World of Hauru

Blog fourre-tout pour un touche-à-tout des internets.

[worldofhauru]

Guess who's back ?

Eh bien... Ça fait longtemps ^^

Internet a bien changé, et moi aussi.

J'en ai profité pour faire un coup de polish sur le blog, changer le thème qui ne rendait plus trop bien.

Je dis pas que je vais être de nouveau hyperactif ici, mais on ne sait jamais.

[worldofhauru]

"We Happy Few", flip pop en dystopie

Pour cette première chronique sur les jeux vidéo, on abandonne les vacances au soleil pour aller visiter Wellington Wells, sympathique village britannique où tout le monde est heureux grâce à de petites pilules du bonheur. Seul détail un peu gênant : elles sont obligatoires, sous peine d'avoir de très gros ennuis.

France Inter qui lance sa chronique jeu vidéo... Pour un coup d’essai, c’est une réussite ! Je vous recommande chaudement d’y prêter une oreille !

[worldofhauru]

Why Jet Set Radio series will not have (anymore) a new opus or a Future portage

Warning : Pour mes followers français, cet article est avant tout destiné à des gens de la communauté Jet Set Radio, l’article est donc en anglais

Hi here,

I will not hide it : since the first episode, I LOVE Jet Set Radio. The gameplay, the soundtrack, the unique graphic style... All was perfect ! And all of this was crystalized in the sequel Future on the original Xbox.

This was my first encounter with this series, and I remembered how the game was cool and challenging.

Still in 2018, I continue to love the Jet Set Radio series, and year by year, I am really sad that Sega have no plans about it, nor considering a portage of the Future game to PC/¨PS4/XOne/Switch.

I have investigated on the possible reasons on why Sega ignore the JSR series, and I have multiple theories about this.

1/ The loss of the source code : Not impossible, but Smilebit was a division of Sega. The source code of JSRF is maybe lost, or unreadable. But it’s the most unprobable theory.

2/ Musical rights conflicts : Apart Hideki Naganuma’s work on JSRF (including remixes), some tracks have changed from owners to another. Scapegoat Wax’s music catalog, for example, now belongs to Hollywood records, a division of... Disney. No doubt that they don’t want to do contracts archeology and want to renegotiate new licences. Most probable reason for halting or not launching a JSRF portage.

3/ Weak number of sales : If today, the JSRF series have gained some popularity, it makes no doubt that the weak number of sales of JSRF (in Japan the sales of the title suffered from weak sales of the original Xbox itself) have made SEGA cold from making a new Jet Set Radio.

It’s interesting to note that Kuju Entertainment had presented a sequel of Jet Set Radio Future to Sega, initially for a release on Nintendo Wii, but they refused, claiming that they are not interested for making a new JSR for any console... Sad days.

[worldofhauru]

Pourquoi je suis (un poil trop) enthousiaste concernant la nouvelle version de La Bande à Picsou

Si vous me suivez sur Twitter, vous verrez que je suis particulièrement enthousiaste concernant le reboot de la Bande à Picsou. Et pour cela, je vais vous donner quelques points de vue personnels concernant la série. 

Déjà, la Bande à Picsou est l'une des séries de mon enfance. C'est non sans une dose de nostalgie que je suis ravi de voir que Disney est en train de ressusciter la Bande à Picsou.

Ensuite, le character design des personnages me fait penser aux comics originaux, et ce n'est pas pour me déplaire. Bien sûr je n'en ai feuilleté que quelques tomes, mais ça me fait plaisir de voir que les choix artistiques sont des fois liés à la nostalgie.

Des quelques images qu'on en a pu voir, que ce soit des bandes-annonces, ou des courts-métrages, la série bénéficie d'une excellente direction artistique. J'espère que ça se maintiendra sur le produit final.

Une de mes plus grande craintes cependant, réside sur la version française qui devrait arriver courant septembre. Vu qu'on a perdu la voix de picsou, je me demande qui vont trouver pour doubler à la place. Certains parlaient de Gérard Hernandez, et vu son talent vocal, je suis sûr qu'il fera un bon Picsou. Peut être pas le Picsou parfait, mais quand même. (Je vous rappelle qu'il a doublé un rôle dans Porco Rosso - ce n'est pas rien.)

