Art Work. @mingpa - Tumblr Blog

Human nature(Instinct)_La Вête humaine

1. 1000x810, edition 1/3

#artwork #photography -

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대략 7년만에 완성했다. 그것은 내가 바로본 나와 같은 인간'들'이었다.

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‘절제된 해방’은 고립된 아름다움 속 순수를 이끌어 낼 수 있는 가장 완벽한 방법이다.’

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‘1∞11∞2∞∞345∞’.

하나(1), 그리고 숨(∞). 하나(1)인 숨은 하루(1)가 되고, 매일(∞)이다.

두번째(2) 숨이 오는 순간 해방(∞)이다.

자유(∞)이다.

새(셋, 3)로운 시간이며, 내(넷, 4, 나의) 다섯째(5) 계절(∞)이다.

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아름다운가? 아름답지 않은가? 순수라는 것은 아름다움인가? 다른 관점, 경계의 틀, 암묵적인 룰, 일시성, 병형, 적응, 충돌, 아름다움, 부패, 어둠 새로움 그리고 그에 따른 새로운 감각.

Human nature(Loneliness)

1. 1000x750, edition 1/3

#artwork #photography -

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대략 7년만에 완성했다. 그것은 내가 바로본 인간'들'이었다.

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‘절제된 해방’은 고립된 아름다움 속 순수를 이끌어 낼 수 있는 가장 완벽한 방법이다.’

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‘1∞11∞2∞∞345∞’.

하나(1), 그리고 숨(∞). 하나(1)인 숨은 하루(1)가 되고, 매일(∞)이다.

두번째(2) 숨이 오는 순간 해방(∞)이다.

자유(∞)이다.

새(셋, 3)로운 시간이며, 내(넷, 4, 나의) 다섯째(5) 계절(∞)이다.

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아름다운가? 아름답지 않은가? 순수라는 것은 아름다움인가? 다른 관점, 경계의 틀, 암묵적인 룰, 일시성, 병형, 적응, 충돌, 아름다움, 부패, 어둠 새로움 그리고 그에 따른 새로운 감각.

A still life 'caprice'

1. Caprice_1, 1100x1000, 1/3

2. Caprice_2, 1100x1000, 1/3

3. Caprice_3, 1100x1000, 1/3

#artwork #minbeomkim -

문득 늦은시간 카메라를 잡고, 홀린듯 작업을 한다. 집이라는 공간에는 평소와 같이 사물들은 같은 위치에 있다. 작업자가 된 후, 나에겐 사물은 단순히 물건이 아닌 기호가 되고 우주가 된다.

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예술은 본질(무한자)을 그 순수 존재자 가운데(유한자)에, 본질적 생의 연원 가운데서 나타나게 하는 것이다. 유한자의 재현이 아니라 무한자의 드러냄인 것이다.

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성질(Beschaffenheit, Eigenschaft)

두 라틴어의 qualitas(질)를 의미하는 것으로서 16, 17세기에 만들어 졌다. 일반적으론 Beschaffenheit가 사물의 비본질성을 나타내는데 반해, Eigenschaft는 본질적인 성질을 나타내는데 사용된다. 그리하여 전자는 <성상> 후자는 <특성>이라고 번역된다. 예를 들면 둥글다는 성질은 공의 특성이지만, 탁자에서는 성상이라는 식이다.

이러한 상식적인 구별은 헤겔에서도 보존되지만, 그는 특히 사물과 그 성질의 관계를 존재논리, 본질논리, 개념논리의 세논리로 나누어 생각하고 있다. 존재논리에서 <어떤 것>의 성질로 되는 것이 성상이다. ‘어떤 것이 다른 것에 대해 이렇게 있는가, 다른 것과 어떻게 결합되어 있는가, 이것이 어떤 것의 성상이다. [뉘른베르크 저작집]

이와 같은 성상은 다른 것과 비교된 어떤 것의 성질이지만, 그것이 어떤 것의 자체의 규정으로 될 때 [어떤 것의]한계라고 불린다. 한편 특성은 본질논리에서 <사물>과의 관계에 의해서 생각되고 있다. “사물은 특성을 지닌다”[논리의 학]라고 말해질때 특성이란 성질과 같이 사물에 작접적으로 의존하는 것이 아니라 그것 자신에서 존재하는 자기동일적인 것으로 된다. 특성은 “사물의 개별성에서 해방되어 대자적으로 존재하는 [뉘른베르크 저작집] 것이며, 빨강과 냄새는 적색소와 취소같은 원소의 성질로 간주된다. 따라서 자립적인 것은 사물이 아니라 특성쪽인바, 사물은 특성을 받아드리는 무규정적인 기체, 사물자체에 불과하며, 특성이 합성체에 지나지 않는다,

