papasnappa professional photographic equipment

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The life of the camera

The so-called shutter life, it is actually a very vague statement. 10w nominal times, not to say that the 10w times to hang up, on the contrary, uncertainty may arise following: 

1, in the 8w or 12w times may just hang up, the number is uncertain. Of course, many quasi-professional or professional body in the nominal term used is "not less than", which is a relatively stable value; entry body generally use the "about", which is hard to say. 

2, even if the shutter problems, nor is it can not take pictures, but the exposure time may be on the error, such as 1/200s shutter setting, there 1 / 220 of the actual shutter, which in fact did not affect photography. 

        It should not be too concerned about the shutter life problems, if you have studied photography, then a machine to destroy the use of shutter photographs, should be able to exchange for several sets of this machine. 

When you read here, we have a good idea, papasnappa is a professional photographic equipment sales website, it is a company in operations, rather than individuals in the operation, if you need stage lighting, background drops,background stand,muslin,twin holder,reflector,photography bulbs,non-reflective chair,you can buy here.

       The dc shutter, mechanical parts are not used to exposure, contrast is used to shading. When the shutter button is pressed, dc moment the shutter will close, ccd cleared by the state to shoot shooting, all activated pixels, and then the shutter open for some time (this time varies by camera model), ccd exposure and calculated (note the calculation) exposure. Such as the shutter open 1/60s, then ccd sensor, follow-up circuit calculations 1/200s exposure value, stored as pictures. Then the shutter closed, the processor ccd raw data into a photo processing store, and convert ccd clear viewfinder mode, shielding some of the pixels. Then open the shutter again to compose. Through this process of analysis, we see that the dc ccd shutter is simply to clear the process is the lighting mask, has little effect on the exposure value, so its technology and precision is not so high, and not easily damaged. Therefore, that there is no dc shutter life, is not entirely without reason, but also some exaggerated. 

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Brightness contrast of color in photographic composition

In the photo shoot, the combination of two or more hue, according to the transparency of the different effects produced by the color contrast is called the brightness contrast. Brightness contrast is an important aspect of color contrast, color scheme is to determine the feeling of crisp, clear, dull, soft, strong, obscure or not the key. 

The strong contrast in brightness depending on the color of the color arithmetic progression, usually 1-3 as low brightness area designated as 8-10, 4-7 smarter area designated as the brightness area. Figure, the choice of color combination, when the tone color and contrast color separation distance in 5 above, as long (strong) when compared ,3-5 as in contrast to 1-2 referred to as short (weak ) contrast. Accordingly, brightness contrast can be divided into nine basic types. 

(1) high long-tune such as 10:8:1, etc., of which 10 for the light tone color, size should be large, 8 to lighting with the color, size is also larger, a dark contrast for the color, size should be small. The contrast between flash light and dark transfer large, sensory stimulation, bright, active, lively and strong. 

(2) transfer such as 10:8:5 so high, the tone light and dark contrast medium, feeling bright, happy, clear, sharp, and stability. 

(3) high short tone as 10:8:7, etc., the weak contrast between light and dark tone, the image does not differentiate, I feel elegant, less pale, soft, elegant, soft, hazy, feminine. 

(4) in the long transfer, such as 4:6:10 or 7:6:1, etc., to the brightness of the color tone for tone, with the color, compared with light or dark, feeling strong, stable in vivid display, the male technology. 

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(5) such as 4:6:8 or 7:6:3 in tune so the tune is in contrast to feeling rich. 

(6) in such a short tune, such as 4:5:6, the tone is weak in brightness contrast, feeling subtle, flat, fuzzy. 

(7) Low long-tune such as 1:3:10, etc., while the contrast of the darker tone and feel magnificent, deep, guard, explosive power. 

(8) such as 1:3:6 and so low in tone, the tone darker and contrast is moderate, conservative feel, heavy, simple, masculine. 

(9) such as 1:3:4 and other low short tone, the tone darker and the contrast is weak, feeling dull, melancholy, mysterious, lonely, scary. 

In addition, there is a contrast of 1:10 strongest longest tune, feeling strong, simple, blunt, sharp, glare, etc. 

This article first published by the papasnappa

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Learn how to make good use of natural light photographer of great help

British photographer Keane Nielsen believes that photographers should find and study the lighting in

 the day and different seasons of change, and understand its full meaning. He proposed a way to 

observe the effect of changes in light: to find a local scene, photographed it in a clear day, take a 

hour. If you shoot from one location, you can see the light of the sun changes position moving 

effect. Can also be a specific time during the day, around the subject a shooting, you will get a 

variety of lighting effects and surprise. To understand how strong the sun's light, you can try to 

shoot into the sun screen, but be careful not to let flash light hurt his eyes. At 15:00 or 9:00 after 

the first shooting, silhouette against the light will be able to shoot photo. You can let the camera 

away from the Sun, thus the measured exposure readings; then, according to the readings taken,

 including the sun, including all the features. Then, changing the aperture, as is to repeat a shot. 

After washing the film after comparing the final result.

For photographers, the use of natural light or sunlight although convenient, but it is more difficult 

to deal with light, especially in color photography, this is more difficult. This is because natural light

 is volatile, unpredictable. It is not only changing in brightness (which can also be measured with 

a meter), and the colors are changing (which is difficult to detect, in fact, can not be accurately 

measured).

Nelson also warned photographers not to underestimate the year, the quality of light at different 

times. "A cold morning in January '12, if the snow or the forest floor, covered with white frost 

on the bushes, clear, fresh blue tones gives you a good time to take pictures.

"October and November, when the weather turns cold, when the trees have leaves, to be more 

vigilant in the light dim in the wet season, throat effect." Autumn is the foggy season, after getting 

up early in the morning fog is making the best time to view photos . If you can be left at dawn

 from the bed to get up, you will find the early morning air has its own unique, fresh and quiet,

 this time shooting, you can successfully record the dawn of the charming gestures on film. "

Another day closer to white light, the sun was completely covered even when low fog light. 

But this Yin Bi perfection every day even if there are subtle changes in gas will also affect the 

color balance, so blue, so it is best to use color balance filter 81, UV or Skylight filter to be 

corrected.

A · Fa Ningge American photographer of natural light during the day divided into three types,

 and summed up in different types of light shooting experience. "White" daylight to daylight-type color film, this is a "standard day light." This is higher than the direct sunlight and too 1B

 to almost 20 degrees above the line a little blue sky and white clouds of light reflected from a 

mixture. In this light, shooting with daylight color film, correct exposure and flushing, the color 

performance is very real, do not need to use correction filters.

Blue daylight sky cloudless, the shadow is always blue, because, at this light shaded light, the 

sky is blue light, the photo shoot are bound to bluish color. Similarly, in cloudy weather, 

especially when the sun is covered by thick clouds, the sky is mostly blue, or when the sky 

is uniformly covered high-altitude haze when the photo shoot will be blue. In this case, if you want to correct color, you 

can balance with the density of the appropriate color filter.

Red light day and the sun sets near sunrise when the sun appear as yellow or red. This is 

because the atmosphere is very thick fog and light scattering dust layer, only the longer 

Red Huangguang Bo to penetrate, so the early morning and evening light has a unique color.

 In this light the scene of the shooting, the color white light than in the shooting appears to 

be more "warm" some. To avoid this phenomenon, the best two hours after sunrise and two 

hours before sunset pictures. Blue with a proper balance of density filter, also avoid this 

phenomenon.

Fa Ningge that the photographer just have to learn to observe from the perspective of color 

photography, he will enjoy a variety of situations inherent beauty of natural light, you will find the 

early morning and evening the photographs, has a unique atmosphere and beauty.

The sun through thin cloud any photographer knows, the best shooting time of day is before 10 

am, after 2:00 pm. If there is cloud-sky at this time, then shooting will be better. Because the thin cloud under the sun is more gentle,

 and the subject is still visible shadow, but not very dazzling.

Exposure to the sun through the cloud-like diffuse soft side of a huge mirror, which enables pictures to play between the dark parts of

 the gradient effect. This light is very strong, it is a subject to produce the shadow and highlight 

some of the texture, or as a party and portrait photography modeling light. But it can not produce

 such a shadow that can not be buried in any of the details of the subject., if we adopt the color 

film, then use the Zhaopian capture this light, it is better to shoot in the bright direct light.

Dawn light mist misty morning, and often indicates a clear day, this time tend to have excellent

 lighting conditions. In this light shooting conditions, the color temperature will continue to warm,

 golden sunlight through the subject, will become a pleasant warm.

Sunny morning to the photographer provides a bright light, but very low angle of sunlight shooting

 opportunity, which can take high contrast and color saturation of the photo. In this moment of 

shooting, how to properly grasp the exposure is a major problem. In general, under the light 

metering is neither part of, nor subject to shadow, but on the subject to highlight the Department 

of points. Usually it is best to measure the light and shadow between the average light. Noon

 light is generally not suitable for outdoor pictures midday, especially in the summer. If you 

shoot in the midday sun light the subject, the hot sun would flood the subject at all levels. In

 addition, the midday shooting, the sun is at the highest point, and thus the subject's shadow is 

very short, barely.

