Café Nannerl @nannerl78 - Tumblr Blog

(大スペクタクルを味わうレコード◉テバルディ、マックニール、カラヤン指揮ウィーン・フィルハーモニー管◯ヴェルディ・アイーダから)

大スペクタクルを味わうレコード。超豪華歌手陣による歴史的名盤。豊麗にして精妙無比、耽美の極み、大スクリーンでスペクタクルを味わうような英デッカ社のオペラ第１黄金期を象徴する傑作。ウィーン・フィルの奏でる美音はこのオペラの他の録音とは全く別次元の高みに達しています。壮年期カラヤン指揮ウィーン・フィルと超豪華歌手陣で歴史的名盤となったSXL2167のモノラル録音盤です。

#vinyl records

(Piano Concertos No. 17 In G Major K. 453; No. 26 In D Major K. 537 "Coronation"から)

本格派仕様。〝癒やしのモーツァルト〟と宣うもの、クラシック音楽の入口に立つものは幸せものだ。ハンス・リヒター=ハーザーのピアノは、巧言令色でもなく、変に奇をてらうこともない。厳格なわけでも、物々しいわけでもない。鍵盤上のベンツ。充実した響きと豊かな情感、一音一音を構築していく論理性と重厚な響きは、まさにドイツ演奏の王道。ケルテスとフィルハーモニア管も、リヒター=ハーザーの世界観に完璧に寄り添った見事な演奏ぶり。重厚・壮大、質実剛健、武骨、豪快、男臭さを絵に描いたような100パーセント、ドイツカラーのモーツァルトだ。かなりの数に及ぶリヒター=ハーザーのLPレコードが発売されていた。いずれもドイツ音楽の神髄のような名演だったが、時代の好みに合わないせいか、今では殆ど忘れられた存在になってしまった。現在入手できるリヒター=ハーザーの演奏盤もイシュトヴァン・ケルテスとの本盤ベートーヴェン『ピアノ協奏曲第5番《皇帝》』や『ピアノ協奏曲第4番』、カルロ=マリア・ジュリーニ指揮のベートーヴェン『ピアノ協奏曲第3番』、カラヤン指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団との〈ブラームス・ピアノ協奏曲第2番〉ぐらいだ。安心して身を任せて、いつまでも聴いていられるレコードだ。 Piano Concertos No. 17 In G Major K. 453; No. 26 In D Major K. 537 "Coronation" by Wolfgang Amadeus Mozart Hans Richter-Haaser; Philharmonia Orchestra; István Kertész; Everest (3161 / SDBR-3161) 1962 Tracklist: A1. Piano Concerto No. 17 In G Major, K. 453: First Movement: Allegro - Cadenza - Tempo I A2. Piano Concerto No. 17 In G Major, K. 453: Second Movement: Andante - Cadenza - Tempo I A3. Piano Concerto No. 17 In G Major, K. 453: Third Movement: Allegretto - Finale (Presto) B1. Piano Concerto No. 26 In D Major, K. 537 ("Coronation"): First Movement: Allegro - Cadenza - Tempo I B2. Piano Concerto No. 26 In D Major, K. 537 ("Coronation"): Second Movement: Larghetto B3. Piano Concerto No. 26 In D Major, K. 537 ("Coronation"): Third Movement: Allegretto

#vinyl records

(♪鋭利で完璧なテクニック♭クールな感覚コーガン、コンドラシン指揮モスクワ・フィルブラームス・ヴァイオリン協奏曲から)

皮肉屋の一面もあるグレン・グールドが、グリーグの室内楽曲を非の打ち所のない音楽だと好んでいた。

(Eine Violinsonate in der „Schicksals“-Tonartから)

(記事投稿数が15,030件になりました！から)

いずれも、故国の作曲家ではないけれども、かつての敵国だった音楽を知り尽くしているかのよう。加えて、新鮮な解釈で。しかも、全集録音へと結びつける、戦勝国のプライドも見逃せない。

(記事投稿数が14,610件になりました！から)

一音一音が明晰で、打鍵がしっかりしていて、繊細な表現力 ― 思入れを込め過ぎずに、端正に弾きこなす、それでいて深みのある抒情性と高い格調を兼ね備えている、『人生の深淵さ』を感じさせるような響き。

第20番 K.466では優しさと激しさの絶妙なバランス、第23番 K.488の幸福感と寂寥感をにじませた演奏も心憎い。パウムガルトナーの伴奏もソロに寄り添った慈愛に満ちたもので素晴らしい。ハスキルやリリー・クラウスも名演奏に違いありませんが、ブリュショルリの演奏は特に自然体で暖かく、しかも得も言われぬ雰囲気があって素敵です。

モーツァルトの光と影、優しさと激しさを見事に表現したブリュショルリのかけがえのない名演。あなたはどう感想を持つのでしょうか。

(記事投稿数が14,580件になりました！から)

てぃーだブログへの記事投稿数が14,580件になりました！

レパートリーの広さ、鮮やかに浮き上がる音楽、傑作の真の姿を伝える、、、ら見出しに踊る、89年の生涯で最も名盤の多い指揮者ピエール・モントゥーの微妙なニュアンスの豊かさ、スポーツ的にとどまらない陶酔感、推進力を裏付ける音楽性・・・。一言で表現すれば、明快さ、明朗な演奏!!!曖昧な部分がなく、それでいてスケールは極めて大きい。1950年代は主にボストン響の指揮台に立ち、1961年にロンドン交響楽団の首席指揮者に就任。すでに86歳になっていたが、ロンドン交響楽団とは相性が良く、25年契約が交わされたというから驚きだ。