또한 헤겔은 약초를 예를 들어 특성이 타자 속에서도 계속해서 자립적이라는 것을 설명하고 있다. 약초의 효능은 다만 그것이 그 약초에서 특징적일 뿐 아니라 인체 속에서 자기를 보존하면서 그 효과를 발휘한다는 점에 있다는 것이다. 그러나 이들 성상과 특성이라는 두 성질은 ‘나는 생각한다’에서의 <나>와 <사유>의 관계에서 보이는 규정근거와 그 전개의 관계에는 이르고 있지 않다. 이러한 최후의 관계는 개념논리에서의 사물과 성질의 관계이다. -에비사와 젠이치

The color series '觀念山水畵'(관념산수화)

1. <Experiment> 800x540, 1/3

2. <noon> 900x650, 1/3

3. <dawn> 900x650, 1/3

#artwork #minbeomkim -

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The color 시리즈는 작가의 첫 색면화 작업이다. 형체가 분리되고 빛의 형태와 색만 남아 작가가 바라본 세계와 감정을 작품으로 관객과 대면한다. 기존의 색면화 작업 방식과 달리 작가는 사진이란 매체를 변형시켜 작업한다. 흑경을 통한 ‘Installation’ 방식으로 사진 작업을 진행한뒤, 후 가공을 통하여 이미지와 픽셀을 해제시켜 새로운 이미지를 도출한다. 이는 기존 사진예술에 기술적 탈피이다. 이미지가 만들어지고 강제로 해체시켜 사진과 회화의 경계를 허물며, 아름다움은 단순히 고결한 것만이 아닌, 파괴되는 혹은 반 미학적인 예술의 경계를 픽셀의 파괴로 작가는 증명한다. -The color 작업노트

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시간이 지나 모든 것들은 충돌되어 터져버렸다. 우주의 역사가 시작되었다. 어둠이 모든 것을 집어 삼켰고 그 모든 것들은 침묵했다. 보이지 않고 들리지 않으며, 느낄 수 없는 시간들이다. ‘공포’였다. 얼마 후, 붉음이 어둠 사이로 터져 흐른다. 그리고 이내 만물은 색을 입는다. 모든 것들이 어지러웠다. 수 많은 정보들이 충돌하며 새로운 우주가 탄생한다. 경외하라. 새로운 우주를 찬양하라 그리고 살아가라 이 모든 것을 짊어지고 나아가라. 거대한 혼란은 나 이전에 존재자였다. 그것은 태초였고, 이어 어둠이 드리운다. 무질서한 개념들이 형체화 되고 중계자가 나타난다. 그 중계자는 우리가 아니다. 균형 속 만물들은 작용과 반작용에 의해 충돌된다. 이어 모든 것이 터져 흘러버렸고 먼 옛날 주인 혼돈이 찾아온다. 검어질때 쯤, 만물이 색을 잃어 태만 남았을 때 틈 사이로 붉음이 뿜어져 나왔다. 그렇게 붉음이 혼돈을 집어 삼킬때 우리는 중계자가 된다. -The color ‘message’

The color series 'spring'

1. <Y/B> 1600x1200, 1/3

2. <Y/B 2> 1600x1200, 2/3

3. <Y/O/R> 1600x1200, 1/3

#artwork #minbeomkim -

The color 시리즈는 작가의 첫 색면화 작업이다. 형체가 분리되고 빛의 형태와 색만 남아 작가가 바라본 세계와 감정을 작품으로 관객과 대면한다. 기존의 색면화 작업 방식과 달리 작가는 사진이란 매체를 변형시켜 작업한다. 흑경을 통한 ‘Installation’ 방식으로 사진 작업을 진행한뒤, 후 가공을 통하여 이미지와 픽셀을 해제시켜 새로운 이미지를 도출한다. 이는 기존 사진예술에 기술적 탈피이다. 이미지가 만들어지고 강제로 해체시켜 사진과 회화의 경계를 허물며, 아름다움은 단순히 고결한 것만이 아닌, 파괴되는 혹은 반 미학적인 예술의 경계를 픽셀의 파괴로 작가는 증명한다. -The color 작업노트

