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Danarto Sastrawan Spiritual: Magis Jawa, Tasawuf, dan Surealisme Kosmik
SURAU.CO – Bayangkan Tuhan hadir dalam gemericik air sawah. Atau, Dia menjelma dalam diri supir dan kucing. Bagi Danarto sastrawan spiritual paling unik Indonesia, pengalaman ini membentuk jiwanya. Pengalaman tersebut kemudian mengalir kuat ke dalam karya-karyanya yang penuh daya pikat gaib. Danarto, yang wafat pada 10 April 2018, tidak lahir dari tradisi agama formal. Ia menemukan jalan…
shelf「Rintrikーあるいは射抜かれた心臓」ジャカルタ公演、無事終了しました。激しいスコールを考慮して開演を30分遅らせた初回16:30からと、20:00からの2回公演。いろいろな要素が絡み合って、2020年の初演よりはるかに懐の深い良い作品になりました。 何よりこの2年間、何十回と回数を重ねで来た Lab Teater Ciputatとのリモート／オンラインでのミーティングやクリエイションのおかげではないかと思います。彼／彼女らとの対話を経て、Rintrikという作品や、ダナルトという作家に対して、さらにはインドネシアにおけるイスラムの教えについて、理解がずっと深められました。 ジャカルタのお客様にもたいへん楽しんで、刺激を受けて貰えたようで、終演後のアーティストトークもとても盛り上がりました。 今日は一日オフ。明後日から一週間は対面では初めてのLab Teater Ciputatのメンバーとの合同ワークショップ／クリエイションです。 さあ、頑張るぞ。 Shelf's "Rintrik - or the Pierced Heart" at Jakarta has ended successfully! Two performances from 16:30 and 20:00. (For the first show, we made it change from 16:00 due to a hard squall.) Various elements are intertwined, and it has become a much deeper and better work than the premiere in 2020. Above all, I think it's thanks to the dozens of remote/online meetings and creations with Lab Teater Ciputat over the past two years. After talking with them, we gained a much better understanding of the work of Rintrik, about the writer Danarto, and the teachings of Islam in Indonesia. The audience in Jakarta also seemed to enjoy and be inspired, and the Artist Talk was lively after the performance. We have a day off today. For a week from the day after tomorrow, it will be the first face-to-face joint workshop/creation with members of Lab Teater Ciputat. Come on, let's do our best.
shelf「Rintrik ― あるいは射抜かれた心臓」（作／ダナルト）が今回招聘されたジャカルタシアターフェスティバル2022（Lebaran Teater Festival Teater Jakarta 2022）の今年のテーマは、"記憶とそれから”（Ingatan dan Kemudian, 英語だとNow and Thenかな。） この3年間のパンデミックを経たその前後とこれから先の未来を考えます。shelfのRintrikもコロナ禍の2020年の東京で初演を迎えた作品で、あの時の空気が色濃く反映された作品になっています。 ただ、同時にRintrikという作品の持つ、あるいはダナルトという作家の生きた時代の背景（ダナルトの生没年は、27 Juni 1940 – 10 April 201, まさに政治と戦争とクーデターの最中を生きた作家で、Rintrikは1975年発表されたGodlobという短編小説集の中の一編です。）が言葉の節々から見て取れる作品なので、その時代の"記憶とそれから”をも表現出来ればと考えて、時代と出来る限り誠実に向き合って今回の作品を制作しました。 ちなみに上で日本語訳してなかったフェスティバルのプログラム名にあるLebaran TeaterのLebaranは、1カ月に渡るイスラム教徒の断食、ラマダンの後、毎年または毎月祝われるイスラム教徒のごちそうのことだそうです。まさに祝祭ですね。 この舞台では、政治的／歴史的なテーマを寓話として扱いつつ、同時に現代を生きる我々の生を見つめ直し、言祝ぐことが出来ればと願っています。 The theme of this year's Lebaran Teater Festival Teater Jakarta 2022, where the Theatre Company shelf "Rintrik - Or the Pierced Heart" written by Danarto was invited this year, is "memory and then" (Ingatan dan Kemudian.) We think about the future, before, after, and beyond the past three years of the pandemic. shelf's Rintrik is also a work that premiered in Tokyo in 2020 during the covid-19 crisis, and it is a work that strongly reflects the atmosphere of that time. However, at the same time, the artist of the work Rintrik, or the artist Danarto (27 Juni 1940 – 10 April 2018), is an artist who lived in the midst of war and coup d'état. "Rintrik" is part of "Godlob", a collection of short stories published in 1975, and the atmosphere/context of the age can be seen from the passages of the novel's words. Therefore, I thought that I could express the "memory and then" of that era, so I created this work by facing the era as honestly as possible. By the way, "Lebaran" of Lebaran Teater, which is the program name of the festival, is a Muslim feast celebrated every year or every month after Ramadan, a Muslim fast for one month. It's exactly a celebration. On this stage, I hope that while treating political and historical themes as fables, at the same time we will be able to reconsider and celebrate our lives in the present age.
