Cine argentino #puchito 🚬📽️
Hola chiquis. Una querida amiga guatemalteca me pidió que le recomiende películas de nuestro cine nacional y terminé escribiendo recomendaciones por dos horas. Me pareció que después de haber perdido el tiempo así, lo mínimo que podía hacer era compartirlo también acá. Todas estas son películas que recomiendo, pero van en cuatro categorías (1) Ineludibles, cinco que me parece que deberías ver si no viste (2) Mis preferidas, muchas de las cuales me gustan más que las de la categoría 1, pero que no son esenciales (3) Excelentes pero que yo no considero favoritas, en general porque no me las acuerdo tanto (4) No muy buenas o incluso malas, pero que me gustaron. Las últimas tres categorías están ordenadas de las que más me gustan a las que menos.
Esto está dirigido a un público que jamás vio una película argentina, y obviamente todo esto es mi opinión subjetiva, que es por supuesto cuestionable. Pero por ahí sacan algo de acá. Besitos.
Relatos Salvajes (2014)
Nuestra mayor export de los últimos años. Viñetas sobre la violencia, son un cago de risa, están hermosamente filmadas y los diálogos son increíbles, que siempre es el fuerte de Szifrón. Una joyita.
La ciénaga (2001)
Considerada por los críticos nacionales como la mejor película argentina. A nivel guion es absolutamente magistral, pero creo que la mejor parte es cómo trabaja lo visual: es una película recontra sensorial, la mirás y te empezás a re cagar de calor. Es el tedio, la claustrofobia, el vino caliente, las moscas, el pelo sucio. Un retrato de una clase social. 3
Nueve reinas (2000)
Una de esas que no podés soltar, una trama atrapante y entretenida liderada por Darín y Gastón Pauls. Tiene momentos muy graciosos que se han vuelto muy icónicos pero para mí lo que hace que siga siendo ENORME es la forma en la que retrata la Argentina de cambio de siglo, justo antes del default y los eventos de diciembre de 2001: se va todo a la recontra mierda, la ciudad es una miseria, y en ese contexto es que crecen chantas y chorros como flores entre el asfalto. Imperdible.
Silvia Prieto (1999)
Si bien también es muy bien considerada por la crítica, esta es un poco menos apreciada por el público. Es completamente absurda, a mí me hace acordar un poco a la lógica de la nouvelle vague francesa: conversaciones cotidianas que no tienen punto ni lógica, personajes que van y vienen, parlamentos dichos casi sin inflexión (el estilo actoral es muy peculiar). Yo la adoro, y también me parece una muestra maravillosa de lo último del menemismo; todo lo importado es mejor. No te voy a decir que es un peliculón, es en muchos aspectos medio simplista, pero para mí recontra vale la pena.
Pajarito Gómez (1965)
QUÉ PELICULÓNNNN Una obra maestra de la sátira que trae al frente una y otra vez el cinismo absoluto de la industria del entretenimiento. Incisiva y graciosísima, una película que parodia la "música popular" de los sesenta, particularmente figuras como Palito Ortega. La parte visual es imperdible, tiene algunas innovaciones cinematográficas inesperadas.
Tiempo de revancha (1981)
Un ¿thriller político? Igual que Plata dulce (de la que hablo después) sale durante la dictadura y tiene a Luppi de protagonista, pero esta no es una comedia. Es sobreeee bueno, es sobre el proletariado y sobre la explotación. Atrapante y terrible, los aspectos técnicos son impresionantes, las actuaciones son magistrales, la cámara es increíble. Está como veinte años adelantada.
El jockey (2024)
Esta es del anteaño pasado y me pareció ESPECTACULAR. Un deleite visual. Gustó muchísimo pero también hubo mucha gente que no se enganchó: es bastante surreal y no es fácil de seguir. Si buscás una película lineal y clara, no es esta. Pero es muy disfrutable y es muy hermosa.
