zohrasaid

[iamjapanese]

James Corner（American, b.1961）

From the book “Taking Measures Across the American Landscape”  1996      Photos taken by Alex MacLean     via

James Corner, internationally renowned landscape architect and forerunner of the landscape urbanism movement, was author in 1996 of “Taking Measures Across the American Landscape“, an exploration of American types of landscapes through essays and map drawings by Corner and aerial photos taken by Alex McLean.

“(The book) investigates the ways in which landscape representation–particularly aerial vision–not only reflects a given reality but also constitutes a way of seeing and acting in the world. It discusses the many meanings of measure–from practical (such as solar furnaces in California) to poetic (such as raised tablets in Illinois that once formed the structure of an ancient city). And it suggests alternative possibilities for planning and taking future measures in our environment, building upon examples that range from the rectilinear survey landscape to the great transportation networks and such technological innovations as windmill fields, pivot-irrigation systems, and radio-telescope installations.” From the Yale University Press      text from SOCKS

[fernstream]

“The “generation gap” is an important social tool for any repressive society. If the younger members of a community view the older members as contemptible or suspect or excess, they will never be able to join hands and examine the living memories of the community, nor ask the all important question, “Why?” This gives rise to a historical amnesia that keeps us working to invent the wheel every time we have to go to the store for bread.

We find ourselves having to repeat and relearn the same old lessons over and over that our mothers did because we do not pass on what we have learned, or because we are unable to listen. For instance, how many times has this all been said before? For another, who would have believed that once again our daughters are allowing their bodies to be hampered and purgatorial by girdles and high heels and hobble skirts?”

— Audre Lorde, “Age, Race, Class, and Sex,” in Sister Outsider (bolding mine)

[dreamingthemaze]

I’m lazy! I hate work! Hate hard work in all its forms! Clever shortcuts, that’s all I’m about!

Harry Potter and the Methods of Rationality (via dreamingthemaze)

[peashooter85]

Algerian rebel Khaddour Ahmed, Algerian War of Independence, 1962

[nasa]

Planets: As Seen by Voyager

The Voyager 1 and 2 spacecraft explored Jupiter, Saturn, Uranus and Neptune before starting their journey toward interstellar space. Here you’ll find some of those images, including “The Pale Blue Dot” – famously described by Carl Sagan – and what are still the only up-close images of Uranus and Neptune.

These twin spacecraft took some of the very first close-up images of these planets and paved the way for future planetary missions to return, like the Juno spacecraft at Jupiter, Cassini at Saturn and New Horizons at Pluto.

Jupiter

Photography of Jupiter began in January 1979, when images of the brightly banded planet already exceeded the best taken from Earth. They took more than 33,000 pictures of Jupiter and its five major satellites. 

Findings:

Erupting volcanoes on Jupiter’s moon Io, which has 100 times the volcanic activity of Earth. 

Better understanding of important physical, geological, and atmospheric processes happening in the planet, its satellites and magnetosphere.

Jupiter’s turbulent atmosphere with dozens of interacting hurricane-like storm systems.

Saturn

The Saturn encounters occurred nine months apart, in November 1980 and August 1981. The two encounters increased our knowledge and altered our understanding of Saturn. The extended, close-range observations provided high-resolution data far different from the picture assembled during centuries of Earth-based studies.

Findings:

Saturn’s atmosphere is almost entirely hydrogen and helium.

Subdued contrasts and color differences on Saturn could be a result of more horizontal mixing or less production of localized colors than in Jupiter’s atmosphere.

An indication of an ocean beneath the cracked, icy crust of Jupiter’s moon Europa. 

Winds blow at high speeds in Saturn. Near the equator, the Voyagers measured winds about 1,100 miles an hour.

Uranus

The Voyager 2 spacecraft flew closely past distant Uranus, the seventh planet from the Sun. At its closest, the spacecraft came within 50,600 miles of Uranus’s cloud tops on Jan. 24, 1986. Voyager 2 radioed thousands of images and voluminous amounts of other scientific data on the planet, its moons, rings, atmosphere, interior and the magnetic environment surrounding Uranus.

