Logo til prosjektet
One Nice Bug Per Day
todays bird
almost home
Cosimo Galluzzi

Kaledo Art
cherry valley forever
will byers stan first human second

titsay
ojovivo

Product Placement

izzy's playlists!

No title available
sheepfilms
wallacepolsom

tannertan36
"I'm Dorothy Gale from Kansas"

PR's Tumblrdome
Today's Document
h
NASA

seen from Malaysia
seen from Colombia
seen from United States

seen from United States

seen from Pakistan

seen from United States
seen from Costa Rica
seen from Singapore

seen from Canada

seen from United States
seen from Türkiye

seen from Türkiye
seen from United States
seen from Malaysia

seen from Russia
seen from Saudi Arabia
seen from France
seen from Pakistan
seen from United States
seen from Tunisia
@fayepe
Logo til prosjektet
Problemstilling
Problemstillingen min er hvordan man kan utvikle og visualisere et fremmedgjort miljø gjennom konseptkunst.
Det fremmedgjorte kommer godt frem i spesielt gassmaskene. Mens karakterene som bor i verdenen fremdeles er mennesker, gjemmer de seg bort bak gassmasker. Dette gjør dem til noe mystisk, hvor man ikke helt vet hva man ser på det. Det fremmedgjorte kommer også frem i hvordan byen er bygget inn i kupler, mens landskapet rundt er tørt og dystert. Ellers er også skolopenderen et godt eksempel på det fremmedgjorte. Mens den på en måte er et dyr som man kan finne i virkeligheten, er den blitt endret på og gjort til noe annerledes, og nesten mytisk.
Det fremmedgjorte kommer også frem i selve handlingen i konseptet. Pinecone gjør seg selv til noe fremmed for de andre innbyggerne, ved at hun nekter å følge normen, og de reglene som er satt opp. Hun bryter ut, og begynner å oppsøke verden utenfor, uten egentlig å tenke på hvilken risiko dette kan sette henne og andre i.
Dette er ikke relatert direkte til selve konseptet. Vi skulle også vise frem diverse øvingsoppgaver vi har gjort i løpet av skoleåret.
De to første er tegnet etter en jente i klassen, hvor oppgaven var å overdrive trekkene på diverse måter.
nummer tre er tegnet etter bilder i timen, som vi etterpå skulle endre, og legge til detaljer.
Nummer 4 er en øvelse i ettpunksperspektiv, sett ovenifra.
Nummer 5 er tegnet etter utstoppede dyr, hvor vi deretter skulle legge til mønstre og bilder
Nummer 6 er en øvelse i klesdesign
Nummer 7 er tegnet etter masker, som vi deretter ga personlighet og kropper
Storyboard
Siste Oppgaven gikk ut på å lage et storyboard over en hendeles som hendte i historien man forteller. Jeg valgte å lage et storyboard over når Pinecone finner planter som vokser vilt.
Jeg har aldri likt spesielt godt å lage storyboard, så for meg var dette utenfor komfortsonen. Jeg brukte mye tid på og få handlingen slik jeg ville, å få en god flyt i tegningene.
Det siste dyret jeg tegnet ble en skolopender. Skolopenderen er delvis bassert på en faktisk art, som jeg deretter har tatt egene friheter med. Når jeg prøvde å finne dyr som kunne overleve i en stadig mer forurenset verden var det diverse insekter den beste ideen jeg fikk.
Ideen med akkurat denne skolopenderen er at den har gradvis mutert, og dermed utviklet seg til å bli mye større som man så i skissene, samt at den har vokst horn. Den sterke fargen har den beholdt fra et tidligere stadiet, hvor skolpenderen fremdeles trengte sterke farger for å lure byttedyr til å tro at den var giftig.
Jeg har valgt å bruke fargene blå og rød, fordi disse er kontrastfarger. Jeg har også valgt å bruke mye mer saturerte farger på dette dyret, enn på mine tidligere tegninger, for å forsterke inntrykket av at den nesten ikke er helt virkelig.