The afternoon light in the past people thought that the afternoon light to sunset for the best, 

this is actually old ideas, before sunset because there are many good photo opportunities. 

After noon, the sun slowly sets and, at this time there are many shooting from the side of 

the subject the opportunity to shoot photos so there will be three-dimensional.

When the sun has fallen very low, also backlit photos were taken by near-silhouette, while the background is correctly exposed sky. If you want some exposure over the 

background, while the principal exposure is correct, you can open the big two aperture.

After dark for some photographers, when the sun disappears over the horizon, the last touch 

of sunset afterglow disappears, is the best time to shoot. At this point the sky is dark blue, 

street lanterns, beautiful scenery. However, the action must be taken quickly, because this 

scene is very short duration. Best to use when shooting daylight-type film balance color temperature, it can shoot the sky's natural tones, and can be buildings 

and streets reflected the warm light of incandescent light.

Misty weather in the case of direct sunlight photographs, gives a crisp and clear feel. However,

 in the case of mist photographs, but it can produce very different results. It gives the vagaries 

of the fantastic, just like car drivers driving in the fog - like, eyes the vast expanse. Photographs taken at this time, the level of the subject, light and 

shadow are not a nirvana. Fog can be far the background part of the soft landscape photographs,

 but also make the prospect of parts of the picture is even more compelling, so that the prospect 

of parts of the subject with the background clearly separated. In this case, the gray tone picture

 in parts of the particles will be significantly thicker. However, if these phenomena do not want, 

you can use slow film and tripod.

Overcast cloudy weather photographer is the most troubling case of overcast cloudy weather, 

because the lack of weather photos capture the shadow and contrast, light effect is not good,

 but generally very shallow depth of field, the subject is very dull. If small changes in the sky, 

filters can be used to add contrast black and white photographs of the shooting. Gradient filter 

can take color photos. Exposure to direct light meter readings, because the light is flat, without

 using auxiliary light. If you rely on light and shadow to heighten the shooting, do not be gloomy 

cloudy in the case of shooting. General photographers always thought that, when strong sunlight

 is shooting one of the most formidable light. Because direct sunlight photography, photo images 

will seem very harsh, so that parts and light parts of the film produced as obvious as the spotlight

 illumination boundaries. Therefore, the photo shoot a great contrast, appear very narrow tonal

 range, shadow and light parts of the site there is no other hue. They also warned photographers 

do not use direct sunlight shooting portraits, because the light will make the face of obvious flaws 

exposed; and to be photographed blink, resulting in skin wrinkling and so on.

However, the British photographer Keith Wilson tells us that in strong sunlight, the use of blue 

sky, the sun hanging, reflective surfaces and vivid colors, can take a wonderful photo. 

Photography in bright sunlight, the first encounter is a big contrast between the problems. Many 

camera's center-weighted metering system because of the contrast and apparent failure, in this case is difficult to 

measure light and shadow part of the mission to the satisfaction of the average readings. If the 

water's edge, beach, or even reflective surface of the road and so strong a place full of pictures,

 this phenomenon will be more serious. According to the average exposure meter readings to get

 is often underexposed or overexposed photos.

Wilson said: "If the camera with spot metering devices and to take into account the measurement

 of light and shadow devices, they can get more control, so that the correct exposure in bright light the subject. It should be remembered, must use point Spot metering on the subject table, and accordingly determine the exposure, if you single-lens reflex cameras only the center weighted metering, metering may be the camera close to the subject, in order to eliminate the impact of background light. "

In the choice of background drops, Wilson said: "If you take a general streetscape, landscape or building, should be carefully observed the sun shines on the surface and strong color. Although highly reflective white wall, but in the shadows, it seems is dark, the result will shoot flat photos. treat the building should follow the general rule is never to shoot in the shadow of the building or surface should be waiting for sunlight to the surface, when the color saturation, contrast full and rich. but also try to find the low point of view, the part of the sky into the top of the screen in bright light photography, should be considered one of the most important issue is to choose the right background stand a clear blue sky for any subject resulting in a beautiful background when shooting squat body, until you see the whole sky behind the subject so often the low point of an unusual photo shoot in this manner capture, portrait looks very impressive addition, You can also try the low point of view, the high point of view, or tilt the camera. "

Wilson said: "The benefits of bright light photography, is that natural light to the scene and into the work of color brought on due to contrast with color, and as such the most expressive photos is not that color Banlan photos , but those with a distinctive form of contrasting colors to use several photos. "

The use of natural light photography; sometimes less than the shadow of the light irradiation portion of the overall damage to the subject the United States. At this point, a simple solution is to take a small white reflector, shooting, put it in the camera's shooting range just outside; aligned to your subject and reflection. In this way, you can control the natural light, without limit.

How to use natural light indoor photography, photographer Philip Thomas said: "The direction of the south, a well-lit room is the first choice and the best selection of windows, but also a large room, Nankai west windows better, because in the evening hours, warm colors of sunset spilled into the house for filming to create a better opportunity. shooting, prefer to do a dark room light, because light increases to reduce the light is much easier than if the room everywhere is light, you can not follow their own desire to take the picture. "

When you read here, we have a good tip for you, if you want to buy a professional photographic equipment, welcome to the papasnappa website to purchase.

How to control the indoor natural light, Thomas also recommended the mirror, it's the natural light from windows to lead to where it is needed. Reflector can be moved closer to or away, you can adjust the angle to get the right amount of light. You can also use different objects for quality reflectors, in order to get different quality of light. The most common is the white board. White board to reflect the soft, just right of the light. Cardboard cut was less extensive. Silver film reflected light reflected light than the white board is strong, in order to save material, in silver foil on the cardboard side of Yi-chip, dual plate. Two cheap mirror that reflects a strong light, the light can be used as eyes (eyes on the portrait appear bright spot) or to illuminate dark corners. Gold objects can do the reflector. When shooting portraits, golden color will increase the charm of being photographed, so that the subject who seems brilliant. In addition, black cardboard sometimes used. Encountered indoor light is too strong, and ideas in the works does not match the required light and contrast, you can use black cardboard to absorb some of the light. Thomas believes that there are twelve hand this blackboard, sometimes perhaps the work will be a failure "back to life."

Windows for natural light from the use of, the British photographer  made outstanding artists in their work, always focusing on the use of light from the north. In his view, this light is rather special, probably because it is very stable, as long as the weather change, such changes in light during the day is very small, and its quality remains unchanged. British photographer Michael Pierce this, too, he said: "In the coming indoor use north window light portraits, can produce satisfactory results it will produce a very soft and uniform light, which light artificial light is difficult to simulate in fact, until the age of most outstanding artists have been using this light, if you asked a room housing a north window, you have a good light portraits. If we together with the tripod, it is best, however, even using IS0400/27.'s film, shutter speed can still be on the slow, if a color slide or color negative film, it may be added before the camera lens filter Leyden 81B light microscopy or other appropriate filter, which will eliminate possible blue phenomenon. "If you can not use the light from the north, and if the windows can produce diffuse light, then, any progress toward the windows can also be used the. To this end, the application must be in view of greaseproof paper on the windows or single tissue, For in the works with color, you can use colored paper.

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Photography tutorial: studio commonly used in modern methods of metering and exposure

Plain overexposure fixed lighting method:

 Currently most of the domestic studio with a large plain, simple and flash light, bright tone picture

, in line with customer's aesthetic ideas, metering and exposure as follows:

The first step: the first three light level measurement

Step two: measure the total light exposure three

The third step: leveling the next two lights

Step four: After measuring the total exposure of two lights and make it consistent with the previous

Step five: be light, according to the subject's specific circumstances (such as fat or thin, the skin 

needs of performance, screen tone, the film's performance) on the basis of the total exposure leve

l over exposure 0.5-2.

 2, three-dimensional light, eclectic set of light law

    Compromise method is generally used for setting the light requirements of the screen there is a 

strong sense of space, three-dimensional, the main bit is the front light side light, the backlight side. Three-dimensional optical light compromise set as follows:

 The first step: According to the film, video transfer, decided to light such as 1:2

Step two: measuring and auxiliary lights, such as: F8

The third step: testing the main light, such as: F11

Step Four: Based on primary and secondary light compromise set light to F8.5

Note: The test light should turn off the main and auxiliary light, measuring light to open the main 

and auxiliary light.

3, the Ministry of bright light method

Highlights the exposure model is based on high brightness scenes based on the exposure as expo

sure methods, and on this basis, an appropriate increase in exposure (1 - 2) to restore the normal density of the scene. This approach also ensures a bright object relation

s and the normal level of tone, particularly suitable for people with a bright picture for the visual c

enter of the exposure control.

