La Nueva Normalidad nos tumbó en nuestros hogares, nos vimos mucho más tiempo encerrados y viendo las mismas caras día a día, la rutina pasó a ser el encierro, en Uruguay tuvimos un poco de suerte ya que fue voluntario, pero igualmente, los que pudimos, nos quedamos en casa.
Cuando tuvimos de invitada, en nuestra clase de Tendencias del Diseño Contemporáneo, a Gabriela Pallares, creadora del blog Ministerio de Diseño, uno de sus comentarios fue cómo ha estado subiendo la demanda de diseñadores de interiores en este momento de “Nueva Normalidad”, el diseño de interiores es tema de interés para mi, ya que hace unos años solía cursar la carrera de Arquitectura en FADU.
Por lo que me surge la pregunta ¿Cuál es el motivo por el que se está contratando más diseñadores que antes? Lo primero que pienso es algo que se ha estado escuchando mucho en este tiempo, la gente está más tiempo que antes en su casa porque las actividades que hacemos ya no son al aire libre, hasta tenemos clase y trabajamos en nuestro hogar, eso nos lleva a querer mejorarlo, ambientarlo para estar cómodos, quizás antes estábamos todo el día fuera y eso nos impedía ver las necesidades de nuestros espacios.
Con lo analizado anteriormente me permito decir que en este mundo y este sistema, el estar todo el día haciendo cosas fuera de casa, trabajando, estudiando, organizando actividades solo nos hace perder de vista nuestro bunker, nuestro hogar, el lugar que tenemos para caer cuando estamos molidos, ni hablar cuando somos inquilinos y estamos pagando por un lugar al que solo vamos a dormir, espero que esto nos haga pensar sobre cómo vivimos y los cuidados que requiere nuestro hogar. Además de que las personas que tienen un trabajo “normal” de oficina por ejemplo y no están afines a la creatividad, seguramente les guste estar en esta nueva actividad del diseño, explorar, crear, conocer, observar guiados por un diseñador.
Pero, por ejemplo, si estás aislado y no quieres que un diseñador vaya a tu casa por miedo al contagio, hay aplicaciones que pueden solucionar esa necesidad, como la Live Home 3D, no es lo mismo que una persona, pero sí puedes escanear tus espacios y la aplicación sugiere cosas a implementar para que tus habitaciones sean armoniosas. Este es un ejemplo de video explicativo https://www.youtube.com/watch?v=0Mqz3NwX6K0
En esta oportunidad nos visitó Juan Ciapessoni, uruguayo, cofundador de The Electric Factory
Juan comenzó su carrera profesional con una compañía de internet ISP, instalando antenas, algo que no se había visto antes, luego en 2002 surgió The Electric Factory y así fue como encontró su vocación de inventor, con su gran capacidad creativa logró trabajar para grandes empresas a nivel mundial.
Nos cuenta que fue difícil ser tan ambicioso al principio, la gente se reía de él, pensaban que era un loco o que su trabajo no iba a servir para nada, pero por mérito propio llegó a tener reconocimiento. Me recuerda a la letra de la canción HAMBRE de Eté y Los Problems, “al final será el hambre que nos ponga de pie”, lo relaciono con el hambre de crecer como profesional, ser mejor y como dijo Juan “ser dueño de tu propio destino”.
Estudió y se dio cuenta de todo lo que no quería en su vida, encasillarse en una sola cosa, está buena la especialización pero no todo el mundo puede ser especialista, los comunicadores debemos ser menos especialistas y más observadores, más líquidos. En su empresa intentan combinar tecnología, creatividad y estrategia para resolver problemas de cualquier industria.
Juan Ciapessoni se define como innovador, inventor, le gusta cantar, pintar, sacar fotos, le gusta todo. Aunque hay que saber de tecnología en el siglo XXI, nos estamos enfocando en eso y dejando de lado la filosofía, la humanidad, la emoción, la sociología, sustentabilidad del planeta. El mundo está buscando creativos sustentables para hacer un mundo mejor, nos aconseja hacer proyectos propios, con gente mayor, desempleada, que nos den insights, de lo que fue el pasado, lo humano.
El marketing a futuro.
Proyecto HY de The Electric Factory junto con Toyota Uruguay ¿cómo son los sonidos de los autos eléctricos?
