Fundacja WSPAK

[fundacjawspak]

(NIE)CAŁY TEN JAZZ

Nałogowiec. Tak można określić, BUDA FREEMANA, saksofonistę tenorowego. Jego nałogiem było granie jazzu. Grał i rozwijał swój styl dopóki wystarczyło mu sił. W nałóg popadł słuchając jazzu na żywo i poza kilkoma formalnymi lekcjami – stanowiło to całą jego edukację muzyczną. Do grona znakomitych tenorzystów stylu Chicago dołączył w latach 30. XX wieku. Biografowie podkreślają, że jako jeden z nielicznych białych saksofonistów zdołał osiągnąć na tym instrumencie swoje charakterystyczne brzmienie! I stał się „najbardziej porywającym tenorzystą dixielandowym”. Grywał z wieloma orkiestrami czasów swingu, na przykład u Benny’ego Goodmana, Eddiego Condona. Z tej epoki pochodzi słynny przebój „The Eel”, 1933 (https://archive.org/details/BudFreemanOrchestra-TheEel). Utwór ten pokazuje, jak utalentowanym kompozytorem był nasz „nałogowiec”. ❤️ A jego „biografia „Crazeology: The Autobiography of a Chicago Jazzman” stanowi ważne świadectwo historii jazzu (https://archive.org/details/crazeologyautobi00free). Czym zachwyca Bud Freeman? Energią, pewnością siebie, stylem „charakteryzującym się połączeniem lekkiej, pełnej humoru elegancji i nagłych wybuchów dzikiej siły”. Stylem, określanym też jako romantyczny, z melodyjnie falującym legato 🤭(https://www.britannica.com/biography/Bud-Freeman). Posłuchajmy niezwykłych taśm z archiwum the David W. Niven Collection of Jazz History (https://archive.org/…/Bud_Freeman_Tape_4_1938-1940_Side_A.w…), albo składanki z podobnego okresu: https://open.spotify.com/album/2oOgqflR1Ra1lasljfSdDC. Podobno Bud Freeman był też „nałogowym” graczem w „Scrabble”, ale to już temat na inną opowiastkę… 😉

Urszula Jarecka

Fundacja WSPAK, 20 listopada o 12:51

#jazz #niecałytenjazz #klasykajazzu #swing #budfreeman #legato

[fundacjawspak]

ALBUMOWO O MUZYCE

Albumowo o muzyce – czyli poznawanie muzyki poprzez muzykę… Poprzez jej słuchanie. Raz w tygodniu polecimy Ci album. Zaczniemy od muzyki dawnej i przejdziemy powoli do współczesności. Na początek: muzyka klasyczna, obecnie – z XVII wieku. Wybierz dogodny dla siebie moment i wysłuchaj albumu w całości. Postaraj się zrobić to w ciszy i spokoju. Najlepiej z zamkniętymi oczami. Wtedy dźwięki brzmią zupełnie inaczej. Jeśli zaś nie masz nastroju na słuchanie z zamkniętymi oczami, spróbuj skupić się patrząc na wybrany obraz. W XVII wieku w ojczyźnie Henry’ego Purcella kwitło malarstwo portretowe. Może sam na sam z kompozytorem będzie inspirujące? Oto portret Purcella autorstwa Johna Clostermana, 1695. https://en.wikipedia.org/wiki/Henry_Purcell…

HENRY PURCELL “Verse Anthems” (1694) Gatunek: muzyka chóralna Wykonawcy: The Choir of New College, Oxford Dyrygent: Edward Higginbottom Rok nagrania: 2000 Wytwórnia płytowa: CRD Nr katalogowy: CRD3504

https://open.spotify.com/album/2IS9zXhnVKLHTbHPqL36iH…

CZEKAMY NA TWOJE KOMENTARZE, ODCZUCIA I PROPOZYCJE INNYCH WYKONAŃ. U.J.Fundacja WSPAK, 19 listopada o 15:09

[fundacjawspak]

