e-Books India

The Number 1 Online Magazine for Writers, Writing tips, and Self-Publishing.

[e-booksindia]

An Interview with Bestselling Author Elle Casey

We’re delighted to welcome New York Times bestselling author Elle Casey to e-Books India, whom we recently interviewed. We quizzed Elle about several things, including how she became a writer and about the types of books she writes. Read on to learn about Elle who also told us about her most recent story entitled Wrong Place, Write Time.

Please tell us about you. Where are you from?

I am originally from the United States. I have lived in many states there, including New York, California, Idaho, North Carolina, Mississippi, and Florida. I spent the most time in New York, California, and Florida.  My relatives are mainly now in south Florida, though. They prefer the tropical weather. Six years ago, I moved with my husband and children to France, and we’ve been here ever since. I really love it.

What is your professional background and how did you become an author?

I have held many jobs in my lifetime, from waitress to business owner to stockbroker to attorney… I also taught legal English in the university system in France, but I have been a full-time writer for the last four years. I started writing when I was still working as a teacher, after reading an article in the newspaper about Amanda Hocking and all the books she was writing for the Kindle. Her success story and the story about Darcie Chan’s success also motivated me to try and write my first book, which was Wrecked, a young adult action/adventure novel. I had enough sales in the first two months that I imagined I could actually accomplish something as a writer, so I just kept going! For four years, I put out an average of one full novel per month.

What types of books do you write?

I write in several genres, which is not typical, obviously. But I like to write what I like to read, and I read all over the place! I write romance, urban fantasy, dystopian, action adventure, thriller and suspense, and space opera science fiction. Most of my work consists of full-length novels, but I have also written some short stories by participating in anthologies.

Could you please tell us about your most recent book, its overall plot, and the main characters in it?

My most recently published a book is a romance called Wrong Place, Right Time, and is part 2 of the Bourbon Street Boys series. The 3-book series is about a group of people who work in a private security firm and are often hired by the local police department to assist in law enforcement. The romance comes about with different members of the team and outsiders they interact with. But right now I’m working on Book 9 of my War of the Fae series, which is an urban fantasy novel featuring a very bold teenaged girl named Jayne. It has lots of supernatural and magical elements to it, and is so much fun to write. It has a pretty big fan-following in both the English-speaking market and also the Brazilian Portuguese market.

Are you working on any other books(s)? If so, can you please tell us what we can expect to see from you in the future?

I’m always working on another book! J For now, my focus is on finishing the last two books in the War of the Fae series. After that, I’ll be writing a television pilot based on my dystopian series called Apocalypsis. There are several other projects in the pipeline too, and they’re all listed on my website www.ElleCasey.com on the page called “Publishing Schedule”. The list of projects changes as new ideas crop up.

Can you please tell us about your approach to writing? For example, do you follow structures and writing rules? Or do you write in a free flow way? Do you have any particular time of the day you like to write? Or any specific environment you prefer to sit down and write in?

I think I pretty much break every writing rule there is. I never took a writing class or did a writing workshop or even read a book about how to write books, so I just did what came naturally to me. I do not use an outline. I have tried many times, but it never works for me. I will stray from an outline within two paragraphs, mostly because I feel as though I’m just taking dictation from the characters who themselves are writing the book for me. I have to wait and listen to their voices to know what’s going to happen. I prefer to write first thing in the morning and be finished by lunchtime. That’s my perfect situation, but it doesn’t always work out that way. I do my best work when I have a goal of a certain number of words I must write each day (“word-count goal”). If I leave it up to chance, I will more often be lazy and get very little done. I do most of my writing sitting in bed with the laptop in my lap. I am not nearly as comfortable sitting at a desk. I also edit as I go, always editing in the morning the work I did in the day before.

Do you have any favourite authors? If so, who are they and what do you like about their work?

I have read hundreds of books in my lifetime and loved many of them, so it’s really hard for me to pick a favorite author. Probably the most impactful authors in my life were the ones who captivated my interest as a child. And I admire different authors for different reasons. For example, Madeleine L’Engle’s stories took me away to fantastic places when I was a little kid. Stephen King’s writing always amazes me with how it draws me in and makes me chuckle out loud. Not many people do characterization as well as he does. But these are just two examples of many, many authors I think are amazingly talented. I hesitate now to name names because I have many author friends and I don’t want to leave anyone out! Suffice to say, I have a very open mind when it comes to reading, I read to be entertained and amazed, and there are plenty of great books out there to choose from these days, more than ever before. I usually don’t go for award winning books, though. I find them boring and stuffy usually.

What other things do you like to get up to when you’re not writing?

I love to spend time with my family and my animals. I have 3 horses, a pony, and 3 dogs. I’m outside most of the time, even when it’s raining. Trail riding is one of my favorite things to do J. Living in France also gives me a great place from which to travel. I’ve gone all over France and Europe. The villages here are magical.

How can people find out more about you?

Visit my website or my social media spaces. www.ElleCasey.com; www.facebook.com/ellecaseytheauthor; www.twitter.com/ellecasey; www.instagram.com/ellecaseyauthor

Getting copies of Elle’s books for free!

We would like to say a big thank you to Elle for answering our questions. If you would like to take a read of some of Elle’s work before buying any of her books, her following titles are available for free as ebooks:

The Changelings (War of the Fae Book 1) on Amazon US and Amazon India

Kahayatle (Apocalypsis Book 1) on Amazon US and Amazon India

Hiten Vyas is the Founder and Managing Editor of eBooks India. He is also a prolific eBook writer with over 25 titles to his name.

An Interview with Bestselling Author Elle Casey was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

A Look at Amazon's Book Reviewers and How They Influence What Readers Buy

Ángel González has written an excellent and insightful article in The Seattle Times, which looks at the way Amazon’s team of book reviewers work, and how their reviews of literary works influence readers and the types of books they end up buying.

Below is a quote from Ángel’s article:

“Within the highly automated folds of Amazon’s online bookstore, there’s a small team of literary types whose main job is rather old school.

They read books, write about them and rank the works according to their qualities, helping readers sift through thousands of offerings while also planting the tech juggernaut’s flag in the world of literary culture.

In an engineer-driven company ruled by algorithms and metrics, the Amazon book editors are rare birds. Once in a while, they’re misunderstood by authors and publishers who retain a deep suspicion of Amazon.com after years of clashes over the book industry’s future.

The editors produce Amazon Book Review, an online offering similar to literary supplements newspapers have been putting out for more than a century. They also put together frequent lists of recommendations prominently displayed on Amazon’s bookstore.

The current team was assembled by Amazon editorial director Sara Nelson, a renowned publishing veteran.

Nelson, however, is leaving after a four-year stint to become executive editor and vice president at HarperCollins, one of the big New York publishers.

Even as Nelson departs, evidence is clear that Amazon intends to leave its mark in book culture as much as it wants to sell books.”

Read the whole article here.

This is a great example of good old fashioned human intervention coming together with some fancy computer algorithms.

Image credit: Pixabay

Hiten Vyas is the Founder and Managing Editor of eBooks India. He is also a prolific eBook writer with over 25 titles to his name.

A Look at Amazon’s Book Reviewers and How They Influence What Readers Buy was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

How to Use Quotation Marks Properly and When to Use Them

Quotation marks can be single ‘or double “. Using them often seems pretty easy – and many writers don’t feel the need to check whether they are using them properly. However, there are situations when you know you need to use quotation marks, but you don’t know the correct way to use them. Fear not, however, because below we have presented the right way to use quotation marks, as well as when they should be used. What you need to remember is that quotation marks differ from country to country, although some rules are universal. When it comes to writing a book, be it fiction or nonfiction, using universal rules is better because a lot of your readers might be international, and using localized quotation standards might confuse them.

1. Dialogue

Dialogue is easy to distinguish in writing with quotations. You use two double quotations, with the first one – the opening quotation indicating that the person started speaking, and the second one closing the quotation, indicating the end. However, do not forget to add a coma before the end quotation if you’re finishing the sequence with he said, or she explained. To better understand this, we have presented an example below.

“I don’t know what I am going to do about it,” Mary said.

If you started that sentence with “Mary said” then the example would look like this:

Mary said, “I don’t know what I am going to do about it.”

