#gal rocha

[naradiola]

Estreia de Ian Ramil tem influência de Beatles e Nirvana

Terra Magazine - maio 2014

Por Gal Rocha

Bons ventos vindos do sul com o lançamento de "Ian" (Escápula Records), álbum de estreia do gaúcho Ian Ramil. Co-autor das três músicas mais conhecidas da banda Apanhador Só, Ian se mostra um compositor criativo e seguro ao explorar com desenvoltura sons e imagens. O disco surpreende em cada uma das treze faixas. Se Logo na primeira, "Segue o bloco", Ian fala de alguém que se vê perdido para depois se encontrar na afirmação "essa multidão sou eu", na sequência das canções essa profusão de "eus" surgem na riqueza sonora, nas variações de ritmos e andamentos e nas diversas influências e referências. Beatles, Nirvana, Radiohead, Jorge Ben Jor e Los Hermanos são algumas delas.

Filho de Vitor Ramil, sobrinho da dupla Kleiton & Kledir e herdeiro do que ficou conhecido como estética do frio, Ian começou a tocar cedo, aos 11 anos ganhou sua primeira guitarra, buscou e encontrou seu próprio espaço – como se pode constatar nesse registro feito em Buenos Aires, entre abril e e outubro de 2012, produzido por Matias Cella, que trabalhou com Jorge Drexler, e masterizado por Tom Baker. O disco tem a banda base formada por músicos argentinos e contou com nomes conhecidos na cena nacional como Kassin, Marcos Suzano, Felipe Zancanaro e Kleiton Ramil, que participa dos vocais em "Over and over". O violinista espanhol Diego Galaz, da banda La Musgaña, também marca presença no disco.

Fruto de um intenso trabalho de dois anos, "Ian" está disponível CD, LP e online. O artista plástico e designer Virgílio Neto foi responsável pela bela capa que já prenuncia o que o que está por vir. Ian Ramil faz jus ao nome.

“Ian”

Lançamento e distribuição: Escápula Records

Preço médio nas lojas e no site: R$ 25 (CD) e R$ 60 (Vinil)

Download gratuito com contribuição espontânea no site:

www.ianramil.com

http://terramagazine.terra.com.br/blogterramagazine/blog/2014/05/02/estreia-de-ian-ramil-tem-influencia-de-beatles-e-nirvana/

[naradiola]

Silva é um dos destaques nacionais do festival Lollapalooza

Terra Magazine - abril 2014

Silva tocará canções de seu novo álbum no show

Por Gal Rocha

Depois do impacto pra lá de positivo causado pelo disco de estreia, "Claridão" (2012), o músico Lucio Silva, 25 anos, segue em turnê com o novo trabalho, "Vista Pro Mar",  e marca presença neste sábado, 5 de abril, às 13h10, no palco ONIX do festival Lollapalooza, em São Paulo, com participação do quarteto de metais do Bixiga 70. No repertório do show, o cantor e compositor vai misturar músicas novas com algumas do primeiro disco e talvez um ou dois covers.

A feitura de "Vista pro Mar" foi bastante diferente de "Claridão" – um álbum completamente autoral, produzido em casa, na cidade de Vitória (ES), onde mora. No segundo disco, Silva diz ter travado uma guerra estética para escolher o caminho a seguir. Deixou um pouco de lado a pesquisa de timbres e batidas que marcou o álbum anterior e trabalhou mais as melodias, incentivado pelo irmão e empresário Lucas, seu parceiro em dez das 11 ótimas faixas.

Em "Vista pro Mar" o eletrônico está presente, mas ocupa menos espaço e Silva, que toca piano, violino, baixo, entre outros, conta com a participação de músicos como João Gil (guitarra e violão), Hugo Coutinho (bateria e percussão), Bruno Santos (trompete), Roger Rocha (saxofone) e Rafael Rocha (trombone). Já Fernanda Takai participa da faixa "Okinawa", canção delicada e suave como a voz da cantora e perfeita na interpretação da dupla. A linda letra e o som do mar e dos pássaros ao fundo faz de "Okinawa" uma doce preciosidade.

Gravado em Portugal e mixado em São Francisco, o disco físico e o LP/Vinil de "Vista Pro Mar" chegará às lojas este mês e já à venda no iTunes. Quem quiser também pode encomendar pela loja virtual Som Livre/Slap Musica.

http://terramagazine.terra.com.br/blogterramagazine/blog/2014/04/04/silva-e-um-dos-destaques-nacionais-do-festival-lollapalooza/

[naradiola]

O terceiro álbum da banda carioca Canastra dá um baile

Terra Magazine - Julho 2013

Por Gal Rocha

Recheado com uma deliciosa mistura de ritmos, o terceiro álbum da banda Canastra, “Confie em Mim”, lançado pela Sapólio Rádio e Toca Discos, confirma a originalidade e irreverência do grupo carioca. Disco bom para ouvir (e dançar!) do início ao fim. As treze novas faixas trazem letras que falam de amores, dissabores e bebedeiras com sacadas espertas e bem humoradas.