4, the Ministry of dark light method

 The Ministry of dark and bright light mode the Ministry of the light pattern on the contrary, is 

based on measurement of the screen in low light scenes and dark scenes the brightness of the 

exposure basis, and appropriate to reduce the exposure to make the scene to restore the normal 

density. Ensure that the dark object relations and the normal tone level. Apply to the central dark 

object is a visual screen exposure control.

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 sales website, it is a company in operations, rather than individuals in the operation, if you need

 stage lighting, background drops,background stand,muslin,twin holder,reflector,photography bulbs,

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At this stage most of the main studio is plain overexposure, because this method is simple, fast, 

welcomed by customers, and with the public aesthetic changes, the whole nation and culture,

 improving the quality of the emergence of personalized light will Studio Portrait Photography 

of the exposure and higher requirements, which requires the photographer and the atmosphere 

of the main screen for the performance of different needs, and flexible exposure, lighting, shoot 

shape, color, light, goodphoto with a rhyme, to meet customer different needs.

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Photography location shooting in natural light figures

The use of the substance of diffuse scattering of lighting or the scattered light become widely so as to achieve the purpose of softening the flash light. When the clouds blocking the sun, the shadow object will be significantly reduced, if there is fog, the shadow will disappear. When you read here, we have a good idea, papasnappa is a professional photographic equipment sales website, it is a company in operations, rather than individuals in the operation, if you need stage lighting, background drops,background stand,muslin,twin holder,reflector,photography bulbs,non-reflective chair,you can buy here.Cloud, overcast skies and fog will cause the occurrence of diffuse light, diffuse light will be scattered in all directions. Cloudy and foggy days, the entire sky becomes a very broad light source, a natural softbox. So taking pictures of people choose such a cloudy day is best to effect this figure filmed in the studio as delicate as the color temperature changes, but to pay attention to the color change so cloudy normal mode.

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LCD shooting skills

One familiar with your digital camera performance.

Since the LCD is the network, and its relatively large particles, so adjust the screen before shooting clarity. Also note that when shooting the screen, digital camera pixels and compression settings.

1, to set the maximum pixel digital camera pixels.

2, the use of these exposure modes

Photography can not do without light, how to control exposure? First, we must know how to scroll the screen LCD is 1 / 5 seconds to change a picture scroll, in general can not be observed under the naked eye. This should pay attention to shutter speed in the shooting.

Exposure mode select AV (A) Aperture priority mode

        TV (S) shutter speed mode

        Flexible Program mode P

Note: (1), using the exposure mode, turn off the flash light.

    (2), metering shutter speed than found in 1 / 15 seconds to adjust the aperture or speed. Such as the ISO 200, shutter speed metering that 1 / 30 sec Aperture 2.8 speed can be adjusted to 100 at this time, or the aperture to 3.5 or 4 or 5.6 ... ... until the shutter speed to 1 / 15 seconds up.

    (3), such as ISO 100, shutter speed metering that less than 1 / 15 sec, adjustable sensitivity to 200 or 400 until the shutter speed to 1 / 15 so far.

  (4), if the elasticity of program exposure mode using P mode, adjust the exposure process here refers to the SLR digital camera.

When you read here, we have a good idea, papasnappa is a professional photographic equipment sales website, it is a company in operations, rather than individuals in the operation, if you need stage lighting, background drops,background stand,muslin,twin holder,reflector,photography bulbs,non-reflective chair,you can buy here.

Second, the white balance settings

Auto white balance mode can be generally used. Also choose fluorescent mode, fluorescent H mode.

Third, the shooting angle

(1) head-shot: Select the LCD screen head-shot digital camera and television screen center height of equal height. This screen shot is not easy deformation.

(2) overlooking the shooting: Digital camera angle shot from top to bottom, this screen shot out of a big screen under the small deformation results.

(3) look up shooting: Digital camera angle shot from the bottom up, shooting out of the screen so great on the small deformation results.When you read here, we have a good tip for you, if you want to buy a professional photographic equipment, welcome to the papasnappa website to purchase.

Fourth, the shooting distance and lens focal length

General shooting distance of about 1.5 m -2.5 m as well. Lens focal length or in the general standard focal length focus, the picture is not easy deformation, the use of macro and wide angle makes image deformation.

V. Annex

(1) use a tripod when shooting. tripod with large, medium and relatively stable tripod.

(2) the use of table, desk,non-reflective chair for support. When using the stand taken by digital cameras in the gently press the shutter. Also can be self-timer device, select 2 seconds self-timer stalls. Remote control or remote control. This does not affect the local earthquake

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Knowledge of photographic equipment, lens Category

There were two shots in the film refers to one that the film cameras, projectors, optical components used to generate images from the multi-piece lenses. A variety of lenses, each with different characteristics of shape, they are on the application form in photography, constitute means of optical performance; finger taken off from the boot down to a continuous picture, or a fragment between the two splicing points , also called an ytterbium head. One finger and finger, are two entirely different concepts, in order to distinguish the difference, often to an alleged optical lens, the two alleged footage. 

       Lens Category: 

Classification and Ke Yi focal length lens, the focal length figures according to the size of the lens by the aperture points and telescopic adjustment by way of classification. (1.) Classification based on a fixed focal length focal length type, telescopic, auto iris or manual iris and other types. (2.) Identify the category based on the size of the focal length figures are standard lens, wide angle lens, the telescope first class types. (3). Based on a fixed aperture aperture sub-type classification (fixed iris), manual iris type (manual iris), Auto aperture (auto iris) and other types. (4). Telescopic adjustment methods based on classification of lens power zoom lens, manual zoom lens and other types. 

Edit this paragraph and the common characteristics of the lens: 

Standard lens 

Standard lens: 35 mm to apply to the exchange of a single lens reflex camera lens, for example, usually refers to the standard lens 40-55 mm focal length in between the camera lens, it is the most basic of all the lens of a camera. Sigma AF 30/1.4 EX HSM DC lens standard lens gives a factual picture visual effects, so the actual shooting, it is a higher frequency of use. However, on the other hand, the picture effect of the standard lens and the human visual effect is very similar, so the footage with the standard lens effect is very common, and even said to be very "dull", it is difficult to obtain the kind of wide-angle lens or telephoto lenses render images of the dramatic effect. Therefore, use standard lens to shoot vivid picture is quite easy, even for experienced photographers that flexible use of the standard lens is not easy. However, the performance standard lens visual effects have a natural sense of intimacy, with a standard lens and shooting distance of the subject matter are more moderate, so as an ordinary landscape, ordinary people, like, snapshots and other occasions to use more photography, the most common a commemorative photo, it is more than a standard lens to shoot. In addition, photographers often easy to overlook that the standard lens or a lens excellent image quality, the details of its performance for the subject is very effective. 

Telephoto lens: 

Telephoto lens angle of 20 degrees or less, the focal length up to tens of millimeters or hundreds of millimeters. Long focal length lens is divided into regular and super-telephoto lens telephoto lens types. Ordinary telephoto lens focal length close to the standard lens, and super-telephoto lens focal length is much larger than the Sony 2X multiplier lens standard lens. 135 cameras, for example, the lens focal length from 85mm-300mm camera lens for general telephoto lens, 300mm above the super-telephoto lens. 

Telephoto lens focal length, viewing angle is small, large image on film. So at the same distance to shoot more images than the standard lens. For shooting distant objects. Because of its depth range than the standard lens is small, it can blur the background more effectively highlight the main focus, and your subject and the camera generally quite far apart, in the perspective of emerging portrait little distortion, to shoot more portraits vivid, so people often put a telephoto lens as portrait lens. However, longer telephoto lens barrel, heavy weight, the price is also relatively expensive, and its depth of field is relatively small, difficult to align the focus of actual use, so often used in professional photography. 

  Shooting with long focal length lens, the general use and fast shutter high sensitivity, such as the use of long focal length 200mm lens shooting, the shutter speed should be 1 / 250 seconds to prevent camera shake when shooting hand-held camera images caused by the virtual paste. In general, shoot the camera in order to maintain stability, the best camera on a tripod and no tripod, try to find things to rely on to help stabilize the camera. 

Wide-angle lens: 

35 mm single lens reflex camera, for example, wide-angle lens is the lens focal length is usually about 17-35 mm between the lenses. 

The basic characteristics of wide-angle lens, the camera angle large, wide field of vision. Observed from one viewpoint to the scene in the same range than the human eye can see much point of view; depth of field long, you can clearly show a large range; to emphasize the perspective effect of the screen, good prospects and performance features of exaggerated sense of distance, which is conducive to enhancing the appeal of the screen. 

The basic characteristics of wide-angle lens: 

1. Angle range, can cover a wide range of features. The so-called angle range, which at the same point of view (and the distance between the subject matter remains the same) with wide-angle, standard and telephoto camera lens focal length of three different viewfinder, the result is about the former than the latter in the shooting down to the more more interest. When the photographer is no escape route in case, if difficult to use the full 50 mm standard lens captured the scene (such as group pictures of people, etc.), you can use wide angle lens features a large range of easy to solve the problem. Again, the vast fields such as film or city tall buildings and so on, can only be photographed with a standard lens may be part of the scene, the scene could not show the wide or tall. And with the wide-angle shots, you can open and effective demonstration of the momentum of big scenes or buildings towering and majestic. 

