Les aventures insolites et improbable @originalpillarvirtue - Tumblr Blog

On supprimera les Écrits Au nom des Commentaires, Puis on supprimera les commentaires. On supprimera l’Esprit Au nom de la Matière, Puis on supprimera la matière. Au nom de rien on supprimera l'homme. On supprimera le nom de l'homme. Il n'y aura plus de nom. Armand Robin

« Tout le monde sait que Dulova est la meilleure harpiste de l'Union soviétique. » [Dmitri Chostakovitch] Vera Dulova (1910–2000) était une harpiste et professeure soviétique et russe exceptionnelle. Pendant plus d'un demi-siècle, Vera Dulova fut soliste de l'Orchestre du Théâtre Bolchoï, mais sa vie fut loin d'être celle d'une musicienne d'orchestre classique. Il n'est donc pas étonnant que Vera Georgievna soit devenue la première musicienne d'orchestre de l'histoire à recevoir le titre d'« Artiste du peuple ». À bien des égards, elle fut la première et la seule. Elle découvrit dans les archives musicales d'anciennes compositions oubliées, les arrangea pour la harpe et les fit redécouvrir au monde entier. Elle écrivit des manuels et des ouvrages sur l'histoire de la musique et, en 1947, participa personnellement à la conception de la première harpe soviétique. C'est Vera Dulova qui, véritablement, éleva la harpe au rang d'instrument de concert à part entière. Mais elle nourrissait aussi une autre passion : le collectionnisme. Les murs de son appartement étaient ornés de chefs-d’œuvre de la peinture russe des XIXe et XXe siècles. Ce n’est qu’après sa mort en 2000 que l’ampleur de cette passion fut pleinement révélée. Vera Dulova légua l’intégralité de sa collection privée à la Galerie Tretiakov. La collection du musée s’enrichit ainsi de dizaines d’œuvres originales, notamment de Chichkine, Savrassov, Aïvazovski, Grabar, Soudeïkine et Doboujinski. La Galerie Tretiakov qualifia officiellement ce don de « noble et précieux ».

#Vera Dulova

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(Cédric Monnier)

#SoundCloud #music #Cédric Monnier

"Pour bien jouir du bonheur, il faut en avoir été privé." (George Sand)

David Bowie : Self Preservation. Los Angeles, 1995 ©David LaChapelle. Courtesy Portrait(s) Vichy

Une occasion rare de découvrir ou redécouvrir l'œuvre d'un photographe qui a su, au fil des années, imposer un langage visuel immédiatement reconnaissable, entre hyperréalisme pop, références religieuses et critique sociale. Le cadre thermal et majestueux du Grand Établissement ne manquera pas d'offrir un écrin saisissant à ces images hors normes.

#David LaChapelle

Ce village sur l'eau élu 2e plus beau village du monde

Cette "Petite Venise" sur l'eau se trouve à seulement 2h de Paris. Et il s'agit du deuxième plus beau village du monde, rien que ça...

Marc Chagall

#marc chagall

Roberto Ferri Roberto Ferri est né à Tarente, en Italie, en 1978. Le ressamlardan baroque et le romantisme, l’Académie et la sembolie, qui sont devenus encore plus obsolètes, étaient l’ilham alan de Tarente italienne lorsqu’il s’agissait d’un sanatorium et d’un ressamdyr italien.

#Roberto Ferri

#jardin de sculptures du musée Rodin

Tamara en Bugatti verte (1929) : en voiture, Simone ! Réalisé pour la couverture d’un magazine de mode allemand, cet autoportrait est une preuve précieuse de l’émancipation féminine pendant la période de l’entre-deux-guerres. Fréquentant la haute société, il n’est pas anodin pour de Lempicka de se représenter au volant d’une voiture. On soulignera également la gamme de couleur saturée, le rendu chromé des volumes, les contrastes lumineux tranchés ainsi que la composition très focalisée qu’elle utilise. Admirez le modelé facetté et ultra-géométrique de l’œuvre, typique du style art déco.