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시간이 지나 모든 것들은 충돌되어 터져버렸다. 우주의 역사가 시작되었다. 어둠이 모든 것을 집어 삼켰고 그 모든 것들은 침묵했다. 보이지 않고 들리지 않으며, 느낄 수 없는 시간들이다. ‘공포’였다. 얼마 후, 붉음이 어둠 사이로 터져 흐른다. 그리고 이내 만물은 색을 입는다. 모든 것들이 어지러웠다. 수 많은 정보들이 충돌하며 새로운 우주가 탄생한다. 경외하라. 새로운 우주를 찬양하라 그리고 살아가라 이 모든 것을 짊어지고 나아가라. 거대한 혼란은 나 이전에 존재자였다. 그것은 태초였고, 이어 어둠이 드리운다. 무질서한 개념들이 형체화 되고 중계자가 나타난다. 그 중계자는 우리가 아니다. 균형 속 만물들은 작용과 반작용에 의해 충돌된다. 이어 모든 것이 터져 흘러버렸고 먼 옛날 주인 혼돈이 찾아온다. 검어질때 쯤, 만물이 색을 잃어 태만 남았을 때 틈 사이로 붉음이 뿜어져 나왔다. 그렇게 붉음이 혼돈을 집어 삼킬때 우리는 중계자가 된다. -The color ‘message’

A still life 'object pm'

1. Object pm 3:21, 800x 650

2. Object pm 3:24, 800x650

3. Object pm 4:03 800x650

#artwork #minbeomkim -

문득 늦은시간 카메라를 잡고, 홀린듯 작업을 한다. 집이라는 공간에는 평소와 같이 사물들은 같은 위치에 있다. 작업자가 된 후, 나에겐 사물은 단순히 물건이 아닌 기호가 되고 우주가 된다.

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예술은 본질(무한자)을 그 순수 존재자 가운데(유한자)에, 본질적 생의 연원 가운데서 나타나게 하는 것이다. 유한자의 재현이 아니라 무한자의 드러냄인 것이다.

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성질(Beschaffenheit, Eigenschaft)

두 라틴어의 qualitas(질)를 의미하는 것으로서 16, 17세기에 만들어 졌다. 일반적으론 Beschaffenheit가 사물의 비본질성을 나타내는데 반해, Eigenschaft는 본질적인 성질을 나타내는데 사용된다. 그리하여 전자는 <성상> 후자는 <특성>이라고 번역된다. 예를 들면 둥글다는 성질은 공의 특성이지만, 탁자에서는 성상이라는 식이다.

이러한 상식적인 구별은 헤겔에서도 보존되지만, 그는 특히 사물과 그 성질의 관계를 존재논리, 본질논리, 개념논리의 세논리로 나누어 생각하고 있다. 존재논리에서 <어떤 것>의 성질로 되는 것이 성상이다. ‘어떤 것이 다른 것에 대해 이렇게 있는가, 다른 것과 어떻게 결합되어 있는가, 이것이 어떤 것의 성상이다. [뉘른베르크 저작집]

이와 같은 성상은 다른 것과 비교된 어떤 것의 성질이지만, 그것이 어떤 것의 자체의 규정으로 될 때 [어떤 것의]한계라고 불린다. 한편 특성은 본질논리에서 <사물>과의 관계에 의해서 생각되고 있다. “사물은 특성을 지닌다”[논리의 학]라고 말해질때 특성이란 성질과 같이 사물에 작접적으로 의존하는 것이 아니라 그것 자신에서 존재하는 자기동일적인 것으로 된다. 특성은 “사물의 개별성에서 해방되어 대자적으로 존재하는 [뉘른베르크 저작집] 것이며, 빨강과 냄새는 적색소와 취소같은 원소의 성질로 간주된다. 따라서 자립적인 것은 사물이 아니라 특성쪽인바, 사물은 특성을 받아드리는 무규정적인 기체, 사물자체에 불과하며, 특성이 합성체에 지나지 않는다,

또한 헤겔은 약초를 예를 들어 특성이 타자 속에서도 계속해서 자립적이라는 것을 설명하고 있다. 약초의 효능은 다만 그것이 그 약초에서 특징적일 뿐 아니라 인체 속에서 자기를 보존하면서 그 효과를 발휘한다는 점에 있다는 것이다. 그러나 이들 성상과 특성이라는 두 성질은 ‘나는 생각한다’에서의 <나>와 <사유>의 관계에서 보이는 규정근거와 그 전개의 관계에는 이르고 있지 않다. 이러한 최후의 관계는 개념논리에서의 사물과 성질의 관계이다. -에비사와 젠이치

Portrait <a-men>

1. a-men, edition1/3

#artwork #minbeomkim -

작업을 허락한 친구에게 감사를 표하며 @jaembae -

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문득 늦은시간 카메라를 잡고, 홀린듯 작업을 한다. 집이라는 공간에는 평소와 같이 사물들은 같은 위치에 있다. 작업자가 된 후, 나에겐 사물은 단순히 물건이 아닌 기호가 되고 우주가 된다.