2. Short focal length, depth of field long. Scenes in the big wide shot, the photographer usually rely on wide-angle lens focal length is short, the performance characteristics of the landscape long depth of field, from near to far into the whole scene is a clear expression of the range. In addition, when shooting with wide-angle lens, if both a smaller aperture, the scene of the depth of field will become longer. For example, the photographer with a 28mm wide-angle shots, the focus on the subject about 3 meters, and the aperture transferred to F8, then from 1 meter to infinity almost into the depth of field range. It is this depth of field characteristics of a long, wide-angle lens as a photographer are often highly mobile snapshot lens, in some cases, manipulation of wide-angle lens the photographer is almost no focus on the subject matter, you can fast complete the capture. 

3. To emphasize and highlight prospects for distance comparison. This is another important performance wide-angle lens. Emphasize and highlight prospects for the so-called distance contrast, wide-angle lens is more emphasis than any other camera near the far smaller contrast. That is, with wide-angle lens pictures are recent things bigger, something much smaller, so people feel distanced, in the depth direction, a strong perspective effect. Especially the use of very short focal length ultra wide-angle shots, near the far smaller effect is particularly significant. 

4. May be exaggerated and distorted. In general, the subject was exaggerated and deformed is taboo on the use of wide-angle lens. In fact, the subject is appropriate exaggeration, distortion is not necessarily undesirable. Experienced photographers will often use the subject as a moderate wide-angle lens distortion, some very obscure, people turn a blind eye the scene looks unusual. Of course, with wide-angle lens to exaggeration, distortion of expression, one needs to be based on the theme of the second should be concise. Regardless of whether subject matter, the abuse of wide-angle lens exaggeration, distortion of expression, blindly pursuing in form grotesque bizarre effect is worthless. 

Fish-eye lens: 

To apply to 35 mm single lens reflex camera lens exchange, for example, fish-eye lens is a focal length of about 6-16 mm in the short focal length ultra wide-angle camera lens, "fish-eye lens" is that it's commonly known. In order to maximize the photographic angle lens, this camera lens and the front lens diameter was parabolic shape protruding to the front of the lens, and is quite similar to the fish's eyes, "fish-eye lens," hence the name. 

The larger the fish-eye lens. To apply to 35 mm single lens reflex camera fisheye lens, for example, when the fish-eye lens will be installed in the smaller 35 mm single lens reflex camera, camera body, there is a "head (lens) Big body (body ) small "feeling, and because the fish-eye lens weight, not lighting (such as the Nikkor 6 mm / F2.8 manual focus fisheye lens weighs 5200 grams), single-lens reflex camera fitted with fish-eye lens, the camera and increase the overall weight of the lens, the center of gravity forward, the photographer hold the camera steady when shooting should pay attention to the camera. As mentioned earlier, the first fisheye lens diameter and thrown to the front of the lens, so that the lens can not be installed like a normal lens that filter. Fish-eye lens is often the way with built-in filters, according to the shooting needs, from photographers to manipulate the filter on the lens conversion ring, so that the filters need to switch to the lens in the optical path of photography. Fisheye lens before the lens is the lens in a very important, because it throws the front of the camera, so photographers shooting operations (in particular taken nearer the subject matter) to pay attention not to bump the lens. In addition, some old-fashioned fish-eye lens and 35 mm single lens reflex camera connected, the camera lens back into the deeper body, the camera flips the mirror must be locked, the camera's pentaprism viewfinder will not be able to use the camera to be viewfinder can be set for additional photography. 

Macro lens: 

Macro camera lens is no need to install close-up lens, close-up lap or close-up close-up attachment can rail bellows so close for macro photography or special cameras. Macro shot tiny camera lens is specifically the subject matter or the remake of the small screen image for the purpose of the camera lens, this lens a very high resolution, distortion aberration is extremely small, and high contrast, excellent color reproduction. Lens in close-up macro photography have a very good resolution for force over the entire focusing range to keep the image quality does not change much. Mainly used for general photography lens focal length is usually taken within the landscape, it can not be directly used for close-up. The use of general camera lens close-up, is the need to install the camera close-up lens, close-up lap or close-up close-up bellows attachment can only be so, but in general the installation of a camera lens close-up lens, close-up lap or other close-up close-up bellows attachment to in a "close up" state, you can not fast from the "Close Up" state back to normal photography state, that is, installing cameras with close-up attachment general approach, it is difficult alternately close photography and general photography. The Macro camera lens is different, it does not rely on other close-up close-up attachment, all close-up operations are carried out in the lens itself, it can focus on the connection between the close-up to infinity, so from close up state of rapid adjustment to the ordinary photographic state, which alternately close to the photographer photography and general photography provides convenience. 

Macro photography lenses generally have two structures. A macro camera lens with built-in retractable lens barrel structure, and the other by exchanging the lens position before and after the optical lens group of the structure. The former general photography, the photographer can just rotate the lens focusing ring to the normal focus, if you want close-up, as long as the focus has been rotated to the nearest office of the focus ring continues to rotate, the optical lens will be able to tube along with the built-in synchronization systems forward, so that the image distance increases, to achieve the purpose of close-up; the latter to change the lens position before and after the optical lens group to obtain a higher image magnification, so as to achieve the purpose of close-up . 

Have a common macro photography lens manual focus Nikkor Micro 55mm/F2.8 macro photography lenses. 

Teleconverter head: 

Teleconverter Telephoto conversion lens or the first focal length, also known as growth control, it is a special class of optical devices, optical lenses by a number of films, whose role is to increase the original focus of the lens. Teleconverter was concave as a function of the optical system, it is not a single image, with the role of the conventional camera lens was used in order to obtain a clear physical image. 

Teleconverter a variety of magnification. Common are 2 times (known by magnification), 1.7 times, 1.4 times and 1.6 times, a small number of 3 times. The number of lenses is generally four to seven months. Teleconverter side bayonet lens mount with the same machine used to connect to the camera body; other side of the clasp, and the SLR as the body of the clasp, for connecting the lens. Use, the first SLR lens on the unloaded, will Teleconverter connected to the machine body, and then connected to the Teleconverter lens, that is between Teleconverters and lens in the body. 

Teleconverters different magnification of the original focus of the lens can be extended to different areas. Teleconverters as a 2-fold the standard 50mm lens can be turned into medium 100mm lens; and 1.4 times only to turn it into 70mm lens. But more than 50mm Teleconverter lens can be used only if in combination with wide-angle lens, cover angle phenomenon may occur. Connected to the Teleconverter, the original lens will not change some parameters, such as the minimum focusing distance. If the original lens minimum focusing distance of 0.5 meters, is still with Teleconverter 0.5 m after, due to increased focal length, so you can get a larger image. 

Zoom: 

Within a certain range can change focal length, resulting in different field of view width, images of different sizes and different features as zoom range of the camera lens. 

Zoom lens does not change the shooting distance in the case, you can change the focal length to change the shooting range, it is very conducive to picture composition. As part of a zoom lens to take on a number of fixed focus lens effect, not only reduces the travel time to carry the number of photographic equipment, but also saves time for replacement lenses. 

The greatest feature of zoom lens, or the maximum value it, or that it implements the will of the lens focal length can change the function of the photographer. Different fixed focal length lens, zoom lens does not rely on quick-change lens focal length lenses to achieve the transformation, but by sliding or rotating the lens zoom ring to achieve transform lens focal length, zoom range the lens focal length can be no grade change , that is, any focal length zoom range can be used to Photography equipment, which for the realization of the diversity of composition to create the conditions. Any level of zoom lens focal length and its other fixed focal length lens focal length the same function is the same. But the zoom lens does not restrict what a photographer to use focus, and thus to facilitate the use of much more flexible operation. It obviates the need to carry out shooting and replacement of lenses of different focal lengths more than just the trouble. Even before the shutter the camera in the Pro, the photographer can focus the lens on the subject by changing the choice of the screen to cut to the picture composition before shooting was more satisfactory arrangement. 

  Fast zoom lens focal length conversion level is fixed focal length lens focal length by changing the lens transformation can not be compared. 35 mm automatic compact 35 mm camera or part of the single-lens reflex camera's zoom lens also features a power zoom mode, power zoom not only saving and convenient, more importantly, to achieve the average rate of zoom, which is the focal length obtained by the photographer subtle changes cut the screen to determine the composition very favorable. Zoom the camera shutter open by the instant zoom, but also a "blast effect." Some also rely on automatic control of the camera focal length zoom lens automatically change the composition function. The most innovative 35 mm single lens reflex camera, also set the automatic memory function of lens focal length, this feature allows the photographer to set the camera memory one or more of the lens focal length the higher frequency of use at any time in the lens focal length change the focal length up to the previous memory. 

  Of course, the relatively fixed focal length lens, the zoom lens of the structure is complicated, heavier weight. The zoom lens of non-brand name, image quality definitely inferior to the corresponding fixed focal length lens. 

