#maximón

[dieswaytoofast]

Maximón, also called San Simón, a Maya deity and folk saint - here in Santiago/Atitlán

#Guatemala #LakeAtitlán

[tecomatito-brujo]

San Simón y yo: una lección de respeto

Hace poco tuve un encuentro con San Simón, y no fue nada como yo lo hubiera esperado. No lo llamé, él fue quien se apareció.

La primera vez me dijo con dureza que no estaba listo para tratar con él. La segunda vez me regañó: me señaló que yo era altanero, que lo había subestimado, y me mostró su carácter a través del fuego. Me hizo ver un posible destino fatal solo para recordarme que mi familia es lo más importante. Sentí miedo, y él se burló de ese miedo, riéndose como diciendo: “ay pobre bicho”.

Al principio ese miedo me pesaba, pero después entendí que lo que me dejó fue respeto. San Simón no se presenta como un santo dulce ni como un guía complaciente. Su forma de enseñar es dura, burlona, severa. Y, sin embargo, en esa severidad hay una claridad inmensa: no viene a engañarte ni a endulzarte el oído, viene a mostrarte lo que no querés ver.

Aprendí que con él no se trata de estar llamándolo todos los días. Al contrario, él mismo exige que solo lo busquemos cuando de verdad lo necesitamos. Por eso decidí hablarle con honestidad y decirle: “Tata Simón, gracias por lo que me enseñaste. Sé que estás, pero solo te buscaré cuando haga falta. Mientras tanto, te respeto y te guardo en mi pensamiento.”

*****

🌑 Un pequeño ritual para cesar su energía

Cuando siento que su presencia está muy fuerte, y quiero dejarle claro que no lo estoy llamando más de la cuenta, hago algo muy sencillo:

Enciendo una vela blanca.

Le hablo en voz alta o en silencio: “Tata Simón, gracias por lo que me diste. Hoy cierro esta vela para descansar tu energía y quedarme en paz. Si vuelvo a necesitarte, yo mismo te llamaré.”

Apago la vela con respeto, sin soplarla, y dejo que el humo se lo lleve.

Ese acto simboliza que su fuerza regresa a su lugar, y que yo sigo con la vida cotidiana sin tenerlo cargando sobre mí.

🔥 Cuando quiera volver a llamarlo

Si un día de verdad necesito su ayuda, no tengo que hacer nada complicado:

Puedo ponerle un puro, un trago de aguardiente o una vela roja.

Llamarlo por su nombre con respeto: “Tata Simón, hoy sí te necesito, vengo a pedirte de frente.”

Decirle lo que necesito con claridad, sin adornos, sin rodeos, como quien habla con un compadre.

No hace falta altar grande ni imagen visible: basta el respeto, el símbolo y la palabra clara.

*****

No tengo por qué ponerlo en mi altar permanentemente. Él no se ofende si no está ahí todos los días: sabe que la relación con él no es de devoción constante, sino de seriedad y necesidad. Y si alguna vez quiero representarlo de forma discreta, puedo hacerlo con símbolos sencillos que solo yo comprenda: un puro guardado en un frasco, un vaso pequeño de aguardiente, un pañuelo rojo o incluso una piedra negra. Lo importante no es la figura, sino el respeto.

Hoy entiendo que San Simón no rechaza a nadie, ni juzga la vida íntima de las personas. No le importa con quién me acueste ni cómo me identifique; lo que le importa es que yo cumpla mi palabra, que no falte al respeto y que sepa asumir las consecuencias de lo que pido.

Lo que me dejó fue una lección de abundancia y humildad. Me enseñó que primero hay que tocar suelo para reconocer lo que realmente vale, y que la familia es lo más importante. Me enseñó que el miedo que me provoca no es un enemigo, sino una herramienta para mantenerme consciente y respetuoso.

San Simón se apareció en mi vida no para destruirme, sino para sacudirme. Y yo, aunque temblando, le agradezco.

[el-candelabro]

Maximón: Entre la Bondad y la Maldad en el Culto Indígena

Maximón: Entre la Bondad y la Maldad en el Culto Indígena

[teamtravlyng]

Too Taboo to be blessed? Meet San Simón, the patron saint of gamblers and drunkards in Guatemala!

