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¿CÓMO EVALUAR EL APRENDIZAJE ARTÍSTICO?

Resulta complejo hablar de evaluación del aprendizaje artístico ya que nos adentramos en un campo muy subjetivo de la educación. No es lo mismo evaluar conocimientos adquiridos en una asignatura científica donde los resultados no varían, y son iguales o casi iguales para todos; que en una asignatura artística, donde los resultados pueden variar de formato, diseño, etc.

Considero que la forma que más se adecúa a la evaluación del aprendizaje artístico sería mediante rúbricas. Un instrumento de evaluación útil tanto para el alumnado como para el docente, ya que dentro de las mismas se tienen en cuenta distintos aspectos como por ejemplo: análisis del proyecto, motivación, interés, creatividad, etc.

Además, los propios alumnos a través de este instrumento de evaluación, podrán disponer de la posibilidad de autoevaluar su aprendizaje artístico, lo que han aprendido, cómo lo han aprendido, cómo han evolucionado, qué nivel de implicación en la asignatura han desarrollado, etc.

¿QUÉ PROYECTOS INNOVADORES EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA CONOCES?

Mencionaré a continuación algunos de los proyectos de innovación que actualmente conozco.

- Proyecto Escuela de Art Thinking: libro escrito por María Acaso y Clara Megías que recoge numerosas iniciativas innovadoras que permiten el desarrollo de la creatividad gracias a proyectos que revolucionan la forma de enseñar en el aula. Adjunto a continuación una cita que podemos encontrar en la propia web del proyecto:

“Necesitamos nuevos imaginarios y la propuesta que lanzamos es la entendernos como arthinkers. Para ser arthinker no es necesario ser un genio iluminado que domina todas las técnicas artísticas. Un arthinker tampoco es un reproductor de contenidos atrapado por el currículum escolar. Un arthinker es un creador capaz de diseñar experiencias artísticas de aprendizaje. Para ser un arthinker no es necesario tener formación artística, puede serlo un profesor de biología, matemáticas o educación física”.

- Pedagogías Invisibles: a través de proyectos hacen visibles los aprendizajes que suceden de modo invisible. Un conocimiento que no es explícito y que incorporamos de manera inconsciente. A través de los proyectos se aprende a detectarlos, analizarlos y, a transformarlos. El objetivo de este colectivo es desarrollar en la sociedad el pensamiento artístico. Una forma de ver y actuar en el mundo que nos haga ser más conscientes de las realidades que habitamos. Sus procesos de pensamiento divergente y sus temáticas relacionadas con lo que está sucediendo en el ahora, nos conectan con lo que nos molesta, nos interroga y nos obliga a tomar decisiones.

- “Innovación educativa con TIC en Educación Artística, Plástica y Visual”: Libro escrito por Ángeles Saura que ayudará al lector a comprender cómo y cuándo se produjo la incorporación de las Tecnologías de la Información y Comunicación en el ámbito educativo y, concretamente, en el área de la Educación Artística, Plástica y Visual. Estructurado en cuatro capítulos, repasa las principales aportaciones en español para la Educación artística en el siglo XXI, presenta los recursos digitales más importantes para el área y expone interesantes experiencias didácticas realizadas por distintos profesores, así como las de la propia autora, especialista reconocida en el sector por sus innovadoras propuestas. Una obra que resultará muy útil a artistas de todas las especialidades, a docentes y a estudiantes de Educación Artística, Plástica y Visual.

¿QUÉ HERRAMIENTAS DIGITALES SON FUNDAMENTALES PARA UNA COMUNICACIÓN DOCENTE-ARTÍSTICA EFICAZ?