Reste plus qu'à attendre une annonce précise au niveau des dates de diffusion de la part de Disney XD France, qui aurait pu profiter de la vague d'annonces, et du festival d'animation d'Annecy, pour faire la promo de la série, mais il n'en n'est rien. (Bon ok je suis mauvaise langue, ils ont posté quand même le générique de la série - en VO - avec un vague “bientôt” en guise d'annonce.)

[worldofhauru]

Retour sur le Concert Ghibli

Oui, on l'a fait. Et c'était pas gagné d'avance.

Samedi dernier, nous avons assisté à 2 heures de pur bonheur auditif, servi par un compositeur qu'on a senti heureux d'être là.

Je vous propose de découvrir quelques extraits grapillés sur Twitter :

Merci à Overlook Events d’organiser de super évènements comme ceux-ci, merci au Palais des Congrès pour leur accueil, merci à Joe Hisaishi pour sa présence, merci à l’orchestre et aux deux chanteuses pour leur prestation parfaite.

Les vidéos (repostées sur YouTube pour raison de facilités d’intégrations) ont été réalisées par @dawFliz, @Sebasti1, et @ItsCarlyaDoyle.

[worldofhauru]

Pourquoi j’achète (encore) des DVD en 2017 ?

A l’heure du tout-numérique et du piratage de la copie non-autorisée, pourquoi encore acheter des DVD ?

La réponse est simple : LA VALEUR AJOUTÉE.

Quand j’achète un DVD, c’est pour beaucoup de choses : un beau packaging, des beaux menus, les bonus en tout genre.

Ce que certains éditeurs semblent oublier (coucou la Warner, ça va, depuis 2008 vous vous foulez pas trop ?)

Menu principal de Man of Steel. Dommage, y’avait à faire pourtant. (© Warner Home Video)

Menu principal de Star Wars, Épisode VII. Sobre et dix fois plus classe. (© Walt Disney Studios Distribution)

Alors oui, je chipote, mais franchement, si la Warner ne pousse pas à s’équiper vers le Blu-Ray pour profiter d’une valeur ajoutée (ce qui est le cas en proposant uniquement en Blu-Ray les éditions longues de Batman v Superman et de Suicide Squad, du foutage de gueule), je ne sais pas ce qu’il vous faut.

Voilà, à ceux qui me répondent “mais tu télécharge pas ?”, évidemment que si. Mais je suis friand de DVD aussi.

Oh et pendant que j’y suis, j’ai créé une wishlist Amazon. Ça ne vous oblige en rien évidemment, mais vous donne une idée de ce que je recherche en priorité. Oh et vous pouvez toujours me les offrir d’occasion, évidemment ^^

[worldofhauru]

Je sais que je suis toujours en retard pour annoncer des trucs sur ce blog, mais j’ai regroupé toutes mes fictions sonores crées pour la Fondation SCP sur un Bandcamp (accessible en cliquant sur l’image au dessus ou ici pour ceux qui n’auraient pas compris).

Comme les fictions sont placées sous la même licence que les histoires dont elles sont tirées, j’ai le droit de les vendre. Ainsi, j’ai laissé le choix de me donner (ou non) des sous, si vous le souhaitez. Tout don sera mis de côté pour améliorer mon matériel.

Et comme toujours, je remercie la branche française de la Fondation SCP pour leur soutien, ainsi que Dr. Kaze, Spécialiste Mafiew, Ezcyo, et toute la communauté pour l’aide apportée et de me confier leurs travaux entre les mains de mon esprit créatif.

Les mecs, vous gérez.

[worldofhauru]

Quelques livres à vous conseiller

C’est novembre qui pointe le bout de son nez, et avec lui, le froid qui commence à s’installer. Pourquoi pas donc vous caler bien au chaud, un bouquin entre les mains ?

C’est pourquoi je vous ai concocté une sélection de livres, il y en a pour tous les goûts et pour tous les envies. Et comme je suis sympa, je mets même le lien Amazon pour le commander (je précise que je ne suis en aucun cas sponsorisé par Amazon pour les liens que je glisse dans mon billet).