「Rintrikーあるいは射抜かれた心臓」リクリエイション作品＠ジャカルタシアターフェスティバル、昨日（12/6）の現地時間6:00pmから、劇場入りしています。 一昨日は着いた当日で、空港着は10:30頃だったんだけど、入国審査やVOA（Visa on Arrival）の取得、預け入れ荷物の破損から、みんあが事前購入していたデータSIMカード受け取りに時間を取られて、空港からホテルも渋滞があって、なんやかやで夕方に少し劇場下見が出来たくらい。みんな疲れていたので早めに休みました。 今日は直前になって劇場が6:00pmまで使えないことになった（何か別の団体が急きょ使うことになったらしい、）と事務局から言われたので、劇場が入っている建物のなかにあるリハーサルルームを借りて軽く通し稽古。 夕方6:30pmから劇場入りして舞台のバミリ、アクティングエリアの確認をして俳優たちはフェスティバルの他の演目（Teater Petraの「セールスマンの死」をゲーテインスティテュートジャカルタで！）を観に。けっこう刺激的な体験をして来たみたいです。 僕と音響の和田君は、別行動で劇場に残って音響仕込みと字幕用のプロジェクターのチェック。いろいろ事前に何度問い合わせても得られなかった情報がやっぱり現地に入ると一気に得られて、安心する反面、揃ってるはずのものが揃ってなかったりして、一喜一憂...するようなこともなくそれはそれで柔軟に対応。8:30pmくらいに作業を切り上げて今日（12/7）の作業に備える。 今日は10:00amから劇場入り。遅れて合流の照明久松さんが早朝にジャカルタに着くので、今日は照明仕込み優先で作業を進めます。今回は予約していたフライトが急にキャンセルになって、やむなく1日前倒して現地入りしているので、時間に余裕があるのがいろいろ余裕を持てる結果になってます。 公演は明後日、1日、2回公演です。ジャカルタでポピュラーな題材であるダナルトのRintrikを、日本人が上演する。それがどう、現地の観客に受け取られるか。楽しみでしかないです。 "Rintrik - Or The Pierced Heart" Recreation @ Jakarta Theater Festival, entered the theatre yesterday (12/6) at 6:00 pm local time. The day before yesterday, we arrived at the airport around 10:30 am, but due to immigration, VOA (Visa on Arrival) acquisition, the trouble of the damage to a member's checked luggage and time loss of receiving the data SIM card even we purchased in advance, and due to the traffic jam from the airport to the hotel, we delayed so much for check-in the hotel. However, somehow, we were able to preview the venue a little in the evening. We were all tired, so we went to bed early that day. The secretariat told me that the theatre became not be available until 6:00 pm today (some other group had suddenly decided to use the venue...!?), so we borrowed a rehearsal room located in the same building as the venue in and lightly rehearsed. At 6:30 pm, we entered the theatre to check the spiking (stage marking), and the acting area, and then the actors went to see the program of the festival ("Death of a Salesman" by Teater Petra at Goethe Institute Jakarta!). It sounds like they had an extremely exciting experience. Mr. Wada, the sound engineer, and I stayed at the theatre separately to prepare the sound and check the projector for subtitles. When we arrived at the site, we were relieved to find information that I had not been able to obtain no matter how many times I inquired in advance. We respond flexibly. Finish work around 8:30 pm and prepare for today's work (12/7). Entering the theater at 10:00 am today. Lighting Ms. Hisamatsu, who joined us late, will arrive in Jakarta early in the morning, so today we will give priority to lighting preparation. This time, the flight I had reserved was suddenly cancelled, so we had no choice but to arrive at the site one day ahead of schedule. The performance will be the day after tomorrow, the first day, and two performances. This is the performance of Danarto's Rintrik will be performed by Japanese artists. Rintrik is a popular story and theatre motive in Jakarta. How will the local audience receive it? I can only look forward to it.