Notice that when the sentence is reversed, you need to put a period before the quotation mark, and use a capital letter after the opening quote.

2. Direct Quotes

You are using a direct quote when you are directly quoting what somebody else said or wrote. There are several things to remember when you’re using a direct quote. If the quote is too long and some of the words are not necessary, then you can use an ellipsis to indicate that the omitted words don’t change the meaning of the quote. Additionally, if you’re quoting a direct text, depending on the length, instead of writing it continuously in the sentence and separating it with quotes; you can write it separately in a block. Don’t forget to use [sic] if there is a grammar or spelling error in the quote, like in the example below.

Anna wrote in her diary, “I wish they’re [sic] thoughts were different.”

3. Indirect Quotes and exceptions

When you are rephrasing what someone else said or wrote, then you don’t need to use quotations. The example in section 1 above can be transformed into an indirect quotation:

Mary said she didn’t know what she was going to do about it.

However, if the person said something particularly interesting, witty or notable, it can be included in the indirect quotation with the use of quotation marks. Let’s look at another example.

Mr. Brady, a local gardener, reported this morning that he had seen a “scary, hissing rattlesnake” coiled on a branch.

Notice how in the example above, you don’t need to use a capital letter when starting the quotation, and how there is no need for a comma before the closing quotations. Remember, it is always preferable to use direct quotes if the source material is particularly lyrical, memorable and distinguished. Rephrasing it will only rob it of its beauty.

4. Quotations within quotations

In many situations, you will need to use quotations within quotations. The first thing to remember when using a quotation within a quotation is to use single quotation marks instead of double. Using double quotation marks for the quote within the quotation will confuse the readers. For example:

Mary said, “Tell me what you meant by “I can’t do it.””

The sentence above would read better if it was written with singe quotation marks.

Mary said, “Tell me what you meant by ‘I can’t do it.’”

5. Quotations and other punctuations

Most often, other punctuation marks go within the quote, especially if the sentence ends with the ending of the quote. However, there are some situations where other punctuation marks need to come after the quotation marks. If you’re only using part of a quote, then you will need to use punctuation at the end of the sentence, not the quote. In that case, commas and other punctuations will come after the quotation marks.

Anna is “contemplating greater things”; George said he’d think about it.

In the example above, the direct quote doesn’t end where the quotation marks indicate the end of the quote, so there is no need to put the semicolon inside the quote. In the second part of the sentence, there is no need for quotation marks because it’s an indirect quote.

Image credit: Pixabay

Georgina Roy wants to live in a world filled with magic. As an art student, she’s moonlighting as a writer and is content to fill notebooks and sketchbooks with magical creatures and amazing new worlds. When she is not at school, or scribbling away in a notebook, you can usually find her curled up, reading a good urban fantasy novel, or writing on her laptop, trying to create her own.

How to Use Quotation Marks Properly and When to Use Them was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

Comment Créer une Intrigue Accrocheuse pour Votre Roman

Une bonne histoire a besoin de personnages, de scènes et d’idées qui tiennent les lecteurs en haleine de la première à la dernière page. Cependant, c’est l’intrigue accrocheuse qui fait passer un roman de “bon” à “génial”. Si votre intrigue n’est pas bien écrite, votre histoire est ratée. Certains auteurs se perdent facilement dans les mondes qu’ils créent, et pondent des histoires plates, ou impossibles à suivre. Créer une intrigue accrocheuse qui donnera aux lecteurs l’envie de tourner la page n’est pas si difficile, tant que vous vous souviendrez des conseils suivants.

1. Commencez par un prologue

« Pourquoi ? » Vous entends-je demander. « Ça a été fait tant de fois avant ! » Certes, et cela fonctionne. Ce n’est pas un cliché, lorsque c’est fait correctement. Un prologue peut être le puissant début d’un grand roman. Non, ce n’est pas le début de l’action, mais c’est la cause de cette action. C’est ce qui fait avancer l’histoire. Selon le genre, les prologues ont une forme différente, mais leur but est le même : introduire la scène, le monde et les personnages, même si les personnages ne semblent pas y être immédiatement connectés.

2. Commencez par le chapitre deux

Beaucoup d’écrivains ressentent le besoin de mettre en place la vie des personnages avant que l’action ne commence. Cependant, essayez de sauter directement au chapitre deux dans votre projet, et voyez ce qui se passe ! L’action est qui fait entrer le lecteur dans votre monde, surtout si la vie du protagoniste est en danger. Non, nous n’avons pas vraiment besoin de savoir que votre héroïne se levait à 7h tous les jours et qu’elle réfléchissait sur qui elle était, sur son look, et sur comment elle se sentait à propos d’elle-même. Ce qu’on doit nous montrer c’est qu’elle est en train de faire quelque chose qui sorte de sa vie ordinaire. Il y a du temps pour les réflexions et pour faire plus amplement sa connaissance plus tard dans le roman.

3. Sortez des sentiers battus

Certains auteurs déterminent une intrigue avant de commencer à écrire. D’autres veulent être surpris et planifient légèrement à l’avance à mesure qu’ils écrivent. Ce n’est pas important : ces types de romanciers peuvent tous deux sortir un roman incroyablement bon avec une intrigue géniale. Lorsque vous écrivez votre roman, ou que vous détaillez votre intrigue, scène après scène, vous devez sortir des sentiers battus pour la composition de vos scènes et la progression de votre histoire. Pensez à plusieurs idées et résultats pour une scène avant de l’écrire, et n’utilisez jamais le premier résultat ou la première conséquence qui vous vienne en tête. Celui-ci est un cliché à coup sûr. Savez-vous pourquoi ? Parce que vous l’avez lu (dans des romans) et vu (films) tant de fois.

4. Contrôlez la tension de chaque scène

Aucun roman ne peut supporter deux scènes infusées d’une très haute tension. Toutefois, un roman sera plat s’il ne contient que peu de scènes de tension. La clé est de donner un objectif au protagoniste à chaque scène, et suivant la difficulté dudit objectif, de contrôler la tension. Pour ce faire, “montrez et racontez” : plus il y a de l’action et plus les émotions du personnage sont montrées, plus la tension monte. Puisque la dynamique des scènes est importante, si la tension devient trop élevée mais que ce n’est pas le bon moment, “racontez” afin de calmer les choses. De cette façon, le lecteur sera toujours intéressé par ce que fait votre protagoniste, mais ne sera pas las d’une action interminable.

5. Pimentez les choses avec des sous-intrigues ou des intrigues parallèles

Introduisez plus d’une sous-intrigue dans votre roman, et assurez-vous qu’au moins une ou deux soient cruciales pour l’intrigue principale. L’exemple le plus commun est celui de l’arc dramatique du protagoniste. Si le protagoniste ne change pas fondamentalement entre le début et la fin de l’histoire, les lecteurs seront déçus. Donnez des secrets à vos personnages, et leur révélation progressive peut constituer une sous-intrigue. Une autre option consiste à créer une intrigue double, parallèle. De nombreux romans aujourd’hui incorporent plus d’un genre, simplement parce qu’ils ont deux intrigues parallèles. Par exemple, un bon roman de science-fiction peut être vu comme une romance, grâce à la relation qui a été construite entre le protagoniste et la personne qu’il aime. Les intrigues parallèles doivent toujours dépendre lune de l’autre : montrez au lecteur que si la seconde intrigue n’avait pas eu lieu, le résultat de la première aurait été très différent.

Image credit: David Goehring on flickr and reproduced under Creative Commons 2.0

Georgina Roy wants to live in a world filled with magic. As a 22-year-old art student, she’s moonlighting as a writer and is content to fill notebooks and sketchbooks with magical creatures and amazing new worlds. When she is not at school, or scribbling away in a notebook, you can usually find her curled up, reading a good urban fantasy novel, or writing on her laptop, trying to create her own.

Comment Créer une Intrigue Accrocheuse pour Votre Roman was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

New York City's Best Independent Bookstores

If you’re a book lover and are planning a trip to New York City, you may want to visit some of the independent bookstores found across the city. If you want to save time and not have to look for them yourself, take a read of an article written Rebecca Fishbein in Gothamist. Rebecca has compiled a list of the best independent bookstores in NYC.