Manga : Psycho Pass - Inspecteur Shinya Kogami, tome 1 Broché, 150 pages, dessin Natsuo Sai, scénario Midori Goto, Éditions Kana, 5€90

Il faut le dire : Psycho-Pass est l’un des meilleurs anime de science-fiction que j’ai vu. Alors quand j’ai découvert que Kana allait éditer le prologue de celui-ci, je me suis jeté dessus ! On y suit Shinya Kogami alors qu’il débute au sein du Bureau de la Sécurité Publique.

Le point fort de ce manga est qu’il faut pas forcément s’être tapé l’anime pour comprendre et apprécier l’histoire. Midori Goto a réussi à bien retranscrire l’univers de l’anime, accompagné par le trait de Natsuo Sai qui a réussi à bien rendre le style graphique. Bef, si vous aimez la science-fiction et les enquêtes poicières, foncez dessus. Commander chez Amazon

Fantastique : La Voie de la Colère, tome 1 : Le Livre et l’Épée Antoine Rouaud Format poche, 588 pages, Milady, 8€20

Il faut dire que j’attendais avec impatience de pouvoir le bouquiner, celui-là. Sachant ce qu’Antoine était capable de faire pour raconter des histoires (il a réalisé des fictions sonores géniales, telles qu’Eden ou La Ligne), il me tardait de poser mes mains dessus. Et bon sang qu’Antoine m’a surpris.

Plutôt que de vous le résumer (parce que ma dernière lecture de ce bouquin remonte et que je résume très mal), je vais vous chercher le résumé officiel :

Le général Dun-Cadal fut le plus grand héros de l’Empire mais il n’est plus aujourd’hui que l’ombre de lui-même, une lamentable épave au fin fond d’une taverne. C’est là qu’une jeune historienne vient le trouver. Elle est à la recherche de l’épée de l’Empereur, disparue dans le chaos des derniers jours de son règne, et que Dun-Cadal aurait cachée en un lieu secret. Pour elle, le vieux guerrier va ressasser ses souvenirs de gloire et ses regrets amers, à commencer par sa rencontre avec ce garçon qui lui sauva la vie et fit sa fierté avant qu’ils ne basculent tous deux dans le drame et le tourbillon de l’Histoire. C’est alors qu’un assassin sans visage se met à frapper au cœur de la République. Les fantômes du passé refont soudain surface, ravivant les anciennes rancœurs et la soif de vengeance d’un homme perdu sur la voie de la colère. « La voie de la colère ne mène qu’à l’abîme, car pour continuer à l’arpenter tu devras sans cesse la nourrir, toujours regarder derrière toi, toujours. »

Je dois dire que niveau background et personnages, Antoine sait manier à la perfection; de plus on se prend vite à écouter les récits de l’ex-général. Je ne vous en dis pas plus, mais foncez, il a mon Seal of Approval.

Commander sur Amazon (dispo en Kindle ;))

SF -Troisième Humanité Bernard Weber Format poche, 686 pages, Le Livre de Poche, 8,10€

J’ai toujours eu du mal à lire du Weber. Non pas que ce soit mauvais - ce type est l’un des plus grands noms de la science-fiction française - mais parce que pour pouvoir apprécier pleinement ce que Weber tente de nous transmettre, il faut y sauter à pieds joints. Eh bien bizarrement, je n’ai pas eu du mal à apprécier pleinement ce nouveau cycle de Weber.

L’histoire se concentre sur deux scientifiques qui mènent des études sur l’avenir de l’humanité, le tout sous l’oeil vigilant de notre bonne vieille Terre (oui, je vous jure que notre Terre parle dans ce roman). Je n’en dis pas plus car il y a tellement à découvrir dans ce roman, alors e ne peux que vous le conseiller. Commander sur Amazon

Sciences - L’Espace sans gravité (Histoires insolites de l’exploration spatiale) Florence Porcel Broché, 192 pages, Marabout, 15€

C’est la mode en ce moment, des vidéastes sortent des bouquins. Après e-penser (et son très bon bouquin), Nota Bene, Doc Seven, EnjoyPhoenix, DirtyBiology, Natoo et enfin Le Rire Jaune, Florence Porcel se fait toute petite. Pourtant, elle en a des choses à raconter ! Cette auteure, comédienne et chroniqueuse dirige depuis 2012 La Folle Histoire de l’Univers, un podcast de vulgarisation et d’actualité dédié au spatial. Il faut dire que les sciences de l’univers la fascinent. Et à travers son livre, qui est bourrés d’anecodtes lié au spatial, Florence nous fait vivre à fond sa passion. Un très bon livre qui se lit, et se relit. Commander chez Amazon.

