Bootschaften @shapeshipping - Tumblr Blog

#REFL

Reflexion IDA Motion FirstSiegenthaler, Fabian,Whaleness, Animation 3DIch habe mich für Idee mit den Booten entschieden, weil die Idee beim Pitch noch sehr offen war. Mir kamen von Anfang an Ideen, mich in diesem Projekt einzubringen. Ein Gutes Omen also. Zu Beginn haben wir versucht auf verschiedene Weise unsere Kreativität anzukurbeln und dabei gleich mit Basteln begonnen. Das Wochenende darauf ging ich segeln, habe die Stimmung aufgesaugt und sie in die Experimente einfliessen lassen. Dazu haben wir mit verschiedenen Materialien hantiert und Modellboote gebastelt. Wichtig war mir einerseits analoge und digitale Animationen zu vereinen. Andererseits mit After Effects zu gestalten zu lernen und Werke zusammenzusetzen.Der Spassfaktor an dieser Thematik hat uns zu vielen kürzest Filmen angeregt. Bei denen der Fokus nicht auf Perfektion sondern mehr auf der Unbeschwertheit und dem Charme lag. Hier hatte Marlen, mit Ihren Exempeln schon einen Pfad angebahnt. Dank der Interdisziplinarität in unserer Gruppe, ist ein audiovisuelles Projekt entstanden, das nicht mit einem konventionellen Prozess angefangen hat. Sondern durch das Schaffen von Dingen und dem Austausch in der Gruppe Schritt für Schritt voranging ohne zu weit nach vorne zu Blicken. Wir haben alle einzeln gearbeitet, uns aber gegenseitig geholfen und beraten, damit die Tonalität und Ausrichtung der Filmchen bewahrt werden konnten. Der Prozess wurde von Anfang an vom Sammeln bestimmt. So haben wir uns gegenseitig inspiriert und wussten, wo es uns als Gruppe hintreibt.Im Hinblick auf die Zwischenpräsentation sahen wie wir keine für uns zufriedenstellende Lösung, wie wir unser Vorhaben auf zwanzig Sekunden reduzierenden konnten. So, haben wir versucht einen Film zu realisieren, der in diesem Zeitrahmen funktioniert und unsere wichtigsten Ideen aus der Sammlung vereint. Ab diesem Zeitpunkt mussten wir einen Teil des klassischen Prozesses nachholen. Wir brauchten eine Story, wollten aber das Absurde und Charmante aus den kurzen Filmchen nicht verlieren. Wir mussten uns plötzlich entscheiden und Kompromisse machen. Der Film musste im Gegensatz zu den Prozessfilmchen und Tests, einer Logik folgen. Die für uns alle in Ordnung war, aber schlussendlich den Ideen, welche in der Prozessphase entstanden sind, nicht vollkommen gerecht wurde. Durch zwei ganz verschiedene Arbeitsansätze, konnten wir so quasi das Maximum an Erfahrung aus unserer Teamarbeiten herausholen.Fürs Selbststudium haben wir uns entschlossen die Sammlung, als solche präsentierter zu machen. Von nun an ohne Zeitlimite oder Audiospurbann. Es entstand eine vielseitige Compilation mit einigen neuen Animation. Damit haben wir uns der Grundstimmung der Prozessphase, die ich sehr inspirierend fand, wieder angenähert.Bezüglich dem Modulaufbau bräuchte ich bis zum ersten Pitch weniger Zeit. Da für mich in erster Linie wichtig war, ein gemeinsames Interesse zu finden. Damit es der Gruppe möglich ist zusammen das Projekt zu entwickeln. Alles in allem fand ich das Modul gelungen und ich konnte mir Softwareskills aneignen, die ich im Hinblick auf folgende Projekte gerne wieder einsetzen werde.

#whaleness #chewing gum #8bit game #cartoon

Reflektor

Relativ lange, war es für mich schwierig herauszufinden, was genau Motion Design ist, also eine Mischform von Bewegtbilder durch Typografie und Grafikdesign, auch nach mehreren Inputs wurde der Begriff nicht wirklich erklärt. Was wiederum vermittelt wurde, passte für mich nicht zur Aufgabenstellung.

Es war schwierig, ein Konzept über eine Technik zu erstellen, die ich noch nie ausprobiert habe. Deshalb begann ich gleich mit dem animieren. Schade war, dass beim Pitch ein relativ detailliertes Konzept erwartet wurde, jedoch wurden die ausgearbeiteten Konzepte dann eher nicht gewählt, da eine Mitgestaltung bei einem Film mit vorgegebener Geschichte viel weniger attraktiv ist als bei einem Film, der noch keine genau vorgegebene Geschichte hat. Ich finde bei dieser Phase passte der Auftrag (Konzept mit Storyboard) nicht zu dem weiteren vorgehen einer freien Gruppenarbeit.

In unserer Gruppe hatten wir bald viele kleine Filme gesammelt, doch es wurde irgendwann schwierig eine Steigerung zu finden. Wir sammelten, jeder für sich, trugen zusammen. Sammeln hat kein Ziel, ausser eine Menge zu erreichen. Das war das Schwierige, zu entscheiden wann es genug war. Wir waren vielleicht auch ungeduldig.