Toyota les plantea hacer una publicidad para sus autos eléctricos, crearon el primer sonido que alerta al peatón (ya que los autos eléctricos no tienen el ruido del motor) pero a la vez este sonido beneficia al crecimiento de las plantas y es un sonido que no ahuyenta a las especies como el resto de los sonidos de automóviles con motor.
Pensar fuera de la caja es una frase muy cliché que escuchamos y vemos en todos lados, pero él nos explica cómo es su experiencia intentando vivir fuera de la caja “no me importaba perder ni ganar, me importaba no pasar desapercibido” y nos comenta que hay mucha gente pensando “mal” porque no sale de su especialidad, no puede ver lo que hay fuera de su horizonte. Esto es cierto, todos queremos diferenciarnos pero a la vez se nos dificulta salir de nuestra zona de confort.
El mundo que se nos viene es mental, Juan nos habló del mundo virtual, en las charlas por zoom podríamos estar simulando cualquier cosa, que estamos en otro lugar, que tenemos un filtro con makeup puesto, podemos tener piezas de arte virtuales y únicas, podemos “mentir” con lo que queramos.
Lo que me llevo de esta charla, quizás es algo personal, es el hecho de hacer, hacer y hacer, algo que se me dificulta, al igual que a muchos mortales, es hacer cosas sin saber para qué van a servirme, sin un fin necesario, que se relaciona con las nuevas generaciones, que al tener otra realidad, queremos todo YA y no sabemos lo que es hacer simplemente por aprender o abrir nuestra mente, abrirla tanto que nos dé seguridad embarcarnos en proyectos.
Al final de la clase se habló de infodemia o infoxicación, lo que me interesó bastante: “La infoxicación es el exceso de información a la que está expuesta una persona. Hoy día con la situación global que estamos viviendo, esto se ha multiplicado y la viralización de noticias entre falsas y reales ha sido exponencial a nivel mundial.” Recuerdo que al principio de la pandemia, todo el tiempo estábamos pendientes del coronavirus, cuántos casos había, cuántas semanas íbamos a tener que quedarnos encerrados, sostengo que tuvimos una sobre información que nos hacía pensar todo el día en lo mismo, no salíamos de eso. Con el tiempo eso nos dejó de afectar pero desde mi punto de vista recomiendo medios de comunicación alternativos como flúo, donde hablan con un tono humorístico sobre los temas de actualidad y tienen una columna los viernes en La Letra Chica, programa de TV Ciudad que también recomiendo ver, por cómo hablan de actualidad desde otra perspectiva.
Nos visitó Carol García, Brasileña, Doctora en Comunicación y Semiótica, profesora de Comunicación de Modas en la Universidad Anhembi Morumbi de Brasil y directora científica de la consultora Modus - Marketing & Semiótica.
Lo primero que preguntó Carol fue si alguien estaba sin novio o novia, esto nos da la sensación de que la charla será descontracturada y para nada formal y le dio punta pie para hablar de una aplicación donde contratas a una persona para que sea tu pareja en India. También mencionó que Tinder hizo una telenovela donde la trama es el match, muestra que la preferencia del usuario es lo que importa a la hora de encontrar a alguien, se hacen arreglos en los algoritmos para que nos podamos comunicar, así arrancó esta charla sobre actualidad y emprendimientos.
Carol abrió dos empresas en la pandemia, habló de la frase “si todos lloran yo vendo pañuelos” aludiendo que aprovecha este tiempo de necesidad y tiempo libre, para emprender cosas que a la gente le puedan interesar: THE FLOWERPUNCHERS es su emprendimiento de pañuelos donde martilla flores y crea estampados a partir de sus pigmentos, busca cosas diferentes, es una terapia para ella.
imagen del instagram The Flowerpunchers
CLAP CLAP VIRTUAL CELEBRATIONS es otro emprendimiento de esta cuarentena; empresa de fiestas digitales en zoom, está en 6 países: Brasil, USA, Italia, Colombia, Chile, Argentina, NO HAY LíMITES en la internet y en la imaginación y creación de nuevos emprendimientos para ella.