Voilà, c’est tout pour cette fois ! J’en ferai peut-être avec des films/séries. En attendant si vous avez aimé, n’hésitez pas à rebloguer ce post !

[worldofhauru]

Nintendo Switch : surprenante... et après ?

Hier, le 20 octobre, Big N annonçait un Direct pour le moins intriguant. Une question était sur toutes les lèvres : ENFIN ON VA VOIR LA NX DONT ON NOUS PARLE TANT ???

Mais en lieu et place, nous assistions à la présentation de la Nintendo Switch. Je dois dire que mon inquiétude s’est très vite changée en surprise puis en hype. Le concept de cette console est pour le moins surprenant, même si c’est du neuf avec du réchauffé. Exit le fait de pouvoir jouer sur le gamepad uniquement chez soi, maintenant c’est une console purement modulable, pouvant être jouée aussi bien à la maison (en la reliant à un dock) que dans les déplacements. Son atout est que la manette peut se moduler. Une utilisation à la maison ? Pas de problème, reliez les extrémités au support de manette et c’est parti. Vous devez bouger ? Branchez les extrémités des deux côtés de l’écran, et le tour est joué.

Si ce concept prête à sourire, il n’en demeure pas moins réel. Mais beaucoup de questions se posent, notamment sur l’autonomie, le prix de lancement et celui des jeux, la taille de la mémoire intégrée... Sur ces deux derniers points, aucune réponse de la part de Big N.

Autre point qui effrayait les internautes, y compris moi-même : le retour des cartouches. Choix logique, puisque pour une console telle que la Switch, on n’allait pas s’amuser à se trimballer des disques partout avec nous. Après, il faut voir si cela impactera le prix des jeux en eux-même.

Et puisqu’on en parle des jeux, allons-y, si Breathe of the Wild, le dernier Zelda, est annoncé sur la Switch de par sa présence dans la vidéo, le trailer de présentation fait la part belle aux autres éditeurs. Skyrim, le jeu le plus populaire de la saga The Elder Scrolls, y fait son entrée fracassante, ainsi que des jeux de sport dont on devine facilement qu’ils sont soit de 2K, soit d’EA. Nintendo a annoncé dans la foulée avoir noué des partenariats avec pas mal d’éditeurs, dont voici une liste non exhaustive.

Un aperçu des partenaires de la Nintendo Switch. - ©Nintendo

En bref, une console surprenante de la part d’un éditeur vidéoludique qui ne cesse de se renouveler. Et quitte à donner des estimations, voici les miennes : pour le prix de lancement : 350€ voire 400€ max, 40 à 60€ pour les jeux. Pourquoi des estimations aussi basses ? Parce que Nintendo a toujours cherché à proposer ses produits à bas prix, donc j’espère que la Switch s’inscrit dans cette logique.

Allez, j’arrête de vous embêter. N’oubliez pas, un partage fait toujours plaisir.

[worldofhauru]

[Critique] Kubo et l’Armure Magique

Qualifié par certains critiques de “meilleur film d’animation des années 2000″, Kubo vaut-il le coup ?

Le tout jeune studio d’animation Laika n’avait rien à prouver en créant Kubo, ayant déjà crevé l’écran avec l’excellent et glauque Coraline, le correct mais sympathique Norman, et le très réussi Boxtrolls. Et pourtant, les gens de Laika nous ont prouvé qu’ils avaient encore de quoi nous surprendre.