古書店でようやっと購入。太田省吾さんの「小町風伝」。 2020年10月から続けているジャカルタのBambang Prihadiの劇団 Lab Teater Ciputatとの長期国際共同制作にどうしても必要な気がして。 というのもこの共同制作が、shelfがインドネシアの作家ダナルトの小説「Rintrik」を、LTCが三島由紀夫の「卒塔婆小町」を題材に、それぞれお互いの国の先行する文学テキストを交換するかたちでそれぞれ舞台制作をし、出来上がった2作品をベースに新しく共同制作、共同演出作品を作るというものだからだ。（CROSSING TEXT: というプロジェクトタイトルにある言葉はここに由来する。） 共同制作の難しさはたくさんある。だが敢えて二つ“このプロジェクトの”困難さを挙げるとすると、 インドネシアで広く題材として扱われ続けている「Rintrik」の作家ダナルトのスーフィズムあるいはケジャウェンという土着宗教に影響を受けたイスラム思想を日本人がどう受容するか。またそのような、一種異端の思想とも言えるダナルトの書いた物語がなぜ繰り返しインドネシアの芸術家たちを惹きつけて来たか。 ということと、三島の書いた「卒塔婆小町」のその向こうにある三島の思想はもちろん、観阿弥作の「卒塔婆小町」のそれ以外にも／以前から日本に数多のバリアントがある小町伝説や、そも、何故かくも「卒塔婆小町」という題材が日本人を惹きつけて来たか。ということをも、創作の射程に入れなければならないという点ではないかと思っている。 難しい。しなければならないリサーチは果てしない。（だがその結果が研究発表になってはつまらない。） 来週、僕らは2020年10月に初演したshelfの「Rintrikーあるいは射抜かれた心臓」をジャカルタに持って行く。（その後対面では初めての共同作業、クリエイションを1週間、LTCのメンバーと行う予定だ。）楽しみと、不安の入り混じるこの本番前の感覚はキライじゃない。 まずは日本人が作った「Rintrik」が、ジャカルタでどう受け取られるか。日本での稽古はあと6日間。稽古場では毎日、創作と、今も題材に関するディスカッションが続いている。 Bought at an old bookstore. "Komachi Fuden" by Shogo Ota. I feel that it is absolutely necessary for this long-term international collaboration with Bambang Prihadi's theatre company Lab Teater Ciputat, which has been ongoing since October 2020. This joint production is based on Indonesian author Danarto's short story "Rintrik" and Yukio Mishima's "Sotoba Komachi" and two theatre companies exchanging these preceding literary texts from each other's countries and creating a theatre piece. But it's just the first step. Next, we involve creating a new co-production/co-directing work based on the two completed works. (The word CROSSING TEXT: comes from here in the project title.) Of course, there are many difficulties in international collaboration. However, if I dare to mention two difficulties of "this project", How do we (can we) Japanese members accept the Islamic thought of Danarto the writer of "Rintrik" especially influenced by Sufism or Kejawen, the indigenous religion? This short story continues to be widely used as a subject of theatre work in Indonesia. Also, why has the story written by Danarto, which can be said to be a kind of heretical thought, repeatedly attracted Indonesian artists? One more, Mishima's thoughts behind "Sotoba Komachi" written by Mishima, as well as Konami's "Sotoba Komachi" / Komachi legends that have had many variations in Japan since before Why, then, has the theme of 'Sotoba Komachi' attracted so many Japanese? This is also a point that must be included in the view of creation. It's difficult. The research I must do is endless. (However, it would be boring when the results were shown as like research papers.) Next week, we'll bring shelf's "Rintrik - or the Pierced Heart", which premiered in October 2020, to Jakarta. (After that, we're planning to do our first face-to-face collaboration and creation with LTC members for a week.) I like this mixed feeling of excitement and anxiety before the performance. How the Japanese-made “Rintrik” will be received in Jakarta? Six more days of rehearsing in Tokyo. We continue to create and discuss themes every day in the rehearsal room.
