෧ oi oi oi pessoal c: como cês tão? hoje é dia de colocar a mão na massa: vem aí uma pequena (ou grande? nunca se sabe) saga de tutoriais de edição pra capinhas. vale ressaltar que serão todos baseados no famigerado photoshop, mas eu acredito que até quem não edita nesse programa também vai absorver o conteúdo sem muita dificuldade. e antes de ir direto ao ponto, eu queria mandar um beijão pras pessoas que me ajudaram a escolher o primeiro tópico do MDE (o qual vai ser ótimo pra esse começo), já que eu sou mega indecisa. pois bem, vamos começar, ehe.
os três pilares da edição são as camadas, os modos de mesclagem e os ajustes. uma vez que você domina o básico de cada pilar, suas edições irão avançar como um foguete em qualidade.
camadas: as camadas são importantíssimas por realizarem o trabalho de ordenar e organizar cada elemento presente na nossa tela de edição. elas possibilitam a manipulação de cada coisinha sem prejudicar os demais detalhes (o que acontece em programas como o paint).
modos de mesclagem: os modos de mesclagem determinam o modo como uma ou mais de uma camada irá interagir com as suas subsequentes, de acordo com luz e matiz da cor. um exemplo é que se eu colocar uma camada verde no modo “cor” em cima das outras, todas ganharão a cor verde.
› modos de mesclagem na prática:
ajustes: os ajustes manipulam as cores e a claridade da(s) camada(s). de repente, você quer que aquele png fique mais escuro, ou mais vermelho… com os ajustes, a sua vida fica mil vezes mais descomplicada. alguns são mais utilizados (lê-se úteis) que outros, tal como curvas e matiz e saturação. inclusive, este último é de extrema ajuda para mudar cores de cabelo!
lembrando que, quanto mais exploramos as possibilidades, mais aprendemos c:
෧ espero que tenham gostado desse tema, ele é muuuito extenso na verdade, mas o básico já está aí, ehe. as asks e os comentários estão super abertos para dúvidas e quaisquer sugestões! por último, mas não menos importante, obrigada por lerem até aqui e pelos 300+ seguidores yay
PS.: em breve, estarei anexando recursos como pincéis, texturas, estilos e etc. basicamente, tudo o que costumo usar nas minhas edições :) ok é isto byee
“Quando o indivíduo domina a máscara de camada, até o diabo se arrepia” — alguém, 400 a.C.
෧ pois bem, hoje vamos aprender sobre a tão querida e endeusada máscara de camada. mas antes de tudo, é necessário introduzirmos a diferença entre design destrutivo e não destrutivo. vocês estão prontas, crianças? sibora.
o design destrutivo, de forma bem prática, é quando utilizamos a borracha (tecla 'e' para os mais íntimos) para apagar algo em uma camada. o ruim disso é que estamos literalmente apagando a informação da imagem, a qual não poderá ser recuperada a menos que lancemos um control + z. porém, é de conhecimento público que o control + z não vai te ajudar quando você tiver feito várias coisas após apagar a informação. e com isso, restam duas alternativas: ou você refaz tudo, ou você chora no banho.
já o design não destrutivo é quando "ocultamos" a informação da imagem, de modo que a parte escondida não desapareça para sempre e possa aparecer de novo quando bem quisermos. e é basicamente essa a função da máscara de camada, que, como o próprio nome implica, esconde e revela como se estivéssemos vestindo e tirando uma máscara.
na prática, essa função divina nos dá infinitas possibilidades, uma vez que ela não é apenas esconder e "des"-esconder uma camada. não, não. você ainda não viu nadinha, pequeno gafanhoto, e bote fé na minha palavra pois sei o que estou dizendo!!
com máscara de camada, você pode:
fazer aquele efeito massa em que os modelos png estão pisando na grama de modo bem mais realista;
fazer iluminações e deixar sua edição bem mais viva;
aumentar em mil anos a sua expectativa de vida ao conseguir recortar a juba linda do long hair jungkook de forma fácil e rápida;
editar camadas agrupadas, poupando seu tempo e te deixando com menos fadiga de capista (if you know what i mean);
colocar orelhinhas de animalzinho fofo em manipulações de híbridos, ou qualquer outra coisa que ê ficwriter deseje que você se submeta a fazer;
e tem outras coisas também que eu não lembro agora. mas acho que vocês entenderam o quanto que a máscara de camada faz por nós. POIS BEM. vamos aprender como utilizar essa maravilha:
material de apoio em vídeo
bem simples, certo? agora, vamos aprofundar nossos conhecimentos com dois truques super úteis!!