Located in the southern Guatemala, at the lakeside of Santiago Atitlan, travelers walk through the smoky, dark and narrow allies to reach the shrine of Maximón (Catholics call him San Simón). If you are off to recieve his blessings, be sure to carry money, moonshine or even hand-rolled cigarettes as an offering- they are the deityś favorite. Yes, thatś what you heard!

San Simón is the morally ambiguos saint that Mayans from across Central America go to. He is the kind of saint you go to if you need favours of sorts (if you know what I mean). The dimly lit room where the saint with Spanish Catholic and Maya beliefs reside, is always covered in cigarette smoke. Representing light and dark simultaineously, San Simón is regarded as a trickster.

The legends say that the village traders who traveled frequently designated San Simón as the protector of their wifes while they were away. Today, in almost every Mayan home, the wodden effigy of the deity resides. On account of high demand from shamans, pilgrims and tourists, he is on display all round the year. Otherwise, traditionally, he used to be brought out only in the Holy Week.

Considered as the highest honor to serve Maximón, his attendants drink and smoke by his side. So, have you been up to some mischief? You know where to go then. Also, local taxis will guide you in finding him.

[lefeusacre-editions]

THE UNKNOWN (Tod Browning, 1927), L’INVISIBLE EN OFFRANDE, par Warren Lambert

« Ô merveille, qu’on puisse ainsi faire présent de ce qu’on ne possède pas soi-même, ô doux miracle de nos mains vides ! »

Georges Bernanos, Journal d’un curé de campagne.

Lorsque, au moment de la conquête du Nouveau-Monde, les Espagnols arrivèrent sur le territoire guatémaltèque, ils n'y commirent pas seulement des exactions en tous genres – comme forcer la population Indienne adepte des rites mayas à se convertir au catholicisme –, mais firent également naître, au confluent des deux croyances, un drôle de Dieu « païen » (à vrai dire mi-saint, mi-Dieu) dont aujourd'hui encore son effigie comme son nom, Maximón, recouvrent les origines les plus diverses et les interprétations les plus variées.

« Dans le vieux Madrid circule une histoire dont on dit qu'elle est vraie ». C'est par ces mots que débute le film de Tod Browning, The Unknown, nous avertissant que son histoire nous est montrée ici uniquement pour ce qu'elle est : une légende de rues, une simple rumeur. On a alors tout loisir d'imaginer qu'elle se déroule sur le territoire espagnol, dans une sorte de legs inversé de la cruauté et de la violence dont firent preuve les colons du Nouveau-Monde ; un legs renvoyé à la source de cette idole Indienne, Maximón, dont Alonzo procure de poignantes réminiscences : l'allure, pour commencer, avec ces étoffes et ces foulards dont le noir et blanc du film de Browning nous suggère d’y superposer les tons terreux et célestes de la panoplie de Maximón ; puis, derrière les ribambelles de tissus, la même chair dissimulée, avec le visage comme seule extrémité visible, où se concentre le jeu halluciné de Lon Chaney, connu pour ses dons de transformiste, d'auto-défiguration, tous les masques que son imposante filmographie avaient amenés un jour à lui faire déclarer : « Entre les images, il n'y a pas de Lon Chaney. »

Maximón est une divinité protectrice inventée jadis par des hommes doués de pouvoirs prophétiques (les nahuals) et supposée veiller sur les femmes du village en leur absence. Créé à partir d'un arbre dont on ignore l'essence, Maximón pouvait revêtir toutes les apparences humaines, les deux sexes, tous les âges. Dès lors, cette divinité prit vite l'habitude d'errer dans le village, courtisant indifféremment hommes et femmes, reconnaissable à ses mains à quatre doigts, et qui semblait faire planer un grand danger sur tous ceux ne parvenant pas à temps à la démasquer. Peu à peu, ce « Mam », comme il fut surnommé, commença à faire tout le contraire de ce pourquoi il avait été créé, tout ce qu'il était censé prévenir. Une créature imparfaite, capricieuse, séductrice voire prédatrice, et à qui les nahuals, pour remettre dans le droit chemin ce Dieu qu'ils amenèrent parmi eux, décidèrent de lui couper les bras et de raccourcirent ses jambes ; de lui enlever ainsi toute souffrance humaine provenant de la chair, et ce pour ne lui laisser que ses seuls pouvoirs de métamorphose que les nahuals lui avaient transmis par leurs mots sacrés au moment de sa création.