OPERA. SEN O MUZYCE DOSKONAŁEJ

Jak ważny jest śpiew w operze? Wydawać się może, że gra podstawową rolę – to dzięki ariom poznajemy bohaterów, ich emocje i rozterki. Wielkie operowe głosy przynoszą sławę i artystom i dziełom, w których biorą udział. A w „Niemej z Portici” („La muette de Portici”, 1828) Daniela Françoisa Ésprita Aubera główna bohaterka milczy, nie śpiewa🤭. Opera, mimo tej przewrotności, nie jest jednak „niema”. Przebojową arię „Ferme tes yeux” śpiewa tenorem brat tytułowej niemej, Masaniello, i to jego imieniem niekiedy nazywana bywa ta opera. Dlaczego kompozytor „nie dał głosu” swej heroinie? Interpretacji może być wiele. Opera w owym czasie poszukiwała swej tożsamości, a Auber zaliczany bywa do grona tych, którzy dążyli „przede wszystkim do zadziwienia widza za pomocą efektów zewnętrznych, przepychu inscenizacji i tłumu wspaniale ubranych statystów”. W tym przypadku jest to opinia dość niesprawiedliwa, bo muzyka w „La muette de Portici” także zyskała uznanie, odznacza się bowiem wielką pasją. Inne wyjaśnienie wydaje się bardziej prawdopodobne: „w chwili powstania opery nie dysponowano żadną wielką primadonną, natomiast gwiazdą była balerina o wielkiej sile wyrazu”, Lisa Noblet. Partie baletowe pojawiały się w operach najczęściej w roli pomocniczej. Tu zaś są niezbywalną częścią opery. „Niema z Portici” stała się pierwowzorem wielu oper gatunku „grand opera”, w których balet jest „obowiązkową” częścią, a także 5-aktowa struktura, wielki rozmach realizacyjny i konieczne uwzględnienie zawieruchy dziejowej w tle wydarzeń. Posłuchajmy wersji z 2011 roku w wykonaniu Nordwestdeutsche Philharmonie pod dyrekcją Antony’ego Hermusa: https://open.spotify.com/album/2NItVRl5ScpiP88dGzFYtB. Partie baletowe musimy sobie wyobrazić.😉

Urszula Jarecka

Fundacja WSPAK; 15 listopada o 00:27

[fundacjawspak]

(NIE)CAŁY TEN JAZZ

Solówki na perkusji nie były popularne w pierwszych latach rozwoju jazzu. Sytuacja ta trochę zmieniła się w epoce swingu, choć i wówczas perkusja pełniła rolę niezbędnej podstawy rytmicznej w jazzowych bandach. W swingu uderzenia w takcie powinny być tak „równomierne jak oddech”, o czym przekonywał Jo Jones, „nie swingujesz, jeśli coś wyprzedzasz”.👌Natomiast PANAMA FRANCIS uznany został za jednego z najlepszych perkusistów swingowych… „po śmierci Buddy’ego Richa i Jo Jonesa”. To dość dziwne uznanie wskazuje na pewną prawidłowość – mierzenie miarką konkurencyjności nie sprawdza się w muzyce. A Panama Francis był muzykiem niezwykłym, wspaniale radził sobie ze zmieniającymi się modami, stylami w jazzie i warunkami rynku muzycznego. Najbardziej znany jest z występów z Savoy Sultans (https://open.spotify.com/album/4WlJU5Vfwm5JCB4U1elhda…). W latach 30. XX wieku była to „bezkonkurencyjna orkiestra taneczna” w Harlemie. Wraz z tą grupą Francis jest zaliczany do prekursorów nowego trendu w muzyce popularnej. Grali oni bowiem „jump music” w stylu bardzo zrytmizowanym, stanowiącym „praformę rock and rolla”. Jego pałeczki można podziwiać w Rock and Roll Hall of Fame (https://www.rockhall.com/). 😀 Choć w latach 50. „zaszył się w studio jako muzyk sesyjny”, po dwóch dekadach powrócił do koncertowania. Reaktywował też Savoy Sultans, z którą to grupą nagrał wiele nominowanych do Grammy płyt. Posłuchajmy transowego, odlotowego, szalonego solo z jubileuszowej płyty (https://open.spotify.com/track/1vUlUF5tcUwlAAHw64LnHP…). I jak? Czy Was też trochę poniosło? 😉

Urszula Jarecka

Fundacja WSPAK, 13 listopada o 23:46

[fundacjawspak]