Below is a quote from the article:

“WORD: This lovely little bookstore’s been gracing Greenpoint with the written word since 2007, offering a sharply curated collection within cozy stacks. Employees are quick to offer recommendations, some of which are on handprinted notes taped to their respective shelves. Downstairs, there’s an events space for comedy shows, readings and the like, and the store also offers a rotating schedule of book clubs and writers’ workshops for folks looking to take their relationship with literature a step further. Note that there’s also a Word outpost in Jersey City, if you happen to find yourself across the Hudson at some point.”

Read Rebecca’s entire article here and you may also be interested in 7 interesting literary facts about New York.

Image credit: Pixabay

Hiten Vyas is the Founder and Managing Editor of eBooks India. He is also a prolific eBook writer with over 25 titles to his name.

New York City’s Best Independent Bookstores was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

Canadian Heritage’s cultural-policy expert advisory committee leave out book publishers

Sue Carter recently reported on a story in Quill & Quire, about book publishers being left out of Canadian Heritage’s cultural-policy expert advisory committee.

Below is an excerpt from Sue’s article:

“Publishing representatives are disappointed by the lack of industry presence on the Department of Canadian Heritage’s new cultural-policy expert advisory committee, announced June 28. The 12-member group – which includes DHX executive chair Michael Donovan, CPAC president and general manager Catherine Cano, and TVO CEO Lisa de Wilde – will meet with Canadian Heritage Minister Mélanie Joly five times over the next six months to advise on the topic of “Canadian content creation, discovery and export in a digital world.”

Read the whole article here.

Image credit: Pixabay

Hiten Vyas is the Founder and Managing Editor of eBooks India. He is also a prolific eBook writer with over 25 titles to his name.

Canadian Heritage’s cultural-policy expert advisory committee leave out book publishers was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

Women Shouldn't Have to Apologize for Reading Cozy Mysteries

Maureen Corrigan recenty wrote an excellent article in The Washington Post about why women should cease apologizing for reading cozy mysteries.

Below is a quote from the article:

“Hillary Clinton recently made a minor flub on women’s issues. In an article in New York magazine, when asked what books she likes, the candidate said that these days, she’s “into easier things to read. I like a lot of women authors, novels about women, mysteries where a woman is the protagonist.” Jacqueline Winspear and Donna Leon were two authors she cited, women’s cozy mystery writers whose work Clinton said she finds “relaxing.”

“Of course Clinton is no cinnamon-scented Mrs. Tiggy-Winkle,” the article’s author, Rebecca Traister, notes. But that is, indeed, the patronizing image that bedevils female readers of cozy mysteries. The idea that these writers — and “women’s mysteries” in general — are “easier to read” sounds a tad trivializing.”

Read Maureen’s entire article here.

Image credit: Pixabay

Hiten Vyas is the Founder and Managing Editor of eBooks India. He is also a prolific eBook writer with over 25 titles to his name.

Women Shouldn’t Have to Apologize for Reading Cozy Mysteries was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

चेतन भगत से 5 लेखन शिक्षाएँ

किसी भी लेखन का सार यह है कि इसे जनता के द्वारा स्वीकार और बहुत पसंद किया जाता है या नहीं।   यदि किया जाता है, तब आपका लेखन एक सफल कृति है। चेतन भगत एक ऐसे लेखक हैं जिन्होंने लेखन के सभी परंपरागत नियमों को तोड़ते हुए कई पुस्तकें लिखी हैं, फिर भी पूरी दुनिया में एक शक्तिशाली अनुयायी-आधार पर शक्तिशाली पकड़ बनाने में सक्षम हुए हैं।

चेतन भगत वास्तव में भारत के वर्तमान युवा प्रतिरूप हैं। उनका लेखन वह परंपरागत शैली का लेखन नहीं है जिसे आपको सिखाया गया है; और उसका आकार भी वह नहीं है जिसकी अपेक्षा आप विशुद्ध अंगरेजी उपन्यासों से करते हैं। उनका लेखन अत्यंत सरल है और प्रेम, चिंता, तनाव, रहस्य, इत्यादि का संदेश अत्यंत सूक्ष्म और स्पष्ट ढंग से सूचित करता है।

इसलिए, आइए हम चेतन भगत से 5 लेखन सीखों को कुछ और गहराई से निरीक्षण करते हैं:

1. अपने लक्ष्य पर ध्यान रखें

लक्ष्य पाठक-समूह के संबंध में सोचना स्मरण रखें। चाहे वह युवा या वृद्ध पाठक समुच्चय क्यों न हो, कहानी की प्रवृत्ति, इसकी पृष्ठभूमि, वह परिस्थितियाँ जो इसमें होती हैं, इत्यादि, भिन्न होंगी। चेतन अधिकतर युवाओं पर ध्यान-केंद्रण करते हैं, जिनमें वे दोनों लोग सम्मिलित हैं – वह जो सद्य स्नातक हुए हैं, और वह जिन्होंने अभी-अभी वास्तविक जीवन और संबंधों को अनुभव करना आरंभ किया है।

2. सामान्य व्यक्ति

किसी भी लेखन का मुख्य आकर्षण उसके पात्र हैं। यदि उनके (कहानी के पात्रों के) संभाषण, व्यवहार- वैचित्र्य, चरित्र पाठकों के साथ घुलते-मिलते से लगते हैं और यदि उनके क्रिया-कलाप स्वीकार-योग्य और तर्कपूर्ण हैं, तब आपकी कहानी तुरंत सुनिश्चित रूप से सफल है। चेतन भगत के पात्रों को देखते हुए, हमें बोध होता है कि यह सामान्य व्यक्ति हैं जिनके जीवन में साधारण महत्वाकांक्षाएँ हैं, यह अपने प्रथम प्रेम का अनुभव करते हैं और जीवन-साथी को जीतने के लिए, या जीवन में सफल होने के लिए दिलचस्प तकनीकों का प्रयोग करते हैं। उनके सभी पात्र प्रत्येक व्यक्ति के कुछ-कुछ गुणों का चित्रण करते हैं इसी लिए वह जो लिखते हैं उसे हम पसंद करते हैं।

3. प्रेम और लेखन

चेतन भगत की सभी कहानियों में एक भारतीय स्पर्श है। अतः, वे प्रेम, परंपरा, यौवन, ओज, आवेग, और बातचीतों के स्पर्श उड़ेलती हैं, और निश्चित रूप से सभी सक्रियताओँ में एक सरल और विनीत मानवीय भाव रखती हैं।

चेतन का मानना है कि प्रेम विहीन जीवन एक गतिरोध है; अतः प्रेम का वह मसाला किसी सामान्य कहानी में सनसनाहट जोड़ देता है। अपने प्रेम की अवधारणा, अपने अनुराग की सीमा, दृढ़निश्चय और जीवन में कुछ उपलब्ध करने की उत्कट-इच्छा को मुख्य भूमिका के साथ मिला दीजिए। यह उस शक्तिशाली, पात्र का पोषण करने के लिए अच्छी आधार रेखा प्रदान करेगा जो मनभावन होते हुए भी आदर्शवादी और नटखट है।

अवश्य ही, यह भी आपकी आयु पर ही निर्भर करता है। आपकी आयु और आपके द्वारा जीवन में सामना की गई परिस्तथितियों पर निर्भर करते हुए विविधताएँ उत्पन्न हो सकती हैं।

4. अनुराग

लिखने के लिए अपने अनुराग के संबंध में चेतन गंभीर थे और हैं। वह जानते धे कि हजारों व्यक्ति उनके शब्दों, नाटकों और कहानियों के जादुई सम्मिश्रण के लिए प्रतीक्षा कर रहे थे। उन्होंने अपनी नौकरी छोड़ दी और जनता के लिए अच्छी पुस्तकें लिखने के लिए अपना जीवन समर्पित कर दिया था। इसलिए, लिखने के प्रति उनकी सत्यनिष्ठा और उत्तरदायित्व इसी प्रकार के हैं। जब अपने लेखन और अपने पाठकों के प्रति आपका इस प्रकार का अनुराग और उत्सर्ग रहता है, तब सफलता अपरिहार्य है।

5. प्रयोग

अंत में, किसी भी विचारशील लेखक को यह करना चाहिए। अपने लेखन के साथ प्रयोग करें। आप यह कैसे कर सकते हैं?