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예술은 본질(무한자)을 그 순수 존재자 가운데(유한자)에, 본질적 생의 연원 가운데서 나타나게 하는 것이다. 유한자의 재현이 아니라 무한자의 드러냄인 것이다.

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성질(Beschaffenheit, Eigenschaft)

두 라틴어의 qualitas(질)를 의미하는 것으로서 16, 17세기에 만들어 졌다. 일반적으론 Beschaffenheit가 사물의 비본질성을 나타내는데 반해, Eigenschaft는 본질적인 성질을 나타내는데 사용된다. 그리하여 전자는 <성상> 후자는 <특성>이라고 번역된다. 예를 들면 둥글다는 성질은 공의 특성이지만, 탁자에서는 성상이라는 식이다.

이러한 상식적인 구별은 헤겔에서도 보존되지만, 그는 특히 사물과 그 성질의 관계를 존재논리, 본질논리, 개념논리의 세논리로 나누어 생각하고 있다. 존재논리에서 <어떤 것>의 성질로 되는 것이 성상이다. ‘어떤 것이 다른 것에 대해 이렇게 있는가, 다른 것과 어떻게 결합되어 있는가, 이것이 어떤 것의 성상이다. [뉘른베르크 저작집]

이와 같은 성상은 다른 것과 비교된 어떤 것의 성질이지만, 그것이 어떤 것의 자체의 규정으로 될 때 [어떤 것의]한계라고 불린다. 한편 특성은 본질논리에서 <사물>과의 관계에 의해서 생각되고 있다. “사물은 특성을 지닌다”[논리의 학]라고 말해질때 특성이란 성질과 같이 사물에 작접적으로 의존하는 것이 아니라 그것 자신에서 존재하는 자기동일적인 것으로 된다. 특성은 “사물의 개별성에서 해방되어 대자적으로 존재하는 [뉘른베르크 저작집] 것이며, 빨강과 냄새는 적색소와 취소같은 원소의 성질로 간주된다. 따라서 자립적인 것은 사물이 아니라 특성쪽인바, 사물은 특성을 받아드리는 무규정적인 기체, 사물자체에 불과하며, 특성이 합성체에 지나지 않는다,

또한 헤겔은 약초를 예를 들어 특성이 타자 속에서도 계속해서 자립적이라는 것을 설명하고 있다. 약초의 효능은 다만 그것이 그 약초에서 특징적일 뿐 아니라 인체 속에서 자기를 보존하면서 그 효과를 발휘한다는 점에 있다는 것이다. 그러나 이들 성상과 특성이라는 두 성질은 ‘나는 생각한다’에서의 <나>와 <사유>의 관계에서 보이는 규정근거와 그 전개의 관계에는 이르고 있지 않다. 이러한 최후의 관계는 개념논리에서의 사물과 성질의 관계이다. -에비사와 젠이치

Sacrifice No.30

1. Sacrifice No.30, 3000x860, 1/3

#artwork #minbeomkim -

We continue to live while losing a lot of things in this society. And the lost space is filled with many problems. Through this work, I make magical act hoping ideal society

In this work an object(cow) means social criticism as well as a sacrificial victim. Also, all formative elements show in this photograph reflect our society. The surreal meaning is the altar created by the artist and implies society criticism at the time.

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예술은 본질(무한자)을 그 순수 존재자 가운데(유한자)에, 본질적 생의 연원 가운데서 나타나게 하는 것이다. 유한자의 재현이 아니라 무한자의 드러냄인 것이다.

A Still Life 'Caprice'

1. Caprice 8-9, 800x1370, 1/3

2. Caprice 10, 800x685, 1/3

#artwork #minbeomkim

문득 늦은시간 카메라를 잡고, 홀린듯 작업을 한다. 집이라는 공간에는 평소와 같이 사물들은 같은 위치에 있다. 작업자가 된 후, 나에겐 사물은 단순히 물건이 아닌 기호가 되고 우주가 된다.

