Rond de jaren ’80 had Tony Cragg genoeg van minimalistische kunst. Zo zocht hij dan manieren om kunst te verbinden met het hedendaagse leven. Bij dit werk heeft hij dergelijk objecten (afval eigenlijk) verzamelt en in verschillende tinten blauw geschilderd. Hij heeft ze dan ook allemaal afhankelijk bij elkaar gezet van hoogte.
De vorm die hij gecreëerd heeft, is een halve cirkel. Zo krijgt het ook een esthetische betekenis, zelfs symbolisch. De oorspronkelijke, door mens gemaakte, voorwerpen kunnen nu naar andere dingen verwijzen zoals de maan of het groeipatroon van een plantje. Het verwijst nu naar de natuur. Cragg heeft inderdaad ook de bedoeling gehad om een symbolische betekenis te hechten aan de plaatsing van de objecten. Zijn titel is een verwijzing naar de Hoorn des Overvloeds uit de Griekse mythologie. De Hoorn des Overvloeds was een legendarische voorwerp die de houder alles schonk wat hij of zij bezeerde.
De reden waarom ik direct wist dat ik dit werk zeker en vast in mijn paper wou bespreken is niet echt iets waarop ik direct kan antwoorden. Ik denk persoonlijk dat het totaalpakket mij zeer aanspreekt. De kleuren, het idee erachter. De schikking van het afval, de symbolische betekenis achter de vorm en de titel, allemaal aspecten dat dit werk zeer interessant maken. Wat ook interessant is, is afvragen waarom juist hij de kleur blauw heeft gekozen om in tinten alles te schilderen. Hij richt zich hier toch op het natuur, zoals ik besproken heb, dus waarom bijvoorbeeld niet groen? Wat je wel met de kleur blauw zou kunnen associëren is dat er veel objecten zijn waar je bijvoorbeeld water in kunt gieten, van het afval dat hij hier geselecteerd heeft, en daarom dat hij dat associeert met de kleur blauw.
germansingergirl
prguitarman
romaincrisis
turnnoffyourmind
ellievsbear
dailybridgerton
theartofmadeline