चेतन भगत ने जब पहले-पहल लिखना आरंभ किया था तब उन्होंने यह किया था। यह बिल्कुल कठिन नहीं है। उनके अनुसार, केवल अपने दो निष्कपट मित्रों को चुन लीजिए और उनसे अपनी पुस्तक पढ़ने के लिए कहिए। यदि उन्हें यह रुचिकर लगती है, तब यह आपके लिए आगे बढ़ने का संकेत है। यदि वे कुछ परिवर्तन की बात कहते हैं, तब तैयार रहें और इन परिवर्तनों को करने के लिए सदा इच्छुक रहें।

उन्होंने इस तकनीक का प्रयोग अपने द्वारा लिखी गई पहली दो पुस्तकों के साथ किया था। यह लक्ष्य करने के बाद कि उन्हें सफलता उपलब्ध हो गई थी, उनके पास कोई भी संदेह नहीं बचे थे कि उनके अनुयायियों के लिए कौन सी प्रवृत्ति ठीक रहेगी और उन्हें अपने लेखन को कैसे उत्कीर्ण करना चाहिए।  चेतन परिपूर्ण लेखक होने का दावा नहीं करते परंतु निश्चित रूप से सामान्य भारतीय युवा की नाड़ी पहचानते हैं और उनके पढ़ने की रुचियों को जानते हैं।

आखिरकार, यह केवल आपके लिए नहीं है, परंतु उस विशाल जनगण के लिए है जिनकी अत्यल्प  समयावधि में आपके विश्वासी अनुयायी बन जाने की संभावना है।

Image credit: Rockoprem on Wikimedia Commons and reproduced under Creative Commons 3.0

Teena Abraham is an enthusiastic blogger and professional article writer who loves to write and share vital knowledge on any su+bject under the sky. Identifying her passion for blogging and freelancing, presently she focuses on writing eBooks, writing tips and advice on a variety of topics. Creative, multidisciplinary, strives to perfection and an eye for details is how her loved ones would describe Teena. An optimistic and dedicated person who does her best to make sure that her research will make a substantial difference for someone else in this world.

चेतन भगत से 5 लेखन शिक्षाएँ was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

Comment Ne Pas Écrire Un Protagoniste Féminin

Un mythe courant ces temps-ci dit que les hommes écrivains ne savent pas écrire de  protagoniste féminin respectable. Il existe un précédent à cela, bien entendu, mais étonnamment, les femmes écrivains ont également tendance à créer des protagonistes qui donnent envie à leurs lecteurs (en particulier leurs lectrices) de brûler le livre qu’ils tiennent dans leurs mains. Les protagonistes féminins caractérisent le mieux la romance, la fiction, la fantasy urbaine et le fantastique mais leur représentation en tant que protagonistes et personnages semble aller aux extrêmes. Ou bien le personnage est une Mary Sue qui ne peut rien faire de mal, ou bien elle ne mérite pas d’être le protagoniste, puisqu’elle fait rarement quoi que ce soit qui fasse réellement avancer l’intrigue. Mais voici le truc : un protagoniste féminin ne devrait pas être défini par le fait qu’il est féminin.

Le protagoniste doit être traité et dépeint comme un protagoniste, et le genre ne devrait avoir aucune influence. En théorie, cela fonctionne très bien, mais on le voit rarement en pratique, et le portrait des protagonistes féminins a tendance à attiser la colère d’un grand nombre de lecteurs. Alors, quelle est la bonne façon d’écrire un protagoniste féminin ? La réponse facile est de la dépeindre premièrement comme une personne réelle, et ensuite comme une femme. De nombreux écrivains ont tenté de décrire la bonne façon de faire leur portrait, mais nous, nous faisons ici le contraire. Savoir ce que vous ne devez pas faire vous donnera plus de liberté pour être créatif, tant que vous prêterez attention aux signaux d’alarme ci-dessous.

1. La faire obsédée par son corps

Si vous avez déjà écrit un protagoniste masculin, a-t-il jamais été obsédé par ce qu’il portait, par son apparence, sans aucune raison ?  Nous supposons que vous n’avez probablement pas écrit un tel protagoniste masculin. Cependant, beaucoup d’écrivains inexpérimentés ont tendance à faire des protagonistes féminins obsédés par leur corps et par leurs habits sans raison. En fait, dans certains cas, les lecteurs savent à quoi le protagoniste ressemble, ce qu’elle porte et pourquoi elle porte ces vêtements particuliers, dans les trois premières pages du texte, même si leurs vêtements n’ont aucune importance pour la scène.

2. La rendre inutile

Une autre erreur : avoir une intrigue qui tourne autour du protagoniste féminin, pendant qu’elle observe et attend que des choses lui arrivent. C’est un phénomène courant dans les romans d’amour où le protagoniste féminin est courtisé par un personnage masculin ; mais bien qu’il l’intéresse, elle n’agit pas, mais réagit à ses avances. Dans ce cas, peut-être qu’un autre personnage devrait être le protagoniste, celui qui agit et duquel les actions font avancer l’intrigue, même si c’est un personnage masculin. En outre, chaque personnage d’un roman doit servir un but, et écrire des personnages féminins simplement pour le fait de mettre des personnages féminins dans votre histoire est de mauvais goût. Donnez des objectifs à votre protagoniste, et donnez-lui des compétences, des choses qu’elle aime et qu’elle n’aime pas, et faites-la comme une personne réelle.

3. Le stéréotype du personnage intelligent, mais terne

C’est un stéréotype de plus en plus commun. Les protagonistes et les personnages féminins en général sont dépeintes comme très intelligentes, mais pas très drôles. En fait, pendant que les personnages masculins agissent de manière quelque peu téméraire, ou s’amusent un tant soit peu, le protagoniste féminin est celle qui met fin à la fête, parce qu’elle est trop intelligente, ou pas assez drôle, pour cela.  En fait, ce sont les femmes « méchantes » qui sont drôles (regardez simplement la popularité des méchantes de fiction emblématiques), ce qui est ahurissant. D’autre part, un personnage masculin peut être à la fois super intelligent et super drôle, ses mots regorgeant d’ironie et d’esprit.  Ces traits de caractère, et en fait la plupart des traits de caractère, sont universels parmi les hommes et les femmes réels. Pourquoi ne devrait-il pas en être de même dans la fiction ?

4. Lui donner des compétences sans explication

Certains auteurs tentent de créer des personnages féminins badass en leur donnant quelques compétences qui sont des stéréotypes masculins, sans explication. Une compétence commune qui nous vient à l’esprit : les arts martiaux, ou la mécanique. Pourquoi le protagoniste féminin a-t-il acquis ces compétences ?  Elle voulait simplement être un combattant ?  Cela ne va pas fonctionner. Et si vous n’écririez pas un personnage masculin sans expliquer ses intérêts, alors vous ne devriez pas écrire de protagoniste féminin de cette manière non plus.

5. Les extrêmes Mary Sue / TSPV

Le protagoniste Mary Sue est le protagoniste qui ne peut pas faire de mal : elle est parfaite, intelligente, drôle, avec un superbe corps athlétique, sans jamais faire d’exercices, mais elle mange des pizzas et du fast-food tout le temps. Et ainsi de suite. Donner des défauts au protagoniste féminin, cela la rend réelle, et permet aux lecteurs de s’y identifier. Personne ne peut s’identifier à un protagoniste parfait. Évitez l’autre extrême, TSPV est une abréviation qui signifie : trop stupide pour vivre. Elle fait référence à un protagoniste féminin dont les décisions s’avèrent toujours mauvaises, téméraires et stupides, la mettant en danger afin qu’un personne masculin puisse la secourir.

6. Sautez la romance (à moins qu’elle ne survienne naturellement)

Une des plus grandes offenses dans la représentation des personnages féminins est leur obsession apparemment naturelle à la romance. Elles ont simplement besoin d’avoir une histoire romantique avec un homme qui sera leur prince charmant, toujours en train de les secourir, et la vie du protagoniste féminin sera vide sans cet homme. En outre, tout ce dont elle parle avec ses amies (les unes ou deux qui ne sont pas des rivales), c’est de l’homme de ses rêves. Pas de philosophie, ni d’art, ni de musique, ni de quelconque autre sujet normal et intelligent. Alors, sautez la romance, à moins qu’elle n’ait un but tangible dans le roman. Un roman mettant en vedette un personnage féminin qui est bien écrit, où les personnages sont bien développés et avec une intrigue bien ficelée, n’a pas besoin de romance simplement parce que le protagoniste est féminin.