Como ya mencioné en pasadas entradas de este blog, existen multitud de herramientas fundamentales para que se establezcan buenas comunicaciones entre docente-alumno, en transmitir los contenidos a través de distintos recursos que engloban las famosas TIC. No voy a mencionar nuevamente el listado de recursos, pero si mostraré algunos nuevos que he descubierto de la mano de profesionales en este ámbito, en la asignatura de Innovación Docente e iniciación a la investigación educativa en Dibujo, que nos ofrece el MESOB en la UAM:

- Uso de pizarras digitales interactivas: un recurso y herramienta fundamental al cual no prestamos toda la atención que deberíamos. Como docentes deberíamos invertir tiempo y dedicación a aprender a manejar estos dispositivos ya que son esenciales hoy en día en cualquier área de la educación.

- Uso de herramientas TIC: por herramientas TIC me refiero no solo a programas como los que he citado en anteriores entradas del blog. Me refiero también al uso de cámaras que nos permitan grabar en directo la clase, como por ejemplo mientras explicamos dibujo técnico, podemos hacer uso de una webcam para grabarnos explicando los contenidos en vivo y directo para todos los alumnos. Este recurso se ha convertido en un esencial en nuestros días de confinamiento por el Covid-19.

- Drones: una herramienta que es muy atractiva para los alumnos y útil. Ya que ayudan al alumnado a desarrollar su motivación en clase, a desarrollar su motricidad y coordinación, mejorar la orientación y visión espacial, favorecer el pensamiento lógico, aprender conceptos de impresión 3D, promover el aprendizaje transversal, fomentar el aprendizaje por proyectos, etc.

¿QUÉ SABEMOS DE MÉTODOS ARTÍSTICOS Y VISUALES DE INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA?

Es importante matizar que consideramos método artístico, o qué entendemos como tal. Por lo tanto se podría definir método artístico, como el modo específico, históricamente condicionado, del reflejo del ser, de la realidad, y de la expresión de las relaciones estéticas del hombre con el mundo; modo de concebir y reelaborar la realidad en imágenes mediante el hacer creador del artista.

En cuanto a la relación entre los métodos artísticos y visuales, con la investigación artística se podría decir que existen ventajas, ya que a través de las investigaciones en Educación Artística, podemos llegar a profundizar en otros temas o problemas educativos que hasta ahora no cobraban especial importancia. Problemas que antes no habían sido abordados con estrategias o métodos artísticos y visuales como la fotografía o el vídeo. Pero existe un problema y es que no se invierte lo suficiente en el desarrollo de metodologías y en la Educación Artística, por lo tanto nos hallamos en un paradigma de retraso o ralentización a la hora de afianzar u obtener resultados satisfactorios. Se optan y priorizan metodologías de investigación más tradicionales que dejen atrás métodos artísticos visuales.

Dichas metodologías artísticas y visuales en la investigación educativa permiten crear lazos entre diversas actividades profesionales, por ejemplo entre personas profesionales en la creación artística y las profesionales en Educación Artística. Siempre han existido vínculos entre el arte y la escuela, entre artistas y profesorado. Sin embargo, siempre estaban separados por una línea que diferenciaba el artista que pinta cuadros, de docente que los explicaba. Actualmente podemos observar cómo de forma natural conviven en los mismos espacios artistas, educadores artísticos, trabajadores sociales, compartiendo proyectos e investigaciones.

Adjunto a continuación un link a un artículo muy interesante acerca de este tema:

https://core.ac.uk/download/pdf/25529545.pdf

¿QUÉ ES UNA PIZARRA DIGITAL INTERACTIVA? ¿PARA QUÉ SIRVE? ¿CÓMO FUNCIONA?

En la actualidad, los recursos multimedia educativos tienen un gran poder y utilidad. Ha sido en los últimos años cuando ha aparecido un recurso cuyas características tienen una relación directa como recurso no sólo didáctico sino también útil en los procesos de enseñanza y aprendizaje. La PDI (pizarra digital interactiva) fue creada especialmente para ser usada en el mundo educativo.

Como definición podemos decir que la PDI es un ordenador conectado a un vídeo-proyector, que proyecta la imagen de la pantalla sobre una superficie. Dicha superficie puede controlar el ordenador, hacer anotaciones, enviar imágenes por correo electrónico, guardarlas, exportarlas, etc.