Findings:

Revealed complex surfaces indicative of varying geologic pasts.

Detected 11 previously unseen moons.

Uncovered the fine detail of the previously known rings and two newly detected rings.

Showed that the planet’s rate of rotation is 17 hours, 14 minutes.

Found that the planet’s magnetic field is both large and unusual.

Determined that the temperature of the equatorial region, which receives less sunlight over a Uranian year, is nevertheless about the same as that at the poles.

Neptune

Voyager 2 became the first spacecraft to observe the planet Neptune in the summer of 1989. Passing about 3,000 miles above Neptune’s north pole, Voyager 2 made its closest approach to any planet since leaving Earth 12 years ago. Five hours later, Voyager 2 passed about 25,000 miles from Neptune’s largest moon, Triton, the last solid body the spacecraft had the opportunity to study.

Findings: 

Discovered Neptune’s Great Dark Spot

Found that the planet has strong winds, around 1,000 miles per hour

Saw geysers erupting from the polar cap on Neptune’s moon Triton at -390 degrees Fahrenheit

Solar System Portrait

This narrow-angle color image of the Earth, dubbed ‘Pale Blue Dot’, is a part of the first ever ‘portrait’ of the solar system taken by Voyager 1. 

The spacecraft acquired a total of 60 frames for a mosaic of the solar system from a distance of more than 4 billion miles from Earth and about 32 degrees above the ecliptic.

From Voyager’s great distance, Earth is a mere point of light, less than the size of a picture element even in the narrow-angle camera.

“Look again at that dot. That’s here. That’s home. That’s us. On it everyone you love, everyone you know, everyone you ever heard of, every human being who ever was, lived out their lives.” - Carl Sagan

Both spacecraft will continue to study ultraviolet sources among the stars, and their fields and particles detectors will continue to search for the boundary between the Sun’s influence and interstellar space. The radioisotope power systems will likely provide enough power for science to continue through 2025, and possibly support engineering data return through the mid-2030s. After that, the two Voyagers will continue to orbit the center of the Milky Way.

Learn more about the Voyager spacecraft HERE.

Make sure to follow us on Tumblr for your regular dose of space: http://nasa.tumblr.com.

[moodboard-osoi-studio]

Selected works | Congo Kinshasa | Bruno Vekemans 

[africa-will-unite-deactivated20]

King Leopold II honored in Brussels (Belgium) for atrocities committed in the Congo… 

He did this: http://rarehistoricalphotos.com/father-hand-belgian-congo-1904/

And the capital city of the European Union rewarded him with a whole street named and a statue… A statue literally 10 minutes away from the Descendants of the people he murdered. 

[lesmotsquejauraisaimeecrire]

Dans une nation où règne l'impérialisme racial, comme c'est le cas dans la nôtre, c'est la race dominante qui se réserve le privilège d'être aveugle à l'identité raciale, tandis qu'on rappelle quotidiennement à la race opprimée son appartenance à une identité raciale spécifique. C'est la race dominante qui a le pouvoir de faire comme si son expérience était une expérience type

“Ne suis-je pas une femme? Femmes noires et féminisme”, Bell Hooks, Cambourakis, 2015, p. 219

(via

lesmotsquejauraisaimeecrire

)

[rachelignotofsky]

Excited for the #eclipse tomorrow? Wang Zhenyi was then astronomer who figured out how eclipse occur. Illustration from #WomenInScienceBook. #womeninscience #astronomy #eclipse2017

[lekitambalaagite]

“Ce que 120 BPM m’a fait...”

Par le Kitambala Agité. 

                Photo du film de Robin Campillo 120 battements par minute.

Avant de vous livrez mes impressions sur le film de Robin Campillo, je voudrais  rendre hommage, à un livre acheté il y a quelques semaines, dans ma  librairie fétiche  Les mots à la Bouche  . L'ouvrage s'intitule, « Ce que le sida m'a fait » d'Elisabeth Lebovici. Je commence à peine sa lecture et sincèrement, je ne me lasse pas du titre tellement il est inspirant. 