Image credit: Pixabay

Georgina Roy wants to live in a world filled with magic. As an art student, she’s moonlighting as a writer and is content to fill notebooks and sketchbooks with magical creatures and amazing new worlds. When she is not at school, or scribbling away in a notebook, you can usually find her curled up, reading a good urban fantasy novel, or writing on her laptop, trying to create her own.

Comment Ne Pas Écrire Un Protagoniste Féminin was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

Israeli Authors Being Boycotted

An interesting article has been written by Rabbi David Wolpe in Time, about the books of Israeli authors being boycotted by publishers across the world.

Below is an excerpt from Rabbi David’s article:

“Deborah Harris is one of Israel’s leading literary agents. These days she is facing more than the usual pressures of finding and selling good books. Increasing protests over Israel’s conflict with the Palestinians, often exacerbated by simple prejudice, is posing new problems.

Harris, who’s a friend, recently told me that in the past 10 years she has discovered that some publishers around the world are rejecting works by Israeli authors, boycotting Israeli literary events and refusing to have their books translated into Hebrew. “Books that I could easily have placed with major publishers 10 years ago are being politely rejected,” she told me. “While it is true that some foreign fiction markets are drying up, the drop off in Israeli literature is off the scales. The older, sympathetic editors will whisper to me that they can’t get people to look at books out of Israel.” “

Read the whole article here.

It’s a shame to read such a story. The citizens of a nation (including its authors) shouldn’t have to suffer for what goes on at government level.

Image credit: Pixabay

Hiten Vyas is the Founder and Managing Editor of eBooks India. He is also a prolific eBook writer with over 25 titles to his name.

Israeli Authors Being Boycotted was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

Is Kobo about to Release a New eBook Reader?

Kobo could be about to launch a new ebook reader according to some reports.

Below is a quote from an article by Christian de Looper in Digital Trends:

“Amazon isn’t the only company in the ebook game. You might (or might not) remember a company called Kobo, which has released a few ebook readers over the past few years, however we haven’t really heard from it since April of 2015. Well, turns out Kobo is still alive and well, and is preparing to release its latest device.

The new ebook reader is called the Aura One, according to details spotted by Mobile Scout in an FCC listing. The listing suggest the Aura One will be available in 7.8-inch and 6-inch variants.”

Read the rest of Christian’s article here.

Image credit: Raymond Snijders on flickr and reproduced under Creative Commons 2.0

Hiten Vyas is the Founder and Managing Editor of eBooks India. He is also a prolific eBook writer with over 25 titles to his name.

Is Kobo about to Release a New eBook Reader? was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

How to Read e-Books for Free

Everyone loves a freebie and who wouldn’t love a free e-book? However, what are the best ways to find e-books to read for free? Samantha Stauf answers this question in a useful article in Money Magazine.

Below is a quote from the article:

“There are hundreds of solid stories self-published online for free on a variety of websites. Budding writers flock to sites like FictionPress to in order to practice the craft of writing. In exchange for an occasional review of a chapter or story, readers have the ability to dive into a potentially good book for free.

Another non-professional option for the more geek-inclined is to start reading fanfiction. Fanfiction, for those who don’t know, are stories that utilize the characters and setting of already existing television shows, movies, comics, or books. If you do delve into the world of free reading by devouring fanfiction, I would suggest starting with either Fanfiction.net or Archive of Our Own.”

Read Samantha’s entire article here.

Image credit: Pixabay

Hiten Vyas is the Founder and Managing Editor of eBooks India. He is also a prolific eBook writer with over 25 titles to his name.

How to Read e-Books for Free was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

अपनी कहानियों में उत्कृष्ट दृश्यों की सृष्टि कैसे करें

आपकी कहानियों में एक के बाद एक दृश्यों को प्रवाहित होना चाहिए, जैसे डोमिनोज़ के ब्लौक। आप पहला सफल प्रयोग करते हैं और शेष अंत तक अनुसरण करते हैं। परंतु, आपने जो कुछ लिखा है उसे दोहराते समय यदि आपको वह अनुभव नहीं होता जिसे आपने लिखा है, तब आपको अपने दृश्यों की पुनःसंरचना करने की आवश्यकता है। किसी दृश्य की कोई भी पूर्वनिर्धारित दीर्घता या शब्दों की संख्या नहीं होती जिन्हें आपको लिखना ही है। वास्तव में, यदि आपने इसे ठीक-ठीक किया है, तब किसी भी दृश्य को कुछ ही शब्दों में दर्शाया जा सकता है। नीचे आप पाएँगे कि दृश्य को किसका प्रयोजन होता है, यह कैसे आरंभ होता है, और कैसे आपको यह सुनिश्चित करने की आवश्यकता होती है कि अगला दृश्य तर्कपूर्ण परिणाम है।

1. किसी लक्ष्य के साथ आरंभ कीजिए

पाठक प्रतिक्रियावादी नायकों की अपेक्षा सक्रिय नायकों के संबंध में पढ़ना पसंद करते हैं। इसका अर्थ है कि आपकी पुस्तक के प्रत्येक दृश्य में और प्रत्येक क्षण में आपके नायक के पास कोई लक्ष्य होना चाहिए। ; किसी चीज पर पहुँचने के लिए एक अंतहीन संघर्ष। अवश्य ही, अन्य पात्रों के पास भी साधन होने चाहिए, और उनके अपने लक्ष्यों का नायक के लक्ष्यों के साथ टकराव होना चाहिए। आपके नायक को अन्य व्यक्ति के साथ प्रतिद्व्न्द्विता में उतरने के लिए शक्तिशाली अभिप्रेरणा की आवश्यकता होगी, और इसे आपको निश्चित रूप से दृश्य के आरंभ में स्थापित करना है। तब, जब आप नायक के लक्ष्य के साथ किसी दूसरे पात्र, या अवरोध को जोड़ते हैं, आप अपने दृश्य को द्व्न्द्व की ओर ले गए हैं।

2. संघर्ष और द्व्न्द्व

संघर्ष, दो पात्रों के बीच कोई शारीरिक लड़ाई या बुद्धि एवं इच्छाशक्ति का युद्ध हो सकता है। यह किसी वन-प्रांतर में उत्तरजीविता के लिए संघर्ष भी हो सकता है। और, उस तनाव के स्तर पर निर्भर करते हुए जिसे आप  उड़ेलना चाहते हैं, यह दो मित्रों के बीच कोई सामान्य मतभिन्नता भी हो सकती है जिसके परिणाम होंगे। तथापि, द्व्न्द्व नायक के लक्ष्य से उत्पन्न होना चाहिए। और चूंकि आरंभ में ही लक्ष्य की प्राप्ति  पुस्तक के पूरे कथानक का समाधान कर देगी, परामर्शयोग्य यह है कि नायक अपने नियत कार्य में असफल हो जाए।

3. असफलता और त्रासदी

यदि प्रत्येक दृश्य में नायक सर्वदा अपने लक्ष्य को प्राप्त कर लेता है, तब तनाव नहीं रहेगा और कहानी एक सपाट रेखा बन जाएगी जिससे पाठक ऊब जाएंगे। किसी दृश्य में त्रासदी की सृष्टि करने के लिए दो उपाय हैं। पहला उपाय है नायक को उसकी लक्ष्य की प्राप्ति में असफल बना देना। दूसरा उपाय है, यदि नायक अपने लक्ष्य की प्राप्ति कर ले तब उसके लिए सर्वनाशी परिणामों की सृष्टि करना। इसका अर्थ है कि कुछ परिणाम थे जिनका पुर्वनुमान नायक ने नहीं किया था। फिर भी, परिणामों को अधिक स्पष्ट नहीं बनाएँ—अन्यथा नायक को विचारहीन, अविवेकी और उतावले का लेबल दे दिया जाएगा।