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예술은 본질(무한자)을 그 순수 존재자 가운데(유한자)에, 본질적 생의 연원 가운데서 나타나게 하는 것이다. 유한자의 재현이 아니라 무한자의 드러냄인 것이다.

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이상하리만큼큰밤그큰밤은모든것을집어삼켰습니다어두워진파란하늘은여전히천명합니다나는오늘도논고를합니다무엇을위함이며누구를위함인지모를가역(可逆)적발생은오늘도계속해서발생되는지나버린새로운운동입니다그래서그런것일까요전에지나간자동차가또지나가고여전히바람은불어옵니다

A Still Life 'Caprice'

1. Caprice 11-12, 1000x1720, 1/3

2. Caprice 13, 860x1000, 1/3

#artwork #minbeomkim

문득 늦은시간 카메라를 잡고, 홀린듯 작업을 한다. 공간에는 평소와 같이 사물들은 같은 위치에 있다. 작업자가 된 후, 나에겐 사물은 단순히 물건이 아닌 기호가 되고 우주가 된다.

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예술은 본질(무한자)을 그 순수 존재자 가운데(유한자)에, 본질적 생의 연원 가운데서 나타나게 하는 것이다. 유한자의 재현이 아니라 무한자의 드러냄인 것이다.

A Still Life 'Caprice'

1. Caprice 11-12, 1000x1720, 1/3

2. Caprice 13, 860x1000, 1/3

#artwork #minbeomkim

문득 늦은시간 카메라를 잡고, 홀린듯 작업을 한다. 공간에는 평소와 같이 사물들은 같은 위치에 있다. 작업자가 된 후, 나에겐 사물은 단순히 물건이 아닌 기호가 되고 우주가 된다.

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예술은 본질(무한자)을 그 순수 존재자 가운데(유한자)에, 본질적 생의 연원 가운데서 나타나게 하는 것이다. 유한자의 재현이 아니라 무한자의 드러냄인 것이다.

시놉시스

<발광하는 군집이동>

군집이동의 발광어들, 무 목적의 목적, 태초에 관한 무제. 그건 너무 아픈 미래이다. 영원한 기억들.

삼각의 기둥, 흐르는 물줄기의 거대한 인생의 폭포와 해질 녘 같은 적색의 발광. 전체적 우주는 낡디 낡아 처참히 부서진 타일들.

한 쪽 구석엔 짓뭉개진 체, 대략 반년동안의 시간동안 타일에 붙어 있는 한 작은 생명의 사체. 그 것은 명백한 고독사이다. 빵을 먹지 못하는 -어쩌면 영원히- 작은 소녀의 꿈은 빵집 주인이란다. 이 거대한 미련 속 발광하는 우주. 수줍게 건네는 방을 부여잡고 나는 새벽 닭이 우는 순간까지 울음을 멈추지 못하는 구나.

첫 기억은 따듯 했을까? 아니면 차갑디 차가운 날은 아니었을까? 또 다른 공간에서 고막을 통해 전달되는 음의 진동은 다시 날 어린 우주로 돌려 보내기에는 너무나 야속 하구나. 정 원형의 공간에 네모난 땅위, 수직으로 검게 물들이는 이 데미안의 신에게 날아가는 날개 짓 처럼, 날개없는 존재는 절벽을 올라 손가락이 다 뭉개져 붉음이 피어나도 고요하던 어둠을 붉게 물들일 준비를 하는구나.

‘거대한 혼란은 나 이전에 존재자였다. 그것은 태초였고 이어 어둠이 드리운다. 무질서한 개념들이 형체화 되고 중개자가 나타난다. 그 중개자는 우리가 아니다. 균형 속 만물들은 작용과 반작용으로 충돌된다. 이어 모든 것이 터져 흘러버렸고 먼 옛날 주인 혼돈이 찾아왔다. 검어질때 쯤, 만물이 색을 잃어 형태만 남았을 때 틈 사이로 붉음이 뿜어져 나왔다. 그렇게 붉음이 혼돈을 삼킬 때 우리는 중개자가 된다.’

.

보지 않고 듣지 않으며 말하지 않을 것이라 하였고, 그러지 않았기에 상처나고 도륙 당했으며 찢겨간 소년은 보지않고 듣지 않으며 말하지 않을 것이라 다짐한다. 감각되는건 타자에 의하여 경험되지 않기에 다른 존재를 인정한다. 하지만 그것은 자아가 아닌 타자이다. 그렇기에 스쳐 지나가는 풍경 속 나무와 별반 다르지 않다. 한, 두방울이 하늘에서 떨어졌고 이내 수천 아니 수만개 이상의 어쩌면 수억개의 방울이 떨어져 모든 소리를 집어 삼킨다. 침묵과 고요이다.