This article first published by the papasnappa

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Sports photography techniques and the choice of photographic equipment

By the venue and lighting restrictions, by the velocity and track athletes on the various provisions of the photographer and other effects, sports photography has its own characteristics, the use of photographic equipment and other categories are not exactly the same. Of course, the usual sports photography camera can be used, but overlooking the viewfinder of the camera body for fast shooting action is inappropriate.

    Here we are from the camera, lens, tripod, film, etc. to talk about the Photography equipment used in sports photography.

 With the length of the lens of different focal lengths:

    Because photographers often do not fully close to the subject, can not arbitrarily move around, therefore, telephoto lens for sports photography is often necessary. For example, 300mm/2.8 or 400mm/2.8 prime lens is known as a sports photographer of the "standard lens." Usually, about a 80-200mm zoom lens is commonly used in sports photography lens can cope with most of the basic shooting sports. Of course, the big scenes photo contest venue or large group calisthenics like screen, a 28mm wide-angle lens is needed.

     Since the lens aperture to a large flash light sports photography and film has often been limited sensitivity, and sports photography to use a faster shutter speed. Therefore, no large aperture (F2.8 above) lens, high quality is often not taken.

     While a tripod is not necessary (use it with action, framing the shortcomings are not flexible), but for shooting, viewing angle relative stability of the shooting sports, the use of a tripod helps to improve image quality. If you use the lens size and weight are great, with a monopod is very necessary.

      In the choice of shooting position, should be based on the following aspects need to be considered, and preference for one or two factors:

Sports Photography in the sport exciting, thrilling but a little vertical form of both capturing the moment of death, sculpture, condensed into the photo. It reinforced the view of those on competitive sports adventure, intense, interesting aesthetic experience of art. Because the movement of shooting a real image, which has a unique sports photography and other art forms appeal incomparable aesthetic interest. While sports photography is still a silent picture, but it is presented to the people's race intense atmosphere and breathtaking beauty of the moment. Therefore, the soul of sports photography is the creative dynamic solidification true picture.

1. In this position, the picture, can reflect the characteristics of the project;

2. In this position, the picture that can show athletes the technical and tactical characteristics;

 3. This position can be moved at a critical time, at any time close to the subject;

4. This position and they have the lens to adapt;

5. This position can try to avoid clutter in the background.

This article first published by the papasnappa

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How to buy digital photographic equipment

Digital cameras appear from the early 90s to today, but just ten years time, but the

 camera made the equivalent of 150 years of traditional technical achievements, 

it is most of the traditional film format cameras, the main change in its photographic

 mode, and in the digital technology, based on organically blend with the multimedia 

systems, digital cameras and other digital products, the development prospects are

 very bright. However, the more improved digital camera technology, digital 

cameras to the performance of the more high-end development, and in many ways, the direction of getting closer to the 

traditional camera. Currently, from the lowest to high-end digital cameras have several levels of performance and price vary greatly, 

giving the majority of film brought friends, especially for beginners to buy a digital 

camera confusion.

    Recently, some friends asked how the option to purchase digital 

Photography equipment, in these photographers inside, white-collar workers have started his photography, which have as hobbies like 

photography, Ms. Internet, there are retired people, there are still elementary 

school child. See their interest in photography activities and thirst for knowledge 

of photography, not help the front of the computer, and explore how to choose

 friends who buy a digital photographic equipment.

First, the classification of digital camera

1, the household consumption level digital camera

    These camera's image sensor (the CCD chip) is generally around 500 million 

pixels, and only a single function of the program exposure (aperture priority mode 

with some models, etc.), with fixed or less than 3 times optical zoom lens. Like a 

traditional camera in the "fool machine."

    For people who buy these cameras is a basic no photographic knowledge or

 little knowledge of photography and who want to take pictures in the daily life of

 people pictured. Usually commemorative photos taken for use. Digital cameras 

generally only program of such exposure, which aperture size, shutter speed or 

sensitivity level of size, are from the camera's central processing unit (computer) 

determined that these digital cameras can not be used for photography. It is 

characterized by almost no hand function, photoreceptor small size pixels lower, 

the price is lower. With this type of digital machine technology, varieties and 

models will be less and less.

          Figure 1 Digital Camera Olympus μ800

2, the end consumer digital cameras

    Roughly 500-800 million pixels, has a wealth of automatic functions, the aperture priority (A) 

Shutter Priority (S), and Program AE (P) such as shooting mode, 3 to 5 times 

optical zoom lens, but the lens focal length is usually electric regulation, is not easy

 to effectively control the focal length, you can use a larger memory card, a 

greater amount of video memory, excellent image quality, and can capture video 

image quality in general.

    Their main features are: the pixels with a higher exposure functions have more 

choices, and its main products are the Nikon P5000, the Sony T100, T20, W80, 

Canon A630, Samsung S850, Olympus u1000 and so on. Current prices are generally 

around 3,500 yuan in 2000.

   Figure 2 Nikon P4 (VR) digital camera with optical image stabilization feature

3, high-end consumer digital cameras

    Compared to high-end consumer digital enthusiasts as a senior vice machine suitable for use on the 

current model point of view, generally more than 800 million pixels, a lot of reaching

 millions of pixels, the sensor size is generally in 8.8X6.6mm, such larger digital 

machines, manually adjust the lens focal length is generally in the shooting mode 

with a quasi-professional level, with the program, aperture priority, shutter priority and manual 

such as: Sony R1, Panasonic FZ50, Canon G7, Samsung PRO815, Fuji S9600 and 

so on.

      Figure 3 Sony DSC-R1 digital camera is a high-end consumer digital machine

           CCD area 21.5X14.4mm

4, SLR Digital Camera

    Interpretation of digital SLR cameras should be single-lens reflex digital camera, digital camera image sensors such area of ​​generally higher, and some sensor size digital SLR cameras has reached 

24cmX36cm, which reached 135 and traditional film cameras as the light-sensitive size, these digital cameras can also be divided into three parts:

  A, entry-level SLR digital camera

    Representatives of these cameras such as Canon EOS400D, 350D, Nikon D40X, 

D40, Olympus 410, Samsung GX-10, etc., they have the basic features of SLR cameras, such as the interchangeable

 lens, reflex viewfinder, multiple metering modes , a variety of exposure modes. But 

these cameras are often relatively thin body, over a lower piece rate, body dust 

and water resistance is poor, smaller photoreceptors. Wants to engage in this type

 of camera is suitable for beginners in photography, there are many senior 

enthusiasts to use it, manufacturers are generally sold with a lens kit, this set of 

functions to meet the basic photography.

B, quasi-professional digital SLR cameras

    Representatives of these cameras such as Canon EOS5D, Nikon D200, etc., 

such a digital camera is currently not a lot of room for optional, but the 

characteristics of these cameras is quite obvious. They have a professional 

camera features such as dust and water features, more solid and durable body, 

had reached the middle of the film speed, normally 5 per second continuous 

shooting about such relatively large size of the camera's sensor, and tolerance is 

greater than the normal digital camera. Comparison of these cameras for advanced 

enthusiasts and professionals.

        Figure 4 quasi-professional Nikon D200 SLR Digital Camera

  C, professional digital SLR cameras

   Such cameras with professional photographers most of the functionality required, 

models such as the Canon EOS-1D MarkII, Nikon D2Xs, and Fujifilm S5 Pro and so on.

    Professional digital cameras main features are:. With more than 2 / 3 inches or 

larger in the large-size CCD CMOS image sensor, and some even reached the 

full-size (36mm × 24mm) area. The body of these cameras are relatively robust, 

dustproof and waterproof, the shutter life-expectancy of more than thousands of times even up to two hundred thousand 

times per second continuous shooting for generally have more than five, some 

more than eight, the Canon EOS- 1D Mark III camera's maximum burst speed of ten per second. These cameras 

for professional photographers and advanced photography enthusiasts to use, 

such as sports reporter, advertising practitioners and studio photographers.

Second, several key indicators of a digital camera

 1, the image sensor digital camera CCD or CMOS key components, also known 

as "image sensor", which acts as the traditional camera film. Larger the CCD, 

the better the light gathering, the more information recorded the screen, the 

greater tolerance image, image color and detail the more abundant, so picture 

perfect pretty. The size of the image sensor size and the number of pixels a definite

 link, but not all. For example, the entry-level digital SLR Nikon D40, which is only 6.1 million pixels can be the size of CCD is

 23.7 × 15.6mm; and although the Nikon COOLPIX L5 Digital Camera with 7.2 million 

pixels, but the CCD size is only 5.38 × 4.39mm (1/2.5 inches), two CCD size 

difference of almost 10 times. Can say for sure, D40 sold for the image quality 

of the screen to Bini Kang L5 shoot much better

    So buy a digital camera, can not blindly pursue high resolution, but also 

optimistic about its image sensor (CCD or CMOS) on the size!