Vous savez, il m'arrive très souvent de me dire que la lutte contre le vih-sida transforme ma vie. Alors bien sûr, il y a plusieurs choses à relativiser. J'ai quasiment l'âge de l'épidémie, je suis salariée dans une structure médico-sociale qui accompagne des personnes séropositives depuis 3 ans, je suis Afropéenne, Afroféministe, ancienne universitaire, travailleuse sociale, hétéradissidente..mon profil n'a plus rien avoir avec celui des militant.e.s de la première heure actupienne. Pourtant, malgré les années, les luttes, les avancées, j'ai tout de même le sentiment d'appartenir à cette histoire, de partager une colère collective, une volonté indéfectible d'éradiquer de cette épidémie.

Aller voir 120 battements par minute était pour moi un devoir militant. En vérité, il ne pouvait pas en être autrement.  Engagée dans cette lutte depuis 9 ans, j'ai toujours voulu comprendre comment le cinéma, la télévision ou encore la littérature s'emparait  de la problématique du vih-sida. Comment cette question est investie par ces supports culturels?  Comment façonnent-ils les imaginaires et les représentations du public ? Quels sont les messages transmis aux spectatrices.eurs ?

Ce film a une aura particulière. Au-delà de sa consécration au Festival de Cannes, des sanglots d'Almodovar, des critiques unanimes de la presse,  120 battements par minute, était déjà attendu et plébiscité par des militant-e-s de la lutte contre le sida. Pour ma part, cela faisait des années que j'espérais qu’un  film français rende hommage à ce combat, au mouvement associatif et  aux luttes portées par les malades.

Comme beaucoup de personnes de ma génération #team86, mes références cinématographiques,  télévisuelles et littéraires sur le vih-sida, sont  majoritairement américaines : Philadelphia, Angels in America, Dallas Buyer Club, The Normal Heart ou encore le livre de Steven Epstein la révolte des malades. En France,  mise à part « Les Témoins » et les Nuits Fauves, je manquais cruellement de représentations françaises sur le sujet. 

Alors imaginez ma joie quand j'apprenais la sortie de 120 BPM sur les écrans..

La première fois que j'ai entendu parlé d'Act Up, je devais avoir …10 ans. J'étais chez mes parents au Mans, on regardait le Sidaction 96 à la télévision. A un moment donné,  un mec blanc à lunettes, assez  vénère, se présentait comme le président d'Act Up Paris. Dans mes souvenirs, il gueulait devant un mec en costard façon ministre,  contre l'expulsion d'une femme congolaise séropositive. Le mec termine sa phrase, par «  c'est quoi ce pays de merde !!! ». Un truc comme ça.#punchlineanthologique.  Il fallait voir la tête de mes parents…LOL. Quelque part, je crois qu’ils  étaient bluffés par son intervention. Cette prise de position, les touchaient d'autant plus parce que nous sommes une famille d’origine congolaise.  Le sida nous faisait peur. A l’ époque, nous perdions beaucoup des  proches.   J'ai gardé des souvenirs douloureux  de matangas (veillées funéraires) organisées par les familles congolaises de notre communauté. Du côté de ma famille,  nous avions connu la disparition de ma tante maternelle. On imagine pas ce que le sida a fait aux familles, en particulier à celles qui comme nous  devait  enterrer le défunt au pays. 

Il y a 3-4 ans, j’ai eu envie de revoir ce clash mémorable sur les internets. Alors que je faisais des recherches sur le Sidaction 96,  j'avais  retrouvé le « mec blanc à lunettes ».  Il s'agissait en fait de Christophe Martet. Bon, j’avoue  à l’époque je ne savais  pas qui s’était on se détend . Mais quelques mois plus tard,  je le  croisais au Centre LGBTQ de Paris pour la projection d'un super documentaire TAC TAKING HAART, que je vous recommande puis qu’il aborde  sur la lutte  des malades du sida contre les laboratoires pharmaceutique et l’accès aux traitements en Afrique du Sud. La projection avait été organisée par Act-Up Paris.

