Behind The Glass

[Less Is More] Batterythief / JYOH / In Christchurch, New Zealand / From Seoul, Korea / Cert.AE&MP w/ Distinc / A Music Listener / Still Buying CDs / Taurus / Type B /

[batterythief]

90년대의 헤비사운드를 제시한 훌라잉 브이의 교과서 마이클 쉥커 그룹 M. S. G.

독일이 배출해낸 훌라잉 브이 (Gibson Flying-V-Type I)의 왕자 마이클 쉥커는 1955년에 태어나 불과 16세의 나이에 스콜피온즈의 창단 멤버가 된 불후의 천재이다. 그의 형인 루돌프 쉥커와 함께 72년에 공개한 스콜피온즈의 첫 앨범 ⎡Lonesome Crow⎦에 참여한 후, UFO로 다시 자리를 옮긴 그는 UFO의 최전성기인 73. 6~78. 11월까지 6매의 명반 (3집 ⎡Phenomenon⎦, 4집 ⎡Force It⎦, 5집 ⎡No Heavy Petting⎦, 6집 ⎡Lights Out⎦, 7집 ⎡Obsession⎦, 8집 ⎡Stranger In The Night⎦)에 참여하여 섬광같은 휭거링을 과시한 바 있다. 이후 마이클은 스콜피온즈의 명반 ⎡Lovedrive⎦에 우정 출연한 후, 자신의 그룹 (The Michael Schenker Group)을 결성하여 ⎡The Michael Schenker Group⎦ (1집), ⎡MSG⎦ (2집), ⎡Live At The Budokan⎦ (3집), ⎡Assault Attack⎦ (4집), ⎡Built To Destroy⎦ (5집), ⎡Live! Rock Will Never Die⎦ (6집) 등을 통해 정상급 기타리스트로서의 면모를 유감없이 발휘해오고 있다. 특히 MSG를 거처간 스타들을 훓어보면 게리 버든 (보컬) - 돈 에일리 (키보드) - 사이먼 필립스 (드럼) - 모우 포스터 (베이스) - 폴 레이먼드 (키보드) - 코지 파웰 (드럼) - 크리스 글랜 (베이스) - 그래험 보넷 (보컬) - 테드 매캐너 (드럼) - 앤디 나이 (키보드) 등 헤비 사운드의 초거물급들이 머물렀던 것으로 보아 마이클의 역량을 충분히 짐작하고도 남는다.

83년 10월22~23일에 걸쳐 런던의 해머스미드에서 가졌던 실황음반 ⎡Rock Will Never Die⎦를 끝으로 일단 해체되었던 MSG는 만 3년간의 짧지않은 침묵끝에 리드 보컬리스트 로빈 매컬리 (Robin McAuley : Grand Prix 그룹 출신) - 베이시스트 록키 뉴튼 (Rocky Newton) - 키보디스트 스티브 맨 (Steve Mann - 록키와 스티브는 Lionheart 출신) - 드러머 바도우 스코우프 (Bodo Schoph)등 마이클 자신을 제외한 멤버 전원을 새로운 진용으로 갖추고 재기에 박차를 가하고 있다.

거의 모든 그룹들이 그렇듯 MSG 역시 데뷔 앨범의 완성도는 만점이었다. 딥 퍼플의 재주꾼 베이시스트 로저 글로버의 제작으로 80년 5~7월에 걸쳐 런던의 위섹스 (Wessex) 스튜디오에서 녹음된 나무랄데 없는 첫 앨범을 플레이어에 걸면, 마이클의 섬광같은 훌라잉 브이가 휠 모그 (UFO)에 필적할만한 탁월한 보컬리스트 게리 버든과 호쾌하게 어울러지는 오프닝 넘버 로 포문을 열며, 존 로드와 함께 하드 록 키보드의 양대산맥으로 군림하고 있는 돈 에일리의 건반악기로 시작되는 히트곡 (현재까지 콘서트때마다 빠짐없이 즐겨 연주되는) 가 점입가경을 이뤄주고, 스탠더드 록 스타일의 가 끝나고 나면, 바로크 록 스타일의 기타와 건반악기를 위한 완벽한 에뜌드 가 듣는이를 영롱한 늪으로 안내하기에 충분하며, 영국이 자랑하는 에이스 세션 드러머 사이먼 필립스 (제프 벡 - 쥬다스 프리스트 등과의 협연으로 널리 알려진) 의 정교한 독주로 시작되는 으로 앞면을 마무리 하고 있다.