Plantea que el gran planeta se achicó nuevas marcas surgen, las marcas exitosas surgen de un diseño empático, más que nada en esta pandemia, hacen falta emprendimientos que piensen en las personas más afectadas, en las que están solas, sin trabajo. Carol nos habló de diferentes inventos tecnológicos de los últimos años en los que sus creadores no necesitaban de una gran inversión ni de muchos estudios, tan solo creatividad, lo importante es la idea.
Nos trajo el concepto de “pensar como abejas”, es trabajar en productos y servicios que traigan una experiencia para el usuario, una imagen “figita”: medios físicos y digitales, convertir a los usuarios en influenciadores, compartiendo contenido en multiplataformas. Y el paseo tiene que ser “glocal” global y a la vez local, en nuestro barrio, articulando tendencias para negocios locales, porque podemos ayudar a esas empresas a que salgan adelante.
Para ella es fundamental el negocio terapéutico y multiverso, dos conceptos que nos regaló, por un lado el negocio terapéutico habla de que en este momento de estrés en medio de la pandemia podamos hacer cosas que nos hagan bien. Multiverso es el antagónico de universo, que sería unidireccional, el multiverso es que ya no hay una forma de hacerlo, podemos hacerlo de varias, ella mezcla los varios medios y formas de atraer al público con su emprendimiento de estampados, lo hace porque es una terapia para ella y a su vez vende pero también crea filtros de Instagram, digitaliza sus creaciones. Marca la importancia de encontrar gente que pueda llevar a cabo las ideas, no es ella la que se pone a programar el filtro para instagram, pero sí trabaja con gente que lo sabe hacer.
Una pregunta hecha por Lucía Nazur (compañera) que me interesó fue sobre la producción masiva de la moda a futuro. Carol cree que no habrán materiales, vamos a tener que reutilizar, agarrar la basura y convertirla en materia prima, pero no porque la gente quiera un mejor planeta, sino porque no queda otra, no queda materia prima en la naturaleza para seguir industrializando.
Lo que me hace pensar en diferentes reflexiones sobre el cambio climático, una de ellas es una charla TEDx dada por Paloma Garcia, quien generó un espacio multimarca en Madrid, especializado en moda sostenible y ética, es un tema muy importante, el concepto de moda versus ecología porque los factores que afectan al medio ambiente son los químicos que se usan y tiran en los ríos, aparte de que se generan miles de prendas que no son compradas al final, los procesos industriales “para que nosotros compremos lowcost, alguien esta pagando por nosotros el resto del precio que cuesta producir una prenda, la ropa no es barata y nos están haciendo creer que si, que podemos comprar cada cierto tiempo una prenda y a los 3 meses desecharla y comprar otra, porque viene con una baja producción y calidad” esta es una reflexión de la conferencista Paloma que comparto.
imagen sacada de https://www.eligemexico.org/acciones-sociales/el-lado-oscuro-del-fast-fashion/
A su vez en estos tiempos de pandemia, creo que todos y todas nos damos cuenta de lo poco que necesitamos consumir ciertos artefactos, más que nada prendas de ropa, ya que en nuestros hogares estamos en pijama, joggings y pantuflas, la ropa que tenemos en el ropero nos alcanza y sobra para vivir esta y otras vidas a muchos de nosotros, pero la moda nos hipnotiza para que lo sigamos llenando.
Por esto aliento a comprar ropa de segunda mano o ropa fabricada en Uruguay, el caso más conocido es Manos del Uruguay, grupo de mujeres que cose, teje y fabrica ropa y accesorios con sus propias manos, es una red de mujeres, trabajo colaborativo y valioso.
Nos visitó Gabriela Pallares: Arquitecta y creadora del blog Ministerio de Diseño, revista digital de diseño y arquitectura con sede en Montevideo, Uruguay.
En 2013 surgió el blog Ministerio de Diseño, empezó como herramienta marketing para el estudio de arquitectura , para compartir las tendencias arquitectónicas internacionales, allí ella conoce el diseño gráfico, la identidad corporativa al trabajar con marcas internacionales. El blog está enfocado en temas de tendencias, arquitectura, ciudades, diseño, arte y gastronomía, instalándose como referente informativo sobre esos temas. Hoy en día es una oficina que genera contenidos para marcas o empresas.