   2, the general features, including focus mode, metering mode and shooting 

mode, focus mode to see if there is a continuous main focus, and metering 

mode is mainly to see if there is no spot metering, spot metering is very 

important for the photography, the point metering, the camera viewfinder 

screen area can be equivalent to 3% of the central part of the metering, 

so that photographers will be in a complex case of light on the subject to 

make the correct exposure. As for the shooting mode, shooting mode, mainly 

to see all four major failure, including the A-aperture priority, S-shutter priority, 

P-program exposure, M-manual exposure. Focus on the impact of photography friends to see if there is 

no special manual exposure.

   3, new features for the consumer-grade digital cameras, should pay attention to the optical image stabilization 

technology, which enables photographers to shoot low light conditions a clear 

picture, Canon's optical image stabilization symbol is IS, and Nikon for the VR. 

Other functions such as splicing, a large area high-resolution LCD screen, super close-up (in fact, macro capability, the Canon G7's close-up distance has reached 1cm) and so on.

Third, buy Raiders

    1, no creative interest in photography, there is no enthusiasm for holding the 

camera, just to take commemorative photos, such as family outings, travel 

pictures, etc., in which case the size of washing photos about 5 inches in 

general, is not very high demands on quality , do not care about the grade 

of the camera, do not want to buy more money spent on the camera's friends, 

you can purchase the Family Class 1 camera consumer digital cameras.

    2, has some interest in photography, but the desire to create is not very 

high, and interest in digital technology and digital cameras, are interested in 

the computer image on the image quality requirements are relatively high 

compared to pursue the same time, the Friends of the camera grade video 

can be purchased the first Category 2 or Category 3 is the end consumer 

or high-end consumer digital camera. The two cameras with higher picture quality 

can meet the requirements, you can also engage in some simple macro creation, 

such as shooting, highlighting the main virtual background and so on.

    3, although the beginners, but has a strong interest in photography and 

would like into the photography art galleries, the impact of this level, including 

the Friends of the age of ten and seven-year-old child around the age of the elderly. I encountered a small photography 

enthusiast, he was only years old, was in third grade, every time I met the 

writer to learn the basic knowledge and techniques of photography, although 

young, but full of passion and love photography. Friends of the purchase of 

this type of film to focus on creation of digital camera features such as 

camera's manual shooting mode, spot metering, manual zoom lens, lens of 

the grade and quality. So this kind of film should buy high-end consumer friendly digital camera or entry-level SLR digital camera.

    4, senior photography enthusiasts can purchase a conditional quasi-professional SLR digital machine, you can use the general conditions of entry-level digital SLR class, of course, very good condition can also be used to 

purchase specialized machines. Friends of the shadow of such general 

photography as their main hobby, and their photographs to all the festivals 

and photography competitions, and some published in newspapers and magazines, 

and some may also be published book, such video camera, especially the Friends 

of lens are higher, and they generally use SLR camera, but can be high-end consumer camera as his slave or backup machine.

    5, professional photographers, such as photographers, professional 

photographers, studio photographers, advertising photographers and other 

general uses professional medium format digital camera or other more traditional 

or digital camera, no further explanation.

In short, the current very rapid development of digital cameras, the majority of 

the Friends of the purchase of digital video camera, to find their own photography 

starting point, select the camera on demand, must not blind pursuit of the camera 

quality, so as not to waste money. The impact of the camera are not familiar with 

the Friends, in the purchase of their own creation tool, should be more familiar with 

digital cameras who ask for advice, so that you can buy a desirable machine. In 

addition, the camera, after all, is only a tool to determine the level of photography

 or the photographer a major factor, so that only an open mind to the old 

photographic novice photographer learn more Gao Chuangzuo practice, and more 

books to absorb nutrients from the photography, and fully use their own 

photographic equipment to capture the high artistic level, the masses recognized,

the development trend of the times and with the shocking photographs. May all 

walks of photography enthusiasts, more enthusiastically picked up the camera, 

the motherland's great rivers and mountains shoot it!

This article first published by the papasnappa

[papasnappa-blog]

The camera, photographic equipment, macro photography

I believe that many users have seen DC's Match Friends SLR others will complain: small compared to DC or not, and SLR. Indeed, DC from the overall performance SLR has some gaps, but still can not ignore the potential of DC, especially in the macro that regard, DC have no innate advantages of SLR, while the SLR if you need to improve macro capability that can only be installed Macro lens, and for some users, the macro lens SLR body plus the price is not reached acceptable levels. But the author here to tell you, as a small DC to illuminate macro photographs well, of course, only if you want to hand DC Macro ability is strong. There are now many types of DC, a telephoto DC, a thin type of DC, there are two characteristics of the lighting with a large zoom DC, in the end what the election? But these are not the basis for selection, selection is based on the macro capability, macro capability is based on measuring what? See below, you know. 

    A, DC Macro preparation before 

    1, how to measure the ability of the camera Macro 

First, focus distance. Now a lot of DC's closest focusing distance has reached 1cm, some even more. In practice the advertised DC is the closest focusing distance for the concept of stealing, traditional focus distance is the distance from the focal plane to the focus of these lenses to focus only 1cm closest distance. Of course, DC has recently advertised macro focusing distance is a measure of capacity is still an important basis. And we will find the closest focusing distance at wide angle only to use a telephoto focusing distance is necessary to pull away a lot. Caused by wide-angle end of a wide range of exaggerated perspective and sometimes disturbing background drops: exaggerated perspective, object deformation; background stand, easy to clutter the screen. Therefore, we will find photographs to medium telephoto focal lengths with standard multi-segment. The author found that most of the DC macro can be strong Strong is not the wide end of the closest focusing distance, and that these DC in the standard to medium telephoto focal lengths are still able to maintain very close section focusing distance, even when the screen magnification ratio greater than the wide end. Although some DC has 1cm wide macro side, but the focus away from the standard to medium telephoto focal lengths quickly pull away section, the DC's macro capability is not really powerful. I used the following to illustrate the Ricoh R8 DC Macro capabilities of different focal lengths. The following screen shot default to manual focus when the focusing distance, the picture for the original screen. 

Ricoh R8 ability to compare the focal length macro 

R8 can be seen in the standard period of time the magnification is the largest of all focal lengths. We all know the screen size of a pencil, can be seen from the figure, R8's macro ability is very strong. If the rate of conversion into a 35mm full-size, the magnification of more than 1:1, rather than install a normal full-size SLR macro lens magnification greater. Readers can also be used to test the same way I look at my camera, can also better understand their machines, so have a choice when shooting a better focus. 

Second, the focus performance. To manually select the focus is on one of the key macro photography, so you can flexibly composition, the subject was not confined to the center of the screen. Some 1cm Macro DC can not manually select the focus point, I think this is a 1cm macro becomes tasteless. Can manually select the focus point does not work, but also a more rapid and accurate focus speed. If you Jiugongge chosen by the principal, but that is not on the focus or the focus on long fishes, it may subject has already left. 

Ricoh R8 manual focus point selection screen 

Above, a powerful macro capabilities include: closest focusing distance is short to medium telephoto focal length + standard + manual selection of staple functions + fast and precise focus of the focus. Come take a look at your DC if it falls into this category, if you do not belong Do not be discouraged, the camera is only a strong increase of the opportunity to produce good films, some of the weaker long shot as to strengthen the macro can be a kung fu film. Conversely, if the photographer macro effort, but off, and then the camera does not help the strong. In addition, the need to explain that the additional close-up lens in front of the lens is also a way to improve macro capability. 

    2, macro ability and patience to observe the test 

Micro-macro thing is a shooting, would require the photographer to be stronger than the ordinary people must have the detailed insight. Ability to observe the exercise, and you will find that the world is very beautiful macro, which in turn will promote you more detail to find the microscopic world. Through the study of some flowers, insects and other knowledge could also help train observation. In addition, the Macro shooting is also a test of patience. Macro shooting is never a butterfly overnight to spend half a day for the shooting is common, but not all the insects are not afraid of people, we must keep on good intention of repeated setbacks. 

    Second, the shooting techniques 

    1, the use of flash light: 

    1) the use of backlighting: There is no doubt a variety of lighting backlighting is the most pleasing light. Backlight profiles will be more clear, when you encounter a more transparent objects radiate charm. Backlight case of flowers, ripped through the petals; case of insects, ripped through the carcass. 

Soft backlighting: the contours of both the main highlight, but it is not because the light is too strong and the opaque part of the main details of the backlight submerged in the dark, is depicted with a backlight but the main details of the characteristics of a good balance. 

Soft backlighting (Fuji s6500 shooting) 

Shooting point: According to the direction of light toward the lens selection. I want to shoot this scene in the damselfly backlight, so the lens to shoot in the direction towards the light. Try to put in a main plane, so that regardless of the use of center-focus or manual focus point selection, the main body are all clear. Backlight intensity of light entering the lens ones, according to the principle of reduction of white with black, usually add some exposure compensation to make the correct exposure. DC LCD viewfinder because it is used, so do not leave DC too close to the head, stay away watch, to avoid too close to the body from the insects and to frighten them. 