                                        TAC TAKING HAART 

Quand j'ai commencé à m'impliquer dans la lutte contre le sida en 2008-2009  Act Up me faisait peur. Bien que j'étais fascinée par son histoire, ses personnalités charismatiques, ses zaps, ses visuels, sa rage, cette organisation  m'impressionnait. Pourtant je rêvais secrètement d'y adhérer. En fait, je ne me sentais pas légitime de rejoindre cette association. Déjà parce que je ne me sentais pas assez politisée. Il est vrai aussi que je n'étais pas encore  déconstruite sur les questions de genre et de sexualité. Il faudra attendre mes études de genres pour un outillage théorique sur ces sujets. Toutefois, à cette période j'interrogeais déjà sur ma place de Femme Noire hétérosexuelle séronégative dans ce genre d'association. Cela peut vous sembler stupide mais je débutais dans ce  milieu  et je dois dire que  la faible représentation de militant-e-s  racisé-e-s dans ces associations et ma faible connaissance des associations afro-caribéennes, j’avais du mal à statuer lol. 

Du coup   j'avais opté pour un militantisme de proximité, avec  une association qui s'appelait Les Petits Bonheurs. J'accompagnais des personnes séropositives et sidéennes au domicile et à l'hôpital. Je me sentais plus à l’aise dans cette forme de militantisme. 

Avec du recul, je ne regrette pas ces choix.   Encore aujourd’hui, je reste admirative des combats menées par Act Up Paris.  J'ai eu l'occasion de marcher à leur côté  durant des manifestations du 1er décembre, j'ai tissé des liens militants, j'ai côtoyé des ancien.ne.s militant.e.s, certain.e.s sont devenu.e.s des copines/copains d’ailleurs, d’autres ont été/sont encore  des camarades de lutte sur des questions féministes, de violences policières..Nous nous croisons souvent. 

En 2013-2014, j'avais eu écho des difficultés financières et du redressement judiciaire de l'association. On se demandait tout.e.s si Act Up allait survivre. Je me souviens d'avoir participer à une soirée de soutien. Il y avait du beau monde lol. Je découvrais pour la première fois les locaux de la rue Sedaine. Un chouette souvenir.

C'est donc avec beaucoup d'enthousiasme et d'excitation que je suis allée voir l'avant-première de 120BPM à Montpellier qui se tenait en présence de Robin Campillo. A ce propos, je tenais à remercier mes ami.e.s A. et N.  sans qui je n'aurais pas pu profiter de  ce moment. Je le dis parce que je devais le voir à Paris  mais finalement cela n'avait pas été possible.  Cette projection montpelliéraine était la bienvenue car elle m'éloignait  du tumult parisien  . Bref je voulais voir  le film en terrain posé.

Pour commencer, il est bon de rappeler que je ne suis pas une critique de films, par conséquent, vous ne m'en voudrez pas si je fais l'impasse sur les aspects techniques ?  En fait, j'aimerais surtout vous partager mon ressenti de spectatrice.

Objectivement, j'ai un avis mitigé sur  120 battements par minute. Vraiment. En tenant ce discours, je sais d'avance que je vais me payer les foudres de tout le monde. Pas plus tard qu'hier soir, on me taclait gentiment sur Facebook, après un post où je déclarais publiquement ne pas avoir kiffé le film. LOL.#provocation. Bon il faut savoir que ma Timeline est remplie de collègues militant-e-s.  On m'a gentiment rappelé que les ancien.ne.s d'Act Up avaient  adoré et que les faits présentés  étaient proches de leurs vécus de l'époque.

Ok. Mais du coup je ne suis pas une ancienne actupienne…

Alors voici mon avis.

120 BPM n'a rien d'un documentaire, ce film retrace les souvenirs du réalisateur, qui a été ancien membre  d'Act Up Paris. Et rien que pour cela,  je remercierais jamais assez Robin Campillo et les actrices.eurs pour le partage et la transmission de ce film à notre génération. Nous avons besoin de films qui reboostent notre militantisme et qui sensibilise le grand public à la question du sida. Parce que oui, en 2017, le sida tue encore.