Grunnen til at jeg valgte å gi dette dyret en bakgrunn var for bedre å kunne få vist frem hvor lang den er, men samtidig få en interessant vinkel på tegningen.
Dyr, monstre og mytiske skikkelser - 2
Mitt andre dyr ble et til nyttedyr. Selve hunden ble en relativt stor utfordring for meg, da jeg ikke har tegnet pels noe særlig før.
Ellers hadde jeg det gøy med å forestille meg hvordan gasstankutstyret ville fungert på en hund og jeg hentet mye inspirasjon fra faktisk utstyr hunder brukte under andre verdenskrig.
Sokkene er basert på den type sokker hunder ofte går med på for eksempel fjellet om vinteren for å beskytte potene mot skarp snø. Tanken er at bakken ikke vil være trygg å tråkke på, og at man derfor beskytter hundenes poter.
Gasstankens bæresystem er basert på kløv til hunder, og på andre siden tenker jeg meg at det er lommer hvor hunden kan bære andre nyttige gjenstander man kunne trenge.
Fargepaletten på hundens utstyr er som før hentet fra tidligere tegninger for å få en fin sammenheng. Fargene på hunden ble valgt for å skape en kraftig valørkontrast.
Den rene, hvite pelsen blir også en klar kontrast mot store deler av de andre palettene jeg har brukt, hvor det har vært mye blasse og grålige farger.
Dyr, monstre og mytiske skikkelser - 1
Det første dyret jeg lagde ble sauen fra skissene mine. Jeg valgte å lage en sau av rent praktiske grunner for innbyggerne i kuppelen min. Fra sauene kan man først få ull og melk, og når dyrene slaktes får man kjøtt, samt at hornene kan brukes til å lage redskaper, på samme måte som man tidligere har brukt bein og elfeben. Husdyr kan brukes til mye nyttig i et samfunn hvor ting ellers ikke fungerer som det burde. Sauen er pyntet med planter, da innbyggerene dekorer sauene. Dette gjøres fordi sauene er så utrolig viktige for dem, at de bruker planter, deres viktigste ressurs for å ha en sjanse til å overleve.
Selve sauen ble inspirert av en sauerase kalt tykkhorn sau. Den ble deretter modifisert til å være enda mer ullete en den faktiske sauen, samt at jeg ga den enda større horn en sauen faktisk har.
Komposisjonsmessig er hodet til sauen plassert omtrent i det gyldne snitt. Grunnet formatet på tegningen kunne den ikke bli perfekt plassert, men det er gjort så godt som mulig.
Dyr, monstre og mytiske skikkelser - Studier og skisser
I den siste oppgaven var fokuset på dyr, monstre og mytiske skikkelser. Da min verden ikke skulle være et fantasiunivers, men mer vår verden, bare fremmedgjort, valgte jeg stort sett å holde meg til vesener som finnes, bare med små vrier.
Dette forsøkte jeg å få frem ved å sette en enkelt tegnet person ved siden av noen av skissene, for å vise størrelsesforhold mellom dem og vanlige mennesker.
props, rekvisitter og farkoster - gjenstand 3
Den siste gjenstanden jeg endte opp med å lage ble en alternativ gassmaske. Denne type maske er spesialdesignet for å kunne brukes til kortere turer utenfor kuppelen, og blir mest brukt av vedlikeholdsarbeidere og lignende.
Da gassmasken og tanken var noe av det første jeg bestemte meg for at jeg ville lage i dette prosjektet hadde jeg mye moro med å designe forskjellige typer som kunne eksistere. Denne var ikke et unntak fra det.
Min søtste utfordring her var å få masken til å passe til et fjes.
Igjen brukte jeg mye av de samme fargene som jeg har brukt i Pinecone og Almond sine designer tidligere. jeg forsøkte å få masken til å se litt mindre hjemmelaget ut en Pinecone sitt utstyr, da denne vil bri brukt til mer profesjonelt bruk.
Jeg valgte å tegne plantene på en annen måte en tidligere for å vise mangfold, samt og få andre utfordringer for meg selv.