4. प्रतिक्रिया समय

त्रासदी के पल के दौरान, जो सब कुछ होता है उसे नायक होने देता है। इसके बाद जो घटनाएँ हुई थीं उन पर उसकी प्रतिक्रिया होती है। यही कारण है कि त्रासदी पर्याप्त घोर होनी चाहिए; अन्यथा प्रतिक्रिया का समय संक्षिप्त एवं अनावश्यक होगा। तब भी, यदि आपने नायक के लिए किसी महत्वपूर्ण लक्ष्य तथा किसी त्रासदी की सृष्टि का प्रबंध कर लिया है जिसका पूर्वानुमान किसी भी पाठक ने नहीं किया होगा, तब प्रतिक्रिया का समय केवल आवश्यक ही नहीं बल्कि महत्वपूर्ण होगा। क्योंकि प्रतिक्रिया के बाद, जो सदमा, अविश्वास या आतंक भी हो सकता है, नायक को शांत होने, और दृश्य के अंतिम अंश में पहुँचने की आवश्यकता पड़ेगी, जो चिंतन है।

5. चिंतन और निर्णय

यह दृश्य का सबसे महत्वपूर्ण अंश है, क्योंकि इसे अगले दृश्य की बुनियाद रखने की आवश्यकता है।  चिंतन करते हुए, नायक को समझने की आवश्यकता होती है कि क्या गलत हो गया था, क्यों यह गलत हो गया था, और अब वह आगे क्या करेगा। उसे अपनी अगली क्रियाविधि का चयन करने की आवश्यकता होगी, और एक निर्णय लेना पड़ेगा जिससे कथानक अग्रसर होगा। स्मरण रखें, नायक के पास, क्या करना है, इसके संबंध में अनेक विकल्प होने चाहिए, और उसे सदा उसी क्रियाविधि का चयन करना चाहिए जो सफलता की गारंटी नहीं देती है। दृश्य के अंतिम अंश में आपका लक्ष्य होगा – पात्र के लिए सहानुभूति की सृष्टि करना: उसने सबसे अच्छा प्रयास किया था, वह सफल नहीं हुआ था, और नायक के पास अब जो विकल्प रह गए हैं वह केवल अधिक त्रासदी की ओर ले जा सकते हैं। अपने पात्रों को, निकलने के लिए सहज पथ लेने की अनुमति कदापि नहीं दें, क्योंकि यह केवल अनपेक्षित शक्ति या घटना के द्वारा आशाहीन स्थिति से बचाए जाने की मांग करता है।

Image credit: Pixabay

Georgina Roy wants to live in a world filled with magic. As an art student, she’s moonlighting as a writer and is content to fill notebooks and sketchbooks with magical creatures and amazing new worlds. When she is not at school, or scribbling away in a notebook, you can usually find her curled up, reading a good urban fantasy novel, or writing on her laptop, trying to create her own.

अपनी कहानियों में उत्कृष्ट दृश्यों की सृष्टि कैसे करें was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

किसी वृत्तिधारी के समान अपने लेखन का स्वयं संपादन करने के लिए 5 उपाय

लेखन एक उल्लासकारी एवं परिपूरक प्रक्रिया है और वह है जिसे करना लेखक पसंद करता है। या कम से कम इसे ऐसा ही होना चाहिए। तथापि, एक बार जब आरंभिक प्रारूप लिखना पूरा कर लिया जाता है, तब अगला चरण इसका संपादन करना है। और हाँ, यह तब भी सत्य है यदि आप अपनी पुस्तक का स्वयं-प्रकाशन नहीं करते हैं और आपको किसी प्रकाशन गृह का संपादक उपलब्ध है। इसे ध्यान में रखिए कि आप जितनी अच्छी पांडुलिपि उपलब्ध करेंगे, अंतिम प्रारूप पर आपका उतना ही अधिक नियंत्रण रहेगा। किसी लेखक के लिए अपनी कृति का संपादन करना सबसे कठिन कार्य है – यदि आप अति-आत्मविश्वासी हैं, तब आप अत्यंत महत्वपूर्ण त्रुटियोँ को छोड़ देंगे, और यदि आपको दृढ विश्वास है कि आपकी कृति घटिया है…चलिए हम इसमें जाएँगे भी नहीं। स्वयं अपनी कृति का सफलतापूर्वक संपादन करने के लिए स्मरण रखने के लिए कुछ मुख्य बातें हैं।

1. इसे दराज में रख दें

कुछ सप्ताह इसे आराम करने दीजिए। बाहर जाइए, लोगों से बातें कीजिए, कुछ अवधि तक अपने लैपटॉप के अतिरिक्त किसी भी अन्य चीज को देखिए। स्वयं को यह भूलने के लिए अवसर दीजिए कि आपकी पुस्तक किस बारे में थी, जिससे, जब आप इस पर वापस जाएँ, आप यह देखने में सक्षम होंगे कि इसे कैसे लिखा गया है। उतना समय लें जितना आपके लिए आवश्यक हो – याद रखिए, यदि आप जल्दी में भी हों, तब भी यह सुनिश्चित करने के लिए कि जितना आपसे संभव हो अंतिम परिणाम सर्वोत्तम रहे, आपको इस समय की आवश्यकता होगी। बाद में, जब आप अपनी पांडुलिपि के प्रत्येक एकल विवरण को याद नहीं कर सकते, संपादन आरंभ कर दीजिए।

2. भूल जाइए कि यह आपकी है

जब आप अपनी कृति का प्रूफ पढ़ना आरंभ करते हैं, तब हिम्मत हारने से बचने के लिए, भूल जाइए कि यह आपकी क़ृति है। किसी पाठक, या किसी कठोर संपादक के समान इसमें लग जाएँ, और इसे तटस्थ भाव से देखने के लिए सबसे अच्छा प्रयास करें। याद रखें कि यह आप इसे बेहतर बनाने के लिए कर रहे हैं – इसे समाप्त करने के लिए नहीं। भावनाओं से रहित, एक सुलझा मस्तिष्क आपकी पंडुलिपि के बेहतर संपादन में सहायता करेगा और एक लेखक के रूप में स्वयं पर विश्वास खोए बिना इसे परखें। स्मरण रहे, प्रत्येक वह चीज जो खराब लगती है, मरम्मत की जा सकती है। पहले प्रयास में ही किसी ने भी कभी भी सर्वोत्तम पांडुलिपि लेखन नहीं किया है।

3. इसे छाप लीजिए

कोई भी संपादन करने से पहले अपनी पांडुलिपि की छपाई कर लीजिए। इसके बाद इसे दो बार पढ़ना सुनिश्चित करें। जब आप इसे पहली बार पढ़ते हैं, इसे एक इकाई मान लीजिए और कोई भी परिवर्तन नहीं कीजिए, परंतु जिन चीजों को आप समझते हैं कि वे पर्याप्त अच्छी नहीं हैं और जिन चीजों का परिवर्तन करना चाहते हैं, किसी भी चीज को बिना वास्तव में दोबारा लिखे उन्हें लिख कर रखें। दूसरी बार जब आप इसे पढ़ें, अपनी लाल कलम ले कर यह परिवर्तन करना आरंभ करें जिन्हें आपने छपी हुई पांडुलिपि में पहले से नोट कर रखा है। यह हास्यकर है कि कैसे हममें से अधिकांश अपने लैपटॉप स्क्रीन में देखने के बदले व्याकरण और शब्द विन्यासों की त्रुटियाँ तब लक्ष्य करते हैं जब हम उन्हें छपी हुई देखते हैं।

4. अपनी दुर्बलताओं को जानें

एकमात्र आप ही हैं जो सबसे अच्छी तरह से जानता है कि आप अधिकतर किन शब्दों और वाक्यांशों का प्रयोग करते हैं। उनकी एक सूची बना लीजिए, और देखिए कि अपने लेखन में आपने कितनी बार उन्हे प्रयोग किया है। उन नए शब्दों तथा रूढ़ोक्ति वाक्यांशों के लिए आँखें खुली रखें जो आपकी जानकारी के बिना आपके लेखन में प्रवेश कर गई हैं, और उनकी कटौती कर दें। उन्हें काट दीजिए, बदल दीजिए, और सुनिश्चित कीजिए कि आप अपने लेखन में बार-बार दोहराते हुए प्रतीत नहीं होते हैं।