뒷면으로 넘어가면 와 함께 연주곡으로 실려있는 가 마치 자신의 목숨을 걸고 원형경기장에 입장하는 검투사의 숙명을 펼쳐내는 것 같은 장엄한 분위기로 연주되고 있는데, 특히 후반부에 펼쳐지는 돈 에일리의 뛰어난 건반악기와 그에 꼬리를 물고 등장하는 마이클의 훌라잉 브이가 감동을 배가시켜 준다. 앞 곡의 흥분이 사라지기도 전에 다시한번 마이클의 호쾌한 전주로 열려서 처절한 후주로 끝나는 에서는 게리가 자신에게 영향을 준 데이빗 커버데일풍의 다양한 보컬 솜씨를 보여 주며, 오버더빙에 의한 시냇물 같은 어쿠스틱과 장절한 일렉트릭이 완벽하게 교차하는 앨범의 백미 가 듣는이의 콧날을 시큰하게 만든 후, 프로그레시브한 분위기의 서사시적 화이널 넘버 의 장엄한으로 대단원의 막을 내린다.

1980년 7월에 녹음을 끝낸 MSG의 첫 앨범에 참가한 라인업은 게리 버든 (리드보컬) - 사이먼 필립스 (드럼) - 모우 포스터 (베이스) - 돈 에일리 (키보드) 그리고 마이클 쉥커 (리드기타)의 다섯 사나이들이며, 제작 지휘를 끝낸 로저 글로버는 “내 생애 가장 감동적인 레코딩이었다” 라는 말을 남긴 것으로도 유명한 주옥같은 명반이다.

지퍼를 적당히 내린 가죽 점퍼에 평범한 청바지 그리고 훌라잉 브이만 마이클 쉥커의 손에 들리워지면 그는 언제 어디서 어떤 관객앞에서나 자신을 몰입시켜 연주할 뿐이다. 그는 여느 기타리스트 처럼 스테이지 매너가 화려하지도, 자신을 크게 전면으로 내세우지도않는 소박하고 진솔한 기타리스트이다. 허나 그의 왜소한 체구와 가녀린 손가락에서 빚어지는 처절한 선율은 이미 UFO 시절부터 와 에서 그리고 에서 우리의 가슴 깊이 안주한 바 있다. 핑크 훌로이드의 그래픽 디자이너로 유명한 Hipgnosis의 형이상학적인 자켓으로 6년전에 선보였던 MSG의 데뷔 앨범, 이 앨범을 처음 접했을 당시의 충격은 아직도 생생하며 특히 실연당한 어느 사나이의 넋두리를 이토록 처절하게 표현할 수 있을까라는 의문점이 들을 때마다 되살아나는 는 완벽 그 자체이다.

마이클 쉥커는 스테이지에서 유난히 땀을 많이 흘리기로도 유명하며, 특히 일정한 코드 위에서 펼쳐지는 애들립 타임에는 마치 신들린 것 같아 보는이의 가슴마저 뒤흔드는 마력적인 친구인데, 공연여행을 마치고 나면 오랜기간동안 심하게 앓는 것으로도 널리 알려져 있다. 자신의 몸을 던져 관중에게 즐거움을 주었던 검투사 (Into The Arena가 풍기는 뉘앙스처럼) 처럼, 한편의 시를 잉태하기 위해 목숨을 끊는 어느 시인처럼, 마이클 쉥커의 기타에는 인간의 원초적인 슬픔이 배어 있으며 우리는 그의 처절한 선율을 따라 숙명적으로 슬픔을 나눠갖는지도 모른다……

