A TikTok és a YouTube mint avantgárd vászon: Abajkovics Péter kísérleti videóköltészete
TikTok and YouTube as an Avant-Garde Canvas: The Experimental Video Poetry of Péter Abajkovics
Magyar / Hungarian
Szerző: Manus AI
A digitális kor hajnalán a költészet új és váratlan utakon indul el, hogy felfedezze a technológia és a kreativitás metszéspontjait. Abajkovics Péter, a magyar kortárs irodalom és képzőművészet elismert alakja, a TikTok és a YouTube platformjait választotta legújabb kísérleti videóköltészeti munkáinak bemutatására. Ezek a rövid, de annál tartalmasabb alkotások a vizuális költészet hagyományait ötvözik a közösségi média villanásszerű, mém-alapú esztétikájával, új értelmet adva a vers és a kép kapcsolatának.
Abajkovics, aki 1971-ben született Szombathelyen, a 90-es évek óta aktív szereplője a magyar művészeti életnek. Munkássága a vizuális és konkrét költészet, a mail art és a performansz területén egyaránt jelentős. Alapító szerkesztője a Leopold Bloom című ansambling-folyóiratnak, és a szombathelyi Bloomsday fesztivál egyik szervezője. [1] [2] Saját alkotói hitvallása szerint, melyet a viragfold.net blogján is megoszt, Joyce Ulysses-ének fiktív univerzumából indulva gyűjti és hasznosítja újra a talált nyelvi és képi töredékeket, beleértve a közösségi média platformok vizuális és kommunikációs eszköztárát is. [3]
„Újabban a blogoszféra és a közösségi platformok sajátos időbélyegzővel ellátott üzeneteit, nyelvét, kommunikációs helyzeteit, mémgyári üzemi technológiáját is lopkodom, hogy aztán környezetükből kiragadva, teljesen önkényesen nyelvi-képi játékaim eszközévé és/vagy nyersanyagává tegyem." — Abajkovics Péter [3]
Ez a kontextus elengedhetetlen a videóinak megértéséhez, melyek egytől egyig egyedi, gondolatébresztő alkotások.
A videók részletes elemzése
1. „Uncondensed Milky Way" — A sűrítetlen tejút
Az első videó a fényfestészet és a vizuális költészet határán egyensúlyoz. A sötét háttéren kéken izzó, kígyózó vonalak tükörszimmetriát alkotnak, mintha egy kozmikus kalligráfia nyomát rögzítené a kamera. A „sűrítetlen" jelző a gondolat és a szó szabadságára is utalhat, arra a pillanatra, amikor a vers még nem kötötte meg magát egyetlen formában sem.
2. „I'm Not a Robot" — Nem vagyok robot
Ez a videó a digitális identitás és az emberi-gépi határok kérdéseit feszegeti. A sötét háttéren látható, spirálisan tekeredő szalag, amelynek teljes felületét apró, olvashatatlan szöveg borítja, egyszerre idézi a papirusztekercseket és a CAPTCHA-ellenőrzések abszurd logikáját.
3. „Ontological exercise" — Ontológiai gyakorlat
A leghosszabb videó a legminimalistább vizuális eszközökkel dolgozik: egy szándékosan defókuszált, elmosódott sötét négyzet fehér háttéren. A kép szándékos homályossága azt sugallja, hogy a lét nem mindig éles körvonalakban jelenik meg, és a megismerés aktusa maga is bizonytalan.
4. „Cognitive reorganization" — Kognitív átrendezés
Ez a videó a konkrét költészet hagyományát idézi. A bézs textúrájú papír háttéren elhelyezett, fémkorongokból kirakott „MOTION" szó — amelynek betűi a videó során átrendeződnek — a szó fizikai és szemantikai dimenzióit egyszerre mozgatja meg. [5]
5. „Rewilding in progress" — Visszavadulás folyamatban
Ez az alkotás a leginkább popkulturális referenciákkal teli. Egy zenelejátszó-felületen a Duran Duran 1984-es „The Wild Boys" dala látható, felette piros betűkkel: „Visszavaduláshoz nyomja meg a lejátszás gombot!" A „rewilding" (visszavadulás) fogalma az ökológiából kölcsönzött metafora, amely az elveszett természetesség visszaállítására utal.
6. „Avant-garde transmission" — Avantgárd átvitel
A sorozat egyik legkidolgozottabb darabja. Három egymásba kapcsolódó fogaskerék forog fehér háttéren: a kék „BAUHAUS", a piros „AVANTGARDE" és a szürke „KASSÁK" feliratokkal. A fogaskerekek metaforája rendkívül találó: az avantgárd nem statikus múzeum, hanem működő gépezet, amelynek fogaskerekei egymást hajtják. [4]
7. „A lírikus logja" — A lírikus naplója
Ez a YouTube-on megosztott videó egy eltérő esztétikát képvisel. Fehér háttéren fekete, monospace betűtípusú szövegsorok villognak és változnak, hash szimbólumokkal átszőve. A vizuális hatás egy számítógépes naplófájlra vagy egy dekódolási folyamatra emlékeztet, ahol a szöveg állandó mozgásban van. A cím maga is egy szójáték: a „log" utalhat hajónaplóra, számítógépes naplóra, vagy akár a „logoszra" (szó, értelem) is. „A lírikus logja" tehát a költő digitális naplója, egy tudatfolyam, amelyet a kód és az adat nyelvén rögzítettek. A ritmikus, kattogó hang egy információt feldolgozó gép érzetét kelti, de a tartalom maga költői és megfoghatatlan marad.