El funcionamiento se entenderá mejor a través de la siguiente fotografía que adjunto.

1. La pizarra transmite al ordenador las instrucciones correspondientes

2. El ordenador envía al proyector de vídeo las instrucciones y la visualización normal.

3. El proyector de vídeo proyecta sobre la pizarra el resultado, lo que permite a la persona que maneja el equipo ver en tiempo real lo que hace sobre la pizarra y cómo lo interpreta el ordenador.

Adjunto a continuación un enlace a la siguiente página que muestra de manera más amplia el funcionamiento, ventajas e inconvenientes del uso de las pizarras digitales interactivas.

http://servicios.educarm.es/admin/webForm.php?aplicacion=PIZARRA_DIGITAL&mode=visualizaAplicacionWeb&web=37&ar=332&liferay=1&zona=EDUCARM

¿QUÉ RECURSOS EN FORMATO DIGITAL PODEMOS USAR PARA PREPARAR Y DESARROLLAR NUESTRAS CLASES?

A través de investigar para escribir esta entrada del blog, he ido descubriendo numerosos recursos muy útiles y de gran variedad para desarrollar e impartir nuestras clases de una forma original y más tecnológica. A continuación citaré los diferentes recursos que podemos encontrar y que pueden sernos útiles como herramientas de apoyo, de motivación y aprendizaje.

Para diseño gráfico, vídeo y audio:

- Gimp: seguramente conozcamos Photoshop, pero existe esta alternativa de software libre y gratuita que cumple las mismas funciones de retoque de imagen que Photoshop.

- Audacity: esta aplicación para edición de audio y gestión de grabaciones se caracteriza por ser muy completa y al igual que Gimp es gratuita a través de su web. Inserto a continuación un link directo a un vídeotutorial de como aprender a usar Audacity.

Entornos personales de aprendizaje:

Son aquellas herramientas o recursos para aprender y trabajar día a día. A continuación citaré unos cuantos entornos de aprendizaje útiles para la enseñanza, entre los que se encuentran: Wordpress, Issuu, Skype, Facetime, Hangouts, Google +, Facebook, Instagram, Twitter, Linkedin, Strava, Buffer, Google academic, Vimeo, Youtube, Pack Adobe, Pack Microsoft Office, Colorcilla, Canvas, Filmora, Reedit, World Newspaper, Feedly, Footprints google, Evernote, Symbaloo, Drive, Mendeley, Clipping, etc.

Administrador de alumnos:

Gracias al aumento de las nuevas tecnologías educativas, tenemos un amplio abanico de opciones, aplicaciones y plataformas para organizar las tareas dentro y fuera del aula: Esemtia, Idoceo, Alexia, ClickEdu, Cuadernos del profesor, eScholarium, etc.

Gamificación:

- Kahoot: una aplicación muy similar al formato de programa ¿Quieres ser millonario?, para plantear preguntas acerca de los contenidos de la asignatura de una manera lúdica y dinámica.

- Socrative: otra opción similar al formato que se usa en Kahoot.

- Crearunavatar y Vokyc: aplicaciones para crear avatares o caricaturas que pueden ser luego usadas para crear perfiles sociales, plataformas online o ¡chapas!

Mapas mentales:

- Mindomo, Coggle, Cmaptools: recursos muy útiles para crear midmaps, que nos permitirán llevar a cabo presentaciónes de diapositivas interactivas.

Organización:

- Trello, Evernote, Clipping y Mendeley: gracias a estar cuatro opciones podemos disponer como docentes, de herramientas necesarias para poder organizar todo el contenido que nos resulta útil, para aprender, trabajar, o entretenernos.

Evaluación:

- Classroomscreen: una plataforma de diseño minimalista, muy práctica para gamificar el aprendizaje, establecer tiempos y ritmos en metodologías cooperativas, motivar y desarrollar la creatividad mediante el dibujo, introducir elementos mediante multiplataformas a través del código QR, introducir en las TIC al profesorado, trabajar con estadísticas de motivación.