Découvrir le Act Up Paris des années 90, c'est se plonger dans l'intimité d'un collectif de « malades »,  composé de personnes séropositives et séronégatives,  issue de la communauté homosexuelle… mais pas seulement.  C'est se réjouir de la présence de lesbiennes, d'une mère de famille et son fils hémophile,  de jeunes étudiants et de quelques personnes racisées.  J'ignore si cela reflétait la réalité de l'époque mais j'ai été surprise par la diversité des activistes.

Ce qui m'a frappé dans le film, ce sont les séquences dédiées aux réunions hebdomadaires, ces temps de démocratie à la sauce actupienne. Dès le début du film,  la.le spectatrice.eur est plongé dans l'univers de la RH. A ton arrivé, on te brieffe, on t'explique les règles et l'esprit d'Act Up. Ce passage est très intéressant politiquement. Au gré de mes expériences militantes, j'ai compris à quel point l'accueil de nouvelles.eaux militant-e-s exigeait de la pédagogie et de la bienveillance. C’est toujours vrai aujourd’hui.  Mais en tant que militant-e, tu avais l'exigence de devenir expert sur le sida, le savoir était une arme contre l'Etat, les laboratoires pharmaceutiques, le pouvoir médical.  #Information = Pouvoir est une formule qui aujourd’hui encore  prend  tout son sens

Lors de ces réunions hebdomadaires, je sentais un groupe structuré. On ne peut pas me dire qu'Act Up n'était pas un collectif doté de privilèges. Ce que je veux dire par là, c'est que parmi ces militant-e-s, beaucoup disposaient d'un capital culturel fort. N'oublions pas que l'association a été fondée par des journalistes, sur le modèle de leurs collègues américain.e.s. Ce groupe était outillé,  il possédait d'un  sens de la communication et de la théâtralisation des actions. Matériellement, ils.elles avaient un local. On ne s'en rend pas compte mais c'est un réel privilège.

Quand j'ai imaginé la création d'un collectif de Femmes Noires Afrodescendantes,  avant de le fonder avec d'autres sistas en 2014 et de l'appeler MWASI, je me rendais pas compte du poids matériel et financiers qu'impliquait la création d'une organisation. Les premières réunions se faisaient dans mon appartement de 12m2. On avait pas de moyens et tout s’apprenait sur le tas.  Malgré mes expériences de  bénévole en milieu associatif , je me sentais toujours limitée en terme d'organisation, de prise de parole, de rédaction, de créativité, de rigueur.  Heureusement que le groupe s'est élargi avec des sistas qui ont pu apporté leurs savoirs-faire.  Mais je pense sincèrement qu'Act Up avait un confort  que d'autres organisations n'avait pas.

Tout au long du film, qui disons le franchement est particulièrement long,  j'ai eu l'impression que le réalisateur  cherchait avant à m’émouvoir .  J'ai beaucoup aimé  la manière dont les militant.e.s riaient du sida. J'ai été déstabilisée parfois même agacée par le personnage de Thibault (magnifiquement interprété d'ailleurs), je suis tombée amoureuse de Sean. Sa colère m'a profondément touché. C'est d'ailleurs ce qui me questionne dans ce film, la colère comme point fédérateur chez les activistes d'Act Up. Celle de Sean m'a bouleversé,  parce qu'elle est le reflet de son histoire. Un jeune prolétaire, un immigré, un gay, un séropositif. Il se battait pour sa survie et celles des autres. Derrière ses coups d'éclats, ces prises de positions radicales,  tu sentais un amour politique pour  les plus vulnérables : les gays, les prostitué.e.s les étrangères.ers, les toxicos, les femmes, les prisonnier.ère.s. Sa mort est une injuste  #spoiler.

Et puis il y a cette histoire d'amour avec Nathan, qui nous transporte. Les scènes de sexe sont belles et intenses. J'ai vraiment été captivée par la beauté et la justesse de ces deux acteurs. On devrait en montrer plus souvent des scènes de sexe comme celle-la lol. Cette visibilité des amours  non-hétéro est importante en terme de représentation. 