Se analizan y difunden inauguraciones, exposiciones o recorridos en ciudades con una mirada contemporánea: muestras internacionales, promociones inmobiliarias o real estate, hotelería, lugares de interés, nuevos proyectos comerciales o inmobiliarios.
(imagen del blog y sus secciones)
Gabriela hace prácticas independientes de arquitectura como consultora de marcas internacionales y en comunicación con columnas y colaboraciones en plataformas de Tv abierta, digital, radio, y prensa escrita en Latinoamérica, Europa y Asia.
“Yo también puedo hacerlo”, su vocación periodista empezó cuando ella tendía a una alineación periodística sobre la arquitectura, le consultaban sobre todo de arquitectura, temas de gestión, temas técnicos, tuvo que hacer cursos para poder hablar frente al publico.
Uno de sus últimos proyectos DESIGN CITIES
Guías digitales, recorridos urbanos a lugares contemporáneos no tan conocidos, galerías de arte escondidas. Son geolocalizados, interactivos, traducibles y se puede personalizar para empresas.
Este proyecto me parece interesante, personalmente nunca participé de un tour guiado porque prefiero investigar y hacerlo por mi cuenta, pero esto que nos vende Gabriela me llama a conocer lugares que no podría llegar solo con investigación propia, es explorar otras alternativas de los lugares más turísticos del mundo.
(imagen design-cities.com)
Nueva normalidad, diseñando el futuro: ¿Qué va a pasar con las oficinas del futuro? Gabriela nos introduce al mundo de las oficinas virtuales para que nos demos cuenta que podemos conocer más a nuestros compañeros/as de trabajo cuando están en videollamada desde su casa
Algunos proyectos que esta pandemia nos dejó, presentados por Gabriela:
Gensler: dispersar a la gente en el aeropuerto para que no haya aglomeración en las puertas, los vuelos llegan y estancan 3.000 personas, aunque es sentido común, no se tendría que haber implementado por la pandemia sino por lógica, re-pensar el espacio.
Rockwellgroup: hacen circuitos gastronómicos al aire libre, lo vimos en Buenos Aires hace pocas semanas, hacen el armado de mesas con toldo o sin, para tener más lugares donde corra el aire.
ALGO MÁS QUE UNA TENDENCIA
Gabriela nos habló de algo que ya veníamos tratando en las conferencias anteriores; no es viable un mundo con la economía actual pensando en el futuro, hay un nuevo modelo del que nos habló.
Kate Raworth, economista, propone la economía de donut: las empresas deben mantenerse entre el cuidado del planeta, igualdad de genero, educación, energía, agua potable, equidad social, cuando las empresas tienen esos cuidados, en ese balance las empresas crecen en forma sostenible.
Lolita propone el FASHION SWAP es el concepto eficaz de algo actual que se podría hacer: el hemisferio norte tenía la colección pronta para el verano, el hemisferio sur para el invierno, la idea es hacer un cambio para que no se pierda el trabajo de mucha gente, la mano de obra, las telas y elementos que se usaron. ¿Qué se hará todas esas colecciones? el mejor escenario es el intercambio entre hemisferios, o reciclar las prendas.
Otro concepto interesante que nos trae Gabriela es economía colaborativa: el 99% de los arquitectos apunta a atender al 1% de la población que puede pagar una vivienda diseñada donde el arquitecto se luzca y ponga su impronta, en vez de organizarse para poder satisfacer las necesidades de toda la población que tiene derecho a tener una vivienda. Hay mercados totalmente desatendidos que necesitan consumir determinados bienes. Un ejemplo de economía colaborativa aplicada a la arquitectura es el software Wikihouse que está liberado y cualquiera lo puede agarrar y construir su casa. Esto le llevó a la reflexión de que hay nichos desatendidos, cuando estamos todos y todas haciendo lo mismo, copiándonos de otros en vez de satisfacer necesidades colectivas.
(imagen Wikihouse.cc)
Se habla también del cuádruple impacto en las empresas, no solo el impacto social y económico, también el ambiental e incorpora el espiritual. 32 marcas de lujo se pusieron de acuerdo para combatir el cambio climático, en el caso de la moda, algunas marcas se ponen al hombro esta lucha, porque se les viene un mal futuro si siguen así. Es un concepto que Gabriela nombra y acá en nuestro país se está implementando en la industria de moda, la empresa Rotunda lo pone en práctica y lo cuenta en esta nota.