.

공간성과 시간성이 결여되어버린.

마치 우주의 무수한 요소 중 나는 크로노스와 카이로스로부터 벗어나 민들레 씨앗이 떨어져 내리는 듯한, 아니 투명한 공간 속 공기의 저항을 배제시켜 중력이 결여되어버리는듯한 상태로 연소되어 소멸하기 까지

기억될 것이다. 기억할 것이다. 무수한 시간 속의 시간이 이어진다해도 존재할 것이다. 존재될 것이다.

그 무수한 시간 속의 시간의 연속일지라도. 아름다운가 아름답지 않은가는 중요하지 않다. 존재하는가? 존재되어 지는가? 존재증명할 수 있는가? 존재증명되어 지는가? 그것은 인간의 기호학의 기초이며 동시에 기표가 된다.

.

‘절제된 해방’은 고립된 아름다움 속 순수를 이끌어 낼 수 있는 가장 완벽한 방법이다.’

.

기억된다. 아니, 기억한다가 옳은 것일까? 그 기억은 나를 어쩌면 우리를 추락시킨다. 우아하게.

아, 이 얼마나 아름다운가? 비약한 아름다움은 오늘도 우리를 춤추게 한다. 온몸이 젖어버리고 온도는 하염없이 떨어진다. 이렇게 위대한 만남 후, 나는 여전히 추락한다. 그리고 동시에 갈증을 토해낸다. 끝없이 펼쳐진 경외되는 장면. 너를 취하기엔 너무 황홀하지 않겠는가? 때문에갈증이란 허망 하지만 않다.

.

하지만 그럴 힘은 이제 남아 나지가 않는다.

자유로부터의 자유.

단지 조금 슬퍼질 뿐, 유기체의 화학작용과 반작용이 멈춰 버린다. 머리는 자유를, 가슴은 둥둥뛴다. 마치 전장에 나가기전 북소리와 같이. 무의식만이 잡고있다.

“별반 다르지 않다.”

경외하라. 새로운 우주를 찬양하라. 그리고 살아가라. 이 모든 것을 짊고 걸어라.

-순수의 시대.

아름다운가? 아름답지 않은가? 순수라는 것은 아름다움인가? 다른 관점, 경계의 틀, 암묵적인 룰, 일시성, 병형, 적응, 충돌, 아름다움, 부패, 어둠 새로움 그리고 그에 따른 새로운 감각.

이 연기는 차디찬 온도에 따른 자연적 현상인지 물리적으로 가한 인위적 현상인지 오늘따라 어둠 속 밝게 빛나는 빛에 깔린 안개가 신비롭다. 를 반복하며 방아쇠를 당겨. 그리고 반복.

기호들이 얼어붙고, 언어는 빛을 잃어 간다. 무슨 말을 던지는지, 혹은 무엇을 끄적이는지. ‘언어의 파괴’ 그것은 어쩌면 숙명이다. 그리고는 기어이 태초의 색으로 돌아간다. 이러한 혼돈은 오히려 너무나 순수하다. 언어의 파괴는 이데올로기의 파괴이면서 동시에 즐거움이다. ‘즐거움’의 공간에는 그 어떤 투쟁도 대립도, 갈등도 없다. 순수함만 존재한다. 한 공간 속 독립된 자아의 의식은 고립적 개념이 아닌, 해방의 찬송이다. 그렇게 우리는 상대적 울음을 토할 뿐이다. 무엇이 아픔이며 무엇이 슬픔인가? 무엇이 기쁨이며 무엇이 행복인가? 라는 질문에 우주 속 무중력에 둥둥 떠다닌다.

아, 감정이란 이 얼마나 위대하고 아름다우며, 비루하고 절박하며 때로는 사무치듯 위대하게 다가오는가.

부재는 존재를 증명한다.

‘있다’와 ‘없다’는 공생한다.

부재는 존재를 증명한다.

소리 없는 언어들은 황홀하게, 때로는 은은하게 연주된다. 그리고 그 연주는 지금까지 울려 퍼진다.