ALBUMOWO O MUZYCE

Albumowo o muzyce – czyli poznawanie muzyki poprzez muzykę… Poprzez jej słuchanie. Raz w tygodniu polecimy Ci album. Zaczniemy od muzyki dawnej i przejdziemy powoli do współczesności. Na początek: muzyka klasyczna, obecnie – z XVII wieku. Wybierz dogodny dla siebie moment i wysłuchaj albumu w całości. Postaraj się zrobić to w ciszy i spokoju. Najlepiej z zamkniętymi oczami. Wtedy dźwięki brzmią zupełnie inaczej. Jeśli zaś nie masz nastroju na słuchanie z zamkniętymi oczami, spróbuj skupić się patrząc na wybrany obraz. „Królowa elfów” jest luźną bardzo adaptacją „Burzy” Szekspira. Może więc dobrze będzie wybrać jakąś ilustrację z XIX wiecznego wydania (https://shakespeareillustration.org/categ…/play/the-tempest/)? Proponujemy jedną z ilustracji Williama Harveya: https://shakespeareillustration.org/…/02/ariel-as-a-sea-ny…/.

HENRY PURCELL “The Fairy Queen” (“Królowa elfów”, 1692) Gatunek: opera Wykonawcy: The Scholars Baroque Ensemble Rok nagrania: 1995 Wytwórnia płytowa: Naxos Nr katalogowy: 8550660-61 https://open.spotify.com/album/2vqlETuC1fvJndM9e3RTyC…

CZEKAMY NA TWOJE KOMENTARZE, ODCZUCIA I PROPOZYCJE INNYCH WYKONAŃ. 

U.J.

Fundacja WSPAK; 12 listopada o 10:46

[fundacjawspak]

SAKSOFONOWY ŚWIAT

KARTY Z NASZEJ JAZZOTEKI

EKSPRESOWO: Imię i nazwisko: CHARLIE MARIANO Kraj pochodzenia: USA Instrumenty: SAKSOFON ALTOWY (główny instrument), także: saksofon sopranowy, flet, nadaswaram (oraz inne indyjskie instrumenty) Gatunki i style muzyczne: jazz, soul-jazz, folk, jazz-rock Ciekawe płyty (wg WSPAK): „Mirror” z 1970: https://open.spotify.com/album/2aUhdSdI9MrZVKE2dBwlTj… Znak Zodiaku: Skorpion Rocznik: 1923 Znany jako… mistrz wielu stylów, muzyk swobodnie poruszający się w swingu, bebopie, Fusion, free jazzie itd. Nagrał też album z orkiestrą filharmonii w Würzburgu, w tym także muzykę klasyczną (np. słynne „Adagio” Albinioniego: https://www.youtube.com/watch?v=OxzM9Q8XkNM. Wykorzystywał instrumenty etniczne różnych regionów świata (głównie azjatyckie) w jazzowych improwizacjach. Cytat: „…znam wielu muzyków jazzowych, którzy mówią: „och,  wow, nie lubię tej całej elektroniki, tego sprzętu”. Hej, daj spokój… Myślę, że niektóre instrumenty elektroniczne mają wspaniałe dźwięki (…) to wszystko muzyka, nie ma znaczenia, jak powstaje. (…) Myślę, że indywidualne brzmienie większości saksofonistów (i nie tylko – oryg. „horn players”) powstaje dzięki temu, co przeżyli w życiu… także i moje brzmienie jest wynikiem tego, czego doświadczyłem…” (2007, fragment wywiadu dla Berklee Oral History: https://archives.berklee.edu/bohp2007-06-18-charlie-m…/20001).

A TERAZ – BEZ POŚPIECHU! Biografia: http://www.charliemarianotribute.de/bio.html#1923 https://www.allmusic.com/…/charlie-mariano-mn0000…/biography https://www.jazzzeitung.de/ja…/2003/…/portrait-mariano.shtml Dyskografia:   https://www.discogs.com/artist/252611-Charlie-Mariano https://www.allmusic.com/…/charlie-mariano-mn00…/discography Muzyka w sieci: https://open.spotify.com/artist/6cKTYu4WjPM4YjYdgZhfEr https://www.deezer.com/fr/artist/74335 Prezentacja wizualna Montaż obrazów do nagrania z 1963: https://www.youtube.com/watch?v=RHqPb7E5cgA 1996 https://www.youtube.com/watch?v=vg9SlgxJGAU 2004 https://www.youtube.com/watch?v=exfyc4KnVz8 https://www.youtube.com/watch?v=JeiATXdSEks 2008 (85 urodziny!) https://www.youtube.com/watch?v=kdnQLBsaNeY

U.J.