- Plagium: para analizar si los estudiantes han usado contenido plagiado en sus respectivos trabajos.

- Corubrics: para trabajar la evaluación a través de las famosas rúbricas. Gracias a esta plataforma se podrá automatizar gracias a una hoja de cálculo compartida de Google todo el proceso de evaluación.

Presentaciones interactivas:

Citaré a continuación el listado de aplicaciones o plataformas útiles para realizar presentaciones o crear contenido interactivo: Glogster, Prezi, Canva, Slideshare, Emaze, Cuadernia, Issuu, Calaméo, Genially, Picktochart, Padlet.

Realidad aumentada:

- Aurasma: gracias a esta práctica aplicación se puede crear contenido con elementos interactivos, donde los estudiantes a través de sus móviles podrán interaccionar para observar como imágenes en 2D cobran vida.

¿A QUÉ LLAMAMOS WEB 2.0? ¿CÓMO PUEDO COMPARTIR INFORMACIÓN CON LOS ALUMNOS EN LA RED?

Web 2.0 es un término que se refiere al fenómeno social que surgió a partir del desarrollo informático de aplicaciones en Internet. Se puede entender que fue un cambio radical con lo que se conoce como la primera época de la Web. En esta primera época, previa a la Web 2.0, el usuario era un sujeto pasivo. Es decir, que únicamente recibía y accedía a la información. También podía publicarla. Sin embargo no existía lo que actualmente conocemos como el feedback o la interacción entre las personas por Internet. Por lo tanto, concebimos la Web 2.0 cómo una gran revolución que cambió la era informática, surgiendo así las conocidas redes sociales, los blogs, etc.

La Web 2.0 va más allá, como he dicho anteriormente, fue una gran revolución tecnológica. Los usuarios dejan de ser meros espectadores pasan a denominarse “PRO-SUMIDORES” (productores de contenido + consumidores del mismo). La web 2.0 es por tanto un lugar de encuentro para todos los ciudadanos que dispongan de un mínimo de acceso a Internet.

Se denomina asimismo como web social, y ofrece diversas herramientas y tecnologías de participación. Nos permite realizar trabajos colaborativos entre infinidad de usuarios, a pesar de que estos se localicen a miles de kilómetros de distancia. Esta revolución ha permitido que en el ámbito educativo en el cual nos encontramos, haya dado un paso más allá, y haya por tanto evolucionado. Una herramienta que permite mejorar el rendimiento y la participación de los propios estudiantes.

La Web 2.0 se caracteriza principalmente por la participación activa del usuario. Esto ha permitido el auge de los blogs, de las redes sociales, de las webs creadas por usuarios, el contenido agregados por los usuarios, etc. Gracias a las aplicaciones que nos ofrecen las web 2.0 el usuario ya no depende de que su software se quede sin almacenamiento disponible, debido a que estas herramientas aprovechan el almacenamiento de la nube (solo es necesario un usuario y una contraseña). Estas herramientas 2.0 nos permiten crear entornos lúdicos multimedia, crear sistemas de puntuación de actividades, crear un sistema que estimule la adquisición de contenidos y conocimientos, crear sistemas de refuerzos positivos, etc.

Entre las aplicaciones 2.0 que conozco están las siguientes:

-Blogger, Instagram, Twitter, Facebook, YouTube, Whatsapp, Telegram, Google Drive, Tumblr, Blogger, Prezi, Pinterest, Line, TikTok, Skype, Zoom, Microsoft Teams, Moodle, Google Classroom, Edmodo, Dropbox, Flickr, Picassa, Vimeo, Linkedin, Workpress.

¿CÓMO DEBEN DE SER LOS DOCENTES HOY? ¿QUÉ COMPETENCIAS DEBEN DESARROLLAR?

Un buen docente es vital para poder garantizar una educación de calidad en los alumnados. No es una tarea fácil ya que para que esto ocurra, el docente en cuestión debe adquirir y desarrollar ciertas habilidades no solo profesionales, también personales. Enseñar no es sólo transferir conocimientos al alumnado, va más allá. Es necesario crear un ambiente para que los alumnos puedan desarrollar sus competencias y construyan así su propio conocimiento, estimulando su creatividad y su pensamiento crítico sobre el mundo que les rodea.