International co-productions in the Corona Disasters are a real challenge. Most of our projects have been put on hold, including a production with the Beijing-based children's theatre company, Qfun Theater, which was scheduled for early last year in Yokohama and several cities in China, and a collaborative project with W!LD RICE based in Singapore, which we have been preparing for several years. In the midst of all this, the long-term international co-production project with Indonesia is the only one that, due to a variety of circumstances, we started last year in 2020 somehow and have been continuing this year. We have been running the project for a long time while we've been exploring. As for what we are doing specifically, we are currently doing 2-3 hours of online meetings/remote creation work every other Saturday in preparation for my visit to Indonesia in September 2021 (I am not sure if that will ever happen either...) for a joint workshop and residency in Jakarta. There is a two-hour time difference between Tokyo and Jakarta, so we coordinate our meetings from 8 p.m. in Jakarta and 10 p.m. in Japan, so it is often around 1 a.m. in Japan when the meeting is over. Nevertheless, my team members all take time out of their busy schedules to participate in the creations without complaining. I cannot thank them enough. Last month, I asked all actors to choose 1-3 lines from each of the two texts we are working on, "Rintrik" by Danalto and "Sotoba Komachi" by Yukio Mishima, those they are interested in, or they are inspired, for the preparation of our collaboration work, I mean, because we two theater company will use the two texts to create a piece of work in the future. And then, I asked the actors to read the lines in their own language and in the language of the counter country, and to give a presentation on why they had chosen the lines they did. The Q&A and discussions that followed were particularly useful and deepened our understanding of the two texts, as well as the differences and similarities between the religious, cultural and linguistic contexts of the two countries. This month, at my suggestion, I asked them to shoot a 60 second video for each of the following motive: "I don't know what I'm waiting for, but I'm waiting for something." I also asked to shoot the video of the following situations.: The conditions were that the actors their selves had to be in the video and that they had to submit lines excerpt from one or two of the two texts that also resonated with the situation. Again, each actor's sense of style and personality came through clearly, and we got some interesting images. As a record of the process, we are planning to edit the 60-second videos of all the actors, with the lines as subtitles, and make them into one of our project-process archive videos. Sure, of course, there are many things we cannot do because we are far away. Yeah. But