오늘도 총구를 관자놀이에 향한체, 러시안 룰렛을 돌린 뒤, 불을 붙이고 깊게 들이 마셨다 내뱉어. 이 사건의 발단인 개체에 감자튀김을 찍어 먹은 뒤, 다시 한번 깊게 들이마시지. 깊게 들이마실때 익숙한 스모크 향과 함께 생소한 냄세가 나를 자극해. 그리곤 다음날 나는 다시한번 감자튀김에 케첩을 찍어 먹지.

기억된다. 아니, 기억한다가 옳은 것일까? 그 기억은 나를 어쩌면 우리를 추락시킨다. 우아하게.

아, 이 얼마나 아름다운가? 비약한 아름다움은 오늘도 우리를 춤추게 한다.

동요한다. 어떠한 바람인지는 모르겠지만 이 바람은 날 위태롭게 흔들어 놓는다. 까마득한 하늘 나는 지면과 49미터 떨어진 상공에서 외줄타기를 하고있다. 아슬아슬하기 짝이 없는 나는 이 바람과 대면한다. 노르웨이의 겨울 언덕이다. 새하얀 설원에 혼자만 서 있다. 기온은 하강하여 곤두박질 치고 나는 다시 쭈구려 앉아 있다. 새하얀 눈이 투면한 고체로 변화하며 세상 모든 물체를 쳐대기 시작한다.

모든 것은 소리를 낸다. 다시한번 공명한다. 나홀로 외치던 울림이 아닌, 모두의 공명이다.

부드러움에는 강함에 없는 것이 있다. 그건 다름아닌 생명이다. 생명과 가까운 것이 부드러움이고 죽음과 가까운 것이 딱딱함이다. 살아있는 모든 것은 부드럽다. “움직이는 모든 것들을 위하여.”

Landscape <domino effect>

#artist #minbeomkim -

군집이동의 발광어들, 무 목적의 목적, 태초에 관한 무제. 그건 너무 아픈 미래였다. 영원한 기억들 삼각의 기둥, 흐르는 물줄기의 거대한 인생의 폭포와 해질 녘 같은 적색의 발광. 전체적 우주는 낡디 낡아 처참히 부서진 타일들. 비 정형적 에너지들은 시간성에 의해 융합되고 공간에서 발현된다.

“이렇게 공간은 모든 범주를 수용한다.”

다시, 땅을 밟았다. 모든 것이 밝았던, 이 곳. 백(white)인 세상은 사실 혼돈이다. 그저 밝기에 희망인줄만 알았던 이 땅은 사실 엄격한 혼돈이었다. 완성되지 못한 제 새로운 우주는 흘러간다. 길고 험난한 시간을 혼자 부단히 흘려보낸다. ‘순수의 시대.’ 아름다운가? 아름답지 않은가? 순수라는 것은 아름다움인가? 다른 관점, 경계의 틀, 암묵적인 룰, 일시성, 병형, 적응, 충돌, 아름다움, 부패, 어둠 새로움 그리고 그에 따른 새로운 감각.

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Sound: Glenn Gould : Bach -Goldberg Variations

The color 시리즈는 작가의 첫 색면화 작업이다. 형체가 분리되고 빛의 형태와 색만 남아 작가가 바라본 세계와 감정과 감각을 작품으로 관객과 대면한다. 기존의 색면화 작업 방식과 달리 작가는 사진이란 매체를 변형시켜 작업한다.

흑경을 통한 ‘Installation’ 방식으로 사진 작업을 진행한뒤, 후 가공을 통하여 이미지와 픽셀을 해제시켜 새로운 이미지를 도출한다. 이는 기존 사진예술에 기술적 탈피이다. 이미지가 만들어지고 강제로 해체시켜 사진과 회화의 경계를 허물며, 아름다움은 단순히 고결한 것만이 아닌, 파괴되는 혹은 반 미학적인 예술의 경계를 픽셀의 파괴로 작가는 증명한다.

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시간이 지나 모든 것들은 충돌되어 터져버렸다. 우주의 역사가 시작되었다. 어둠이 모든 것을 집어 삼켰고 그 모든 것들은 침묵했다. 보이지 않고 들리지 않으며, 느낄 수 없는 시간들이다. ‘공포’였다.

얼마 후, 붉음이 어둠 사이로 터져 흐른다. 그리고 이내 만물은 색을 입는다. 모든 것들이 어지러웠다. 수 많은 정보들이 충돌하며 새로운 우주가 탄생한다. 경외하라. 새로운 우주를 찬양하라 그리고 살아가라 이 모든 것을 짊어지고 나아가라.