Pero ¿qué es el cuádruple impacto y cómo afecta a la industria? “abarca el ámbito económico, ambiental, social y el desarrollo humano, con el fin reducir el impacto ambiental e impactar positivamente en las personas” habla de lo humano, ya sabemos que la economía y desarrollo de la empresa importan, pero por lo general, hay algunos aspectos que a las empresas no les importa tanto: el medio ambiente y cómo se sienten sus empleados y empleadas. Rotunda es la primera marca de Uruguay que tiene un departamento de cuarto impacto y está implementando materiales eco-friendly ya que detectaron que el único material vegano (que suplante al cuero) era el plástico, lo cual genera muchos residuos.
Soy Paula Herrera, alumna de la Licenciatura en Diseño Gráfico, actualmente cursando mi penúltimo año. Trabajo desde 2018 en T2Company, empresa de desarrollo de software y más, dentro del área de marketing y diseño.
Este blog está hecho con el objetivo de mostrar mi mirada sobre el mundo asociada a este momento que estamos viviendo; La nueva normalidad. Verán reseñas sobre cuatro conferencias de personas exitosas que trabajan a nivel nacional e internacional, nos hablaron de sus interesantes proyectos, relacionándolos con este momento que vivimos a nivel mundial por la pandemia del COVID - 19.
La asignatura Tendencias del Diseño Contemporáneo es dictada por Fabián Barros y Rodolfo Sosa en la Escuela de Diseño, Universidad ORT. En nuestra primera clase vía Zoom hablamos de los conceptos relacionados a TENDENCIA - DISEÑO - CONTEMPORÁNEO.
Tendencia, lo definimos como una idea que tiene una dirección marcada y definida.
Diseño, hablamos de un proyecto que se lleva a cabo mediante un proceso creativo que justifica las decisiones tomadas en el mismo.
Contemporáneo, actual, pertenece a este momento de la historia.
Hay más de mi trabajo en Behance y en mi Instagram
Alfredo Ghierra nació en Montevideo en 1968, se formó académicamente en la Facultad de Arquitectura y en la Escuela Nacional de Bellas Artes. Previamente estudió lenguajes audiovisuales. Trabaja fundamentalmente la técnica del dibujo con grafo y tinta pero también la fotografía, el arte digital, la animación, el ensamblaje de objetos y la pintura al óleo. A partir del año 1994 realiza exposiciones personales y colectivas dentro y fuera del Uruguay.
Nos visitó Alfredo Ghierra para contarnos sobre su proyecto “Ghierra Intendente” es una gran obra de arte, es trabajo colaborativo que se hizo coincidir con las elecciones por segunda vez. Junta el mundo del arte con el mundo de la política (temas de la sociedad) y la prensa.
Este proyecto es acerca de la amistad:
Surge en colectivo “las palabras profundas te pueden traer problemas, pero ese proyecto sin amistad no podría existir, sin un presupuesto enorme si o si necesitaba gente que lo apoye. La idea fue simple y surgió como chiste al principio” nos comenta Ghierra
En la muestra hay variedad de propuestas, él no esta de acuerdo con todo aunque lo avala porque es parte de la democracia y horizontalidad que él sí quiere ver. Gran parte de la muestra son preguntas, invita a la reflexión.
Consta de varios proyectos, algunos de él, otros son de diferentes artistas que las curadoras del proyecto contactan para exponer allí, teniendo un hilo conductor, la ciudad, relacionada a los siguientes conceptos: LA PERIFERIA (pensar en construir edificios emblemáticos y viviendas en los barrios periféricos, para que tengan el mismo protagonismo que el resto de los barrios), LA ECO-CIUDAD (tener transporte que no contamine, enseñar a reciclar, cómo consumimos y para qué tanto, promover áreas verdes, la ciudad NO es ecológica por definición, hay aglomeración de gente, edificios, fábricas) y EL PATRIMONIO (conservar la arquitectura como patrimonio de Montevideo, reconstruir las técnicas que se han usado).
El discurso del candidato:
En su discurso explica qué es Ghierra Intendente, el spot de campaña “somos la ciudad” la piel de la ciudad es tu piel, le importa dejar de lado la figura y mechar el equipo, aparecen en el taller, interactuando entre ellos. El spot tiene lugares emblemáticos de Montevideo, mucha importancia a las texturas de la ciudad, la piel.