(y 4). La casa del ángel (1957) y La mano en la trampa (1961)
Estas dos de Torre Nilsson (protagonizadas ambas por Elsa Daniel y basadas ambas en novelas de Beatriz Guido) las pongo juntas porque tienen mucho en común. Son dramas góticos domésticos preocupados por la opresión burguesa, por "la decencia" y sus consecuencias, por la institución de la familia y cómo opera como espacio de sujeción y violencia, sobre todo en relación con las mujeres y con la niñez. Son oscuras y siniestras, medio Hitchcock, medio Twin Peaks.
Plata dulce (1982)
Trend en varias de mis recomendaciones hasta ahora y es que me importa cómo cada película muestra y representa, critica y discute, aspectos de la sociedad argentina de su época. Esta no sólo no es la excepción sino que es de los mejores exponentes. Hecha hacia el final de la dictadura militar, cuando la decadencia económica ya era catastrófica, pero ubicada en el año 78, justo después de que Argentina ganase su primer mundial, es una comedia sobre yet another momento de neoliberalismo, truchos y chantas, curros y garcas. Federico Luppi es un actor del recontra carajo y acá hace un papel espectacular
El ángel (2018)
Dirigida por el hijo de Palito Ortega, que también dirigió El jockey, esta es mucho más tradicional: de hecho está basada en una serie de asesinatos reales en los años setenta. La ambientación, las actuaciones, la fotografía y, sobre todo, la incorporación de una banda sonora imperdible llena de clásicos nacionales, hacen que sea una obra maestra para mí. Y por una vez se le animaron al homoerotismo kslajdkla
Los guantes mágicos (2003)
Es del mismo chabón que hizo Silvia Prieto, y se nota. Para mí esta película es simultáneamente mejor y peor. De nuevo tiene que ver con nuestra triste situación económica, pero si Silvia Prieto es sobre el neoliberalismo, Los guantes mágicos es sobre las consecuencias de su colapso absoluto. La "depresión orgánica" de sus personajes es un reflejo de la crisis orgánica del país. Un absurdismo siempre atento a la comedia, es primero que nada una película muy graciosa.
El acto en cuestión (1993)
Esta película es loquísima, también muy apreciada por la crítica. Está hecha en blanco y negro como si fuese mucho más antigua, pero al mismo tiempo está filmada de una forma que hace que parezca como treinta años posterior a su fecha de realización. Innovadora, experimental, muy graciosa y sobre todo muy pero muy buena, es una especie de falso documental sobre un hombre que aprende a hacer verdadera magia. En el fondo es sobre la ambición, el deseo y cómo puede destruirlo todo. Y una gran reivindicación del robo. Los diálogos son buenísimos, de una curiosa teatralidad.
Las furias (1960)
Y hablando de teatralidad, esta está basada en una obra de teatro y se nota. Es una película sencilla: cinco mujeres muy complejas, resentidas y frustradas, que desencadenan su conflicto a lo largo de una hora y media. Es una masterclass en actuación.
La fiaca (1969)
Esta película la amooooo. Es sobre la explotación laboral, también, pero, y esto es crucial, es una comedia, nuestro personaje es un oficinista, y el año es 1969. Norman Briski es un ÍDOLO un CAPO DE LA VIDA. La película es sencilla: un tipo se despierta una mañana y decide que le da fiaca ir a laburar, ergo no va a ir. Pero, ¿y al día siguiente? Una exploración cómica pero honesta de la explotación y la alienación, que te da risa y angustia al mismo tiempo. De paso, un pantallazo de la cotidianidad argentina de los años 60 que me pareció fascinante.
El hombre de al lado (2009)
Los dos forros que dirigieron esta película pasaron después a dirigir cosas lisa y llanamente fascistas y eso hace que mucha gente haya reevaluado críticamente esta película pero yo sigo creyendo que es muy buena y que además la idea central está contrapuesta al clasismo de su obra posterior. Aráoz hace un gran papel y Spregelburd es uno de nuestros mejores actores en mi humilde opinión. Acá hace un papel espectacular como intelectual de clase media. Ambos son desagradables, pero el punto es deconstruirlos un poco. Para mí es un peliculón, y encima todo gira alrededor de un edificio muy icónico para la arquitectura en general, diseñado por Le Corbusier.