graminha realista
os famosos brushes (pincéis) são outros anjinhos que fazem a mágica acontecer na edição. junte-os com as máscaras e você terá resultados mais que incríveis. para esse truque, precisaremos de um brush de grama. se você não tem um, pode baixar os que utilizo aqui. e claro, também precisaremos do modelo em png e um background de gramado.
o primeiro passo é ativar a máscara no png, e o segundo é selecionar o brush de grama e, com a cor preta, ir apagando a parte do modelo que estará tocando o background de gramado. tá pronto o sorvetinho.
para deixar ainda melhor, podemos anexar uma camada de exposição para criarmos o efeito de sombra! vale ressaltar que, quanto mais praticarmos, melhor ficamos!
PS.: por que não experimenta agora mesmo? baixe esse PSD do cueio aqui! <3
e ah, há mais coisas que podemos fazer seguindo esse princípio da graminha, veja só:
recortando cabelinhos
sabe um truque mirabolante que separa o modelo do background sem cortar os fios de cabelo voando ao vento? você obviamente não vai conseguir incluir os fios manualmente, porque eles são mais finos que 1 pixel e é mais capaz de você pegar mais do fundo do que o fio de cabelo em si. como vocês podem ver no spoiler desse ep, o cabelito do jungkook está decentemente recortado. como fazer isso? segue o fio.
se o seu photoshop for de uma versão recente (desde o CC20 até o mais novo; acho que do CC19 pra baixo não tem), há uma função super útil que seleciona a pessoa em apenas dois cliques (selecionar > assunto). o cabelo já vem recortado bonitinho e foi esse o método que utilizei no post do spoiler.
pra quem não tem uma versão recente, vamos de caneta mesmo. o primeiro passo é recortar normalmente o png do fundo. há mais de um método para isso, mas o mais prático é utilizando a caneta (tecla ‘p’ para os mais íntimos) no modo demarcador. é complicado explicar em imagens, então recomendo que vejam este vídeo aqui. se você entende inglês, esse vídeo aqui também é excelente.
após contornar seu modelo e criar a seleção (etapas explicadas nos vídeos), ative a máscara na camada do modelo. ok! agora temos o png recortado com a caneta.
o segundo passo é o truque:
lembrando que imagens com maior qualidade (lê-se grandes) sempre terão resultados melhores sem precisarmos corrigir detalhes manualmente. se possível, e se for necessário, recorte o png em um arquivo PSD criado exclusivamente para isso. a dimensão de capa do spirit é muito compacta, logo, os pngs têm de serem diminuídos drasticamente para se encaixarem no lugar que desejamos, e mesmo que estejam no modo “objeto inteligente”, que costuma preservar a qualidade e o tamanho originais, ainda assim os pixels se comprimem e muita informação é perdida.
eu mesma tenho PSDs salvos para reaproveitar imagens e manipulações, os quais tem dimensões imensas justamente para abrigar os tamanhos originais das imagens e preservar sua qualidade:
portanto, é super aconselhável recortar o modelo no seu tamanho de imagem original. essa dica é bem útil para manipulações de corpo (exemplo: jimin pedreiro kk fds) pois permite que você reutilize sua edição em pedidos de capa futuros, seja no spirit ou no wattpad (este que tem dimensões maiores e se você inventar de pegar a manip da capa spirit e xunxar na wattpad vai ficar tudo pixelado quando aumentar o tamanho :/).
abracem essas dicas e vocês serão muito mais felizes, eu vos garanto.
bom, galera, esse ep foi um pouco mais extenso que o anterior, mas ainda é só 1% do que podemos aprender com máscaras de camada. talvez haverá um segundo capítulo sobre, porém, isso é plano para mais para frente, pois quero introduzir mais assuntos antes de dar continuidade aos existentes. colocarei um index no final de cada post para que o acesso a todos os eps seja mais fácil e rápido conforme a saga cresce!
espero que tenham gostado e aproveitado os tutoriais. já deixarei um spoiler do próximo tutorial, que será sobre iluminação e equilíbrio de cores modelo-cenário. isso mesmo, aprofundaremos os ajustes! beijinhos e até a próxima, pequenos gafanhotos <3
as asks e os comentários estão abertos para dúvidas e sugestões ;)