Wir entschieden uns, einen Film zusammen zu realisieren. Das Sammeln hatte zwar ein gemeinsames Ziel, aber die Arbeit war relativ individuell. Die kurzen Filme funktionierten in sich so gut weil sie so kurz waren, es ist nur kleiner Anstoss an eine Geschichte, es gibt kaum Dramaturgie, nichts vorher nichts nachher. Bei einer längeren Geschichte, mussten wir uns mit völlig anderen Themen auseinander setzten. Der Aufbau der Geschichte, die Dramaturgie, die in sich stimmende Logik.

Eine Herausforderung war, die sehr verschiedenen Bildideen immer mehr herunterzubrechen, um dem Film einen logischen Rahmen zu geben. Gleichzeitig war es spannend zu entscheiden was relevant ist, was nicht. Weil wir nicht von Anfang an einen längeren Film angestrebten, haben wir viel gelernt, gerade weil wir Probleme hatten den Film zu vereinheitlichen.

Mir war nicht klar, dass eines der wichtigen Ziele des Moduls das Programm After Effects zu verstehen und anwenden zu können war. Mich interessierte die Anwendung des Programms nicht besonders. Spannender wäre gewesen, mehr über Animation selbst zu erfahren.

Endprodukt und Prozess stehen für mich auf einer Höhe, aber momentan treffen die kurzen Filme mehr das, was ich gerne weiter verfolgen würde.

Wir haben uns treiben lassen, alles ausprobiert, das finde ich gut. Wir haben ganz viel angefangen (zwar nichts wirklich sauber abgeschlossen) aber dafür kann man jetzt an diesem und jenem Anfang weiterdenken. Ich denke wir haben viel gelernt über das erzählen im bewegten Bild.

Marlen Keller Illu Fiction 1 BA

foubini

#mfgrandefinale

Wa(h)llos - ein Logbuch

Gruppe: Marlen Keller(Illu Fiction), Leonie Rössler(Illu Fiction) und Fabian Siegenthaler(Ani 3D)

Bootschaften

Wir stolperten in einer Wüste über ein Boot und hofften auf den Inspirationregen, der unser Boot zum schwimmen bringt. Erstmal war das Boot zu klein für uns alle, so bauten wir mehr Boote verschiedenster Art. Anfängliches Einfallsrinsal wurde zum Ideenfluss, in dem unsere Boote schwammen. Animationsfilme jeglicher Gattung zeugen davon und dokumentieren unsere unverkrampften, absurden Experimente. Unsere Bootschaften sollten in die Welt getragen werden. Dies geschah in unserem Hafen im Internet (Koordinaten shapeshifting.tumblr.com ), wo man im Logbuch beobachten konnte, wie aus einer kleinen Werkstatt eine Reederei geworden ist.

Wir kamen an den Punkt, an dem wir unseren ersten gemeinsamen Anker setzen mussten, damit unsere Boote nicht auseinanderdrifteten. Die individuellen Kleinboote mussten einer gemeinsamen Fähre weichen, welche die besten Ideen transportieren konnte.

Whaleness

Die indviduellen Projekte wurden erstmal auf dem Trockenplatz der Cloud abgestellt. Durch die verschiedenen Animationsstile und Filmlängen, sahen wir uns gezwungen noch einmal unsere Netze in den Ideenpool zu werfen. Mit Hilfe eines roten Fadens konnten wir einen Wal fangen, der uns neue Tiefen gezeigt hat. Wir mussten einiges über Bord werfen und dem Faden folgen, damit wir das gemeinsame Abenteuer starten konnten. Ausgangsort für die submarine Pilzerfahrung wurde die uns vertraute Badewanne, die wir, wie andere Ideen, aus der Cloud pflückten. Wir formten also aus Bestehendem etwas Neues, an dem wir alle die Erfahrungen machen können, die uns in der Rolle als unser eigener Kapitän noch fehlten. Wir wollten wissen, wie man ein Schiff zusammen steuert: wenn jeder und jede seine Rolle hat und etwas zum Landen im Zielhafen beisteuert.

Es entstand ein Animationsmix aus digitaler Cartoonwelt (vektorbasiert -Illustrator/Aftereffects) und einer analogen Gamewelt (Pixel / Bleistift auf Papier). Der Film sollte die Absurdität der alten Ideen behalten, aber optisch und auf der Zeitachse einheitlicher bzw. kompakter werden.

W(h)allos Mit dem vollendeten Produkt wurde klar, dass zwar ein einheitliches Produkt geschaffen wurde, welches sich für die Zwischenpräsentation eignet, dieses aber nicht unser Projekt als Ganzes repräsentieren kann.

Der Charme der kurz-Animationen, wird mit Whaleness nicht in Gänze rübergebracht. Somit haben wir uns entschieden eine Compilation zusammenzustellen, welche unsere Flotte gebührend feiert. Auf der Suche nach einem Heimathafen hat sich unsere animierte Flotte noch vergrössert. Zusammen mit einer anarchistischen Sounduntermalung und dem rauen animatorischen Wind in den Segeln, wurden wir zur Essenz des Projekts zurückgetrieben, dem Charme des Selbstgemachten und Unkonventionellen.

#bootschaften #häschtäg #motionfirst #ida #dokumentation #shapeshipping #whallos #whaleness