YES, let us use that to our advantage and find out what we can do for now. I have never met any of the Indonesian actors, but each and every one of them is special to me, and already they are inspiring me to create. Our next online meeting is this weekend. Every fortnight is a long time, but a short time. Anyway, we are trying hard to spend some quality time with my team and team in Jakarta, before our next "real" "face-to-face" meeting. コロナ禍中での国際共同制作というのは、本当に難しい。じっさい、shelfというか矢野の抱えていたプロジェクトで、昨年初頭に中国で予定されていた北京を拠点にする児童劇団Qfun Theaterとのプロダクション、数年前から準備して来ていたシンガポールのW！LD RICEとの協働プロジェクトなど、ほとんどのプロジェクトが今、中座している。 そんな中、インドネシアとの長期国際共同制作プロジェクトだけは、様々な事情が絡まって、昨年2020年から見切りで走り始めて、今年もずっと継続している。手探りをしながらずっとプロジェクトを走らせ続けている。 具体的にどんなことをやっているのかというと、今は、2021年9月にインドネシアに渡航して、（それも実現するかどうか定かではないのだが、）ジャカルタで合同ワークショップ、滞在制作をするために、その準備として、隔週土曜日に2-3時間のオンラインミーティング／リモートでのクリエイションワークを行っている。 東京とジャカルタとの間には時差が2時間あるので、双方の都合を調整して、ジャカルタの午後8時から、日本時間の午後10時からミーティング行っているので、日本側ではミーティングが終了すると午前1時を回っていることも多い。 それでもみんな文句を言わず忙しい時間の合間を縫ってクリエイションに参加してくれている。感謝しかない。 先月は、俳優に今回題材としている二作品、ダナルトの『Rintrik』と三島由紀夫の『卒塔婆小町』から自分が気になる、あるいは二つのテキストからインスパイアされて将来、1つの作品を作ることを想定して、それぞれのテキストから1-3行ずつ抜粋して貰って、それを選んだ俳優がそれぞれ母国語で読み、相手の国の言葉でも相手国の俳優に読んでもらい、何故その台詞を選んだのかについてプレゼンテーションを俳優にして貰った。 その後のQ＆Aやディスカッションは非常に有意義で、二つのテキストに対する理解が深まっただけでなく、両国の宗教的、文化的あるいは言語的文脈の違いや共通点などを深く掘り下げることが出来た。 今月は、僕の提案で「何を待っているか分からないが、何かを待っている。」という状況をモチーフに、それぞれ60秒の映像を撮影して貰った。 条件としては、自分がその映像に移り込んでいることと、例の二つのテキストから、同じくその状況と響きあう台詞を抜粋して、提出して貰った。これもまた、俳優それぞれのセンス、個性がクリアに現れていて、とても面白い映像ばかりが出そろった。 これについては、プロセスの記録として、全員分の60秒動画を台詞を字幕として入れて編集して、1本の映像作品にしようと思っている。 離れているから、そりゃ、出来ないことはたくさんあるさ。だけどそれを逆手に、出来ることを探そう。じっさい一度も会っていないインドネシアの俳優たちが、その一人ひとりが僕には今、とても愛おしく、且つ、創作意欲を刺激する特別な存在だ。 次のオンラインミーティングは今週末。二週間に一度というのは長いようで短い。とにもかくにも、次に本当に対面で会うときまでに、充実した時間を作って、過ごそうと思う。
Last night finished 5th session of online meeting and creation of Theatre Company shelf in Tokyo and Lab Teater Ciputat in Jakarta. What a wonderful work to do work with really respectful and creative, greedy to enjoying colleague. What a joyful work to do the creation with friends who have totally different background (religion, culture, language) all Focusing to find and enjoy it that the a point in common, and the differences itself. Talking and sharing thoughts, philosophy and feeling about; Japanese Buddhism, Shinto (both of traditionally or ancient indigenous and modernized Shinto), Islam in South East Asia and Sufism, kejawen through the texts of Yukio Mishima and Danarto, The a point in common between Japanese and Indonesian culture and philosophy and differences, Modern History in Asia, What is the Art itself being for or should to be in each society, community, country, for the co-production and collaboration between us. I was totally refreshed from daily deskwork's tiredness. Every session, step by step it's becoming much more creative and inspiring! Thank you guys! and really well done. See you again the week after next again!