Cependant  si le réalisateur a réussit le pari de bouleverser mes émotions, il n'a pas su stimuler ma conscience politique ou même raviver mes colères.  

Ma génération n'a pas connu les  années Mitterrand, je ne connais rien du  contexte politique dans lequel a émergé le sida en France, j'aurai aimé en savoir plus. Nous avons besoin de savoir ce qui s'est passé. Vous me direz, une petite recherche sur google pourrait m'éclairer.

Pourtant quand je regarde des séries comme Angels in America, The Normal Heart, même un film comme Philadelphia pour faire une comparaison, les américain.e.s n'ont pas peur de dépeindre  l'Amérique de Regan, ils.elles la critique, on hésite pas à alerter  le public sur les failles du système. Des failles qui dans une certaine mesure existe toujours. La maltraitance et l'indifférence des institutions (médical, policière, politique) à l'égard des malades ont été des réalités.  Cette contextualisation sociale, politique sont des clés de compréhension essentielles pour le public. Alors c'est vrai, il y a eu le bras de fer avec Melton-Phar, les prides, l'affaire du sang contaminé, quelques références sur la politique de l'époque..mais sincèrement je suis restée sur ma fin. 

Act-Up ne se battait pas dans le vent. Il y avait de la rage, de l'urgence, de la colère, des débats, du faux sang, des die-in, de la survie, des mort.e.s.  On parle bien d'un collectif historique de la lutte contre le sida,  d'un collectif radical qui a révolutionné des méthodes d'activisme, qui a ramené l'expertise et le pouvoir entre les mains des malades mais où sont les victoires remportées par d'Act Up ? 

Pour moi, c'est aussi  là que ça cloche dans 12O BPM. A vouloir faire passer Act Up pour une organisation radicale, aux personnalités enragées et attachantes, je trouve qu'on a oublié l'impact politique de ces actions. Par exemple, j'aurais aimé voir l’action de la capote sur l'Obélisque !  Mettre un préservatif géant rose fugia sur un monument historique parisien, c'est juste ouf quand même ! Ne serait-ce qu'en terme de visibilité dans l'espace public et de retombées médiatiques. Cette image fait partie de la mémoire collective de la lutte contre le sida en France.  Est-ce-qu'on pourrait refaire ça aujourd'hui ?. Entre l'état d'urgence, la psychose autour du terrorisme, la répression policière [en particulier sur les personnes racisées] ça me paraît complexe. Mais c'est aussi ça qui a été la force d'Act Up, c'est d'avoir réussi des actions incroyables qui ont marquée la mémoire collective et ont fait avancer la lutte contre le sida. 

Aujourd'hui je pense que le cinéma français doit se lancer de nouveaux défis sur la question du vih-sida.  Pour moi, le temps est venue de sensibiliser la.le spectatrice.eur.  de la.le pousser dans ces retranchements . A une heure où des laboratoires pharmaceutiques profitent du capitalisme pour faire flamber les prix de traitements vitaux pour les malades, où les minorités sexuelles et de genres sont encore discriminées et violentées,  où la sérophobie continuent d’exclure, , face à la précarité, au racisme d’Etat, au sexisme, au validisme..il faut aller au delà de l'émotionnel et du compassionnel. Alors oui,  c’est vrai  j'ai été touchée par les images sur la fin de vie de Sean. Mais ça, d'autres films l'ont fait avant. Aujourd'hui, je pense qu'il est temps de passer à une étape supérieure en  montrant une autre facette des années 80 et 90 par rapport au sida. En effet,  le public doit connaître les failles de l’État Français durant les premières années de l’épidémie. Je trouve qu'il y a encore une ormerta la-dessus.  Nous devons nous nourrir des événements  passés pour comprendre et lutter dans le présent. 

A la fin du film, j'aurai aimé voir quelques lignes sur la situation d'Act Up Paris aujourd'hui. Je rappelle que cette organisation a failli disparaître en 2014. J'espérais des images, des photos anciennes et récentes et quelques données épidémiologiques sur le vih-sida à Paris, en France et  dans le Monde. Il faut réveiller les consciences sur les enjeux de cette épidémie. 