거대한 혼란은 나 이전에 존재자였다. 그것은 태초였고 이어 어둠이 드리운다. 무질서한 개념들이 형체화 되고 중계자가 나타난다. 그 중계자는 우리가 아니다. 균형 속 만물들은 작용과 반작용에 의해 충돌된다. 이어 모든 것이 터져 흘러버렸고 먼 옛날 주인 혼돈이 찾아온다. 검어질때 쯤, 만물이 색을 잃어 태만 남았을 때 틈 사이로 붉음이 뿜어져 나왔다. 그렇게 붉음이 혼돈을 집어 삼킬때 우리는 중계자가 된다. -The color ‘message’

Landscape <domino effect>

#artist #minbeomkim -

군집이동의 발광어들, 무 목적의 목적, 태초에 관한 무제. 그건 너무 아픈 미래였다. 영원한 기억들 삼각의 기둥, 흐르는 물줄기의 거대한 인생의 폭포와 해질 녘 같은 적색의 발광. 전체적 우주는 낡디 낡아 처참히 부서진 타일들. 비 정형적 에너지들은 시간성에 의해 융합되고 공간에서 발현된다.

“이렇게 공간은 모든 범주를 수용한다.”

다시, 땅을 밟았다. 모든 것이 밝았던, 이 곳. 백(white)인 세상은 사실 혼돈이다. 그저 밝기에 희망인줄만 알았던 이 땅은 사실 엄격한 혼돈이었다. 완성되지 못한 제 새로운 우주는 흘러간다. 길고 험난한 시간을 혼자 부단히 흘려보낸다. ‘순수의 시대.’ 아름다운가? 아름답지 않은가? 순수라는 것은 아름다움인가? 다른 관점, 경계의 틀, 암묵적인 룰, 일시성, 병형, 적응, 충돌, 아름다움, 부패, 어둠 새로움 그리고 그에 따른 새로운 감각.

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Sound: Glenn Gould : Bach -Goldberg Variations

Landscape <domino effect>

#artist #minbeomkim -

군집이동의 발광어들, 무 목적의 목적, 태초에 관한 무제. 그건 너무 아픈 미래였다. 영원한 기억들 삼각의 기둥, 흐르는 물줄기의 거대한 인생의 폭포와 해질 녘 같은 적색의 발광. 전체적 우주는 낡디 낡아 처참히 부서진 타일들. 비 정형적 에너지들은 시간성에 의해 융합되고 공간에서 발현된다.

“이렇게 공간은 모든 범주를 수용한다.”

다시, 땅을 밟았다. 모든 것이 밝았던, 이 곳. 백(white)인 세상은 사실 혼돈이다. 그저 밝기에 희망인줄만 알았던 이 땅은 사실 엄격한 혼돈이었다. 완성되지 못한 제 새로운 우주는 흘러간다. 길고 험난한 시간을 혼자 부단히 흘려보낸다. ‘순수의 시대.’ 아름다운가? 아름답지 않은가? 순수라는 것은 아름다움인가? 다른 관점, 경계의 틀, 암묵적인 룰, 일시성, 병형, 적응, 충돌, 아름다움, 부패, 어둠 새로움 그리고 그에 따른 새로운 감각.

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Sound: Glenn Gould : Bach -Goldberg Variations

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Landscape <domino effect>

#artist #minbeomkim -

군집이동의 발광어들, 무 목적의 목적, 태초에 관한 무제. 그건 너무 아픈 미래였다. 영원한 기억들 삼각의 기둥, 흐르는 물줄기의 거대한 인생의 폭포와 해질 녘 같은 적색의 발광. 전체적 우주는 낡디 낡아 처참히 부서진 타일들. 비 정형적 에너지들은 시간성에 의해 융합되고 공간에서 발현된다.

“이렇게 공간은 모든 범주를 수용한다.”

다시, 땅을 밟았다. 모든 것이 밝았던, 이 곳. 백(white)인 세상은 사실 혼돈이다. 그저 밝기에 희망인줄만 알았던 이 땅은 사실 엄격한 혼돈이었다. 완성되지 못한 제 새로운 우주는 흘러간다. 길고 험난한 시간을 혼자 부단히 흘려보낸다. ‘순수의 시대.’ 아름다운가? 아름답지 않은가? 순수라는 것은 아름다움인가? 다른 관점, 경계의 틀, 암묵적인 룰, 일시성, 병형, 적응, 충돌, 아름다움, 부패, 어둠 새로움 그리고 그에 따른 새로운 감각.

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