La sabiduría de Miles Davis
Versión: larga, sin silencios, sólo para registrar y para trabajar luego en algo legible. Lea bajo su propio riesgo y hasta donde aguante. =P
En 1925 C.C. Stillman fundó la cátedra Charles Eliot Norton sobre Poesía. T.S. Elllliot, Igor Stravinksy, Jorge Luis Borges e Italo Calvino la han ocupado en sus tiempos. El Profesor del 2014 de esta cátedra es Herbie Hancock y ha nombrado a su serie de clases: la ética del Jazz.
La cátedra es abierta al público, sólo hay que formarse al medio día para conseguir dos entradas máximo por persona. El clima había prometido diez grados, pero en realidad rondó entre -2 y 2ºC. Así, mientras nevaba la cita fue en el Sanders Theatre que se encontraba jaspeado de blanco, por la nieve. En la fila, un chico tocaba el ukelele, un señor leía una biografía de Miles Davis y en general la gente se sacudía la capa de nieve sobre sus chamarras, gorros y sombreros. Al entregarnos los boletos, nos pidieron estar no más tarde que las 3:45pm pues la clase inicia a las 4:00pm. El primer tema: la sabiduría de Miles Davis.
Dispuesta a grabar la clase llegué a las 3:30pm al teatro. Al entrar me indicaron, que la fila de los boletos blancos era en el otro extremo, al llegar allá, el chavo que checa los boletos me indicó a mi y a otras dos chicas de mirada asiática que la fila estaba afuera, pero que ya casi nos iban a dejar entrar. Así, con la nieve cayendo salimos a esperar nuestro turno.
El teatro se va llenando poco a poco. Sin embargo consigo un lugar en la primera fila de los balcones del mezanine justo frente al piano. En el escenario están dispuestos un piano, un podium, y dos poltronas naranjas simulando un sala con una mesita de centro, florero y jarra con agua. Anuncian en el altavoz que está prohibido el uso de grabadoras y cámaras fotográficas. Por ello, este post es exhaustivo, porque intento dejar en legible, algunos de los garabatos que logré recolectar en mi cuaderno de notas. [ Y prometo, en algún momento, hacer una versión corta, como crónica, para que sea legible en este mundo de 140 caracteres.]
Homi K. Bhabha se encargó de presentar tanto la Cátedra como al Profesor. Es el segundo evento al que asisto en este Teatro y en ambos se celebra la cultura afroamericana y se denuncia la persistencia del racismo en la sociedad estadounidense. En este caso, Bhabha nos hizo conscientes que Herbie Hanckok es el primer Profesor afrodescendiente de esta Cátedra y del momento histórico que esto representa. En su presentación tejió la importancia que tiene para la Cátedra Norton sobre Poesía la justicia social y cultural. Cerró invitándonos a hacer un llamado que si bien la globalización que hay no es la queremos, tenemos que construir una que se acerque más a los valores de justicia.
[En mis apuntes tengo que la gente aplaudió mucho cuando se dijo que Hancock es el primer Profesor afrodescendiente en ocupar la Cátedra. También, cuando el presentador dijo groserías, repitiendo que Miles Davis dijo de Hancock que tocaba como todo un motherfucker. I don't mess with Davis"]
Herbie Hancock se presenta: soy un músico pero soy más que eso. Soy un esposo, soy un embajador de la UNESCO, soy profesor, soy un promotor del Día Internacional del Jazz, pero todas estas identidades se entrelazan en la condición de ser humano. Señala, la importancia de romper los roles que son como las paredes de una fortaleza si son vistas desde un marco unidimensional, de renunciar a encasillarnos en los roles que otros perciben sobre nosotros y de ahí nos invita a abrirnos al pensamiento multidimensional.
Por ello, nos explica, nombró la serie de clases como la Ética del Jazz. Porqué el estudio de la ética tiene que ver con la moral, con el bien y el mal, con los valores que son compartidos en una sociedad. Y para Hancock, el Jazz y el Budismo interceptan en la curiosidad, la compasión y el sentido de comunidad. Valores que considera necesarios practicar en una sociedad marcada y dividida por el neocolonialismo, el sexismo y el racismo.