Soft backlighting is used for shooting flowers or leaves a good light context. This light the petals or leaves will not be high-contrast, does not seem not angry, but crystal clear and vivid. 

Soft backlighting (Fuji s6500 shooting) 

Shooting points: choice of a good backlight angle, so that light from the leaf to the back shot. Composition screen appears when I choose to abstract, while using large aperture, small depth of field makes the picture even more fantastic. Because beneath dark, white with black cut, so based on the meter plus a little less exposure. Manual focus is also enabled on the features that make the focus falls not on the main center of the screen. 

Strong backlighting: There are strong and penetrate the contour outline the role of transparent objects, used properly, the effect is astonishing. 

Strong backlighting makes the transparent object is carved (Fuji s6500) 

Shooting points: strong backlight exposure difficult to control, it is best to use exposure bracketing, exposure after a good choice. 

    2) the use of side light: in the shooting occurred had the largest number of side light. The main role is to enhance the edge-lit three-dimensional, so the main image is more full. Such as the use of the right side light, there will be the color of the side. 

Makes the main image of the full side light (shooting Ricoh R8) 

Shooting points: the main body in the same plane as far as possible, to ensure that all clear. Picture light with dark, to use the bracketing. Manual selection of focus, so that the main focus falls on the eyes. 

Side light if used properly its own side of the color (Canon A470 Shooting) 

Shooting points: the light from the flower to the positive side of the shot, then fired into the inner layer of the screen blocking the flower of light, only the protruding stamens and bright, the formation of light and dark contrast. Too close to the DC from the flower, to avoid hand shake, and to prevent pollen entering the lens. The focus should be careful to use center focus, do not let the focus fall behind. 

    3) diffuse light: the light evenly over the real object can be restored, almost no shadows, for creating a romantic atmosphere. 

The formation of a romantic atmosphere diffuse light (Canon A470 Shooting) 

Shooting points: flower close-up should be considered a balanced composition. Take more than a few, to avoid manually bring blur. Exposure of a large color screen on the demanding, less exposure of the lack of angry, high-gloss color too full and more and more loss of detail, so wish to use exposure bracketing. Try not to use the camera's own bright patterns, or lose all likelihood, the details of the color is too saturated. 

    4) Top light: top light will produce dark shadow, when hitting the surface appear more lifeless. 

The lack of light hitting the top surface of the leaves angry (Fuji s6500 shooting) 

    2, the use of flash 

    1) In macro photography, in the non-exceptional circumstances, best not to flash as the main light, but as a fill light to use. 

Outstanding balance before and after the fill light is bright but without losing the natural (Fuji S6500 shooting) 

Shooting points: dim background of this scene contrast butterfly, so the exposure settings based on the background (the goal to have the background looks natural, and natural light also as the main light source of the butterfly), butterflies fill light with a slight flash, making the butterfly and the background light maintain a balance, and will not cast a shadow on the butterfly. Some of the flash light is not good control of DC, in this case too often leaving the future butterfly flash overexposure, it can carry a transparent part of the white light as a tool to block the flash, and can soften the light. 

    2) The flash image is often used as a means of stationary objects. 

Flash is usually a fixed object image as a means of (Fuji S6500 shot with close-up lens) 

Shooting points: a moving object that the use of high-speed shutter to freezing sometimes not clear enough the situation will appear. In a little smaller than normal exposure setting, flash exposure will be good to freeze the image of the object, so the details more clearly. Points on the map to reduce some exposure compensation is not very strong after the flash with the shooting. This will not only make the object to maintain a dynamic, while maintaining a clear background is still not too dark. 

    3) very small amount of flash fill light can sometimes make pictures hyperchromic 

Flash makes a small amount of compound eye of the "look" is a color (Fuji S6500 taken, with close-up lens) 

    Shooting points: the case of exposure in the normal use of a small amount of flash, the staple food shoots flies "look" more color. In order to control a small amount of flash, the white translucent cover the flash can be controlled. 

    4) In most cases, such as the main light to flash, and flash intensity is too large, colorful picture to the 

Flash as the main light is too strong, heavy shadows, some of overexposure (Fuji S6500 taken, with close-up lens) 

    3, background processing 

    1) a reference to the background I believe most people would say, the background is too messy to empty out of it. Error-free, virtual background may be used as a means of most. Emptiness means there are a few: telephoto shooting, large aperture, close to the subject, pulling away the background and the subject distance. 

Telephoto, wide aperture shooting background conducive to virtual (Sony H50 shooting)

Shooting points: shooting with telephoto end, a virtual background to be better, and secondly, to narrow the scope of the background, so that no significant background of chaos. Telephoto end of shooting to ensure that the shutter speed may be appropriate to increase if low-light sensitivity. 

    2) Find the shadow or auxiliary objects to purify the background is a good idea. Dark place because the light is dim and will be larger than the main light, with DC's tolerance is limited, so it is easy to pressure the dark background. Another auxiliary objects such as black cardboard background can also play a pure purpose, but with the aids must pay attention to whether the goods with the coordination of the screen. 

Busy background with black cloth to block good results (Ricoh R8 shooting) 

Shooting points: the selection criteria section of the focal length to avoid perspective distortion. Shop with paper or cloth on the ground, the camera used for placement. The aim is to make the camera focal plane and parallel to the grass to make grass the overall clarity. Block with a black cloth background, so that the screen background all black. Exposure difficult to control this situation, to use exposure bracketing. 

    3) Background processing can not afford it carefully to find the angle, and sometimes seemingly chaotic background but will become part of the composition. 

Instead, make images of abstract lines more fluid and active (Ricoh R8 shooting) 

Shooting points: DC's lack of capacity bokeh, bokeh not completely, nor could get a cardboard Qudang background, or damselflies flew away. But you can not sit still, and need careful observation, I kept the conversion point of view, the site has been the ideal picture, but the background is a picture of the bright spot. 

    4) make the subjects seem to have a more prominent way, that is set off. Set off bright and dark, dark background and bright, this should be known. According to color theory, black underlay yellow, yellow underlay black, black backing, and so is very attractive white eye, so be sure to set off the color with the same subject (this point of view, the color is a required photographers course of). 

In the backdrop of the dark background is more prominent spider (Ricoh R8 shooting) 

Shooting points: backlight bright spider carved look, I so want to find a dark background to set off it. Select the far background, to be a messy blur of trees, and secondly, to make a point of light scattered in the woods into the virtual circle. Then the spider on a black background, highlighting the spider. If the spider on the virtual into the circle when, as a bright circle, spider is not as impressive. 

    5) The background of large blocks of color will make the picture graces, sometimes a kind of dramatic effect. 

Virtual background is a picture of the large petals dramatic elements (Fuji S6500 shooting) 

Shooting points: the best use of telephoto range of compression so that the background color background larger, while making the subject in color above. In this case, may be more difficult to focus, should choose a high precision center focus point or more on several occasions. 

    6) Although most people want in the way when shooting macro reduce the background, but the wide-angle shooting using macro can sometimes reveal the relationship between subject and environment, or to show an atmosphere. 

Wide range of background highlights the large turnout at the early morning (Ricoh R8 shooting) 

Shooting points: using the wide-shot, the focus in the web. The spider web is just left of the sun shining bright high contrast backlit grass surface darker, so a modest reduction of overall dim light to make the screen to highlight the web. 

    7) Sometimes the sky is a good background. 

Sometimes the sky would give people the feeling of upward (Fuji S6500 shooting) 

Shooting points: the background is the sky, should avoid strong direct sun, to not burn a CCD, the second to prevent glare. Of course, if the sun is not strong, shooting into the sun sometimes make the screen adds to appeal. Similarly, sometimes decorated with screen glare can point. 

    4, to capture the best expressions 

Macro in the eye in insects is a very important factor. Expressive eyes will make a vivid picture, the reader's eyes will be strongly attracted the eyes of insects. So the photographer to develop a habit: pay special attention to their eyes. 

Your eyes will last a long time to stay in it's eyes on it? (Fuji S6500) 

Looking back do you think of brilliance? (Fuji S6500) 

    5, late cut 

Cut late in dealing with the screen is a very important stage, and sometimes limited to the scene, or equipment, composition, and can not be successful, especially for novice users especially macro, so tailoring is the second arrangement the screen process. 

Cut before (Sony H50) 

After cut 

Crab spider as above, their small stature, shooting can not make it on the screen in a large area. Therefore, not only to highlight the cut and can cut off the spider crab, messy things. 

Cut before (Fuji S6500) 

After cut 

For the general picture is disturbing tilt of the horizontal line will be, but some do not see the picture even if the rotation is horizontal is difficult to detect. If the picture above the appropriate cut another damselfly rotating position more vivid, becoming more and more slender body was. 

Although the cut sometimes miraculous, but we should pursue is to try to shoot when shooting the most perfect composition, but it is a slow learning process of accumulation. Learning macro can not be accomplished overnight, to achieve this goal requires a lot of practice and accumulation. 