5. कोई भी दया नहीं दिखाएँ और अपनी सहज-प्रवृत्ति का अनुसरण करें

यदि कुछ चीजें, पात्र और घटनाएँ तब अच्छी अवधारणा प्रतीत हुए थे जब आपने उन्हें लिखा था, परंतु अब अच्छे नहीं लगते, उन्हें काटने से डरिए नहीं। अपने-आप के प्रति सत्यनिष्ठ रहें। यदि यह अच्छा नहीं है तब इसे मिटा डालने या पुनःलिखने की आवश्यकता है। यदि वाक्य बहुत लंबा है और अबोधगम्य है, तब इसे छोटे वाक्यों में विभाजित कीजिए। यदि अंतिम परिणाम केवल अच्छा प्रतीत होता है, परंतु अच्छा अनुभव नहीं होता, अपनी सहज-प्रवृत्ति को सुनिए और इसे बदल या काट डालिए।

Image credit: Zepfanman.com on flickr and reproduced under Creative Commons 2.0

Georgina Roy wants to live in a world filled with magic. As a 22-year-old art student, she’s moonlighting as a writer and is content to fill notebooks and sketchbooks with magical creatures and amazing new worlds. When she is not at school, or scribbling away in a notebook, you can usually find her curled up, reading a good urban fantasy novel, or writing on her laptop, trying to create her own.

किसी वृत्तिधारी के समान अपने लेखन का स्वयं संपादन करने के लिए 5 उपाय was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

कैसे एक सप्ताह के अंदर किसी ई-पुस्तक को लिखें, प्रकाशित करें और विक्रय करें

गत कुछ वर्षों के दौरान, डिजिटल ई-बुक प्रकाशन ने स्वतंत्र लेखकों के लिए अपनी पुस्तकों का ऑनलाइन विक्रय सरल कर दिया है। इसने स्वयं प्रकाशित पुस्तकों के लिए एक अनुयायी-वर्ग की भी सृष्टि की है, क्योंकि बहुत से पाठक सस्ते मूल्यों में पुस्तकों को डाउनलोड करना पसंद करते हैं, और इस प्रकार डिजिटल प्रकाशन क्रांति की सहायता करते हैं। यह स्वयं-प्रकाशन के लिए कई संभावनाओँ को उन्मुक्त करता है और यदि आप सही चरण लेते हैं, तब आप अत्यंत शीघ्र ई-पुस्तक प्रकाशित कर सकते हैं (और इसे विक्रय कर सकते हैं!)।

चरण एक: बाजार शोध

टॉपसेलर्स को ब्राउज करते हुए, पुस्तक विवरणों, समीक्षाओँ इत्यादि सभी चीजों के साथ अमेजन किंडल बाजारस्थल पर कुछ समय व्यतीत करें। कौन सी विधा सबसे अधिक बिकती है, कौन सी उपविधाएँ दिन, सप्ताह और महीने की दस सबसे अधिक बिकने वालों की सूची तक पहुँचती है, इन पर आप जितनी सूचना संग्रह कर सकते हैं, करें। इस सूचना का उपयोग इसे चुनने में करें कि आप किस विधा में अनुदान करेंगे। आपको वही चुनना चाहिए जिसे आप पढ़ना चाहते हैं, परंतु आपको यह समझना पड़ेगा कि, कई बार, आपके साहित्यिक चयन वह नहीं भी हो सकते हैं जिसे दुनिया सबसे अधिक पसंद करती है।

चरण दो: ई-पुस्तक का प्रचार-प्रसार करें

ई-बुक लिखने से पहले भी प्रचार-प्रसार करें? हाँ, यह सही है। यदि आप कोई ई-पुस्तक लिखना चाहते हैं जो अच्छी बिकेगी, तब आपको यही करना पड़ेगा। ऑनलाइन कुछ स्पर्श-सूत्र रखिए और देखिए कि कितने व्यक्ति इसे खरीदने में रुचि लेंगे। मूल रूप से, स्वयं-प्रकाशन परंपरागत प्रकाशन से विलोम चलता है जहाँ पुस्तकें पहले लिखी जाती हैं, तब पुस्तक का सफलतापूर्वक आरंभ करने के लिये आवश्यक उत्साह की सृष्टि करने के लिए मीडिया के माध्यम से प्रचार-प्रसार किया जाता है। दूसरी ओर, स्वयं-प्रकाशित लेखकों को, इसके विपरीत चलना पड़ता है: इसे ऑनलाइन प्रकाशित करने से पहले अपनी पुस्तक में रुचि लेने के लिए पाठकों को प्रेरित करते है। अपनी पुस्तक के संबंध में अपने ब्लॉग में पोस्ट करते हुए अपने भविष्य के पाठकों के साथ संबंधों की सृष्टि कीजिए, और देखिए कि आप कितनी रुचि का संग्रह कर सकते हैं। यह सोशल मीडिया के माध्यम से आपको समुदाय में संबद्ध होने की भावना स्थापित करने में सहायता करता है।

चरण तीन: ई-पुस्तक की सृष्टि कीजिए

यह प्रक्रिया का सरलतम, या, यदि आप लिखने के साथ सहजता का अनुभव नहीं करते, तब कठिनतम अंश हो सकता है। तथापि, ऐसे कई उपाय हैं जिनसे आप इस मुद्दे से कतरा कर निकल सकते हैं। यदि आपके पास कोई अवधारणा है जिसके संबंध में आप जानते हैं कि यह बिकेगी, तब आप सदा अपने लिए पुस्तक लिखने के लिए किसी भूतलेखक को ढूँढ़ सकते हैं। फिर भी, इससे पहले कि आप यह करें, इसे सुनिश्चित करें कि कि भूतलेखक पुस्तक के सारे अधिकारों से वंचित रहने के लिए हस्ताक्षर करता है और अप्रकटन समझौते पर हस्ताक्षर करता है। अपनी पुस्तक के लिए एक अच्छी रूपरेखा लिखना सुनिश्चित करें, और अध्यायों के लिए किसी अभिन्यास का चयन करें। सरलतम उपाय है अध्यायों को आरंभ, मध्य एवं अंत में वितरित कर लेना, फिर भी, चूंकि यह सब के लिए कार्यकारी नहीं भी हो सकता है, इसका निश्चय कीजिए कि आपके लिए क्या सबसे अच्छा काम करता है और लिखने की प्रक्रिया को सरलतर करने के लिए इसका उपयोग कीजिए।

चरण चार: शीर्षक एवं आवरण की रूपरेखा तैयार करें

पुस्तक प्रकाशित करने से पहले यह आपका अंतिम चरण होगा। आकर्षक शीर्षक और अद्भुत आवरण की रचना प्रचार-प्रसार या विपणन की अन्य तकनीकों की तुलना में अधिक पाठकों को आकर्षित करेगी।  सुनिश्चित करें कि आप किसी दूसरे के द्वारा पहले किए गए को दोहरा नहीं रहे हैं, और मौलिक बनें रहें! जहाँ इस पृथ्वी पर कुछ भी नया नहीं है, लोग ज्ञात विषयों पर भी मौलिक सन्निकर्षों के लिए प्रयत्न करते हैं।  किसी नए और असाधारण शीर्षक की सृष्टि करने में अपने लाभ के लिए इसका उपयोग करें। आवरण के लिए भी यही सिद्धांत प्रयोज्य है। इसे सुंदर और मौलिक दिखने वाला बनाएँ, या, यदि आप इसे स्वयं नहीं कर सकते, तब आप किसी स्वतंत्र कर्मी को नियुक्त कर सकते हैं जो आपकी अवधारणाओं का सुंदर चित्र उतार देगा जो आपके पाठकों की आँखों को आकर्षित करेगा।

