This short film started when I came to São Paulo to do the Voyage course at Melies school, Melies for who doesn’t know. It’s between the 15 best schools of animation in the world. During the first six months, we learn how to create 3D stuffs on Maya, Z-Brush, Premier, After Effects and in this time, we have to create screenplay, concept arts, storyboard and animatic.
So my short film started with a lunch conversation between me and the lady from the picture, yes, this one with the riffle, don’t scary fellows! Her name is Sandra and she told me that her father was a hunter and had a lot of animals, she was raised in this mean, in the beginning the history she is a kind of Pokémon huntress.
Sammy like I nicknamed as a character try to capture the bear, it’s based in a young fellow of class, Ricardo. The bear at the beginning is transformed in chocolate bear. Why chocolate? First because since I was living alone, I eat chocolate almost every days, this only get worst after my two concluse work from college and to fill in I thought it would be nice a chocolate bear who knows how to fight.
Summing up the subject, besides the bear, the full background would be a chocolate mountain, since I like very much the “Wreck it Ralph” movie and the “Sugar Rush” stage.
In the another six months we have to produce the short film with help from the teachers during this step. We have to model two characters or one, it’s up to you and the background as well. After that we open mesh. Posteriorly we started the rigging and we use Danilo’s Pinheiro auto-rig, and with all “virtually ready”, we started to texture the characters with help of Photoshop and Z-Brush.
The step which I am about to start is the animation, which involves record reference with the animatic as a basis to create the frameworks, actions and movements and after the animation with the best animation skills which I don’t have. Finally the last step is to rendering the frames in HD(1280 X 720) and to do the pos-production in After Effects and edit at Premier and to present the short film at school and who knows some festival.
In the next post I will show about some visual references of the characters creation.
Esse curta começou quando vim em 2015 para São Paulo fazer o curso Voyage da Melies, para quem não sabe a Melies está entre as 15 melhores escolas de animação. Durante os 6 primeiros meses, temos as aulas para aprendermos a mexer nos softwares como Maya, Z-Brush, Premier, After Effects e no meio desse tempo, temos que bolar o roteiro, artes conceituais, storyboard e animatic.
Então meu curta começou com uma conversa de almoço em que a moça da foto, sim, essa com rifle, não se assustem jovens! O nome dela é Sandra e ela contou que o pai dela era caçador e tinha vários animais, ela foi criado nesse meio, e a principio a história é dela sendo uma espécie de caçadora de Pokémon.
Sammy como apelidei a personagem tenta capturar um urso, baseado nesse jovem também colega de curso, Ricardo. O urso a principio está transformado em um urso de chocolate. E o por quê de chocolate? Primeiramente porque desde que fui morar sozinho, como chocolate quase todos os dias, isso só piorou com os meus dois TCC’s e pra completar achei que seria legal um urso de chocolate que lutasse.
Resumindo a bagaça, além do urso, o cenário inteiro seria uma montanha de chocolate, uma vez que eu curto pra caramba o filme “Detona Ralph” e a fase “Sugar Rush”.
Nos outros 6 meses temos para produzir o curta com ajuda dos professores e durante essa etapa, temos que modelar dois personagens ou um, fica a seu critério e cenário também, após essa etapa abrimos a malha. Posteriormente começamos o rig e usamos o auto-rig do Danilo Pinheiro, com o rig e suas facetas “praticamente terminadas”, começamos a texturizar os personagens com a ajuda do Photoshop e do Z-Brush.
A etapa que estou para começar é a da animação, que envolve gravar referencias tendo o animatic como base para criar enquadramentos, atuação e movimentos e depois animar com o máximo de habilidade que eu não possuo nessa área. Pra finalizar tem que renderizar as imagens em HD(1280 x 720) e fazer a pós-produção em After Effects para editar no Premier e apresentar o curta na escola e quem sabe algum festival.
No próximo post irei falar sobre as referências visuais para a criação dos personagens.