Fundacja WSPAK; 11 listopada o 11:18

[fundacjawspak]

SAKSOFONOWY ŚWIAT

KARTY Z NASZEJ JAZZOTEKI

EKSPRESOWO:Imię i nazwisko: ZBIGNIEW NAMYSŁOWSKI 

Kraj pochodzenia: Polska

Instrumenty: SAKSOFON ALTOWY (główny instrument), także: saksofon sopranowy, flety, puzon, wiolonczela, fortepianGatunki i style muzyczne: jazz, jazz-rock

Ciekawa płyta (wg WSPAK): do posłuchania mamy legendarne „Winobranie” z 1973 roku: https://open.spotify.com/album/7yG1Zd4fcf91YSzRTD8Oyo?si=EX_lFCNaSL6jG--2Aqtzzg

Znak Zodiaku: 

PannaRocznik: 1939

Znany z perfekcji wykonawczej oraz „jazzowo-słowiańskich” kompozycji (http://avip.pl/avip-grupa/artysci-orkiestry/jazz/zbigniew-namyslowski-quintet/biografiazbigniew-namyslowski/)

O jazzie Namysłowskiego: „To, co pociąga go w jazzie najbardziej, to możliwość improwizowania – swoboda i wolność” (http://bluenote.poznan.pl/wiecznie-mlody-zbigniew-namyslowski/)

A TERAZ – BEZ POŚPIECHU! 

Biografia:

https://culture.pl/pl/tworca/zbigniew-namyslowski https://polishjazz.pl/artists/zbigniew-namyslowski/

Dyskografia:

https://www.allmusic.com/artist/zbigniew-namys%C5owski-mn0000596630/discography

https://www.discogs.com/artist/468193-Zbigniew-Namys%C5%82owski

Muzyka w sieci:

https://open.spotify.com/artist/2W2XGrPdpYqu68NgNgiFlh?si=HkVWQVv7TeGubhJgVS9EQQhttps://www.deezer.com/search/zbigniew%20namys%C5%82owski

Prezentacja wizualna 

1997

https://www.youtube.com/watch?v=gvz1vFsSuBA2014 (75 urodziny ZN ❤️)

https://www.youtube.com/watch?time_continue=2&v=gJPDvcHnpj4&feature=emb_logo

2019 (JAZZ Od Nowa Festival 2019)

https://www.youtube.com/watch?v=g6UJwn7jDj4

2019 (Londyn)

https://www.youtube.com/watch?v=Tx14JC5twjowywiadhttps://www.youtube.com/watch?v=8oNjbu0UuQc

U.J.

Fundacja WSPAK, 18 listopada o 11:10

[fundacjawspak]

Z tamtej strony

Potrety

https://www.instagram.com/p/B4QTLSJHrwL/?igshid=1aaxyk9lbl0i6

View this post on Instagram

A post shared by Fundacja WSPAK (@fundacjawspak) on Oct 30, 2019 at 12:49pm PDT

Oto Mona Chrzczonowicz 😊

#fundacjawspak #ztamtejstrony #marcinsteczkowski #chór #śpiewanie #singinginwarsaw #singing #choir

[fundacjawspak]