Hablando sobre la nueva normalidad dice que “si es nuevo no es normal”
La nueva normalidad es mundial, nueva sociedad. Lo normal es la norma, nueva normalidad interpela algo que no existe, lo nombra sin que exista.
No dejar caer la idea:
Nos comenta que la muestra iba a ser en el Centro Cultural de España, por la pandemia no se iba a poder hacer allí, pero según él fue mejor el cambio, en el Espacio de Arte Contemporáneo los espacios son dentro y fuera, se puede ver una ciudad montada en una mini ciudad, es un paseo esta muestra en el EAC.
Tampoco se podía hacer una gran inauguración con mucha gente. Pero sí había mucha prensa, la prensa tuvo mucho tiempo para filmar, todo fue bien registrado y salió a la luz, acá se da cuenta que crisis es oportunidad.
Con el objetivo de entender más este proyecto y apreciarlo de cerca hice una visita al EAC (Espacio de Arte Contemporáneo), a continuación se adjuntan algunas imágenes de la exposición.
Imágenes capturadas en el EAC por Paula Herrera
Me atrajeron los conceptos de la muestra, vi movimiento, planos, fotografías y buenas ideas, vi intervenciones, naturaleza, reciclaje, todo bajo conceptos que invitan a la reflexión. El recorrido es muy atractivo al igual que los diferentes estilos.
HAY WIFI:
Imágenes capturadas en el EAC por Paula Herrera
“Hay WiFi” es una de las obras que más me llamó la atención y me llevó a la reflexión, es una intervención con un elemento muy cotidiano últimamente: mochilas de delivery de las empresas Rappi, PedidosYa, Glovo y UberEats, relacionado con la llegada de inmigrantes al Uruguay, sin trabajo y sin hogar, las salidas laborares de nuestro país no abundan, los trabajos de fácil acceso no tienen las mejores condiciones laborales. Vi un video de un trabajador Argentino que cuenta en primera persona lo que es ser un delivery de PedidosYa y me llevo a pensar lo sieguiente:
El capitalismo en su máxima expresión
Bajo el slogan de “sé tu propio jefe” nos hacen creer a nosotros como sociedad que se generan nuevos puestos de trabajo, cuando la realidad es que en estos trabajos se explota a jóvenes y adultos recién llegados a nuestro país en busca de una mejor calidad de vida. Así como nos venden el concepto meritócrata de que todo lo que nos proponemos lo vamos a lograr.
A cambio de una escasa remuneración económica, estas personas son explotadas, su labor cuenta de llevar pedidos de un lado a otro en bicicleta, en pleno verano e invierno, sean cuales sean las condiciones climáticas, ellos salen a trabajar para poder pagar una pensión y comer día a día. A parte de esto, en la ciudad se oyen comentarios como “deberían agradecer que les damos trabajo”, principalmente por parte de gente de la tercera edad, la realidad es que por la pandemia del COVID-19, empresas han cerrado o reducido su personal, mucha gente ha perdido su trabajo estable y ha tenido que recurrir a este tipo de trabajo independiente, a su vez, los pedidos de diferentes productos han incrementado, la gente encerrada, sin salir a comprar por miedo al contagio, recurren más a este tipo de aplicaciones.
Como dice la canción “La rueda que mueve al mundo” de Los Espíritus, el capitalismo se mueve con el sufrimiento de los que están siendo explotados, para que unos pocos tengan la vida que siempre todos vamos a soñar, pero solo ellos la van a tener.
“La rueda que mueve al mundo va girar y a girar. Dinero, sangre, humo, eso la hace girar. La rueda alimenta a unos pocos, para nosotros no hay más que palizas o entretenimientos para poder aguantar, vamos a trabajar y después a comprar y hacer la rueda girar y girar y girar”
A su vez relaciono todo lo anterior con las obras de Casa de Balneario, un colectivo de personas que hacen humor gráfico y una crítica exacerbada al sistema capitalista y al trabajo. Una obra de ellos está dentro de la muestra de Ghierra Intendente, se pueden ver más de sus críticas al sistema en Instagram.
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