Se eu te perguntar o que é ambientação você provavelmente vai pensar algo como “ah, isso é fácil! Ambientação é onde a história se passa!”. Não é um pensamento errado, no entanto a ambientação vai além do espaço geográfico.
Ambientar uma história envolve, além do espaço físico onde a personagem se encontra, toda a cultura, religião, política, biologia, costumes externos e tudo o que constitui a definição de uma sociedade e / ou mundo. Apesar de parecer complexo, pode ser feito de forma bastante simples. Mas devo lembra-la(o) que muitos escritores se prendem tanto na descrição do espaço físico que esquecem sobre como utilizar os outros aspectos da ambientação que podem influenciar bastante na sua personagem.
Pense no seguinte: Temos um personagem que faz parte do grupo LGBTQIA+, ele ergue sua bandeira com orgulho e adora definir seus valores em volta da liberdade de ser quem é. No entanto, esse personagem mora em uma família de valores conservadores e preconceituosos, que entende o grupo LGBTQIA+ como algo pecaminoso e apesar de proclamarem que respeitam, não param de falar mal das atitudes de pessoas desse grupo.
A forma como o personagem interage com a família será impactada pelas crenças dessa construção familiar? Ele continuará sendo quem é, apesar da maneira como sua família enxerga seu grupo? Quais serão as consequências das atitudes desse personagem? O que muda quando ele está com a família e quando está sozinho?
Ambientação também é como seu personagem interage com decisões e ações que não fazem parte dele. Tudo isso pode mostrar que tipo de personalidade ele apresenta, ou quais ações ele pode tomar para viver naquele ambiente e como todo o externo ao personagem impacta na sua construção e desenvolvimento.
“Ah Nai, mas é muita coisa para explorar! Vai ficar cansativo!” Calma jovem gafanhoto. A ambientação não precisa ser feita de uma vez, mas explorada aos poucos no decorrer da história. Caso você ainda se sinta receosa(o) com a descrição das cenas, você pode ler o que escrevi no post: sobre como descrever cenas.
Perceba: Cenário não é ambientação, mas faz parte dela. O cenário está ligado às informações visuais da sua história, enquanto a ambientação consegue captar elementos além dessa percepção. Se sua história é curta apenas um cenário pode ser suficiente para a percepção e desenvolvimento da narrativa, mas se você escreveu mais de três capítulos uma ambientação bem elaborada fará toda a diferença para a percepção do leitor.
Para quem gosta de escrever temas como ficção científica ou histórias medievais, é muito comum o desejo de escrever o mundo inteiro do zero. É algo complicado de se fazer, e posso dizer por experiência própria. O maior desafio é ir acrescentando informações sem deixar a história maçante. Você deve ir além do brainstorming e pesquisar intensamente sobre política, geografia, religião, mitologias e várias outras características sociais, no entanto, o mais interessante de passar por todo esse processo de escrita criativa, é poder criar um universo satisfatório para você e seu leitor, onde exatamente tudo o que você quer passar é possível graças aquela ambientação específica.
O melhor caminho para criar um mundo do zero é pela verossimilhança, ou seja, a verdade possível. Basear aspectos desse mundo novo, em aspectos existentes no nosso mundo dará ao leitor a oportunidade de acreditar que aquela história poderia de fato acontecer, mesmo com todo o universo fantástico que saiu da sua cabeça.
Lembrando que você pode fazer tudo na sua história, mas será a forma como você explora e constrói a ambientação que tornará aquilo possível ou não.