Na receita do recheio tem de tudo: rockabilly, dixieland, country, salsa, mambo, ska e por aí vai. É essa mistura que torna o trabalho do sexteto tão próprio e impossível de rotular – o que já podia ser constatado nos trabalhos anteriores: “Traz a pessoa amada em três dias”, de 2004, produzido por Gabriel Thomaz e Jimmy London, lançado pelo selo Monstro Discos, e “Chega de Falsas Promessas”, de 2007, produzido por Kassin e Berna Ceppas, que foi encarte da revista “Outracoisa”.

Fazem parte da formação desta pequena e originalíssima big band adepta das camisas havaianas, os músicos Daniel Vasques (saxofones), Eduardo Vilamaior (baixo acústico e voz), Fernando Oliveira (guitarra, violão, dobro, trompete, acordeon, banjo, gaita, lap steel), Marco Serragrande (trombone), Renato Martins (guitarra, violão e voz) e Rodrigo Barba (bateria, percussão).

O empolgante “Confie em Mim”, gravado no estúdio Toca do Bandido, tem produção do ex-Titã Charles Gavin e direção artística de Constança Scofield. Participam do álbum Rodrigo Araújo (violino) e Marcelo Callado (percussão e voz), entre outros. Leve este baile pra casa e divirta-se!

http://terramagazine.terra.com.br/blogterramagazine/blog/2013/07/26/o-terceiro-album-da-banda-carioca-canastra-da-um-baile/

[naradiola]

Banda carioca Do Amor lança segundo disco com participação de Rodrigo Amarante e Arto Lindsay

Terra Magazine - Junho 2013

Por Gal Rocha

A banda Do Amor acaba de lançar ‘Piracema’ (Disco Maravilha), seu segundo álbum. Além ser o nome da fazenda de Três Rios (RJ) onde o grupo carioca se reuniu para pré-produzir o disco, Piracema significa o movimento que algumas espécies de peixes fazem contra a correnteza até a cabeceira para desovar e se reproduzir. O movimento coletivo que garante a preservação da espécie, simboliza bem o encontro criativo dos músicos Gabriel Mayall (guitarra e voz), Ricardo Dias Gomes (baixo e voz), Gustavo Benjão (guitarra e voz) e Marcelo Callado (bateria e voz).

As 18 faixas do álbum, que também será lançado em vinil duplo, trazem a conhecida mistura de influências da banda. Está tudo lá: rock, cúmbia, carimbó, baião e lambada. Da primeira a última faixa, o ouvinte experimenta a rica e estimulante sonoridade, fruto da pesquisa musical que marca o processo colaborativo do quarteto. Destaque para as primeiras faixas: ‘Ar’, ‘Ofusca’, ‘Minha Mente’ ‘Mindingo’, ‘Esse Fumo é Bom’ e ‘El Cancionero’.  

Produzido por Daniel Carvalho, “Piracema” tem convidados para lá de especiais como Arto Lindsay, Kassin, Pedro Sá, Moreno Veloso, Rodrigo Amarante, Alice Caymmi, entre outros. Com patrocínio cultural da Vivo, através da Lei Estadual de Incentivo a Cultura do RJ, o disco já está disponível no iTunes, Amazon e Rdio.

http://terramagazine.terra.com.br/blogterramagazine/blog/2013/06/28/banda-carioca-do-amor-lanca-segundo-disco-com-participacao-de-rodrigo-amarante-e-arto-lindsay/

[naradiola]

Um disco de pegada: Guilherme Arantes lança álbum com repertório inédito

Terra Magazine - Maio 2013

Por Gal Rocha

Seis anos separam o álbum “Lótus” do recente “Condição Humana”, disco com repertório inédito de Guilherme Arantes que tem o sugestivo subtítulo “Sobre o tempo”. Se do final dos anos 1970 para cá muitas águas rolaram no mercado fonográfico, Guilherme, que está na ativa desde então, reconhece o que houve de bom em cada fase dessa história, mas não lamenta mudanças, pelo contrário, reconhece no momento atual a facilidade de artistas se autoproduzirem.