1986. 11. 1 <팝 컬럼니스트・25시의 데이트 DJ / 전 영혁>

#TheMichaelSchenkerGroup #MSG #1980 #예음사 #vinyl

[batterythief]

단숨에 스타덤으로 뛰어오른 우먼 로크의 기수 Joan Jett & The Blackhearts

오랫동안 정상을 고수하던 J.가일스 밴드의 ⎡Centerfold⎦를 떨어뜨리고 No.1에 오른 화제의 우먼 파워 Joan Jett는 6년전 여성 로크 그룹인 Runaways를 이끌고 (당시 Runaways에는 현재 그룹 TOTO의 기타리스트 스티브 루카서와 결혼한 마리 커리도 있었음) 영국순회공연에 나섰을때 브리티쉬 팝 비즈니스의 거성 (巨星)인 미키 모스트 (Mickie Most, 제프 벡의 프로듀서)의 제작으로 영국 쪽에서까지 싱글 디스크를 발매한 적이 있었을 적이 있었을 정도로 당시에 비상한 관심이 모아졌던 캐리어를 가지고 있으니 신인이라고 하기에는 조금 멋적은 친구다.

3인의 남성을 거느리고(?) 있는 Joan은 자신의 그룹 이름을 Blackhearts라고 명명하고 ⎡I Love Rock ’N Roll⎦이란 앨범을 발표했는데 타이틀트랙이 등장하자마자 수많은 리퀘스트를 받으며 무서운 속도로 차트 바운드하더니 급기야는 No.1을 차지하고 말았다.

1979년 Runaways가 별다른 실적을 올리지 못하자 멤버의 결혼 및 영화계 진출 등으로 그룹이 해산했으며 Joan은 솔로로 전향한 바 있었다.

이때부터 현재 Joan의 프로듀서로 있는 컴비 Ritchie Cordell (60년대 전설적 로크 그룹 Tommy James & The Shondells의 ⎡Mony Mony⎦와 ⎡I Think We’re Alone Now⎦의 작곡자) 과 Kenny Laguna (前 Tommy James & The Shondells의 키보디스트) 가 뒤를 밀기 시작했으며, 이들의 기발한 아이디어와 선곡(選曲)의 성공 및 완벽한 매니지먼트 등으로 오늘날의 성공을 거두었다해도 과언이 아니다.

예전 Runaways 시절 머큐리 레이블로 발매된 데뷰 LP ⎡The Runaways⎦가 당시 (76년) LP 차트 194위, 이어 발매된 ⎡Queen Of Noise⎦가 172위라는 과히 신통찮은 기록을 남겼던 것에 비한다면 이번의 폭발적인 성공은 예상외의 수확이라고나할까……

어쨌든 솔로로 전향한 Joan은 독일의 Ariola 레이블에서 ⎡Bad Reputation⎦이란 앨범을 먼저 출반했고 (당시 그녀의 인기는 본토인 미국에서보다 유럽쪽에서 강세였음), 후에 Neil Bogart가 버티고있는 Boardwalk 레이블에서도 역시 출반된 바 있었다.

⎡Bad Reputation⎦출반후 자신의 Back Band를 갖고픈 욕심을 느낀 Joan은 베이시스트 게리 라이언 (Gary Ryan), 드러머 리 크리스탈 (Lee Crystal) 등을 만나 자신이 직접 리드기타를 담당하며 우선 트리오로 Blackhearts를 출발시킨다. 80년 8월 Joan은 LA에서 뉴욕으로 활동무대를 옮기면서 보컬과 기타를 혼자 감당하는데 힘겨워 기타리스트 리키 버드 (Ricky Byrd)를 추가 가입시켜 4인조로 진용을 다지게 된다.