(NIE)CAŁY TEN JAZZ

Kolejna legenda jazzu przypominana w naszym cyklu to Ella Fitzgerald. Już słuchaliśmy jej głosu w duecie z Louisem Armstrongiem. Zwana w Ameryce „Pierwszą Damą Piosenki” znana jest nie tylko miłośnikom jazzu. Udawały jej się rzeczy niezwykłe. 👌 W 1938 roku wraz z orkiestrą Chica Webba, z którą była związana od swego debiutu, nagrała „A-Tisket A-Tasket”. Megahit tamtej epoki. I możemy się zastanawiać, jak dziecięca rymowanka stała się standardem jazzowym? Dzięki Elli właśnie, która wraz z aranżerem Vanem Alexandrem przygotowała nowe słowa i nowe brzmienie (https://open.spotify.com/track/5CY039j1Mt4fGfBzfJqBNP…). Czy kobieta może stać na czele big bandu? Ella Fitzgerald na pewno! Tak stało się po śmierci Webba. Ella była pionierką w wielu dziedzinach. Jako pierwsza czarnoskóra kobieta została uhonorowana nagrodą Grammy w 1958 roku. Najważniejsza jest jednak muzyka. A muzyka to często wielkie emocje. Nasza gwiazda zaś w swoich interpretacjach unikała gwałtownych, czy „skrajnych” emocji. Była takim bajarzem, który opowiadając różne historie sprawia, że muzyka otula słuchacza, ale go nie przytłacza.  Jej talent i kunszt wokalny doceniały kolejne pokolenia publiczności. Posłuchajmy jej nagrań z singli wydanych w latach 1939-1941: https://open.spotify.com/album/4HfTyzIioLsV8YpFvY7Iga…. „Dobre opanowanie harmonii pozwalało jej improwizować z polotem, a swing miała we krwi”. I jak Ci się podoba swing Elli Fitzgerald? 🙂

Urszula Jarecka

Fundacja WSPAK, 30 października o 20:30

[fundacjawspak]

ALBUMOWO O MUZYCE

Albumowo o muzyce – czyli poznawanie muzyki poprzez muzykę… Poprzez jej słuchanie. Raz w tygodniu polecimy Ci album. Zaczniemy od muzyki dawnej i przejdziemy powoli do współczesności. Na początek: muzyka klasyczna, obecnie – z XVII wieku. Wybierz dogodny dla siebie moment i wysłuchaj albumu w całości. Postaraj się zrobić to w ciszy i spokoju. Najlepiej z zamkniętymi oczami. Wtedy dźwięki brzmią zupełnie inaczej.

JUAN DE ARAUJO “Dixit Dominis” (ok. 1689) Gatunek: muzyka chóralna Wykonawcy: Ex Cathedra   Dyrygent: Jeffrey Skidmore Rok nagrania: 2004 Wytwórnia płytowa: Hyperion Nr katalogowy: SACDA 67524

Fragmenty nagrania „Dixit Dominis” z albumu „Carmina Latina” https://www.youtube.com/watch…

Do posłuchania zaś muzyka chóralna w wykonaniu chóru z Ameryki Południowej, miejsca powstania tych utworów:

JUAN DE ARAUJO “L’or et l’argent du Haut-Pérou” (ok. 1689) Gatunek: muzyka chóralna Wykonawcy: Emsemble Elyma Dyrygent: Gabriel Garrido Rok nagrania: 1994/ wydanie rozszerzone – 2019 Nr katalogowy: DBX3256 https://open.spotify.com/album/52f3EkJ6OAmocqCMHydGaj

CZEKAMY NA TWOJE KOMENTARZE, ODCZUCIA I PROPOZYCJE INNYCH WYKONAŃ. U.J.

Fundacja WSPAK, 29 października o 09:34

[fundacjawspak]

 OPERA. SEN O MUZYCE DOSKONAŁEJ 

Opera zazwyczaj śni zawile, gubi i miesza wątki, przeplata muzyczne nastroje, wymaga i od wykonawców i od widzów wielkiego skupienia. Wszelakie atrakcje wizualne są także mile widziane. Opera „Oberon, król elfów” („Oberon, oder der Schwur des Elfenkönigs”) z roku 1826 jest tu swoistą rekordzistką. Treść nawiązuje luźno do szekspirowskiego „Snu nocy letniej”, ale bardzo luźno – poza chochlikami, elfami, wróżkami pojawiają się średniowieczni rycerze, haremy Orientu, porwane narzeczone. 🤭 Libretto bazuje na reinterpretacji wspomnianej komedii dokonanej przez niemieckiego poetę, Christopha Martina Wielanda. Kompozytor, Carl Maria von Weber, przeciwstawił wyraźnie te światy, co zaowocowało muzycznym bogactwem i entuzjastycznym przyjęciem przez publiczność. Zarzucano operze słabość w partiach tekstowych, melodeklamacje krytykowano jako zbyt „banalne”. Weber nie zdążył niczego już ulepszyć, była to jego ostatnia opera i ostatni sukces, zmarł na „galopujące suchoty” kilka tygodni po premierze. Możemy się przekonać, co tak zachwyciło widzów przed niemal dwustu laty słuchając nagrania z 1971 roku w wykonaniu Chor und Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, pod dyrekcją Rafaela Kubelika i z niepowtarzalnym tenorem spinto - Plácido Domingo w roli zakochanego rycerza Hüona: https://open.spotify.com/album/3Q1L6aoaXsaP7zVk4SvFuX (wydanie z 2006 r.). Igranie z ludzkimi uczuciami, testowanie wierności w miłości to nie są sprawy żartobliwe. Nie bez powodu komedie Szekspira nazywane są „tragediami ze szczęśliwym zakończeniem”. Nie bez powodu też nazwano Oberonem księżyc Saturna, lodową bryłę… Nie dajmy się jednak zwariować, muzyka przezwycięży wszelkie przeszkody, by połączyć zakochanych! I zrobi to w wielkim stylu! ❤️ 