Les forces de Maximón étant capables d'engendrer le bien comme le mal, les habitants du village lui demandèrent de les mettre à leur disposition, car, livré à lui-même, ce Dieu était visiblement infichu d'agir de façon clairvoyante et raisonnée.

Maximón/Alonzo.

Alonzo (joué par Chaney), dans le film de Browning, reprend cette silhouette brute, amputée et vengeresse, mais la transfigure dans celle d'un imposteur, d'un bandit infiltré parmi la troupe d'un cirque gitan et qui commet son seul faux-pas en se prenant de passion pour une femme, Nanon, la fille du patron de la troupe qui ne supporte pas que les hommes puissent poser leurs mains sur elle.

Alonzo a voulu oublier qu'il était un être avant tout façonné par la duplicité, à qui, hélas, ses mensonges ne profiteront jamais. Cette étape qu'il franchit en décidant de faire advenir réellement l'infirmité qu'il ne faisait au départ que simuler, pourrait dès lors se traduire comme un saut dans la foi. Une vérité qui, en se délestant de son simulacre, provoquera une révélation bien plus terrible pour lui (l'annonce des sentiments de Nanon pour Malabar, le surhomme de la troupe) ; une mise à nu d'autant plus douloureuse et cruelle qu'elle est condamnée à devoir taire les conditions de son avènement.

En choisissant cette opération qui, confiera-t-il à Nanon, lui fera « perdre de la chair », Alonzo entend arracher un poids aux mensonges dont il a tressé son personnage, pensant se rapprocher de celle qu'il aime en éliminant physiquement chez lui l'objet de la phobie qu'elle nourrit à l'endroit des hommes. Cette offrande par soustraction devient le stigmate d'un acte qui aurait pu le sauver – à savoir que sa nouvelle physionomie accrédite le mensonge dans lequel son corps s'était drapé –, mais qui, lorsque Ninon craquera du jour au lendemain pour les gros bras musclés de Malabar, se transformera en une humiliation lui brisant littéralement le cœur.

La tragédie ici provient de ce corps inventé, falsifié, cherchant à rejoindre la supplication d'une femme en larmes (larmes de colère), qui clamait combien « Dieu serait sage de leur [les hommes] enlever les mains à tous ». Dans le montage subsistant du film, ce n'est qu'à la faveur d'un contre-champ sur le visage également en pleurs d'Alonzo (larmes d'extase) que le spectateur comprend que la plainte de Nanon n'était pas que pure prière adressée à elle-même. C'est dans cet échange – mais que l'on reçoit après-coup comme tel – , dans ce raccord, que se joue tout le rapport de Ninon aux hommes, tout le pouvoir d'invocation que le film semble lui prêter ; l'idée qu'Alonzo et Malabar pourraient être des inventions de la jeune indécise, des excroissances de son imagination, répondant à son besoin de déposer son traumatisme dans deux corps qui en symboliseraient les profondes contradiction et hésitation. Le procédé sera réitéré dans une séquence ultérieure, où alors qu'elle pense parti Malabar, celui-ci se retrouve tapi dans un coin de sa chambre au moment où elle se laisse aller à embrasser le bouquet de fleurs qu'il était venu lui offrir dans la scène précédente.

