#john collin

[creepynostalgy]

Nastassja Kinski in Tess (1979)

[letterboxd-loggd]

Tess (1979) Roman Polanski

December 31st 2024

[cleowho]

“This is your scarf, isn’t it, Doctor?”

The Leisure Hive - season 18 - 1980

[abs0luteb4stard]

W A T C H I N G

A far as hammer films go I'd say it's 4.5/10.

The location, the costumes, the acting are all really good. The story has a good build up, but the finale was a little stupid for my tastes and what I used to in Hammer Films.

[ulrichgebert]

Tess habe ich im Schaffen Roman Polankis immer ignoriert, ohne überhaupt recht darüber nachzudenken, warum. Aufgrund einer völlig ungerechtfertigten Indifferenz gegenüber Nastassja Kinski möglicherweise, sie taucht in meinem Leben eigentlich ausschließlich als Susie, der Bär im Hotel New Hampshire auf, oder der noch ungerechtfertigteren Annahme, es handle sich um so etwas wie Polanskis Barry Lyndon. Mit dem hat es lang, ruhig, gemächlich und Kostümfilm gemein, aber es ist dann doch wesentlich interessanter. Polanski behauptet, es sei sein einziger romantischer Film, aber soo romantisch ist es dann auch wieder nicht. Tess wächst in einer armen Familie im Thomas-Hardyschen Wessex auf, als Unschuld vom Lande. Bis die Familie erfährt, daß sie dem altehrwürdigen Geschlecht der d’Urbervilles angehört, übermütig wird, und Tess zu einem vorgeblich wohlmeinenden vorgeblichen Verwandten schickt. Der vergewaltigt sie, sie bekommt ein Kind, Unschuld dahin, Ruf dahin, Kind stirbt. Richtig schlimm wird es aber erst, als sie sich ernsthaft in einen richtig netten Mann verliebt. Sharon, der der Film gewidmet ist, hatte sich wohl, so geht die Geschichte, noch kurz vor ihrer Ermordung von ihrem Gatten gewünscht, dieses Buch zu verfilmen, ehrlichkeitshalber drängt sich aber (soviel zur Indifferenz) der Gedanke auf, daß es mit ihr wahrscheinlich nicht so gut geworden wäre.

[nbagifstory]

Trae Young and John Collin — Atlanta Hawks

[cleowho]

“Was I in there long?”

The Leisure Hive - season 18 - 1980

[dustedmagazine]

Jon Collin — Water & Rock Music Vol. 5-6 (Feeding Tube)

(same music, earlier release) 

Water & Rock Music Volumes 3–6 by Jon Collin

The early volumes of Jon Collin’s Water & Rock Music charted the English ex-patriate guitarist’s journey from a man marveling at nature to a man in complete communion with it. On the first LP (or tape, if you’re a close follower of his hidden-in-plain-sight activities in Stockholm, Sweden), the knock of his slide against the guitar’s body and the sound of the wind overloading his microphone signified the dyadic relationship of a person beholding the other. But on Volume 2, Collin’s finger-picking and wordless crooning were like part of the mix, bobbing in a soup of sound that also included birds, water and passing airplanes. 

All of those elements remain on this final installment, but they convey a different experience. Volume 5-6, which like its predecessor assigns different numbers to LP sides that correspond to different sides of a cassette, might be a record of the sound-dream of a person who was happily lost, but has found themself once more. The environmental sounds that betray the outdoor setting of each session are distant, unsuccessful in their efforts to impinge upon his consciousness and our listening experience. A siren dopplers past on “Nothing I,” but its passing does not alter the course of Collin’s fingers upon the strings, nor affect the vibe he projects. No, this is the sound of a person dispatching notes to himself. 

Two bluesmen leave their mark upon Collin’s playing over the course of Volume 5. The swooping slide licks recall Blind Willie Johnson; his vocalizations bring to mind the early, raw recordings of Loren Connors, back when he mostly called himself Loren Mazzacane. But neither element is applied with the urgency of an artist describing the hellhound on their heels. Trouble is not on his mind. This music is too calm for that, and by the time we get to the side-long reverie preserved on Volume 6, the only shadow is cast by the grainy distortion that occurs when the frequencies of his guitar overload the microphone. After sixteen minutes, the guitar falls silent, making way for the honk of a car horn, the suddenly-close chatter of passers-by, and the sounds of Collin packing up. His internal journey complete, it’s time to head home. 

Bill Meyer