Para ser un buen docente, son necesarios más criterios aparte de tener un amplio conocimiento sobre la materia que se imparte. Se necesita ser entusiasta, cariñoso y empático a la par que firme, respetuoso, responsable, comunicativo, etc. Tras una amplia investigación acerca de las cualidades para ser un buen docente adjunto a continuación las 10 claves necesarias:

1. Empatía. Es necesario que el docente se ponga en el lugar del alumno y entienda sus dificultades o inquietudes. Debe tratar de entenderle y ayudarle a superar los obstáculos que le frenan o proponer los retos necesarios que le permitan ir más lejos y superarse.

2. Paciencia, para tratar tanto con aquellos alumnos que les cuesta mucho como para los que siempre quieren más, para saber esperar a los más lentos pero también para adaptarse a los que acaban demasiado rápido.

3. Entrega por su profesión y por el trabajo que ejerce y vocación. El buen profesor se preocupa por transmitir y contagiar el afán de superación que supone aprender sin importarle el número de alumnos por clase ni las diferencias cognitivas, culturales, sociales o económicas que existan entre ellos.

4. Entusiasmo por lo que hace, capaz de motivar a sus alumnos y contagiarles las ganas de aprender y saber. Un entusiasmo capaz de llegar al alumno y hacerle despertar la curiosidad ante lo que le rodea.

5. Creatividad. Un buen profesor ha de ser capaz de ser creativo tanto en el modo de atraer la atención de los alumnos como en la forma de exponer sus conocimientos creando lecciones únicas, cautivantes y dinámicas.

6. Flexibilidad. Ante una situación especial o problema debe ser capaz de cambiar y encontrar el camino para que todos los alumnos comprendan el concepto que está explicando. Cambiar el rumbo y adaptarse a las necesidades del grupo clase.

7. Coherencia en sus decisiones. Un buen maestro debe saber poner normas y reglas en su aula coherentes y consistentes, debe ejercer la autoridad que su posición le otorga sin caer en el autoritarismo, lo que le restaría credibilidad y alejaría de sus alumnos. Por ejemplo, si no permite a sus alumnos comer chicle, él tampoco debe hacerlo.

8. Humildad. Un buen maestro por más que se esfuerce puede como cualquier persona puede cometer errores. Ser capaz de reconocerlos, admitirlos y pedir disculpas es una cualidad que siempre jugará a favor del profesor, aumentando la confianza de los adolescentes en él, ya que le verán como lo que es, un ser humano.

9. Respeto hacia sí mismo, hacia sus compañeros y obviamente hacia sus alumnos y respectivos padres. Si hay algo que deben tener en cuenta los profesores es que son un modelo a seguir para cada uno de los alumnos, que les observan constantemente cómo actúan, cómo hablan, cómo se mueven, responden o visten.

10. Responsabilidad ya que trabaja con un material muy sensible: los adolescentes y precisamente la formación de sus alumnos es el trabajo más importante que tiene que ejercer. Por eso un profesor responsable llega puntual, prepara bien las clases, motiva a sus alumnos, es creativo y comunicativo, innovador, atento y paciente buscando siempre lo mejor para todos ellos.

¿CÓMO SON LOS ALUMNOS DE HOY EN DÍA?

Es importante mencionar que la adolescencia es una etapa marcada por los cambios profundos en el modo de pensar, de relacionarse, de verse a si mismo y de comprender la realidad social. En este periodo los adolescentes se ven influidos por el contexto que les rodea. Tras analizar diferentes cursos, desde 1º de la ESO hasta 2º de Bachillerato, puedo concluir que los adolescentes dentro de este amplio rango de edad varían mucho. Durante los dos primeros cursos de la ESO, los estudiantes aun no tienen presente una excesiva preocupación por su imagen, se están iniciando en el periodo adolescente y es cuando tienen lugar los primeros cambios físicos, marcados por la pubertad. Es a partir de 3º cuándo se pueden observar estudiantes que centran su atención en su propia imagen, en los estudios, etc. Analizando de forma general la forma de vestir de los adolescentes de hoy en día, he visto que la mayoría, tanto chicos como chicas, visten de forma cómoda, con ropa y calzado deportivo, llevando muchos de ellos las famosas “riñoneras” que tan presentes están en la moda actual.