Centré sur le personnage de Kubo, un enfant doté de pouvoirs magiques, il réside avec sa mère au bord d’un village où, avec son shamisen, il est conteur. Mais tout dérape lorsque Kubo rentre après la nuit, malgré l’interdiction de sa mère qui lui imposait cette règle pour sa sécurité. La protction de sa mère ne faisant plus effet, il se retrouve donc embarqué malgré lui dans une aventure en compagnie d’un singe et d’un scarabée, pour retrouver l’armure magique de son père et affronter un puissant ennemi...

Ce film est magnifique sur beaucoup de points. Déjà, sur la technique d’animation, le rendu est superbe, fluide, avec une direction artistique vraiment réussie. Laika a prouvé qu’ils étaient capables de produire une épopée épique. Et quelle épopée ! On se retrouve dès les premières secondes captivé par ce qui se passe à l’écran. Le film est très bien rythmé, porté par des personnages hauts en couleurs et pour la plupart très réussis. L’histoire peut paraître du déjà-vu, mais réussit à nous surprendre de par ses choix de narration, le tout porté par une excellente partition signée Dario Marianelli (V pour Vendetta/Les Boxtrolls). La VF semble réussie (malheureusement aucune séance en VOST est proposée pour ce film dans mon cinéma, alors que la première semaine de Zootopia, il y en avait, bref je dis vague).

En bref, un film d’animation excellent, qui montre que le stop motion a encore de beaux jours devant lui.

[worldofhauru]

Un coffret Pokémon sauvage apparaît ! France TV Distributions, qui distribue tous les films Pokémon depuis le film 4 (Le Sort des Zarbi, si je ne me trompe) a apparemment récupéré les droits de distribution des trois premiers films Pokémon, édité auparavant par la Warner dans une édition franchement ignoble.

[worldofhauru]

Musique du jour : Mado Kara Mieru (trad. littérale : Par la Fenêtre) de Christopher Tin

[worldofhauru]

Flash ciné - Mai 2016

Voici le second volet du flash ciné consacré au mois de mai ! 9 films, go !

Alien, le huitième passager - Un classique qui porte bien son titre de pierre angulaire de la science-fiction. 9

The Prodigies - C’est pas fou. C’est pas mal adapté, un très bon style graphique, mais c’est juste bien. 6

Abyss - Un film qui m’a surpris a plus d’un titre. Préférez la version longue qui apporte beaucoup plus au film. 8

Captain America : Civil War - Euh... Pourquoi ai-je l’impression que mon avis va se faire défoncer??? Gros problèmes de rythme et caméos forcés n’aident en rien à apporter au film un prélude viable à l’Infinity War. 5

X-Men Apocalypse - Je suis pas trop fan des X-Men, mais celui-ci m’a plu. 7

The Island - Merci à Mathias, des Beaux Boulons, pour la découverte. Un film surprenant à tous les niveaux. 8.

Warcraft, le commencement - Les effets spéciaux fonctionnent, mais l’histoire sera incomprise pour les non-initiés. 8

Pitch Black - Dans la série “je rattrape les classiques”, voici un film que je voulais voir, c’est chose faite. 7

The Fall of Men - OUI, JE SAIS, C’EST PAS UN FILM, BORDEL. Mais je m’en devais de vous en parler. Un court-métrage aux ambitions d’un blockbuster qui malgré un budget ridicule prouve que l’on a pas besoin de mille et de cents pour réussir à faire une adaptation crédible de Dragon Ball Z. 10.

Voilà, c’est tout pour ce mois de mai. Mon mois gratuit Netflix commence dès aujourd’hui, donc attendez-vous à ce que le mois de juin soit blindé de films !

[worldofhauru]

[Flash ciné] Avril 2016

(Oui, je pique le concept de Misterfox. Mais chhhhhhhhht)

Bonjour et bienvenue dans le flash ciné d’avril 2016 ! Le concept est simple, vous parler brièvement des films que j’ai vu (ou revu des fois. 5 films seulement ce mois-ci, c’est parti !

Disney qui fait un film éloigné de leurs clichés, riche, sincère et actuel. C’est tellement surprenant que c‘en est encore plus énorme. Verdict (sur 10) : 10.

Une très bonne conclusion à la série malgré quelques moments de gêne. Verdict (sur 10) : 8.