Sobre el título de esta clase, la primera de la serie, "The Wisdom of Miles Davies" la Sabiduría de Miles Davis la va develando a lo largo de la clase, intercalando anécdotas de su historia, de como comenzó a tocar con Davis e incorporando fragmentos y marcadores sobre la situación histórica de racismo y esclavitud que es un eje transversal del Jazz.
Momento privilegiado e histórico sin duda, escuchar las anécdotas de Hancock y Davis sobre como se construyeron discos, tocaron jams, y como Davis fue un gran profesor de música sin duda, pero un profesor de vida.
Hancock, estudió ingeniería electrónica, porqué tenía que vivir de algo. Al final de su primer año, organizó un concierto en Grinelle College. En la clase proyecto una foto de la orquesta que logró reunir un fragmento de los arreglos y las piezas que tocaron. Al terminar el concierto, quedaba la semana de finales en la que tenía que sacar sólo diez, bueno"A"s para pasar; y lo logró en todas las materias, menos una que sacó B. Entonces, decidió dejarse de engañar y se cambió de carrera, a estudiar música y composición.
En 1962 cuando Miles Davis lo escuchó por primera vez, le dijo, con su voz rasposa y baja: "Nice touch". Pero, para Hancock esas dos palabras que representan un gran halago, en realidad las agradece a su Profesora de piano Miss Jordan de cuando él tenía 9 años. En una de sus primeras clases, ella evalúo que su lectura de música, pero decidió tocar el piano frente a él demostrando una gran pasión, y por ello agradece a su profesora el "Nice touch" que Davis le reconoció en esa primera ocasión.
"Don't try to throw everything on the record, because you'll have many more." Fue el consejo que le dio Donald Byrd sobre su primer disco cuando intentó meter todo lo que podía. En realidad ese consejo, me lo apropio para las tesis, los artículos, las investigaciones que vienen.
Para Herbie Hancock es importante tejer en la historia del Jazz la veta prominente del racismo. Hancock nos cuenta, como a los doce años fue reconocido por la Orquesta Sinfónica de Chicago por su interpretación de un concierto de Mozart. El premio era tocar ese concierto con la Orquesta. Sin embargo, en la carta venía indicado que no podían hacer los arreglos de ese concierto por lo que le pedían que practicara otro concierto para poder aceptar el premio. Nos platica lo inverosímil que le pareció tanto a él como a su profesora Miss Jordan, pero que así lo practicó y así aceptó el premio. Sin embargo, su profesora como regalo por su actuación lo invitó a la semana siguiente a ver a la Orquesta Sinfónica de Chicago, cuál va siendo su sorpresa, que tocaron el concierto original por el que lo habían reconocido. Todavía, a esta fecha, Hancock lo deja en tela de juicio, ¿qué fue lo que pasó? ¿en realidad no tenían los arreglos? ¿o qué es lo que pretendían?
De igual forma, nos platica los detalles de como es que Miles Davis perdió su voz a ese susurro rasposo que lo caracteriza. La historia involucra arresto y abuso policial por cuestiones raciales.
Una de las historias que recuerda de su papá, es que un día lo llevó, junto con otro músico a conocer a un amigo. La casa del amigo tenía un cuarto oscuro con sólo un foco colgando del techo. Ese evento lo marcó, pues este era un hombre que de niño fue esclavo. Al inicio de su plática, Herbie señala la importancia de tejer la historia, de conocerla, se pregunta si los asesinatos entre bandas se darían si estos chavos conocieran que la esclavitud está sólo a dos generaciones.
"In the process of going forward, bring others" o la anécdota de las notas de mantequilla.
¿Cómo ayudar a alguien a salir del atolladero sin lesionar su moral? Hancock narra uno de sus bloqueos por los que atravesó y el estado depresivo que eso implica; y como en una tocada en la que nada fluía Miles se le acerca y le dice, deja de tocar las notas de mantequilla. Butter - fat -obvious. ¿Cómo interpretar lo qué está diciendo Miles? Y si me lo está diciendo tiene que significar algo. Así, fue interpretando, salirse del molde, de lo obvio, superar la tercera y la séptima. Bhaba le pide que nos muestre en el piano. Entonces entiendo la estructura, habla de mi y si. Y toca la estructura clásica (las butter notes) pero también el otro arreglo. Así, caracteriza la esencia de la sabiduría de Miles y la ética de Jazz que para Hancock tienen que ver con la compasión y el respeto.