Urszula Jarecka 

Fundacja WSPAK, 7 listopada o 19:31

[fundacjawspak]

(NIE)CAŁY TEN JAZZ

Trudno rozstać się z taką śpiewaczką jak ELLA FITZGERALD. Jej ciepły, piękny głos nadal przyciąga nowe pokolenia fanów. Powiedzenie, że ludzki „głos to instrument” w jej przypadku jest jak najbardziej uzasadnione. W wokalistyce jazzu tradycyjnego powiedzenie to oznacza bowiem bardzo poważne traktowanie głosu jako równorzędnego innym instrumentom w konkretnym bandzie. Głosu, który także przybiera rolę i naśladuje brzmienie dowolnego instrumentu. Ta technika wywodzi się ze scatu. A za mistrzynię scatu i „instrumentalnego śpiewania” uznawana jest właśnie Ella Fitzgerald❤️ (np. „Rockin’ in the Rhythm”: https://open.spotify.com/track/5q5kp2t2MMF3DQbc8Jz5zm). Duże pole do popisu miała w sesjach z orkiestrą Duke’a Ellingtona, ciekawym przykładem jest album z serii „Song Books” (wersja rozszerzona: https://open.spotify.com/album/6a0SKcnVuX1Y3dp1jjjmle; a oryginalna z 1957: https://open.spotify.com/album/2VgS17fUEsUer5nCbM2juj). Cała seria “The Complete Ella Fitzgerald Song Books” jest godna polecenia. Piosenki z tych albumów nie tylko weszły do kanonu jazzowego, ale stanowią przegląd osiągnięć amerykańskiej muzyki popularnej. Są wśród nich nagrania z list przebojów, te „popularne”, ale też te uznawane za „ambitne”. „Song Books” powstawały w latach 50. i 60. XX wieku (https://www.allmusic.com/…/ella-fitzgerald-mn00…/discography), a zremasterowane w roku 1995 otrzymały nagrodę Grammy. Ella Fitzgerald śpiewała w wielu stylach jazzowych, rozwijając swój talent i nie tracąc nic z „prostoty i skromności”, którymi to cechami odznaczała się w początkach swej kariery. Włączając album Elli i Duke’a  już czuję się „Lost in Meditation”… 😉

Urszula Jarecka

Fundacja WSPAK, 6 listopada o 10:02

[fundacjawspak]

ALBUMOWO O MUZYCE

Albumowo o muzyce – czyli poznawanie muzyki poprzez muzykę… Poprzez jej słuchanie. Raz w tygodniu polecimy Ci album. Zaczniemy od muzyki dawnej i przejdziemy powoli do współczesności. Na początek: muzyka klasyczna, obecnie – z XVII wieku. Wybierz dogodny dla siebie moment i wysłuchaj albumu w całości. Postaraj się zrobić to w ciszy i spokoju. Najlepiej z zamkniętymi oczami. Wtedy dźwięki brzmią zupełnie inaczej.