Pour finir, je voudrais vous dire  ce que 120 BPM m’a fait. Il m’a donné envie de réécouter Jimmy Sommerville lol. Smalltown boy de Bronski quel classique. Bien que je ne sois pas une  fan de la version remixée dans le film, je salue l’hommage fait à ce titre et plus largement à la House comme “musique de survie”. En bonne disco girl, je vous dirais que la House est la petite fille du disco mais bon.Plus sérieusement, cette musique est importante à mes yeux car elle fait partie, à mon humble avis de ces hymnes qui ont porté les mouvements “LGBTQ”, en particulier dans  les communautés afro et  latinos américaines. N’oublions pas que la House est aussi la musique  de la scène Voguing qui comme on le sait a été fortement touchée par le sida dans les 80′S et 90′s. Et je suis toujours sidérée de voir qu’aucun film  se soit réellement emparer de l’histoire du vih-sida au sein de cette scène artistique (un peu Paris is Burning et quelques documentaires sur l’histoire du Voguing et du Waacking–> voir sur Youtube) . Ce qui serait intéressant car il y aurait la une autre histoire du vih-sida à raconter, qui mettrait en lumière d’autres minorités.

Dans le film, j’ai aimé les scènes de danses. Non pas parce que les personnes dansaient bien, on s’en fout. C’est juste l’idée de voir le dancefloor comme un lieu  de (sur)vie. On danse, on rit, on boit, on pleure en espérant des jours meilleurs. 

120 Battements par minute est un film de Robin Campillo à voir ou revoir dès le 23 Août.

[khazoh]

Études sur la série de Marc Garanger

http://contre-attaques.org/magazine/article/le-devoilement#nh12

“La photographie aussi a participé au projet colonial comme outil de propagande. On peut voir ici une affiche de propagande réalisée par le cinquième bureau d’action psychologique 
de l’armée française, incitant les femmes musulmanes à se dévoiler. En 1960, l’armée française demande au photographe Marc Garanger de photographier les habitants de villages afin de les faire enregistrer pour mieux les contrôler. Les femmes vont être amenées devant son objectif et dévoilées de force. « Dans chaque village, Marc Garanger faisait assoir les femmes sur un tabouret contre le mur blanc de leur maison. Pas de paroles. Pas de protestation. Saisies dans leur intimité, les femmes se pliaient aux ordres sans broncher. Au début, elles faisaient tomber sur leurs épaules le morceau de tulle qui voilait leur visage mais gardaient le cheich enroulé autour de la tête, puis elles ont été forcées à tout enlever. » Marc Garanger rapporte les propos du capitaine qui, en découvrant les photographies, a ameuté les officiers de l’état-major en poussant des cris : « Venez voir, venez voir comme elles sont laides ! Venez voir ces macaques, on dirait des singes !  » . Aimé Césaire évoque dans son Discours sur le colonialisme cette arme déployée par le colon : la rhétorique de la bestialité : « L’action coloniale, l’entreprise coloniale, la conquête coloniale, fondée sur le mépris de l’homme indigène et justifiée par ce mépris, tend inévitablement à modifier celui qui l’entreprend ; […] le colonisateur qui, pour se donner bonne conscience, s’habitue à voir dans l’autre la bête, s’entraîne à le traiter en bête, tend objectivement à se transformer lui-même en bête.  ” Zhor Firar

[berniesrevolution]

[khanos-deactivated20220729]

The function, the very serious function of racism, is distraction. It keeps you from doing your work. It keeps you explaining, over and over again, your reason for being. Somebody says you have no language, so you spend twenty years proving that you do. Somebody says your head isn’t shaped properly, so you have scientists working on the fact that it is. Someone says you have no art, so you dredge that up. Somebody says you have no kingdoms, so you dredge that up. None of that is necessary. There will always be one more thing.

Toni Morrison, A Humanist View, 1975. (via zamzamafterzina)

[culturenlifestyle]

[ithelpstodream]

some needed motivation

[visitafghanistan]

Afghan couple on a bike. Afghanistan, Maybe taken in 2013.

[kierofrp]