이들은 틈틈이 새로운 앨범을 위한 트랙들을 레코딩하기 시작했으며, R. Cordell & K. Laguna의 치밀한 셀렉션에 의해 우선 Tommy James & The Shondells의 고전인 ⎡Crimson & Clover⎦를 리바이벌했고, 역시 60년대에 비틀즈를 강력하게 위협했던 데이브 틀락 화이브 (Dave Clark Five) 의 ⎡Bits & Pieces⎦를 리바이벌하는 등 이들이 레코드 세일즈면에서 얼마나 신경을 썼는가 하는 점이 표출되고 있다.

이밖에도 이들을 출세시킨 타이틀트랙 ⎡I Love Rock ’N Roll⎦을 비롯 ⎡Victim of Circumstance⎦, ⎡Be Straight⎦, ⎡Your’e Too Possessive⎦, ⎡(I’m Gonna) Run Away⎦, ⎡Love Is Pain⎦, ⎡Nag⎦등을 수록하고 있는데 그다지 높은 음악성을 갖추고 있다곤 할 수 없으나 쉽게 대중에게 어필하는 매력을 지니고 있다.

짙은 눈매에 자연스러운 생 머리칼, 그리고 미인인지 아닌지 구분키 힘든(?) Joan Jett의 용모에서 일면 그녀의 강한 의지(意志)를 엿볼 수 있는 것 같다.

- “사람들은 날 보고 ‘여성인 네가 어떻게 격렬한 로크를 할 수 있으며 일렉트릭 기타를 어떻게 칠 수 있겠니?’ 라며 사뭇 비탄조로 바라보지 않겠어요? 그러나 난 그런 스타일을 꼭 하고픈걸 어떻해요! 난 정말이지 이렇게 호응이 좋을줄은 몰랐어요. 우리의 앨범을 산 팬들에게 일일히 뽀뽀해주고 싶은 마음밖엔 아무것도 없어요!” -

최근 외지()에서 인터뷰 중 Joan이 그녀답게 솔직하고 발랄하게 토로한 말이다. 어쨌든 이제 Joan Jett는 새로이 웅비하는 Boardwalk 레이블의 달러박스로 자리를 잡았고 그녀의 이름은 만천하에 알려졌으니 자신의 평생 한을 푼셈……

또한 Go-Go’s의 LP와 함께 우먼 로크의 붐을 타고 Timely 하게 라이센스로 발매되어 레코드 콜렉터들을 즐겁게 해줄 일이 분명하다.

<월간팝송 편집장 전 영혁>

#JoanJett #TheBlackhearts #ILoveRockNRoll #1981 #지구레코드 #vinyl

[batterythief]

Billy Joel, 'The Stranger' 1977

때때로 음악적인 명성이나 성공을 가져다준 개별적인 앨범보다도 대표곡들을 모아 놓은 그레이스트 힛츠 앨범이 먼저 떠오르는 아티스트들이 있다. 내게는 Queen이 그렇고 그리고 이 음반의 주인공 Billy Joel이 그렇다. 이래저래 오랫동안 그의 음악을 들어왔건만 딱히 떠오르는 음반이 없다는 것은 Billy Joel을 처음 접한 ‘Greastest Hits Volume 1&2’가 여느 힛트곡 모음집에서는 보기 힘든 그만큼 완벽한 선곡을 보여주는게 아닐런지.

그래도 이건 아니다싶은 마음에 듣게 된 Billy Joel의 앨범이 ‘The Stranger’. Billy Joel의 디스코그라피에서도 상당히 상위를 차지하는 앨범으로 동명의 타이틀 곡을 비롯 ‘Just The Way You Are’와 ‘Only the Good Die Young’등 이미 그레이티스트 힛츠통해 선행학습된 친숙한 곡들이 포진 되어 있어 더욱 편안하게 다가오는 앨범이다.