Para Arantes, que há quase 15 anos vive em Barra do Jacuípe, na Bahia, onde montou o estúdio e produtora Coaxo do Sapo, e que há muito tempo já “armava” sozinho sucessos como “Deixa Chover”, “Planeta Água” e “Perdidos na Selva”, a liberdade dos novos tempos oferece possibilidades maiores de realizar projetos sem ter de fazer concessões. E foi assim, sendo fiel a si mesmo, que músico e banda – Luiz Sergio Carlini (guitarra), Willy Verdaguer (baixo), Alexandre Blanc (guitarra) e Gabriel Frejat Martini (bateria e percussão) – imprimiram em “Condição Humana”, com sua pegada inconfundível no piano, a sonoridade ímpar que marcou a virada dos anos 1970 para os anos 1980.  

As canções trazem o romantismo que é marca registrada do compositor e, em algumas letras, um leve amargor e indignação. A impactante faixa-título exterioriza a angustia que espreita a todos, uns mais que outros, nos tempos atuais: “Muita vaidade e luxo em vão / Medos sempre iguais”. Já na igualmente bela “Onde estava Você”, Arantes pergunta: “Onde andava você / Quando o mundo me esqueceu / Na areia do deserto / E não te achei jamais”. Aliás, é esta faixa que conta com o mais que especial coro de vozes de Tulipa Ruiz, Thiago Pethit, Edgard Scandurra, Alexandre Kassin, Laura Lavieri, Mariana Aydar, Tiê, Marcelo Jeneci, Duani, entre outros. Um luxo.

http://terramagazine.terra.com.br/blogterramagazine/blog/2013/05/02/um-disco-de-pegada-guilherme-arantes-lanca-album-com-repertorio-inedito/

[naradiola]

Wilson das Neves lança novo álbum como cantor

Terra Magazine - Março 2013

Por Gal Rocha

Em 59 anos de carreira, Wilson das Neves, baterista-referência da música popular brasileira, já tocou com mais de 700 artistas: Chico Buarque, Gilberto Gil, Tom Jobim, Elis Regina, Elza Soares, Wilson Simonal, Roberto Carlos e nomes internacionais como Michel Legrand, Sarah Vaughan e Sean Lennon são alguns deles.

Não bastasse a carreira de sucesso como baterista e compositor, aos 68 anos, Das Neves, que também integra a Orquestra Imperial, começou a cantar e agora, prestes a completar 77, acaba de lançar seu quarto álbum como intérprete, “Se me chamar, ô sorte” (MP,B/Universal), produzido por ele, Berna Ceppas e Paulo César Pinheiro – letrista em seis das 14 canções. 

O disco traz parcerias também com Cláudio Jorge (na música que abre e dá nome ao CD), Luis Cardoso da Vila, Tuninho Gerais, Nelson Sargento, Toninho Nascimento, Vitor Bezerra, Delcio Carvalho e Chico Buarque, que assina “Samba para João”, dedicada ao bisneto de Das Neves. A bonita letra sugere que João dê continuidade ao trabalho do músico:

“Meu samba tem pedigree / Não é para qualquer João / Que eu passo meu instrumento / Ao meu pandeiro fiel / Dou trato, tenho afeição / Carrego para o Grande Hotel / Dou colo no avião / Mas se você me pedir / Mas se você me seguir / Eu posso lhe dar a mão”.

Toda a classe e elegância que são marcas registradas de Neves estão presentes nas canções inéditas, nos arranjos caprichados, no projeto gráfico do CD, em cada detalhe, enfim. Um disco para ouvir, dançar e se deliciar. Ô sorte!

http://terramagazine.terra.com.br/blogterramagazine/blog/2013/03/20/wilson-das-neves-lanca-novo-album-como-cantor/

[naradiola]

Na rede: download e streaming do show de Criolo no Circo Voador

Terra Magazine - Março 2013

   Por Gal Rocha

Há cerca de uma semana o jornal britânico "Financial Times" publicou uma lista com nomes de 25 brasileiros que se destacaram em diversas áreas – “estrelas em ascensão” na política, esporte, arte, moda. Consagrado desde que lançou o excelente “Nó na Orelha” (2011), Criolo não poderia faltar. O rapper aparece ao lado de Joaquim Barbosa, Gisele Bündchen, Anderson Silva, Neymar, Vik Muniz, Fernando Meirelles, entre outros. 

Na estrada desde 1989 (escreveu seu primeiro rap aos 11 anos), há dois vem arrebatando prêmios e realizando shows no Brasil e em outros países. O registro completo de uma dessas apresentações foi disponibilizado há cerca de uma semana para download e streaming (transmissão via internet). Até a última terça (26) aproximadamente 8 mil downloads já tinham sido feitos.