Los muchachos de antes no usaban arsénico (1976)
El título de esta película es una referencia a una película del '37 y toda la película es un poco una referencia al pasado (los actores están muy cuidadosamente elegidos: Mecha Ortiz está en la película original y los tres varones son Soffici, Ibáñez Menta y García Buhr, íconos del cine clásico argentino), pero no creo que se pierda nada por no conocer esas referencias porque el sentido es obvio: es un comentario sobre la vejez y sobre el recambio generacional. Dependiendo si lo ves desde la perspectiva de los tres amigotes o de la mina depende de si la película es comedia o terror. Es ambas y está muy bien hecha, divertida y macabra en partes iguales.
La cigarra no es un bicho (1963)
Pionera en lo que luego será el pésimo género de la comedia erótica, esta es muy superior a las que la seguirán porque sabe cómo limitarse y porque el punto no es el erotismo sino la ridiculización de la sociedad argentina de los sesenta, fundamentalmente PACATA. La trama es sencilla: hay un caso de peste bubónica en un hotel transitorio de Buenos Aires y seis parejas que se encontraban ahí se ven forzadas a compartir unas semanas de cuarentena. Es una comedia maravillosa, con algunxs de nuestrxs mejores actores, incluyendo a Elsa Daniel e Ibáñez Menta que aparecen en pelis que te mencioné ya, y la GRANDÍSIMA Chiqui Legrand que no por ser una vieja hija de puta deja de ser una actriz del carajo.
Esta tierra es mía (1961)
En esta está Mario Soffici (lo menciono porque lo amo y es un actorazo). Su fuerte es la fotografía: es una película visualmente hermosa. Es como ver pinturas al óleo cobrar vida. El Chaco respira en cada cuadro, con sus sonidos y sus colores, y sobre todo con su gente. Porque fundamentalmente, si bien tiene algunos aspectos más tradicionales (romance y tragedia) fundamentalmente es cine social y el punto es la lucha de los trabajadores rurales. Preciosa.
Recomendaciones objetivas pero no subjetivas
Invasión (1969)
Esto es una locura que exista. Es un ¿noir? de ¿ciencia ficción? escrita por Borges. Se nota cómo explora el tema de la lucha armada/la resistencia, y la peli es muy representativa del fin de las películas en estudio. Por otro lado, las similitudes con El eternauta son innegables. Es excelente pero la vi hace muchos años y no la recuerdo tanto, lamentablemente.
El protegido (1956)
Otra de Torre Nilsson, ¿se nota que lo amo? Una película sobre el cine y sobre la industria cinematográfica nacional. Es bastante metatextual, llena de guiños y un poco irónica pero no necesariamente cómica. El final tiene una conclusión que contrasta súbitamente con la "ficticia", es decir te trae de golpe a la realidad, y así es un poco toda la película. Y encima de todo es muy bella, tiene unos juegos de luz y unos primeros planos hermosos. Pero también, no me quedó tantísimo en la cabeza.
Esperando la carroza (1985)
La película argentina más película y más argentina de la historia del cine nacional. Es una comedia que consiguió calar tan pero tan hondo en nosotros que no puede eludirse. Una parodia perfecta de las clases sociales. Pocas escenas no se han convertido en memes. A mí no me pega en lo #relatable pero es muy graciosa y tiene todos actores del re carajo.
Fin de fiesta (1960)
Drama político histórico sobre la llamada "década infame" (los años treinta). Un poco una tesis sobre la clase política argentina. También de Torre Nilsson, también basada en una novela de Guido, pero menos doméstica. La recuerdo excelente, pero no me quedó tanto en la cabeza.
La Quintrala (1955)
Una trama hasta shakespeareana, con una atención a la fotografía y la escenografía que te vuelan la cabeza. Esta es un drama histórico, también, y la reconstrucción histórica es fascinante. La película no deja de lado lo político; la oposición entre el gobierno y el poder eclesiástico, la conformación de la sociedad colonial americana, incluso la cuestión de género. Es verdaderamente excelente, el tema es que, otra vez, tampoco me quedó tanto en la cabeza.