La historia del Masseratti y del AC Cobra; el box, las fast women y los fast cars. De como cuando le ganó en su AC Cobra, Miles le dijo, deshazte de ese carro. ¿Por qué? Is too dangerous.
"There are no wrong notes, just better choices"
El jam perfecto, todo fluye, la conexión entre los músicos, el escenario, la iluminación, la acústica la vibra: nos describe una noche de 1967 en Estocolmo. Todo iba perfecto, lo que cualquier músico desea y en eso, doy el acorde mal. El shock, el tiempo se detiene. Y en eso Miles toca una escala que hace que mi acordé suene bien. Así, es como describe la sabiduría de Davis que va más allá de tocar música. Y como entender estas lecciones van más allá, entender que en realidad no fue un mal acorde, sino un inesperado y como hay que hacer que lo que sea que pase funcione. Por ello, en la música no se trata de juzgar sino de (garabato).
"I always listen to what I can live up". Miles Davis
Develop the wisdom to perceive the lesson.
Historia de Seven steps to paradise ! (cuando se subió a o irlos en el interpón) y al final de la semana les dijo, ah! nos vemos en Blue Notes. y Hancock dice, ¿eso significa que ya tengo una banda? y Davis le dice: eso significa que vas a grabar un disco!
The louder noise is silence; silence is a practical life skill
Historias de fan love: el chofer y la música country y como lo llevaron a conocer a Miles Davis; Wayne; Generosidad - música y ética.
How to develop "a nice touch"? pregunta el jóven músico. "Develop your life; music will follow."
Los datalles de como compuso Actual proof, ¿cómo hacer una pieza que el centro sea la batería? ¿cómo hago eso? Pensó en el tap, y como lo hacen. Y ahí Bhaba se lo lleva al piano para que nos muestre. Y nos platica como compuso esta pieza.
El otro chavo jazzista, pregunta después de felicitarlo y hacerle ver que es un gran honor para todos tenerlo en esta charla, clase, cátedra, que consejo le da a quienes van empezando a incursionar en el jazz. El responde, entre otras cosas, que incluso hacer un arreglo de una pieza clásica puede ser muy satisfactorio creativamente. De nuevo Bhaba interviene para fortuna de la audiencia, en que pieza estás pensando. No pues en varias. No pero ahorita, en cual estas pensando. Pues en Stella. A ver muéstranos.
Herbie se queja riéndose: "He doesn't wants me to give a lecture, he wants me to give a concert!" Sonrié se voltea al piano. Silencio. **Stella by Starlight**
La audiencia flotó junto con Hancock. Para mi fue como recordar las sensaciones de placer de aquel primer ejercicio que me dejó mi psicoanalista hace algunos años: tomar un pedazo de chocolate, dejar que se derrita en la boca y ser consciente de cada una de las sensaciones que ello provoca.
Aqui el quintento, pero escuchar sólo el piano: delicia.
http://www.youtube.com/watch?v=Riok08Y_ri4
PS si llegaron hasta acá, les felicito, en realidad, esto si es casi de consumo personal. Prometo algo más digerible, con más silencios, y legible. Por ahora, es sólo registrar lo vivido.
P.S. Como ya empezaron clases, ya conseguí mi lugar como oyente en las clases de Gayle Rubin, y mi tutora ya habilitó el turno de la oficina, así que ahora trabajo mi tesis desde una oficina del WJH, o sea, desde el departamento de sociología de Harvard. La biblioteca personal de mi tutora tiene: clásicos de las sociología política, métodos cuantitativos, métodos cualitativos, a Dagnino, políticas, ciudadanías, estudios de género, mujeres en guerra... en fin, todo lo que una quiere de su biblioteca personal. Este lugar en serio que me derrite. Y la experiencia en general, va siendo como, como el chocolate que se derrite en la boca. Muy placentera. A pesar de sus horrendo días de menos diecisiete y las patoaventuras de rentar un cuarto de estudiante en la era del posdepartamente en una de las ciudades más caras y sin oferta de rentas. Así que sí, hoy fue un poetic Monday.
Y aqui una reseña profesional, del evento!