props, rekvisitter og farkoster - gjenstand 2
Min andre gjenstand ble Pinecone sin gasstank, med vesten den er festet til. Selve vesten og tanken er inspirert av dykkerutstyr.
Da jeg jobbet med vesten gikk jeg konsekvent inn for å få den til å se slitt ut, slik som mye annet Pinecone eier.
Vesten, slik som armbrøsten er hjemmelaget, da denne typen utstyr ikke er noe vanlige innbyggere vil ha fri tilgang til. Selve gasstanken stjal hun.
Min største utfordring her ble å få det til å se ut som vesten og tanken er festet til hverandre på en naturlig måte, og ikke bare står ved side av hverandre.
Flere av fargene er hentet fra Pinecone sitt karakterdesign, for å skape en sammenheng mellom bildene.
props, rekvisitter og farkoster - gjenstand 1
Den første gjenstanden jeg bestemte meg for å fortsette på ble armbrøsten. Jeg ønsket å få til å designe en armbrøst som faktisk ville fungert, samtidig som jeg ville at den skulle se hjemmesnekret ut. Ideen er at den skal tilhøre Pinecone, og at hun har den med seg for beskyttelse.
Da jeg aldri har brukt en armbrøst før brukte jeg mye tid på å undersøke hvordan de ser ut, og hvordan de fungerer, før jeg begynte å jobbe med å forenkle designet. Jeg så også på diverse oppskrifter på hvordan man kan bygge sin egen armbrøst.
For å få den til å se mer realistisk ut brukte jeg diverse teksturer. På stoffet tok jeg et bilde av mine egne klær og brukte, mens på selve treet brukte jeg teksturer jeg fant på Internett.
Fargene jeg har brukt, valgte jeg for å få det til å passe sammen med resten av tegningene mine.
Props, rekvisitter og farkoster - studier og skisser
På skissestadiet til oppgaven om gjenstander brukte jeg mye tid på å lage forskjellige studier, og leke meg med hvordan forskjellige teksturer oppfører seg. Jeg prøvde også å finne ut hvilke gjenstander det ville være naturlig å finne i mitt univers.
Landskap-environment, interiør
Siste oppgaven vi hadde i landskapsoppgavene var å designe et interiør, som passet inn i konseptet. Jeg valgte å designe innsiden av Pinecone sin togvogn.
Også her slet jeg litt med perspektivet. Jeg jobbet også mye med å få størrelseforholdene til å stemme med hverandre. Lyset var også utfordrende, da det kommer lys fra flere siden.
Målet med interiøret var å få det hele til og se slitt og gammelt ut. Samtidig ønsket jeg å bruke plantene til å skape en kontrast til resten av møblene. På plantene her brukte jeg samme metode som da jeg lagde planter i det urbane landskapet.
Jeg brukte også tekstur på sofaen og bordet, for å få det til å se litt mer realistisk ut. På sofaen brukte jeg en tekstur med et mønster, også for å få mer variasjon i putene.
Komposisjonen er satt opp slik den er, for at blikket skal trekkes inn i togvognen. Dette oppnår jeg ved at linjene i bordet, sofaen og teppet går samme vei.
Også her skulle vi sette inn en karakter. Da dette er Pinecone sin vogn valgte jeg å brukte henne. Jeg slet en del med å få posituren riktig, da jeg ikke har tegnet sittende personer så mye før.
Blomsten jeg valgte å gi henne har jeg med vilje gitt en veldig skarp farge, for at den skal bli en kontrast mot resten.
Landskap-evironment - arkitektur
I arkitekturoppgaven valgte jeg å lage Pinecone sitt tilholdssted når hun er utenfor kuppelen. Hun har bosatt seg i en gammel tog vogn, og tilpasset den til sitt eget behov.
Da jeg jobbet med dette bildet valgte jeg å bruke gråtoner for å skyggelegge, og deretter legge på litt farge rundt bålet. Dette gjorde jeg for å bedre kunne fokusere på valørene i bildet, og dermed få bedre kontraster mellom det lyse og mørke.
