Semaine #9 : Exposition Longue (ici : le light painting)
Qu’est-ce qu’une exposition longue? Une exposition qui dure lonnnngtemps, lonnnngtemps...:-) Du moins d’une fraction de secondes, jusqu’à quelques minutes, voire heures pour certains sujets (la voûte céleste la nuit par exemple).
Les expo longues les plus connues, en tous cas les plus à la mode, sont celles des cascades ou des bords de plage (avec ou sans pontons). Le résultat est une eau très lisse, qui se “fracasse” d’une façon très vaporeuse sur les rochers.
Le rendu est encore plus photogénique par gros temps et nuages menaçants :
Ici, la mouette a eu le bon goût de ne pas bouger tout le long de la pose, soit 2 mn. La pose longue fait que tout ce qui est en mouvement n’apparaîtra pas sur la photo finale, ce qui a tout son intérêt quand on veut par exemple photographier des lieux publics bondés. Tout ce qui passera devant votre objectif, mais qui ne s’y arrêtera pas, n’apparaîtra pas. Cette mouette est donc vraiment restée immobile si on la voit! Attention : faire des poses longues en plein jour requiert absolument des filtres à densité neutre, sinon vous n’y verrez que du blanc! :-) (ici du ND 1000)
Passons maintenant au light painting, qui est tout simplement du dessin avec de la lumière.
Pas de light painting sans un minimum d’obscurité et une pose longue, ce qui inclue, niveau matériel : un Reflex ou un Bridge, une source lumineuse (je me suis servie ici de la lampe de mon iphone), et un trépied. Une télécommande est un plus, mais on peut faire sans dans une certaine mesure, si la pose ne dépasse pas 30 secondes. Au-delà, il faut passer en mode B (Bulb), et donc en avoir une. Pour info, mes fleurs ont un temps de pose d’environ 30 à 40 secondes.
Le premier challenge du light painting : savoir dessiner!
Le second challenge : savoir dessiner dans le vide:) D’où le manque de précision de mes fleurs (vous aurez noté mon bouquet en lévitation au-dessus du vase)! Non seulement je ne suis pas une grande dessinatrice, mais en plus il faut savoir faire ça sans trop de repères, et surtout avec beaucoup de patience!
Certains ont élevé ce procédé au rang d’art, il n’y a qu’à taper “light painting” dans google images pour s’en rendre compte. Les mises en scène n’ont pour limite que votre imagination (et également la technique au début, afin d’éviter les traits de lumière se baladant un peu partout quand on passe d’un point à un autre!).
En ce qui me concerne, j’ai encore un peu de boulot:)