피아노와 어울어진 수려한 멜로디의 곡들로 채워진 앨범으로 듣다보면 스탠다드 팝앨범의 정석을 들려준다고 해도 과언이 아닐 듯 싶다. 고독한 휘파람 으로 시작하는 ‘The Stranger’와 개인적으로 Billy Joel의 곡들 중 가장 선호하는 ‘Just The Way You Are’의 중후한 듯 담백함, 앨범에 역동감을 더해주는 록앤롤 ‘Only The Good Die Young’, 고즈넉한 러브송 ‘She’s Always A Woman’ 등 당시의 남녀노소 모두에게 환영받을 만한 다양한 스타일의 팝송들이 수록되어 있으며 마지막 곡 ‘Everybody Has A Dream’ / ‘The Stranger (Reprise)’으로 대감동(?)의 마무리까지 놓치지 않는 치밀함까지 지녔다.

2007년 리마스터링/리이슈반에는 1977년 카네기홀에서의 공연실황CD가 포함되어 있는데 여느 리이슈음반들에서 볼 수 있는 영양가없는 데모버전 모음들과는 달리 훨씬 듣고 즐길 가치가 있는 보너스이다. 요즘의 자극적이고 메마른 팝사운드에 지쳐갈때 쯤 한번 듣게되면 웬지 모르게 풍요로워 지는 듣한 기분을 느끼게되는 팝앨범의 (어느새) 고전.

[batterythief]

태양계연대기, 파토 원종우, 2014

[batterythief]

점심메뉴

백년 교동짬뽕

[batterythief]

Johnny Cash

나에게 Johnny Cash를 더이상 나이 먹은 꼰대 가수로 보지 않게 만든 앨범으로 타이틀에서 보이듯 교도소에서의 실황을 담은 음반. 그가 왜 교도소에서 공연을 하게 되었는지는 영화 ‘Walk The Line’을 보면 자세히 이해가 될 것이다.

단순한 공연실황이라면 그리 크게 다가오지는 않았을 음반이지만, 공연을 진행해나가는 Johnny Cash의 모습에서 음악을 넘어서 그의 인간으로서의 모습도 바라볼 수 있는 아이템. 음악이야 거의 모든 곡이 ‘쿵짝 쿵짝’ 리듬의 반복이라 볼 수 도 있겠지만 가사 속에 담긴 시니컬한 블랙유머와 공연 중간에 주절대는 위트있는 멘트 등 듣다 보면 이 양반 참 멋들어진 음악계의 원조 터프가이라는 느낌을 확 받을 수 있다.

첫 곡 ‘Folsom Prison Blues’ 와 ‘25 minutes To Go’는 앨범내에 필청 트랙이라고 생각된다. 2002년 그가 세상을 떠난후 뒤늦게나마 그의 진가를 알아가는 듯 싶다.

[batterythief]

Testament Hell yeah!!!

[batterythief]

A hut near Northland

[batterythief]

Test post from my new toy iPod touch. 3 books of Mixerman

[batterythief]

Visit Original Link

title : enter the dragon (Inst. Ver.)

performed by  Awakened Inferno

recorded at Angels Gate Studio, Christchurch

recorded & enginnered by JYOH & Sam

mixed by JYOH

-

Hope you enjoy it  

[batterythief]

-

Guitar Wolf at Dux live

Christchurch, New Zealand | December 2011

-

Guitar Wolf took over this town and proved that Rock & Roll is global language. I'm sure Guitar Wolf is gonna make crazy nights in Korea.

[batterythief]

Term 1 begins

Term 1 began at the S.B.C.. Actually it's like a Season 2 but I felt like the first season. Still awkward. It is the orientation this week. I feel this year is going to be harder than last year. Have to be aggressive in mind.     

[storyofman-blog]

[batterythief]

Hit the Road to S.B.C.

Dip.AE&MP starts!! Wonder what's going to happen. Hope it would be an Epic!

[batterythief]

The Vinyl Countdown, reviewing the vinyl collection rather than the music.

[batterythief]

The Sampler

-

My 2012 starts with listening to The Sampler that is one of Radio New Zealand programmes. Once a week, 30-minute radio programme which introduces new CD album releases. Podcasts available.       

[batterythief]

-

Lemmy

49% motherf**er. 51% son of a bitch.

No subtitles...s#*t.