El hombre de la esquina rosada (1962)
Y siguen los dramas históricos. Esta transcurre durante el centenario, a principio del siglo. Está basada en un cuento de Borges y es una historia de bandoleros, duelos con machete, pulperías. Muy buena la reproducción de esa zona menos urbanizada y de las gentes que la poblaban.
Zama (2017)
Otro drama histórico, otra muy buena reconstrucción histórica. Es un poco lenta, pero es muy impactante en lo visual, y su comentario sobre el colonialismo es impecable.
Tiempo de valientes (2005)
Una comedia con Peretti dirigida también por Szifrón. Es medio una boludez, pero es muy graciosa y también nos ha dado muchos memes.
Moebius (1996)
Un noir menemista de ciencia ficción bastante surreal. Es muy oscuro y su fuerte es la ambientación que construye. Los actores son todos muy malos y está hecha con dos pesos, pero es fascinante ver cómo filma una versión del subte de Buenos Aires que no existe realmente. Las películas de Mosquera transcurren en una ciudad que se parece a esta pero que no es esta, que es más sucia, más húmeda, más negra. Está buena.
Pizza, birra, faso (1997)
Un clásico. Como película no es tan buena, pero fue tan competente para retratar a esa juventud sin futuro del segundo menemismo que se ganó un espacio en nuestro canon nacional. Jorge Sesán hace un muy buen papel, como de costumbre.
El secreto de sus ojos (2009)
A ver, esta digo desde el vamos que no me gustó. Pero bueno, nos ganó el oscar, algunas cosas buenas tiene. Es un buen drama policial, y Francella hace un gran papel. Punto extra por la centralidad del Cilindro, aunque hayan filmado esas escenas en la cancha de Huracán.
Películas no tan buenas pero que me gustan
Felicidades (2000)
La película de Las Fiestas por antonomasia, ergo una película sobre como las fiestas son una recontra cagada y mejor pegarse un tiro y listo. Créase o no es una comedia, pero una comedia medio bajonera como corresponde a nuestro gran país. Gastón Pauls hace un muy buen papel, Luis Machín es uno de mis actores preferidos, y la película es verdaderamente muy graciosa.
Medianeras (2011)
Una historia muy simple y un poco boluda, pero tengo que decir que es simpática. Es costumbrista a pleno, pero la forma que tiene de filmar la ciudad me da un poco de ganas de enamorarme.
Arturo a los 30 (2023)
Esta es una boludez, la verdad, pero me pareció linda también. Es mucho más trágica que cómica, lo cual no quiere decir que no sea graciosa. Me gustó mucho cómo maneja los tiempos. De alguna forma reproduce la experiencia de releer un diario íntimo: reevaluar momentos de nuestro pasado a la luz del presente. Es un coming-of-age para los nuevos tardíos adolescentes.
Las insoladas (2014)
Del mismo director de Medianeras y con la misma preocupación por la arquitectura de la ciudad de Buenos Aires, es una película muy sencilla y un poco irritante en la que seis BOLUDAS se broncean en una terraza. Está situada en el '95 y se nota porque todo todo todo es puro menemismo. A mí me resultó muy graciosa, pero es pasatista. Los colores son una bomba.
Volley (2014)
Esta película es MALA ok? Pero estoy enamorada de Martín Piroyansky y todo lo que haga me parece maravilloso perdónnnnn. Es una comedia pelotudísima. Aunque el final es sorprendente.
¡Y eso es todo por hoy amiguitxs! Si necesitan ayuda encontrándolas avisen, pero creo que todas están subidas a ok.ru y también deben estar en inforealdecine.com (que por cierto tiene una función "Suerte" que te tira una peli al azar y es muy divertida, así vi varias piolas). Si las pueden ver por cine.ar mejor, igual. Abrazo
amandla
izzy806
origamiaround
pixelskylines
germansingergirl
andulkaphoto
yousharknotpass