“Nó na Orelha – Ao vivo no Circo Voador” é gratuito, mas os fãs também podem colaborar com o projeto com o valor que quiserem. A banda Radiohead foi pioneira e obteve sucesso propondo que os consumidores estipulassem o valor da versão digital para download do álbum “In Rainbows”, em 2007.

Os shows de Criolo são quentes, vibrantes, com participação entusiasmada do público. O MC tem uma presença intensa no palco ao mesmo tempo em que é generoso ao dividir o espaço com sua banda, que conta com os produtores Daniel Ganjaman (teclados) e Marcelo Cabral (baixo elétrico e acústico) e Guilherme Held (guitarra), Maurício Badé (percussão), Thiago França (sax tenor e flauta), DJ Dan Dan (voz) e Sérgio Machado (bateria).

O registro teve direção de Paula Lavigne e Fernando Young. Quem já foi ao show do artista vai querer assistir de novo, quem não viu, vai ficar com vontade. Para baixar é só acessar:

http://criolo.net/circovoador/player.html

http://terramagazine.terra.com.br/blogterramagazine/blog/2013/03/06/na-rede-download-e-streaming-do-show-de-criolo-no-circo-voador/

[naradiola]

Daquele instante e sempre

Terra Magazine - Fevereiro 2013

Por Gal Rocha

Este ano, mais precisamente no dia 12 de junho, completa dez anos da morte de Itamar Assumpção (1949-2003). O artista genial, inquieto, impetuoso, indignado e provocador era, paradoxalmente, um cara super família, reservado, que gostava de assistir novelas, acordar cedo, cultivar orquídeas e ir à feira na Penha, bairro de São Paulo onde morava. Se existe algo de definitivo que pode ser dito sobre a figura rara de Itamar, é que a sua complexidade nunca coube em rótulos. 

Logo no início do documentário em sua homenagem, “Daquele Instante em Diante” (Brasil, 2011), o musicólogo, compositor e professor de linguística Luiz Tatit, declara que ninguém fica ileso ao ouvir Itamar Assumpção: “Ou você não gosta, rejeita de uma vez, ou você é ferido pela canção. A canção do Itamar fere, ou você entra na dele ou não entra”.

Depoimentos como o de Tatit, feitos por pessoas muito próximas (mulher, filhas, amigos, músicos, parceiros), entre uma e outra xícara de café, descortinam muitos lados do compositor tachado de maldito, que foi um dos pilares do movimento Vanguarda Paulistana. O filme, dirigido por Rogério Velloso, o primeiro da série Iconoclastas, do Itaú Cultural, foi disponibilizado gratuitamente na internet há alguns dias. Oportunidade imperdível para quem não conhece, conhece pouco ou já está prazerosamente e para sempre ferido por suas canções.

Para quem quiser se aprofundar ainda mais em seu riquíssimo universo, foi lançado recentemente o livro "Itamar Assumpção – Cadernos Inéditos" (Itaú Cultural e ed. Terceiro Nome, 238 págs.), organizado pelas filhas, Anelis e Serena, pela viúva, Elizena, e pelo músico Marcelo Del Rio, com cerca de 600 poemas, letras de músicas e textos inéditos escritos em seus cadernos pessoais entre 1986 e 2003.

E mais: no final de 2012, a cantora Zélia Duncan lançou o disco “Tudo Esclarecido” (Warner), com repertório do grande cancionista. O álbum foi produzido por Kassin e tem participação especial de Martinho da Vila e Ney Matogrosso. Das 13 canções, a que dá nome ao álbum é inédita. Zélia levou o show para São Paulo no início de 2013 e pretende rodar o Brasil. Releituras de canções de Itamar também estarão presentes na nova turnê de Ney Matogrosso.

Como se vê, o ano começou bem. No Rio, o projeto Nego Dito levou ao palco, além de Zélia, os cantores Arrigo Barnabé, Paulinho Moska e BNegão, com acompanhamento da banda de Itamar, Isca de Polícia. E, em São Paulo, Alzira Espíndola relembrou os 21 anos do álbum “AMME”, produzido com Itamar em 1991. Que venham outras homenagens. Como se vê, a obra do artista, que sempre pareceu estar além do seu tempo, continua pulsante.

Para ver o filme completo:

http://daqueleinstanteemdiante.blogspot.com.br/

http://terramagazine.terra.com.br/blogterramagazine/blog/2013/02/27/daquele-instante-e-sempre/