Ce film a littéralement le cul entre deux chaises. Ce n’est pas la merde infâme qu’on nous vend ça et là sur Internet, ni le “film qui révolutionne le genre”. Verdict (sur 10) : 6.

Une excellente expérience que j’espère voir rarement (la mode du film à la 1ère personne) car ça déboussole un peu, mais qui se prête très bien à ce film.

Verdict (sur 10) : 8

(eh oui, il est passé sur TF1 donc...)

Un film mieux maîtrisé que Batman V Superman, mais qui n’est pas exempt de quelques défauts, mais encore une fois, ce n’est pas un film de merde.

Verdict (sur 10) : 8

Voilà, c’est tout pour cette fois ! Vu que je bossais pas mal je m’en suis tenu principalement aux films vu au cinéma. J’espère avoir plus de temps pour regarder des films !

[worldofhauru]

Pourquoi j‘aime les films Ghibli

Le retour du “Pourquoi j’aime” consacré cette fois-ci au monument de l’animation japonaise, le Studio Ghibli.

J’avais tout juste 6 ans quand ma mère m’a emmené voir Princesse Mononoké à sa sortie, en 1999. J’en retenais les magnifiques dessins et l’histoire très belle, mais ce n’est que dix ans plus tard, en le revoyant en DVD que je compris toute la beauté et la portée de l’œuvre.

Quelques années plus tard, et la sortie d’autres films Ghibli (dont Totoro que j’avais adoré), sort Le Château Ambulant. Ce sera malheureusement le dernier film du studio et le dernier film que ma mère m’emmènera voir au cinéma avant que sa maladie n’empire. J’en gardais un excellent souvenir.

Mon frère n’étant pas trop fan des films du Studio, ce n’est qu’en 2009, en m’achetant un ordi portable bien à moi que je pus me faire le plaisir de (re)découvrir les films du Studio. Et aussi de temps en temps par les (rares) diffusions télévisées.

Enfin, pas tous, je n’avais que Mononoké et Le Château dans le Ciel à cette époque.

Je commence à trainer sur Internet et m’inscris à mon premier forum (Netophonix pour l’anecdote). Il me faut un pseudonyme. Dans ce laps de temps, je revis le Château Ambulant et redécouvre le personnage d’Hauru, qui niveau caractère me correspondait à l’époque. Le pseudo est tout trouvé. Hauru.

D’ailleurs, mon identité Internet complète est Hauru Ichidaru. Ce qui ne veut absolument rien dire en japonais. A l’époque je ne savais pas grand chose de la langue japonaise, j’avais juste pris des sons qui sonnaient japonais. Pauvre de moi, si j’avais su... En tout cas ce n’est pas un problème pour Facebook qui ne me fait absolument pas chier avec mon pseudonyme complet.

Aujourd’hui, le 03/02/2016, à l’aube de mes 23 ans, je peux enfin me targuer d’avoir vu tous les films du studio Ghibli. Même Umi ga kikoeru, jamais sorti en France.

Ce qui fait que j’accroche aux créations du studio réside dans un premier temps dans l’aspect graphique de chacune des œuvres. Tantôt aux premiers abords assez simplistes (les œuvres de Takahata, surtout Mes Voisins les Yamada), tantôt fourmillant de détails (les œuvres de Miyazaki, j’en ai cité beaucoup trop), tantôt faisant preuve de beaucoup de beauté (Le Conte de la Princesse Kaguya - BORDEL LA SCÈNE DE LA FUITE !), il y a différents styles qui conviendront (ou pas) à chacun.

(CETTE. SCÈNE. BORDEL)

Deuxième point : la musique. S’accordant toujours à l’œuvre, le studio est à l’origine des thèmes les plus magnifiques de l’animation japonaise. Servis par de très bons compositeurs (Joe Hisaishi entre autres), les films du studio vous laisseront en mémoire des thèmes icôniques. Dont celui-là.

Dernier point : les messages cachés. Saviez-vous que Le Voyage de Chihiro était en fait une critique des maisons closes ? Que Princesse Mononoké parlait des ravages que nous, êtes humains, causons à notre planète ? Les productions du studio regorges de symboliques plus ou moins cachées qque vous vous ne lasserez pas de découvrir ou de redécouvrir.