Reflexionando acerca de posibles diferencias entre los adolescentes de hoy en día y cuando yo misma lo fui, tengo que decir que no han cambiado demasiado. Es cierto que han pasado ya cinco años desde que dejé atrás el instituto, las modas han cambiado, pero la perspectiva es prácticamente la misma. Los adolescentes siguen recibiendo influencia y se dejan llevar por las modas del momento. Hace unos años, quizás los estudiantes centraban su atención en parecerse a deportistas o actores famosos. Actualmente, se hallan más presentes las influencias de personas que aparecen en las redes sociales o en YouTube. Los estudiantes tienen como objetivo principal, parecerse a personas que en las redes muestran unas vidas utópicas, y olvidan que, debido a esta constante obsesión, dejan a un lado sus valores e intereses personales.

Adjunto a continuación un fragmento de una entrevista que le hice a la orientadora del IES San Isidro de Madrid, en el periodo de prácticas que realicé gracias al Máster que estoy cursando. En dicha entrevista la orientadora respondió acerca de cómo cree que han cambiado los adolescentes en estos últimos años.

“Veo un cambio radical en los adolescentes en estos últimos años, en todo lo que se refiere a lo que se refiere a funciones ejecutivas (atención, esfuerzo, metodologías de estudio. Dominan las TICs de forma estupenda, pero se han acostumbrado a que todo sea inmediato, a conseguir todo sin esfuerzo. Se han quedado en un aprendizaje muy superficial. Ahora están acostumbrados a muchos estímulos y no se centran en pequeñas cosas. Cuesta mucho tirar de ellos, tienen la mente muy dispersa y solicitan más motivación en las clases.

Veo que hay mucha adicción a multi pantallas. Los aparatos electrónicos los tienen secuestrados emocionalmente. Las RRSS son superficiales, han cambiado el hablar físicamente por comunicarse mediante emoticonos. Los estados de ánimo me atrevo a decir que son postureo. Todo está camuflado, es un teatro, juegan a ser otros personajes.

Las chicas están volviendo a etapas que estaban creo superadas. Vuelta a lo que se consideraba mujer objeto, a estar perfectas, es todo muy superficial. Se da más importancia al valorarnos no por lo que somos, sino por lo que aparentamos. No rinden lo suficiente por priorizar otras actividades, no duermen suficiente, no desayunan. Pasan mucho tiempo solos y no hay control ni límites”.

¿CÓMO ES UN INSTITUTO DE ENSEÑANZA SECUNDARIA EN ESPAÑA?

Los institutos de educación secundaria en España son centros educativos donde la titularidad es pública, esto quiere decir que no están sujetos a un concierto ni a una entidad privada o religiosa. En estos centros, los alumnos cursan la Educación Secundaria Obligatoria y en caso ya voluntario el Bachillerato. Por tanto el rango de edad de los alumnos va desde los 12 a los 16 años en la ESO, y los 16 a los 18 años en Bachillerato. Algunos centros también disponen de la opción de ofertar grados medios o superiores de Formación Profesional, a los cuales pueden acceder estudiantes que hayan superado la ESO.

