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Kassel - 08/2012 IV
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Kassel - 08/2012 IV
Das Modernart Museum Oxford zeigt, in Kooperation mit dem Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum der norwegischen Region Süd-Tröndelag, eine umfassende Ausstellung der Arbeiten von Hannah Ryggen (1894 bis 1970) – einer der aussergewöhnlichsten skandinavischen Künstlerpersönlichkeiten des 20. Jahrhunderts. In dieser ersten größeren Ausstellung ihres Werkes im Vereinigten Königreich überblickt man ihre Karriere von einem frühen, 1914 gemalten Portrait bis zu den komplexen Tapisserien, die ihre ungewöhnliche Laufbahn seit 1920 charakterisieren.
Hannah Ryggen’s Arbeit zeigt ihre leidenschaftliche Antworten auf die sozio-politischen Ereignisse ihrer Zeit. Sie beschäftigte sich mit dem aufkommenden Faschismus (Ethiopia, 1935) und der Besetzung Norwegens durch die Nazis, unter Einbeziehung von dessen Einfluss auf ihrer eigene Familie (6 October 1942, 1943), nach dem 2.Weltkrieg mit der Zunahme nuklearer Macht (Mr Atom, 1952) und der medialen Präsenz des Vietnam Krieges (Blood in the Grass, 1966).
Die intensive Auseinandersetzung der Künstlerin mit ihrer Umwelt bildet das Herz dieser Ausstellung, die einerseits ihre lebhaften Tapisserien und andererseits deren Entstehungsprozesse feiert.
Hannah Ryggen wurde 1894 im schwedischen Malmö geboren. Ihre Einführung in die Kunst erhielt sie in Abendklassen für Malerei, während sie als Lehrerin arbeitete. Doch erst nach einer Studienreise 1922 nach Dresden gab sie die Malerei zu Gunsten einer Karriere als Weberin auf. 1924 zog Hannah Ryggen mit ihrem Mann nach Ørlandet, in eine abgeschiedene Region am norwegischen Trondheimsfjord. Hier brachte sie sich die verschiedenen, für das Tapisserie weben erforderlichen Techniken selber bei: vom kardieren und spinnen der Wolle bis zur Mischung natürlicher Färbebäder aus Färbemitteln ihrer Umgebung, aus Insekten, Pflanzen, Flechten und Rinden.
Während Hannah Ryggen’s Werke in einigen bedeutenden internationalen Ausstellungen der 50ger und 60 ger Jahre vertreten waren blieb sie ausserhalb Skandinaviens weitestgehend unbekannt. In jüngerer Zeit präsentierten die dOCUMENTA 13 in Kassel (2012) sowie eine großartige Retorpektive (Weaving the World, 2015/6) in des Nationalmuseums Oslo und im Moderna Museet in Malmö ihr faszinierendes Werk. (frei nach dem englischen Pressetext)
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Ein umfassender Beitrag über das Werk von Hannah Ryggen auf der Homepage des Crafts Council
Modern Art Oxford 30 Pembroke St Oxford OX1 1BP | England
Öffnungzeiten: Dienstag bis Samstag von 10 bis 17 Uhr, Sonntags von 12 bis 17 Uhr
Hannah Ryggen, 6 October 1942 / 6. Oktober 1942, 1943 Courtesy Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum / Museene I Sør-Trøndelag. Photo: Anders S. Solberg/Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum. © Hannah Ryggen / DACS 2017
Hannah Ryggen – Woven Histories: Oxford bis 18.02.2018 Das Modernart Museum Oxford zeigt, in Kooperation mit dem Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum der norwegischen Region Süd-Tröndelag, eine umfassende Ausstellung der Arbeiten von Hannah Ryggen (1894 bis 1970) - einer der aussergewöhnlichsten skandinavischen Künstlerpersönlichkeiten des 20.
Pierre Huyghe
photo credit: https://www.flickr.com/photos/64479867@N00/7655739588
More info: Documenta 13: Pierre Huyghe (Contemporary Art Daily)
Artistic Research as Exploration
dOCUMENTA (13) is dedicated to artistic research and forms of imagination that explore commitment, matter, things, embodiment, and active living in connection with, yet not subordinated to, theory. These are terrains where politics are inseparable from a sensual, energetic, and worldly alliance between current research in various scientific and artistic fields and other knowledges, both ancient and contemporary. dOCUMENTA (13) is driven by a holistic and non-logocentric vision that is skeptical of the persisting belief in economic growth. This vision is shared with, and recognizes, the shapes and practices of knowing of all the animate and inanimate makers of the world, including people. - from dOCUMENTA (13) artistic director's statement, 2012
Assistindo esse vídeo me lembrei do Study for Strings que presenciei no Documenta 13 ao lado de trinta pessoas em profundo silêncio, lembrando de outra coisa, essa outra coisa que no entanto não presenciei. Lembrava do Holocausto, das pessoas que partiram daquela plataforma aos campos de concentração, plataforma que agora tocava uma música composta por Pavel Haas e esquematizada ali por Susan Philipsz. Assim, assisti a mulher do vídeo tocar a ponte como se fosse Susan Phillipsz e jamais poderei deixar de relacionar à Susan Philipsz qualquer mulher que faça tocar de grandes construções sons de cordas que me lembre de algo que não vivi.
As cordas me deram outra dimensão ao tema da dor, da ausência, da perda, Pareceu me libertar da ideia que as coisas acabam. Entendi ali meu fascínio juvenil pela Teoria das Cordas que poderia explicar as coisas mínimas do Universo como sendo notas de uma sinfonia maior. Me lembrou também uma frase do físico Michel Cassé “Quem tem memória vive no frágil tempo presente. Quem não tem, não vive em nenhuma parte”.
Ah bom, era eu ali, no frágil tempo presente com aquelas 30 pessoas, uma das quais meu amigo e senhor Enrique Vila-Matas.