Hope this article helps all of us, and because I have limited Photography equipment knowledge, I hope readers point out some erroneous place. I believe that an open mind, hard to learn, the microscopic world of the gate will open to you, and this tool is your hand only a small DC only.

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Learn to use flash light techniques

Some people do not like photography do not know Strobist (Strobist) and in the world, thousands of people every day to hang around sites. Here you will navigate to the constantly updated free tutorial, follow the experts to learn the use of flash light techniques. Strobist has more and more professional, more and more people brought high-end. U.S. photographic industry peers - those same small flash used fascinated by the famous photographer inspired by the David to the Strobist, they explore with photography, become friends, friends, and thus constitutes a "flash Champion" of the most hard core and technical core, their names shine, shining high-end photography in the contemporary international scene, they are: Qiao Maike Canary (Joe McNally) Chase Jarvis (Chase Jarvis)  (Dave Black) Tim Ted (Tim Tadder)  (Yuri Arcurs) David Tai Jiata (David Tejada) Kirk Tucker (Kirk Tuck) Strobist beginning from the establishment of the station that played the most eye-catching slogan: streamlining the equipment, relying on the wisdom of your light cloth, took pictures of David Howe shock than in the Strobist (Strobist), established a series of free topics such as: "Flash primary class", "continuity", "recruits Camp "and so on, these topics in layman's language to clarify their ideas and run out of photographic detail, and illustrated the approach adopted, so that each meaningful Photo Network Continuity written on front of the reader. The "Flash primary lesson" is to teach the reader how to master the balance between lighting and external flash based photography sections, which answer is: beginner quality photographs should be where to start, what subjects to practice shooting photo. Course involves a lot of master photographers even silly some of the technical content, as knowledge of photography on the Internet to explain the most comprehensive database on "Flash primary lesson" for all photographers to read - both amateurs or professional photographer. "Continuity" is an effective complement to basic skills and knowledge, and to capture the true example of the illustrated guide to the professional photographers who use flash get the picture effect of the detailed process. Through the "continuity", photography novice can learn to face the task of a professional photographer thinking and problem-solving steps, veteran you can read at the same time, consider asking yourself the same question, to find and differences with the industry's thinking, which each other, to enhance their professional standards. Flash

"Boot camp" is a worldwide impetus Strobist site, readers capture the theme set to launch the content, so the participants to complete a specific task practical way to start photography, insights from the magical effect of the flash. At the event, different regions and countries from around the world photographers competing against each other under the theme of comment submissions of the same task works from various quarters, targeted communication with each other, to learn from each other's purposes. Met many people know each other through activities, and then established a deep friendship - photography hobby to break the common boundaries of nationality and race, so we have "Art without borders," this is usually a heavy personal insight. In short, the Strobist site, you will be through the network step by step tutorial (it's free) and a deep understanding of the theme activities of know-how to use flash, so photography skills improve quickly, by reading those illustrations of the "continuity" so fast photographers master in a particular environment, how to balance the light, how to use an external flash photo shoot at a high level.

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Auto-dimming flash light works

Flash is fully charged, the camera's flash sync contacts connected to the flash circuit. During the flash light, the light from the flash exposure to the subject is, from the subject is reflected back into the camera (the exposure) and the flash metering components. The metering device will soon transform light energy into electrical signals input integration circuit, and then by the integration circuit outputs a signal proportional to the flash of light value; when the flash light amount of money to achieve the appropriate exposure to external flash Canon

Demand, the integral circuit output signal will trigger the control circuit to stop the flash circuit, so that the flash goes off. Continuing the flash is a very short flash duration, which it is dimming, flash metering devices used must be sensitive with fast response capability of the components. Auto flash control dimming circuit according to their different structures can be divided into two parallel and tandem. At both ends of the main flash tube Xe discharge tube in parallel with V. The main flash tube light work of the line circuit and the same general type. When the main flash of light reaches a certain reference value, through the metering device receiving, integrating circuit and control circuit triggers the main discharge pipe to control the energy in the immediate relief not vented, so the main flash tube off. Parallel automatic dimming flash simple structure, low price and used more often. But it is not always the main capacitor discharge end of the residual energy of all the discharge end, so long recharge time, battery consumption large. Series is to control thyristor rectifier SCR semiconductor switching element in series with the main flash, when the main flash tube to reach the right amount of light output requirements of the exposure, the thyristor rectifier SCR automatically cut off the discharge circuit, so the main flash tube off immediately , automatic dimming control. Control method has the advantage of series capacitors in the remaining primary energy is still preserved, which can shorten the recharge time, battery consumption is reduced accordingly, is conducive to rapid chain lightning and recycling. The disadvantage is more complex circuits, the cost is higher.

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The basic work of ordinary circuit-type flash light

Common type of flash light is the flash output is adjustable flash of energy that flash guide number GN is a nominal constant value. Circuit consists of four parts: oscillation step-up part of the charging part of the rectifier, voltage and pulse triggering flash indicating some parts. When the power is turned on, the use of the switching characteristics of the transistor V1 to form an intermittent oscillation, the T1's primary access to an alternating voltage, the T1 step-up, to be greater than the secondary alternating voltage of 300V. Alternating voltage half-wave rectified by the diode D1 becomes after the DC voltage on the capacitor C2 and trigger the main charge storage capacitor C3. When the voltage charge to about 70% of rated voltage, the indicator circuit neon (Ne) from Hui, indicating that the flash is in normal flash wait state. When pressed, AN, trigger circuit (from R3, C3, T2 and Xe composition) generated pulse voltage is induced in the secondary transient T2 high voltage (about 10kV) pulses triggered by the flash tube Xe Xe flash tube pole made ??of nitrogen Ionization and conduction, the electrical energy stored on capacitor C2 through the flash tube discharge instantly converted to energy, to complete a flash. Camera's built-in flash works as above. When the brightness of the scene outside is low, the camera's metering system according to the information will be issued a low, this time manually or automatically switched on by the camera flash and flash charging circuit. Some cameras also have automatic volume control flash system (automatic dimming flash) to get a more accurate exposure.

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Shutter development of Photographic equipment

Mechanical Shutter Nikon AR-3 early pneumatic shutter cord is connected a balloon catheter, the pressure generated by squeezing the balloon to promote the purpose of remote shutter release to take pictures; in this way is simple, low cost, but poor reliability; later in the development of coated steel hollow Line shutter release cable type, with screw holes on the shutter body tightly integrated, so that the performance of the shutter lines more reliable. With traditional cameras, electronic sharp, even in the digital camera era, the shutter out of a single line of the function of development, toward more complex applications. Today's line has not only triggered the shutter shutter it; include: prolonged use of B shutter photography LOCK function, interval photography, photography, and other time; even many studio photography, in order to avoid the pressure models face the camera directly, many Photographers away from the camera body is also used to directly guide the model of the action, then grasp the moment the shutter line screen. Multi Shutter Nikon MC-36

And in particular the need for long exposure photographs of the situation and stability, for example: long-term perspective, the most useful aids macro or cable release. Want to meet the needs of so diverse is not a simple mechanical shutter release can afford, but must rely on an electronic shutter line! Electronic shutter line not only includes the basic settings: half press focus, full press launch of the dual design, and sometimes can be further the way through the electronic wire: Operating exposure time, exposure compensation, and other settings. However, the annoying line of today's electronic shutter are not compatible between different manufacturers and even between different models is not the same brand compatible; with overseas regions outside of Japan is not easy to obtain the original shutter release, and the price High and other issues, leading to the photographer at this stage generally not used as a supplementary tool shutter line. 

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Photographic equipment, ancillary equipment

Flash Photography equipment tripod cable release (7) memory cards, battery strap Neck strap film scanner: common-format film scanner is divided into 135 (the film size is 24mm × 36mm), 120 format (film size 6cm × 4.5cm Or 6cm × 6cm, 6cm × 7cm), 4 × 5 inches or more inch large format. In addition, in accordance with the delineation of the scope of industrial drum scanner. Film and the drum are covered by civil Fan Shegao scanning.

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The scope of photographic equipment

A wide range of Photography equipment, in addition to well-known outside the camera, mainly includes a variety of zoom lens, fixed focus lens, flash lights, a variety of uses filters, camera tripod, studio flash, softbox, a variety of lighthouse, reflective Board, reflective umbrella,  lightings, video light, quartz lamp, etc., also includes the equipment annex. Traditional darkroom photographic equipment used in India also includes cameras, amplifiers, security lights, polishing machines, plate temperature, timer and so on. Photographic equipment 2

Minilab machines, photographic equipment belonging to the same printer. As digital cameras now have the photographic and video integration, it is also known as the more extensive imaging equipment, including a two team photography and video.

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The concept of photographic equipment

Photography equipment, a camera, lenses and related accessories, and related activities in a variety of photographic equipment, goods collectively. This includes the elimination of film 

Consumption goods and photographic equipment by operators of most of the photography business waistcoat, Camera belong to the scope of photographic equipment.