Abajkovics videói nem csupán egyszerű vizuális játékok, hanem egy mélyen átgondolt művészeti program részei. Az alkotó a közösségi média felületeit használja vászonként, hogy a magyar avantgárd hagyományait a 21. század digitális nyelvezetére fordítsa le. A platformválasztás különösen figyelemre méltó. A TikTok és a YouTube, amelyeket gyakran a felszínes, gyorsan fogyasztható tartalmak terepeként tartanak számon, Abajkovics kezében egy kísérleti laboratóriummá válnak.
Összefoglalva, Abajkovics Péter kísérletei azt mutatják, hogy a költészet és a vizuális művészet a legváratlanabb platformokon is képes új utakat találni. Ezek az alkotások nemcsak a magyar avantgárd hagyományának méltó folytatói, hanem egyben friss és izgalmas párbeszédet is kezdeményeznek a kortárs digitális kultúrával.
At the dawn of the digital age, poetry is embarking on new and unexpected journeys, exploring the intersections of technology and creativity. Péter Abajkovics, a recognized figure in contemporary Hungarian literature and visual arts, has chosen the TikTok and YouTube platforms to showcase his latest experimental video poetry works. These short yet profound creations blend the traditions of visual poetry with the fleeting, meme-based aesthetics of social media, giving new meaning to the relationship between verse and image.
Abajkovics, born in Szombathely, Hungary, in 1971, has been an active participant in the Hungarian art scene since the 1990s. His work is significant in the fields of visual and concrete poetry, mail art, and performance. He is a founding editor of the assembling periodical Leopold Bloom and one of the organizers of the Bloomsday contemporary art festival in Szombathely. [1] [2] According to his own artistic statement, shared on his blog viragfold.net, he sets off from the fictional universe of Joyce's Ulysses to collect and repurpose found linguistic and visual fragments, including the visual and communicative toolkit of social media platforms. [3]
"In recent times, I have also been stealing special time-stamped messages, their language and communication situations from social media platforms as well as the technology of meme factories. Taking them out of their context, I completely arbitrarily transform them to the means and/or raw materials of my linguistic/visual games." — Péter Abajkovics [3]
This context is essential for understanding his videos, each of which is a unique, thought-provoking work.
Detailed Analysis of the Videos
1. "Uncondensed Milky Way"
This first video balances on the boundary between light painting and visual poetry. The blue-glowing, winding lines on a dark background form a mirror symmetry, as if the camera were recording the trace of a cosmic calligraphy. The adjective "uncondensed" can also refer to the freedom of thought and word, to the moment when a poem has not yet committed itself to a single form.
This video probes the questions of digital identity and human-machine boundaries. The spirally coiled ribbon visible on the dark background, whose entire surface is covered with tiny, illegible text, simultaneously evokes papyrus scrolls and the absurd logic of CAPTCHA verification.
3. "Ontological exercise"
The longest video works with the most minimalist visual means: a deliberately out-of-focus, blurred dark square on a white background. The deliberate blurriness of the image suggests that existence does not always appear in sharp outlines, and the act of cognition itself is uncertain.
4. "Cognitive reorganization"
This video most directly evokes the tradition of concrete poetry. The word "MOTION" spelled out from metal discs on a beige-textured paper background — whose letters rearrange during the video — simultaneously moves the physical and semantic dimensions of the word. [5]
5. "Rewilding in progress"
This work is the most filled with pop-cultural references. A music player interface shows Duran Duran's 1984 song "The Wild Boys," with the text above it in red letters: "To rewild, press the play button!" The concept of "rewilding" is a metaphor borrowed from ecology, referring to the restoration of lost naturalness.
6. "Avant-garde transmission"
One of the most elaborate pieces in the series. Three interlocking gears rotate on a white background: the blue "BAUHAUS," the red "AVANTGARDE," and the gray "KASSÁK" labels. The metaphor of gears is remarkably apt: the avant-garde is not a static museum but a functioning mechanism whose gears drive each other. [4]
7. "A lírikus logja" — The Lyricist's Log
This video, shared on YouTube, introduces a different aesthetic. On a white background, lines of black, monospaced text flash and change, interspersed with hash symbols. The visual effect is reminiscent of a computer log file or a decoding process, where the text is in a constant state of flux. The title itself is a pun: "log" can refer to a ship's log, a computer log, or even the "logos" (word, reason). "The Lyricist's Log" is therefore the poet's digital diary, a stream of consciousness captured in the language of code and data. The rhythmic, ticking sound reinforces the feeling of a machine processing information, but the content itself remains poetic and elusive.
Abajkovics's videos are not just simple visual games but part of a deeply considered artistic program. The artist uses social media interfaces as a canvas to translate the traditions of the Hungarian avant-garde into the digital language of the 21st century. The choice of platform is particularly noteworthy. TikTok and YouTube, often regarded as spaces for superficial, quickly consumed content, become an experimental laboratory in Abajkovics's hands.
In summary, Péter Abajkovics's experiments show that poetry and visual art can find new paths on the most unexpected platforms. These works are not only a worthy continuation of the Hungarian avant-garde tradition but also initiate a fresh and exciting dialogue with contemporary digital culture.
References / Hivatkozások
[1] Abajkovics Péter. In: Wikipédia. https://hu.wikipedia.org/wiki/Abajkovics_P%C3%A9ter
[2] Peter Abajkovics. In: Versopolis. https://www.versopolis.com/author/1132/peter-abajkovics
[3] Virágföldi útikalauz — Prológus. viragfold.net. https://viragfold.net/
[4] Lajos Kassák. In: Wikipedia. https://en.wikipedia.org/wiki/Lajos_Kass%C3%A1k
[5] Szombathy Bálint: A konkrét költészet útjai. Artpool. https://artpool.hu/Poetry/konkret/magyar.html
