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TAPE OVER CREW @ Dubai Canvas

Two members of the TAPE OVER CREW were part of the Dubai Canvas 2018 - a well-known street art festival in the United Arab Emirates. 

MR GALLE and ROB created two very different murals...showing their artistic range using the medium tape.

The first piece is called DUBAI DIMENSIONS and is partially created in the air. It is an abstract artwork with many perspectives.

The second artwork is titled FLYING MARLIN. It is a very graphic and pictorial representation of a dynamic marlin fish jumping...trying to catch a tape-roll.

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BEAUTIFIC BREAK installation from TAPE OVER

Creating a BEAUTIFIC BREAK with some message! That’s what berlin based TAPE OVER CREW performed in Graz/ Austria. For the Designmonat Graz they taped an interactive installation in a 200qm hall. Dealing a very acute problem: Overfishing of the seas.

Another part is a installation made of chairs, which symbolize jetsam and stranded goods. TAPE OVER made this installation interactive by putting a spotlight in front of it. They taped some of the shadows with blue tape to create an interesting pattern on the wall behind. People could move the spotlight, which made the shadow move...

The last part was is made of reflecting aluminium tape. It shows the structure of plankton... when viewed under a microscope. TAPE OVER used LED lights with different colors to illuminate this artwork.

“A special thank you to Eberhard Schrempf, who made this happen and to FALK LAND for this awesome artistic collaboration!” You hear berlin crew saying.

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TAPE OVER CREW kreiert das größte Tape-Art-Bild der Welt

Die TAPE OVER CREW aus Berlin hat das weltweit größte Tape-Art-Bild erschaffen.

Hier sind die Eckdaten dieses riesigen abstrakten Tape Art Kunstwerks:

- 3km Tape

- 50 beschichtete Holzplatten á 2x1m

- 200lfm Holzbalken für die beiden Bilderrahmen

ergeben zusammen eine 100qm große Tape Art Installation im City Cube Berlin.

Das Kunsterwerk selbst wurde anlässlich der 49. Tagung der Dermatologischen Gesellschaft erschaffen und behandelt das Thema Haut auf eine abstrakte Art und Weise.

Inspiriert von dem doch eher medizinischen Thema und der minimalitisch-kubischen Form des Gebäudes haben sich die Tape Art Künstler der weltweit größten Tape Art Crew ein ganz besonderes Konzept einfallen lassen. Sie kreierten zwei Kunstwerke mit offenen Außenkanten, die sich wunderbar in die Architektur des Gebäudes einfügen. Auf dem rechten Tape-Art-Bild werden die verschiedenen Hautschichten abstrakt interpretiert. Das linke Artwork stellt eine mikroskopische Betrachtung einer Hautzelle dar.

Dieses riesige Kunstwerk, welches in 50m über dem Boden gehangen wurde besticht durch eine beeindruckende Farbkombination und Farbvielfalt und kommt vort der Betonwand wunderbar zur Geltung.

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Tape Art Showcase von TAPE OVER beim Art Directors Club

Dass ich Tape Art mittlerweile sowohl in die Kunstszene als auch Kreativbranche etabliert hat, ist unter anderem der TAPE OVER CREW aus Berlin zu verdanken. Die aktuell größte Tape Art Crew weltweit wurde Anfang 2011 durch LaMia und ROB ins Leben gerufen und ist ein Kreativpool für Tape Art Künstler. Das jüngste Crew-Mitglied ist übrigens 20 und das älteste 40. Das Männer-Frauen-Verhältnis ist ausgeglichen - ein Novum in der Street Art Szene.

Seit Jahren bewegen sich die Künstler, die zum Teil bereits seit 10 Jahren mit dem Medium Klebeband arbeiten, zwischen Kunst und Design. Diese Grenze ist ohnehin oft fließend, was keine Wertung darstellt, sondern vielmehr zeigt wie sehr sich diese beiden Felder angenähert haben. Die Künstler von TAPE OVER verkörpern diese beiden Bereiche. Dasher ist es nicht verwunderlich, dass die meisten Kommunikation-Design oder Kunst studieren bzw. studiert haben und parallel als Street Art Künstler aktiv sind. 

All diese und noch viel mehr haben nämlich die beiden Gründer von TAPE OVER, Lamia Michna und Robert König, beim ADC (Art Directors Club) und dessen Design Experience Kongress erzählt. Auch hier haben sie sich in beiden Bereichen präsentiert. Einerseits haben sie als Künstler ihre besondere Ästhetik und beeindruckende Vielfältigkeit durch zwei außergewöhnliche und zugleich sehr unterschiedliche Kunstwerke zum Ausdruck gebracht. Und andererseits haben sie auf der Bühne einen interessanten Vortrag gehalten wie man basierend auf Design Thinking mittels Tape Art kreative Markenkommunikation betreiben kann. Es ist wirklich erstaunlich wie sie dabei konzeptionell überzeugen und zugleich mit dem Medium Tape selbst live agieren.

Das erste Artwork mit dem Titel EYE LINER befand sind direkt an der gläsernen Fassade des Gebäudes und bestand ausschließlich aus senkrechten Streifen. Um Konturen herauszuarbeiten haben sie zwei verschiedene Farbtöne in zwei verschiedenen Breiten genutzt.