Jeśli zaś nie masz nastroju na słuchanie z zamkniętymi oczami, spróbuj skupić się patrząc na wybrany obraz. Miniatura, która może być pomocna pochodzi ze starszej niż muzyka epoki. To średniowieczna iluminacja do Bible moralisee, ok. 1220-1230. Przedstawia Boga-architekta tworzącego nasz świat. https://en.wikipedia.org/wiki/Bible_moralis%C3%A9e…

MARC-ANTOINE CHARPENTIER “Te Deum H. 146, Litanies de la Vierge & Missa ‘Assumpta est Maria’” (lata 90. XVII wieku) Gatunek: muzyka chóralna Wykonawcy: Les Arts Florissants Dyrygent: William Christie Rok nagrania: 1989 Wytwórnia płytowa: Harmonia Mundi Nr katalogowy: HMC 901298

https://open.spotify.com/album/3lENcoCIn4zJFRr9RJlG1F

CZEKAMY NA TWOJE KOMENTARZE, ODCZUCIA I PROPOZYCJE INNYCH WYKONAŃ. U.J.

Fundacja WSPAK, 5 listopada o 12:13

[fundacjawspak]

SAKSOFONOWY ŚWIAT 

KARTY Z NASZEJ JAZZOTEKI EKSPRESOWO: Imię i nazwisko: ARTHUR BLYTHE Kraj pochodzenia: USA Instrumenty: SAKSOFON ALTOWY, grał także na sopranie Gatunki i style muzyczne: jazz, jazz awangardowy, soul-jazz Ciekawe płyty (wg WSPAK): warto, oczywiście, poznać wszystkie płyty niezwykłego jazzmana, by prześledzić różne style i rozwój muzyczny świetnego alcisty. Wybór padł na dwa krążki: do porannego słuchania mamy album sprzed 40 lat, „Lennox Avennue Breakdown” (1979): https://open.spotify.com/album/0TjCtBbEIcqcRajdG0oro7; …a wieczorem dobrze będzie posłuchać albumu z 1996 „Synergy”: https://open.spotify.com/album/1Fvh3ld0tdSfObAXFgJbEI. Znak Zodiaku: Rak Rocznik: 1940 Znany jako… saksofonista z „jednym z najlepiej rozpoznawalnych brzmień saksofonu altowego w jazzie (…) z szybkim vibrato i agresywnym, precyzyjnym frazowaniem” (według krytyka muzycznego Chrisa Kelseya). Cytat: „Jestem muzykiem nie tylko awangardowym. Lubię grać wszystkie rodzaje muzyki… Lubię muzykę z jakąś strukturą (formą), nie atonalną lub zupełnie bez formy… Czasami wrzucają mnie do «worka z dziwactwami» i chcą, żebym był dziwny, nieprzystępny. Myślę, że jestem przystępny”. (Arthur Blythe)

A TERAZ – BEZ POŚPIECHU! Biografia: https://www.allmusic.com/…/arthur-blythe-mn000050…/biography Dyskografia:   https://www.discogs.com/artist/165824-Arthur-Blythe https://www.allmusic.com/…/arthur-blythe-mn0000…/discography Muzyka w sieci: https://open.spotify.com/artist/2vCGDtmVCSZoGIarYvJK33 https://www.deezer.com/en/artist/453756 Prezentacja wizualna 1980 https://www.youtube.com/watch?v=W95XuJ-Er9s 1981 https://www.youtube.com/watch?v=xUpllpD6ClE 1989 https://www.youtube.com/watch?v=Do7exf7oo4c

U.J.

Fundacja WSPAK,  4 listopada o 11:22

[fundacjawspak]

OPERA. SEN O MUZYCE DOSKONAŁEJ

„Ciemno wszędzie, głucho wszędzie, Co to będzie, co to będzie?” Taki refren powtarza się w „Dziadach” cz. II Adama Mickiewicza, części wspominającej pradawne, słowiańskie święto przodków. Pojawiały się tam duszyczki czyśćcowe, duchy rozmaite 👻 ze swymi pragnieniami i opowieściami. Co to ma wspólnego z operą? Otóż dziś opera śni sen o zjawach, a właściwie o jednej – o „La Dame Blanche” (o „Białej damie”;1825). Sen jest też, zaiste, międzynarodowy. Kompozytor, François Adrien Boieldieu wiele lat działał w Rosji, co nie pozostało bez wpływu na jego muzykę. Libretto tej opery komicznej, opiera się na dwóch opowieściach Waltera Scotta. Rzecz dzieje się w Szkocji, acz napisana została po francusku i taką wersję, z 1997 roku usłyszymy (https://open.spotify.com/album/1NJmwweGAqCdZBRS0X23BG…). Ciekawe jest też wykonanie z melodeklamacjami w języku niemieckim z roku 2010 (https://open.spotify.com/album/425UeJB5ctujpfez2Uug8C…). Dzieło to jest istotne dla sztuki operowej, gdyż stało się wzorcem dla wielu innych dzieł przede wszystkim ze względu na muzykę – „lekką i pełną gracji”. ❤️ Arie z „La Dame Blanche” stały się dziewiętnastowiecznymi przebojami! Statystyki potwierdzają jej powodzenie – po roku od premiery opera miała już 150 wykonań, a „w ciągu 40 lat wystawiono ją w Opéra Comique 1000 razy”. Dlaczego Paryż zachwycił się tą historią? Zamek, w którym w operze straszyło, okazał się nie tak znowu nawiedzony. A przebierająca się za zjawę dziewczyna zdobyła serce śmiałka, który nie bał się przebywać w tym zamku. Szczęśliwie też okazał się jego właścicielem i miłość oraz dobrobyt mogły zatriumfować. Pozostaje tylko zbudować odpowiedni nastrój – może znów przyda się Mickiewicz: „W oknach zawieście całuny. Niech księżyca jasność blada Szczelinami tu nie wpada” – i w ciemnościach poczekać, aż „Biała dama” objawi swoje muzyczne walory. 😉

Urszula Jarecka

Fundacja WSPAK, 31 października o 20:59

[fundacjawspak]

Saksofonowy świat 

KARTY Z NASZEJ JAZZOTEKI EKSPRESOWO: Imię i nazwisko: SONNY FORTUNE Kraj pochodzenia: USA Instrumenty: SAKSOFON ALTOWY, saksofony: sopranowy, tenorowy, barytonowy, klarnet, flety Gatunki i style muzyczne: jazz, fusion, Ciekawa płyta (wg WSPAK): z roku 1995, „A Better Understanding” (słyszymy tu jego flet i sopran!) https://open.spotify.com/album/037oP4lBf3xOEKdmjDPtU7 Znak Zodiaku: Byk Rocznik: 1939 Znany ze… współpracy z gigantami jazzu takimi jak Miles Davis, czy pianista McCoy Tyner. Styl Sonny’ego kształtował się w trakcie wielu lat pracy oraz przez inspiracje jazzowe. Fortune nie ukrywał swojej wielkiej admiracji dla Johna Coltrane’a (https://www.youtube.com/watch?v=McmlSGlg3SE; https://open.spotify.com/album/0EP3npXl8efkx4nRXNKQFn)

A TERAZ – BEZ POŚPIECHU! Biografia: http://www.widehive.com/artists/sonnyfortune https://www.allmusic.com/…/sonny-fortune-mn000079…/biography Dyskografia:   https://www.discogs.com/artist/260898-Sonny-Fortune https://www.allmusic.com/…/sonny-fortune-mn0000…/discography Muzyka w sieci: https://open.spotify.com/artist/5cBKYADHFTngJVZG8qCFTY https://www.deezer.com/pl/artist/103665 Prezentacja wizualna Wspomnieniowo: https://www.youtube.com/watch?v=dB1PH9mLswA 1971 https://www.youtube.com/watch?v=_YvovU0vzoQ 1990 https://www.youtube.com/watch?v=Iyw7UIpeT30 2007 https://www.youtube.com/watch?v=Txflz_hxYzo 2016 https://www.youtube.com/watch?v=ur6naf2jZ-Q

U.J.

Fundacja WSPAK, 28 października o 14:19

[fundacjawspak]

View this post on Instagram

Zuzanna Esite Jestem Zuza i od ponad 26 lat zbieram. Zbieram chwile spędzone z rodziną, uśmiechy przyjaciół, zachody słońca w różnych miejscach świata, sukcesy i porażki, zdane egzaminy, ulubione knajpki, przepisy, zdjęcia ważniejszy i mniej ważnych momentów, gry planszowe i kaktusy. Tylko facetów nie zbieram, jeden to już i tak dużo zamieszania. 😉 Photos by @kamarokicka #ztamtejstrony #fundacjawspak #marcinsteczkowski #chór #śpiewanie (w: officyna art & design) https://www.instagram.com/p/B4KZLGUn_qV/?igshid=1gxhnigrgda42