Quoi qu’il arrive, il y aura toujours un Ghibli pour vos goûts. Personnellement je ne suis pas fan de tout ce qui se fait chez eux; mais j’adore les films de Miyazaki et de Takahata.

Enfin bref, ceci conclut cet épisode ! Si vous avez aimé, n'hésitez pas à le rebloguer hein !

[worldofhauru]

[Critique] Psycho-Pass

Cherchant un anime sympa à regarder il y a quelque temps déjà, je suis tombé sur l’anime qui m’a le plus surpris (en bien). C’est parti pour une critique beaucoup plus longue que sur SensCritique, garanti sans gros spoil !

Japon, 22ème siècle. Le pays vit en autarcie totale et applique le système Sibyl : une sorte de système qui gère le pays, et qui a introduit avec lui bon nombre de technologies, dont le Psycho-Pass, un scanner d’état mental de la population, changeant de couleur selon l’état mental de l’individu. Ces couleurs correspondent à un niveau de stress appelé coefficient criminel. Dans un Japon dont la criminalité a baissé, le crime existe encore.

Pour lutter contre le crime, existe le Bureau de Sécurité Publique, l’équivalent de la police par chez nous, à ceci près qu’ils ont le droit de neutraliser et même éliminer les personnes dont le coefficient criminel est très élevé.

C’est au sein de ce Bureau que Tsunemori Akane (OUI JE METS LE NOM AVANT LE PRÉNOM BIATCH !) s’est orienté après sa fin d’études. Affectée dès sa sortie de promo, elle va devoir faire équipe avec d’anciens criminels qui ont préféré être muselés par le gouvernement que de croupir en cellule, les exécuteurs.

Progressant au fil des enquêtes, Akane va être mise sur la piste d’une personne réussissant à passer entre les mailles du filet de Sybil : Makishima Shogo.

Ce résumé terminé, passons à la critique :

Le créateur de cette série originale (comprenez “scénario non-adapté d’un manga ou d’un light novel”) n’est autre que Gen Uroboshi, le papa de Fate/Stay Night.

Du côté du scénario, c’est du très bon, les enquêtes ne sont pas chiantes à suivre (prenez ça dans vos dents les séries policièmes amerloques !) et de plus extrêmement bien rythmées, servies par des personnages charismatiques et dont les voix VO ont été sacrément bien choisies. On y reviendra pour la VF.

Du côté de l’animation, c’est un style qui m’a bluffé. I.G. fait de très bonnes productions mais là ils se sont surpassés. La ville dans laquelle évolue nos héros (que je suppose être une version futuriste de Tokyo) envoie du rêve par paquets de 1000.

Du côté des personnages, ils sont tous bien trouvés et foutrement bien pensés. Entre Akane la paumée qui prend peu à peu de l’assurance et Makishima le sadique sans émotion, la palette est variée.

Quant aux musiques, en ce qui concerne la BO, elle est discrète sans se la ramener en mode “eh on est dans le futur faut plein d’instruments dégeulasses” et sait être épique quand il y a besoin. Une BO atypique qu’il est difficle d’écouter hors de son contexte.

Enfin, on va passer aux défauts (car oui il y en a) - La VF. Eh oui, moi, défendeur de la VF, n’a pas DU TOUT accroché à la VF de Psycho-Pass. Le sous-jeu est présent et certaines voix ne collent pas du tout à la voix d’origine. - La seconde saison. La hype qui descend au fur et à mesure que les épisodes passent. Un ennemi pas du tout charismatique qui se donne des airs de Shogo sans en être 1. Et puis sa raison de se battre est bidon. Ignorez-la. En plus Kougami est quasi absent de cette saison, et quand on le voit, ben il est là pour juste être présent. - Enfin, le fait que la version “extended” n’est qu’une fumisterie, les nouvelles scènes se comptent sur les doigts de deux mains.

Voilà, une critique que je voulais faire depuis longtemps. Ma note SensCritique : 8/10

[worldofhauru]

Ça fait un bail que je l’ai faite mais elle me fait toujours rire. (oh, et vous avez mon avis sur ce film, soit dit en passant).