La Educación Secundaria en España comprende 4 cursos escolares, divididos en 2 ciclos. El primero (de primero a tercero de la ESO) en el cual se cursan asignaturas en su mayoría obligatorias sin posibilidad de elegir optativas (sólo en tercero). Dichas asignaturas son de carácter científico como matemáticas, biología y geología, física y química; lingüístico como lengua y literatura, inglés, 2ª lengua extranjera; o asignaturas a las que por desgracia se les concibe poca importancia como lo son la educación física, música, o la educación plástica, visual y audiovisual. Cuando el alumno se acerca al 2º y último ciclo de la ESO, se le van abriendo caminos o ramificaciones con diversas opciones que le permiten orientar sus estudios hacia la modalidad de ciencias o de humanidades y ciencias sociales. En 4º de la ESO, el alumno tiene la opción de cursar asignaturas troncales y optativas, que le permitirán orientar su currículo hacia la vía que más se adapte a sus futuros intereses académicos.

En Bachillerato como ya mencioné al comienzo de esta entrada del blog, el alumno puede prescindir si lo desea de estos estudios e iniciar así estudios de grado medio o trabajar. Se ofertan en España diversas modalidades de Bachillerato: Ciencias de la Salud, Ciencias Tecnológicas, Ciencias Sociales, Humanidades, y de Artes. Sin embargo, no son muchos los centros que oferten en sus espacios la modalidad de Bachillerato Artístico, por lo tanto si un alumno desea cursar estos estudios es muy común que tenga que desplazarse a otros centros que sí lo oferten. En España se le da mucho más valor e importancia y reconocimiento a enseñanzas científicas, dejando a un lado y en segundo plano a las artes. Esto indica que la sociedad debería abrir la mente hacia vías diversas de conocimiento, ya que la creatividad, necesaria en muchos trabajos, se estimula y potencia mucho a través de las artes. Muchos estudiantes que cursan el Bachillerato, su principal objetivo es en un futuro cursar una carrera universitaria por lo general. Para acceder a ella, deben realizar la prueba de acceso a la universidad: EvAU (Evaluación para el Acceso a la Universidad).

Como ya mencioné anteriormente, algunos centros disponen de la posibilidad de que los alumnos puedan cursar en ellos grados de Formación Profesional. Estos grados tienen como objetivo la formación de alumnos para que accedan al mundo laboral. Son estudios muy específicos, en los cuales se da mucha importancia a las prácticas, ya que a través de ellas el estudiante puede conocer de primera mano cómo es el mundo laboral en relación al grado que esté cursando. La Formación Profesional se divide en tres categorías (la Básica, para alumnos que no hayan cumplido con los objetivos de los estudios de la ESO; Media para alumnos que hayan superado la ESO; y Superior para alumnos que hayan superado el Bachillerato).

En cuanto a los institutos, los describiría como espacios amplios, normalmente de varios pisos en los cuales se distribuyen los distintos cursos escolares. Con pasillos largos y en ocasiones oscuros, con infinidad de aulas a ambos lados. Aulas en las cuales los alumnos se distribuyen en mesas y sillas verdes e incómodas (aproximadamente 30 por aula), colocadas de forma individual, proyectadas hacia la misma dirección: la mesa del profesor (sobre una tarima) y la pizarra digital o la típica de tiza y borrador.

En cuanto al profesorado y personal de los centros, cabe destacar que en su mayoría, si nos referimos a institutos públicos, han accedido a su puesto de trabajo mediante concurso oposición. Entre sus estudios de formación deben estar presentes, su formación específica de doctores, licenciados, ingenieros o arquitectos de un grado universitario específico. También deben haber cursado un máster de formación del profesorado, como el que actualmente estoy cursando en la Universidad Autónoma de Madrid. En cuanto a la distribución del equipo docente en los centros, se organizan por departamentos (de dibujo, de inglés, de historia, etc). Asimismo existen tutores que reciben órdenes e indicaciones del jefe de estudios, persona que coordina a todos los tutores y docentes del centro. Cabe destacar en la vida del centro, la agrupación más importante que es el equipo directivo (director, secretario y jefe de estudios). No podemos olvidarnos de otro órgano de vital importancia en el centro: el Departamento de Orientación, quién se encargan de guiar y orientar a los docentes de alumnos con necesidades educativas especiales.

Imágenes adjuntas y vídeo recogidos del IES Alonso Berruguete de Palencia.

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