I dette bildet slet jeg en del for å få til perspektivet, da forsvinningspunktet blir utenfor selve bildet et sted. Ellers hadde jeg mye gøy med å jobbe med å få til et uttrykk hvor alt virket slitent og ødelagt.
Landskap-evironment, Urbant
I tillegg til naturbilde skulle vi også lage et bilde i urbant miljø. Her valgte jeg å tegne en av byene, under en kuppel. I denne delen av oppgaven hadde jeg mye gøy med å utforske hvordan lyset ville treffe bygningene.
Samtidig var dette er av de bildene jeg slet mest med, og jeg startet på nytt igjen flere ganger. Jeg syntes komposisjonen var vanskelig å få til riktig, og å få stemningen slik jeg ville ha den.
Det endelig resultatet ble jeg imidlertid veldig fornøyd med. Jeg liker stemningen, og jeg syntes jeg fikk til følelsen av at byen er overgrodd.
For å få til plantene tegnet jeg først planter med en enkel Photoshop brush, for deretter å bruke fotografier av trær, som jeg la over med masker i Photoshop.
Etter på tegnet jeg over med mer skygger og highlights.
Dette gjorde jeg for å få mer variasjon i plantene, og for å få dem til å se mer realistiske ut.
Også her satte jeg inn en karakter i bildet mitt. Da bildet er på med så stor avstand syntes ikke karakteren så godt. Almond står på broen, veldig nedskalert for å passe inn med størelsesforholdene.
Da karakteren blir så liten i forhold valgte jeg å ikke tegne ham på nytt, men brukte istedet bildet fra karakterdesign oppgaven.
Landskap-environment, Natur
Mitt naturlandskap er plassert på samme sted i handlingen, som storyboardet. Det er her Pinecone først finner tegn til liv, når hun oppdager et tre med grønne blader, i en ellers bortgjemt dal.
I det første landskapet mitt, som jeg leverte til mappeoppgaven var det mye jeg ikke var fornøyd med. Komposisjonen var dårlig, og det manglet kontraster i fargene. Dette er noe jeg har prøvd og forbedre i dette bildet.
Ved at treet er det eneste grønne blir dette et naturlig punkt og feste blikket. Treet er også noenlunde plassert i det gylne snitt, noe som igjen gjør det til et blikkfang.
Jeg jobbet også mye med valørene i dette bildet, ved at det er klare kontraster mellom lyse og mørke farger. Dette kommer best frem ved de mørke stenene i forgrunnen, mot de lyse fjellene i bakgrunnen.
Elva er med på å binde det hele sammen, da den strekker seg fra forgrunnen til bakgrunnen.
Andre del av landskapsoppgaven var å endre stemningen i et av landskapsbildene. Jeg valgte å bruke landskapsbilde med fokus på natur, da det var her jeg følte det var mest jeg kunne endre.
For å endre stemning jobbet jeg først med lysstyrken i bildet. Jeg brukte Photoshop verktøy til å gjøre bildet mørkere, samt at jeg dro i kontrastene. Jeg endret også hvor mye metning som er i bildet, for å få blassere farger.
Det andre jeg gjorde var å endre himmelen. I stedet for den blå himmelen på det originale bildet fylte jeg opp med grå, stormfulle skyer. For å få en sammenheng mellom skyene og selve bildet la jeg også på mye tåke. Noe som ligger lavt, og noe som dekker fjelltoppene.
Helt til sist tegnet jeg inn regnet. For å gjøre effekten av at det er vått tydeligere la jeg inn noen blanke highlights på stenene, og tegnet vannsprut.
Jeg endret også mengden med blader på treet.
Siste del av landskapsoppgaven var å plassere en av karakterene inn i bildet. Jeg valgte Pinecone, da det er hun som er oppdageren i spillet. Jeg plasserte henne oppe på stenene i forgrunnen, for å tydeliggjøre at det er høyre opp, og at hun ser utover en dal.
Denne er ikke en del av selve prosjektet, men en frittstående oppgave, hvor vi skulle lage et speedpaint maleri. Bilde er tegnet etter et fotografi som ble utdelt i timen.