चरण पाँच: ई-पुस्तक फॉर्मैट करें और प्रकाशित करें

अमेजन रूपांतरण उपकरणों के साथ किसी वर्ड डकुमेंट को किंडल फॉर्मैट में रूपांतरित करना वास्तव में सरल है। ध्यान रखें कि फाइल को 50 MB से कम होना चाहिए। अमेजन मार्गदर्शकों का उपयोग करें जो आपको, विषय-सारणी से ले कर आवरण तक, इसे सही उपाय से फॉर्मैट करने में सहायता करेगा। अपने मित्रों और संबंधियों से पहले ही, विमोचन-पूर्व समीक्षाएँ लिखवाएँ। आपकी पुस्तक का मूल्य भी एक मुख्य परिसंपत्ति है; $0.99 से ले कर $2.99 तक स्वयं प्रकाशित पुस्तकों के लिए अच्छे मूल्य हैं। यदि आपकी पुस्तक गैर-कथा-साहित्य है तब उच्चतर मूल्य हो सकता है। आरंभिक विक्रय में उछाल लाने के लिए आरंभ के दिनों में अपनी पुस्तक को बिना-मूल्य दे देना एक अच्छा उपाय है। इसे बिना-मूल्य प्रचार-प्रसार के रूप में विचार करें, और यदि उत्पाद पर्याप्त अच्छा है, तब यह सोशल मीडिया और आपके पाठकों के द्वारा कहे गए शब्दों के माध्यम से प्रसारित हो जाएगा, जिसके बाद आप तदनुसार मूल्य में हेर-फेर कर सकते हैं।

Image credit: Johan Larsson on flickr and reproduced under Creative Commons 2.0

Georgina Roy wants to live in a world filled with magic. As a 22-year-old art student, she’s moonlighting as a writer and is content to fill notebooks and sketchbooks with magical creatures and amazing new worlds. When she is not at school, or scribbling away in a notebook, you can usually find her curled up, reading a good urban fantasy novel, or writing on her laptop, trying to create her own.

कैसे एक सप्ताह के अंदर किसी ई-पुस्तक को लिखें, प्रकाशित करें और विक्रय करें was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

Amazon Launches Page Flip Feature to Help Improve the Reading Experience

Timothy Torres recently reported in an article in PCMag, on Amazon’s launch of the Page Flip, a feature that enables readers to flip the pages in their ebooks.

Below is quote from the article:

“With the aptly named Page Flip feature, pushed today to the Kindle app and ereaders through a free software update, you can skim back and forth through the different parts of a book as if they were actual pages, all while saving your original place.

In a hands-on demo, the experience was fairly similar to fanning through a physical book. It’s easy to use, too, whether you’re reading a Kindle app on a tablet, smartphone, or Kindle ereader.

First, I tried Page Flip on an Apple iPad, where I flipped through Modern Romance by Aziz Ansari. As mentioned, using Page Flip is intuitive. All you have to do is tap the screen, which causes the page you’re on to zoom out slightly, revealing the center page with a blue highlight around it, flanked by previews of upcoming and previous pages. By swiping left or right, you can scroll backwards and forwards through pages in a fast, fluid manner, like watching a magician flip through a pack of cards. Tap a page and the scrolling will stop.”

Read the whole of Timothy’s article here.

Perhaps one day Amazon might launch an augmented reality version of a book!

Image credit: Mike Mozart on flickr and reproduced under Creative Commons 2.0

Hiten Vyas is the Founder and Managing Editor of eBooks India. He is also a prolific eBook writer with over 25 titles to his name.

Amazon Launches Page Flip Feature to Help Improve the Reading Experience was originally published on eBooks India

[e-booksindia]

5 Schreiblektionen von J.K. Rowling

Man kann wohl von niemandem bessere Schreiblektionen erhalten, als von der äußerst beliebten Autorin der Harry Potter Bücher. Ihre Bücher zu lesen stellt gewissermaßen einen Meisterkurs in Sachen Handlungs- und Charakterentwicklung dar. Wenn Sie also wirklich die Geheimnisse hinter der Erstellung einer der beliebtesten Buchserien aller Zeiten erfahren möchten, dann sollten Sie jetzt weiterlesen. Hier haben wir nämlich einige Dinge, auf die J.K. Rowling schwört.

1. Schreiben Sie strategisch

In erster Linie müssen Sie Ihren Roman so planen, dass Sie nicht gleich auf den ersten Seiten die komplette Geschichte verraten. Schreiben Sie Ihre Geschichte auf eine Art, die die Leser während der gesamten Länge des Buches wie auf Kohlen sitzen lässt. Das mag sich jetzt vielleicht so anhören, als ob es nicht stimmt – aber es ist eine wohl bekannte Tatsache, dass J.K. Rowling nach der Erstellung ihres ersten Buches feststellte, dass sie bereits die Handlung der ganzen Serie verraten hatte! Sie musste es also nochmals komplett umschreiben, um ihre Leser gespannt zu halten, und sehnlichst auf ihr neues Buch warten zu lassen.

2. Geben Sie Ihren Charakteren Fehler

Wenn Sie eine herzergreifende Geschichte wie Harry Potter schreiben wollen, dann sollten Sie Ihre Charaktere so real wie möglich gestalten. Merken Sie sich, kein Mensch ist perfekt. Deshalb gibt es auch keinen Grund, die Fehler Ihrer Charaktere nicht aufzuzeigen. Harry Potter selbst, beispielsweise, ist auch nicht perfekt. Er wird erwachsen; er durchlebt eine sehr düstere Zeit. Diese Fehler, die wir ab und zu in den Charakteren erkennen, lassen uns eher einen Bezug zu ihnen herstellen und machen sie erst liebenswert! Der Schlüssel zu einer großartigen Charakterentwicklung ist also nicht nur um deren Stärken zu wissen, sondern auch um ihre Schwächen. Nur weil es sich um Ihre Charaktere handelt, heißt das noch lange nicht, dass sie perfekt sind. Lassen Sie die Charaktere leben und atmen. Stellen Sie sich Ihren Charakteren nicht in den Weg.

3. Konzentrieren Sie sich auf den Hintergrund Ihrer Hauptcharaktere

Als Autor könnten Sie dazu neigen, sich in den vielen Hintergründen der zahlreichen, von Ihnen entwickelten Charaktere zu verirren. Ob Sie es glauben oder nicht, die Leser brauchen nicht über jedes einzelne, minutiöse Detail all Ihrer Charaktere Bescheid zu wissen. Sie, als Autor, müssen sich klarmachen, welche Charaktere für die Geschichte relevant sind, welche Teile ihrer Hintergründe die Geschichte direkt beeinflussen und Ihren Lesern schließlich nur diese Teile mitteilen. Die irrelevanten Hintergründe werden nur die Zeit und die Energie des Lesers verschwenden und dazu führen, dass sich Ihre Geschichte lose und langweilig anfühlt.

4. Seien Sie furchtlos

Laut J.K. Rowling ist “Alles möglich, solange Sie die Nerven dazu haben.” Fürchten Sie sich nicht davor, über unkonventionelle Themen zu schreiben, oder komplexe Charaktere zu entwickeln, wenn das etwas sein sollte, worüber Sie wirklich schreiben wollen. Haben Sie Vertrauen in Ihre Fähigkeiten und in Ihre Leidenschaft und schreiben Sie das, was Ihr Herz begehrt. Den Lesern werden Ihr herzerfüllter Stil und die in Ihren Worten versteckte Leidenschaft auffallen, und Ihr Buch wird schließlich erfolgreich sein – selbst wenn es zunächst auf Ablehnung stößt.

5. Schreiben Sie nur, wenn Sie es lieben

Die wichtigste Schreiblektion, die J.K. Rowling allen angehenden Autoren schließlich mit auf den Weg gibt, ist, nur zu schreiben, wenn Sie es auch wirklich lieben. “Ich werde solange schreiben, bis ich nicht mehr schreiben kann. Das ist wie ein Zwang bei mir. Ich liebe das Schreiben.”, sagt sie. Wenn das Schreiben nicht von innen kommt, dann schreiben Sie nicht wirklich eine Geschichte, sondern nur für jemand anderen. Schreiben Sie stattdessen für sich selbst. Sie fügt hinzu, “Ich schreibe nur, was ich auch selbst schreiben will. Ich schreibe, was mich amüsiert. Das ist nur für mich persönlich”. Sobald Sie anfangen, für sich selbst zu schreiben, wird der Erfolg nicht lange auf sich warten lassen.

Image credit: Daniel Ogren on flickr and reproduced under Creative Commons 2.0

Pranay Kanagat is a freelance writer who has a love for writing on various subjects. In particular, he enjoys creative writing. He is also studying for an Engineering degree.

5 Schreiblektionen von J.K. Rowling was originally published on eBooks India