiva que debemos hacer, por los que estamos y por los que vendrán. Tal vez así logremos pagar la deuda que tenemos con aquellos que murieron y aun no encuentran justicia.

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La creatividad en el diseño gráfco

La creatividad es un proceso para la creación de nuevas ideas y conceptos produciendo de esta forma soluciones originales. Es la habilidad o capacidad que nos ha permitido evolucionar individual y colectivamente, generando las diferentes culturas y creencias que tenemos hoy en día.

El diseño gráfico es un proceso de planeación con un fin comunicativo, que identifica una necesidad, la interpreta en relación al contexto en el que se encuentra y se propone solucionarla mediante una gráfica, y es en ese momento donde la creatividad se vuelve esencial para el diseño, pues es una habilidad que le permite luego de una análisis e investigación sobre la población objetivo, crear una solución que sea novedosa y a la vez le permita transmitir el mensaje que necesita de manera asertiva.

En el proceso de crear una pieza gráfica se aplican varios tipos de creatividad, la creatividad plástica a través del manejo de colores, formas y texturas con una intención específica para cada diseño que ayudan a la comunicación del mensaje, y que varían según la interpretación del diseñador sobre la necesidad o situación que va intervenir y el mensaje que pretende dejar. La creatividad fluente porque el diseñador necesita que en su público objetivo se generen sentimientos específicos a través del mensaje. Y la creatividad social, porque el diseñador debe identificar las relaciones humanas, las reacciones de las personas y encontrar la manera de llegar a su público objetivo.

Los diseñadores gráficos necesitan estar dispuestos a sentir, y tener respuestas rápidas a estas sensaciones, para tener una buena interpretación de la situación y la sociedad en la que vive. Y aunque la creatividad es importante para el diseño la disciplina lo es mucho más, pues la creatividad no sale de la nada, sino que se entrena, y depende también de la motivación y el entusiasmo, por lo que se necesita dedicarle muchas horas de trabajo para entrenarla, tener confianza en sí mismo y ser valiente, ser curioso y perseverante, ya que las ideas no salen en el primer intento.

Así como también tener momentos de malos diseños y escasos de creatividad, pues permite analizar las fallas, los puntos débiles que tiene el profesional y entender que no todo el tiempo se puede rendir al cien por ciento, es necesario conocer los límites. Estos malos momentos nos abren muchas oportunidades para cultivar nuestra creatividad, podemos buscar ideas en el diccionario, en aquel vocabulario que aún desconocemos o también hacer un ejercicio de observación sobre aquellas piezas que nos parecen ser bien logradas tanto en el aspecto gráfico como en el comunicativo.