À l’instar de Maximón, l'amputation des bras est le moyen par lequel Alonzo, de lui-même cette fois, cherche à rejoindre l'innocence de sa quête d'amour aveugle, le moment où ce corps ainsi réduit lui permettra, pense-t-il paradoxalement, de mieux toucher, voire de s'installer de manière indéfectible au sein du fantasme qu'il s'est créé autour de Nanon. « L'inconnu » du titre (mais est-ce l'homme ou le phénomène qu'il désigne ?) trouve comme réponse l'exagération. Car chez Alonzo, tout est surenchère, et c'est pourquoi il donne le sentiment de tout recevoir de façon amplifiée, décuplée. Au lieu de couper son troisième pouce (cette protubérance qui est la preuve de son identité réelle), il décide de se couper les bras ; quand Nanon lui annonce son mariage avec Malabar, il rit à pleine gorge au lieu de pleurer à chaudes larmes ; enfin, dans la séquence finale, il tenter de tuer celui dont est amoureux la femme qu'il aime, devant elle et au risque de révéler sa véritable nature, plutôt que de lui avouer ses sentiments.

Les minces accessoires du rapport au sacré : Cojo, le fidèle assistant, porte la fourche et plus tard la croix de son maître. Au Guatemala, celui qui aide et porte Maximón est appelé telinel.

Ce à quoi Alonzo semble surtout avoir renoncé avec son opération, c'est la capacité à s'orienter ; sans plus aucune prises (physiques et bientôt psychiques) qui lui permettraient de rendre ce que le monde peut être amené à lui donner, ce corps qu'il s'est ainsi modelé ne se destine plus que à l’attente. En abandonnant sa duplicité (dont ses bras étaient l'indice visible), il assume d'avoir toujours voulu offrir à Nanon ce qu’il ne craint plus désormais de lui montrer : un amour, au sens strict, privé de soi. En cela, Alonzo se garde bien de dire au personnage joué par Joan Crawford qu'il la retient auprès d'elle parce qu'il l'aime mais, préfère-t-il le formuler, parce qu'il tient à l'éloigner de tout ce qu'elle déteste.

C'est ainsi qu'en guise de contrepartie à la démesure d'Alonzo, le caractère sacré que revêt son offrande des bras est par deux fois traduit dans l'absence de mots pour en exprimer la décision. Ce secret des mots, son impossible formulation – ou audition, plutôt – est ce qui place cet acte sacrificiel dans un au-delà de la dimension narrative et dramaturgique de l'histoire ; son corollaire fatidique étant qu'il renforce cette idée déjà entêtante que l'amour ne s'y déploie que sur la base de non-dits et de malentendus.

Cette dépossession (anatomique, amoureuse) d'Alonzo que le film met en scène en fait une figure condamnée à attendre, et qui ne peut désormais compter que sur l'attente pour avoir un rôle à jouer dans le chassé-croisé de ceux qu'il a eu tort de vouloir berner.

Maximón, entouré depuis par ses tehuals (ses gardiens), passe lui aussi ses journées à fumer, boire et entendre des prières lui être glissées dans le creux de l'oreille. Celles et ceux qui viennent le visiter lui donnent à la fois le monde à sauver et à maudire.

La métempsychose de ce saint guatémaltèque par le film de Browning enterre pour de bon l'influence théologique d'un Christ de seconde zone avec qui les détracteurs espagnols de Maximón ont toujours voulu l'associer en l'investissant de la figure du traître, d'une sorte de Judas sud-américain que ce saint étrange représentait pour eux, niant de ce fait son versant maya originel, pourtant inséparable de son identité duale. Ce qui devait gêner les colons, c'est qu'ils avaient face à eux une divinité prête avant tout à disparaître, à se retirer : c'est là sa profonde antinomie avec le dieu catholique. Si on avait conservé les membres supérieurs de Maximón, peut-être aurait-on vu inscrits sur ses mains les mêmes mots que sur celles de Robert Mitchum dans La Nuit du Chasseur : Love et Hate.

De même qu'Alonzo donne la mort (au père de Nanon et, du moins essaye-t-il, à Malabar) mais pour finalement ne pas hésiter à se suicider en se jetant sous les sabots des chevaux dans la scène finale, le mal que Maximón fut retenu de faire par son supplice n'aurait été que l'affolement de cet amour qui lui a été incubé. Car lui comme Alonzo ne sont avant tout que cela : des incubes aimants, jusqu'à en crever de n'avoir que l'invisible à offrir.

[diariomatutino]

Maximón, el santo versátil de Guatemala

La figura, de origen prehispánico, muestra el sincretismo del país from Noticias sobre Religión http://ift.tt/1KUzhLN