昨晩、東京のTheatre Company shelfとジャカルタのLab Teater Ciputatのオンラインミーティングとクリエイションの第5セッションが終了しました。 ジャカルタの時間に合わせて（時差2時間）日本時間の22:00開始、予定では24:00終了のところ終了したのはほぼ26:00！ ぶっ通しの4時間、メンバーも大変ですが通訳の野村羊子さんの仕事が半端ない。もう、感謝の言葉もありません。ありがとうございます！ 尊敬できる、クリエイティブで、そして楽しむことに貪欲な仲間と仕事が出来るということは人生における愉悦、幸運、幸せの本質。そして最高の仕事です。 宗教、文化、言語など全く異なる背景を持つ友人たちと一緒に創作活動をすることは、何よりも楽しいし、みんな全力で、共通点や違いそのものを見つけて楽しむことに集中しています。しかも常にユーモアを忘れずにねｗ 日本の仏教について、神道（伝統的なもの、古代からの土着的なもの、あるいは近代化された神道それぞれについて）、東南アジアのイスラム教、スーフィズム、ケジャウエンについて、三島由紀夫やダナルトの文章を通してディスカッションを通じて、哲学を、それぞれの意見を感覚を話し、共有する。 日本とインドネシアの文化・哲学の共通点と相違点。 アジアの近代史。 それぞれの社会、地域、国において、芸術そのものは何のためにあるのか、何であるべきなのか。 それらを何よりも僕らの国際共同同制作のために。 日々のデスクワークの疲れがすっかり癒されました。毎回、セッションを重ねるごとに内容もより創造的で刺激的なものになっています。 みんな有難う！ 本当にお疲れ様でした。ま次の次の週末に会いしましょう。
東京-ジャカルタ長期国際共同制作プロジェクト、CROSSING TEXT: Between Mystery and Mystical phase1 として上演した『Rintrikー射抜かれた心臓』新作初演、全公演無事終了、そしてもう一つのphase1のかなめ、国際オンラインシンポジウムLIVE配信も無事に終了しました。 https://youtu.be/7BXal1NojYo LIVE配信では、実に250名以上の方々にご視聴頂けました。本当に有難うございました。 共同制作プロジェクトの企画背景、趣旨、今後の行方について、貴重な補助線が引かれた重要なシンポジウムになったと思います。アーカイブ視聴も出来ますので、ぜひご視聴ください。 シンポジウムでは、なぜダナルト『Rintrik』と三島由紀夫『卒塔婆小町』なのか？ ダナルトという作家とは？ 三島由紀夫とは？ それらを現在、両国で上演する意味は？ などという重要な問いが、インドネシア側、日本側双方からなされました。2時間ではとても話し足りない内容でした。また改めて機会を作って、公演とは別にこうした催しを行って行きたいと思います。 通信環境や音響整備の非常に困難な環境のなか配信協力を頂いた山吹ファクトリー及びprecogの皆様には改めて御礼申し上げます。おかげさまでスムーズな議論、作品紹介や制作プロセスの紹介を、動画や写真を交えて行うことが出来ました。自分たちだけでは実現できなかった企画でした。 コロナ禍のなか、度重なるスケジュールの調整、内容のやむを得ない変更を何度もしながら、なんとか実現にこぎ着けた phase1、shelfの単独公演＋Lab Teater Ciputatのドキュメント映像上映＋国際オンラインシンポジウムでした。 内容変更に柔軟に対応して下さったアーツカウンシル東京他、関係各氏にも御礼申し上げます。 shelfは本当に小さなカンパニーで、我ながら身の丈を超えた大きな企画に挑戦していると思います。 観客や視聴者の皆様に対してはいろいろいたらなかった点が多々あったかと思いますが、頂いたご意見ご批判を真摯に受け止め、今後よりいっそう精進して参ります。 引き続きご支援、ご声援のほど何卒よろしくお願い申し上げます。 12月にジャカルタで上演を予定しているというLab Teater Ciputat『卒塔婆小町』については、いつか必ず日本でも紹介したいですし、何より僕自身が観たい。 共同制作のプロセスも先へ進めつつ、どこかで両作品（『Rintrik』と『卒塔婆小町』）を共に、日本、インドネシア両国の観客の皆様に見て頂ける機会も設けたいと考えています。これについては、共同企画者のBambangも同じ想いを抱いています。 両カンパニーとも、数年前の企画発案当初に想定してい状況と、この新型コロナウィルスのパンデミックという、世界がまったく異なる事態に直面している状況下で、芸術家として状況に素早く反応し、しかし時間をかけて、焦らずじっくり、丁寧に創作のプロセスに地道に取り組んでいます。またコミュニケーションも密に取り合っています。 企画に伴走し、創作プロセス、及び公演そのものや関連プログラムを一緒に楽しんで頂ける観客の皆様がひとりでも多くなるよう、鋭意努力して参ります。 まずは、コロナ禍の状況での国際共同制作プロジェクトはどうあるべきか？ という根本的な問い、課題に取り組みます。 続報、詳報をお待ちください。どうぞよろしくお願いいたします。 shelf、矢野靖人