Das zweite Artwork WATCHING YOU bestand wiederum aus ganz anderen Materialien - nämlich Kreppband und Gewebeband in verschiedenen Farben. Es ist faszinierend wie TAPE OVER mit diesem doch sehr statischen Material so organische Motive erschaffe kann. 

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MIXED ART MURAL by TAPE OVER // Spirit Animal // tapeart & painting

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Flying high...TAPE OVER

TAPE OVER created this huge 10x4m mural with a tape art piece inspired by “swarm intelligence”.

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Tape Evolution

‘Laetoli Lines’ by LaMia TAPE OVER connects tape with human history. The captivating display “Origins“ in the Museum of Tübingen University.

How does a fusion of Tape Art and human history look? In their 20th anniversary show the Museum of Castle Höhentübingen are currently exhibiting historical artifacts combined with tape art. TAPE OVER founder Lamia translated sources of humanity with tape installations. 3.6 million years ago the Australopithecus Afarensis was the first erect posture of man. The exhibition begins with the installation ‘Laetoli Lines’, which is in dialogue with an cast of the famous Laetoli-footprint. LED-active Tape spellbindingly illuminates the footprint.

The origin of font is attributed to the so-called cuneiform writing. The exhibited artwork ‘Flow Of Script’, a primeval fish, is dedicated to this cuneiform artifact.

The ‘Industrial Revolution’ is intriguingly depicted by a tape art video projected onto a meshed cog.

Big issue: Which paths of evolution are going to reveal in human history in our future? The interactive Installation by TAPE OVERS colleague MR GALLE is demanding this question and visitors are welcome to answer.

The game and riddle stations visualize the uniqueness of human species: the dynamic development of new knowledge, persuasions and techniques. The display was already visited by 20.000 attender.

Personal words of artist Lamia about the exposition, being in the flow and her own origins you can find here.

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Tape Evolution

TAPE OVER verbindet Tape mit den Wurzeln menschlicher Geschichte. Die fesselnde Ausstellung „Ursprünge / Origins“ im Museum der Universität Tübingen.

Im Frühling 2017 fusionierten sich Tape-Art und Menschheitsgeschichte in Tübingen zu der der Ausstellung „Ursprünge / Origins“. Zum 20-jährigen Jubiläum des Museums im Schloss Hohentübingen zeigt das Museum der Universität Tübingen in seiner Jahresausstellung 2017 Artefakte in Kombination mit Tape Art!

TAPE OVER Künstlerin LaMia hat die Wiege der Menschheit mit Tape-Installationen übersetzt. „Ursprünge“ sind Konstrukte, die für bestimmte Kulturkreise und Zeiten konkrete Nachvollziehbarkeiten ermöglichen. „Ursprünge“ sind ebenso wissenschaftlich faszinierend wie gesellschaftlich fragil. Gerade deshalb unternimmt diese Ausstellung den Versuch die Wurzeln sprichwörtlich objektiv greifbar werden zu lassen und zu hinterfragen. Tape fährt ja bekanntlich eine klare Linie… „Laetoli Lines“ LaMia

Neben der Leitkommunikation haben sich LaMia und ihr Crew Kollege MR GALLE 4 Exponate gewidmet und diese hinsichtlich der kulturellen Entwicklung der Menschen fesselnd und spielerisch visualisiert. Die Ausstellung beginnt mit der Installation „Laetoli Lines“. Vor 3,6 Millionen Jahren ließ sich der erste aufrechte Gang dem Australopithecus afarensis zuschreiben. Diese Kunstinstallation steht im Dialog mit dem originalen Oberkieferfragment Garusi I und den Abguss der berühmten Laetoli-Fußspuren. Der Fußabdrucks ist im LED aktiven Tape gestaltet und bringen die Drucklinien prägnant zum leuchten. Der Ursprung der Schrift wird der sogenannten Keilschrift zugeschrieben. Das Tape-Art-Piece „Flow of Script“ widmet sich dieser mit dem Urzeitliche Fisch der Hecht-Barbe. “Flow of Script“ LaMia

Der Eingang zur Industriellen Revolution zeigt ein projiziertes Tape Art Video Mapping auf einem Maschinentor: „Industrial Revolution“. “Industrial Revolution“ LaMia

Wie geht eigentlich die menschliche Entwicklung in Zukunft weiter? Mit dieser Fragestellung können sich die Besucher in der interaktiven Tapeart-Installation „Utopia / Dystopia“ beschäftigen. Ihre Installationen sowie die Rätsel- und Spielstationen visualisieren auf faszinierende Weise das Alleinstellungsmerkmal der menschlichen Spezies: die dynamische Entwicklung neuer Erkenntnisse, Überzeugungen, Techniken und Dinge. Persönliche Worte der Künstlerin LaMia über die Ausstellung, im Flow sein und ihrer Ursprünge findest du hier. Die Ausstellung „Ursprünge / Origins“  läuft noch bis zum 3.12.17 und wurde mittlerweile von 20.000 Interessierten besucht.

„Utopia / Dystopia“ MR GALLE: