#ella smith

[thelionessesthreebestfriends]

Leah + her loved ones - Ballon D'Or edition.

[sacredwhores]

Al Warren - Dogleg (2023)

[toomuchlovereviews]

The Voices (2014)

⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

This is a rewatch from years ago, and I still love this one. I forgot Anna Kendrick was in this one but she blows it out of the water.

First and foremost: I am a Jerry apologist. I would lay my life on the line for that man. Some of you may have arguments against this, seeing as the problematic and/or illegal things he did in this film. I don’t care, you’re literally wrong. That’s Jerry.

I am also a Ryan Reynolds fan, I think it is insane he was also voicing Mr. Whiskers and Bosco along with Jerry.

I am on the fence as to whether this is positive representation for schizophrenia and as someone that does not have it, I don’t think I have the right to judge that. However, as a person who haas experienced a spiral in a similar fashion to Jerry, I think that was illustrated well. I could not help but feel the peril that Jerry felt.

HIGHLY RECOMMEND watching through the end credits.

You should watch this:

for the oh-so-perfect use of sonic body horror

if you enjoy the devil and angel on the protagonist’s shoulders trope

Similar titles to this:

American Psycho (2000) (a mixture of dismembering and monologues, but a lot more capitalist critique)

Donnie Darko (2001) (mentally ill teen affected by an accident, plagued by visions)

[eurosimmer]

Everyone: Happy birthday Olaf!! Spin spin spin!

[quizasquizas]

Ray & Liz, un escupo en la cara

Se dice que hay películas tan intensas que te dan un puñetazo en la cara. La expresión me complica un poco, porque por lo general se usa para hablar de obras distintas o ajenas a la regla. Como si se diera por sentado que el cine siempre tuviera que hacerte un cariñito o como si todas las películas tuvieran que ser siempre buena onda con finales felices (ya sabemos de dónde viene esa mala costumbre). ¿Y si efectivamente el cine tiene que abofetearte? ¿Qué sentido tiene ver películas que no te revuelven las entrañas? Quizás no necesitamos tanta vibra positiva ni tantas correcciones morales. En esta ocasión, les traigo una película que más que una bofetada, es un verdadero escupitajo de rabia en la cara.

Dirigida por el fotógrafo británico Richard Billingham y basada en su historia personal, Ray & Liz (2018) narra la historia de una familia con profundos problemas económicos que sobrevive a duras penas en un pequeño barrio obrero de Birmingham en plena era de Margaret Thatcher. Los Billingham son un grupo humano complejo y poco convencional que mantiene una dinámica de relaciones interpersonales caracterizada por la violencia en todas sus formas, siendo quizás la más presente la violencia simbólica. Si Humberto Maturana hubiese visto esta película probablemente querría sacarse los ojos luego de ver cómo se comportan sus “seres humanos esencialmente amorosos”.

Ray & Liz, ópera prima del director, toma elementos de Todd Solondz y de Lynne Ramsay en forma y fondo respectivamente. Son 107 minutos de reflexión profunda e insistente sobre la condición humana, la pobreza y el paso del tiempo. Es una película que explora cómo la violencia estructural del sistema en el cuál están inmersos los personajes decanta en una evidente y constante violencia física, verbal y psicológica. En otras reseñas de internet, he visto repetido el concepto de “decadencia” para referirse a la vida de los personajes de la película. Siempre he pensado que el término guarda una camuflada carga moral y una no tan camuflada carga de clase. Es cosa de detenerse a reflexionar en qué lugares o qué personas hacen uso del concepto y hacia quién o quiénes hacen referencia cuando lo usan. Tratar de decadente a alguien es como decretar de forma inmediata una hegemonía moral sobre el otro, como si automáticamente al decirlo dejo de serlo o doy por sentado que la persona a la que me refiero está por debajo de mí. Referirse a los personajes de Ray & Liz como decadentes solo porque no se apegan a las pautas morales convencionales es transitar en terreno pantanoso, porque quizás la decadencia nos espera a todos a la vuelta de la esquina. 

En cuanto al apartado técnico la película está muy bien trabajada, se nota mucho que el director es fotógrafo. Plano a plano se construye una obra visualmente claustrofóbica y hasta sinestésica. Pocas películas logran hacer que trabajen otros sentidos más allá de la vista y el oído, Ray & Liz es una película que puedes oler. Por otro lado, la diégesis musical está muy bien pensada. En la película suenan pocas canciones pero aparecen en momentos muy importantes, como cuando empieza a sonar muy fuerte Happy House de Siouxsie and The Banshees en una escena donde irónicamente lo que menos se evidencia es felicidad. La película presenta muchísimos recursos alegóricos que se repiten constantemente: los insectos, que incluso con el paso de los años y con varios cambios de casa, nunca los abandonan; o los líquidos que rebalsan las tazas y los vasos como metáfora de que los personajes siempre están al límite de todo, con el dinero, la paciencia y su existencia misma.

Es difícil llegar a dar con la película considerando que no fue hecha por ningún/a autor/a de renombre y además tiene un título poco llamativo, casi de una buddy movie. Pero quizás en la simpleza está el acierto, lo rimbombante y rebuscado no siempre es sinónimo de calidad o complejidad. La película es mucho más profunda que la austeridad de su título. Está disponible en Mubi, como casi todo lo que recomiendo.

Gracias por leer.

[artfilmfan]

Ray and Liz is such an amazing film, tackling with a subject that honestly rarely gets fair treatment in cinema (poverty), just so honest and without trying to put any gloss on it. Goes hand in hand with recent films like “I, Daniel Blake” and the great Ken Loach, British cinema at its finest. A lot of films that deal with such topics just feel so artificial and unbelievable, often played by people that never experienced even a glimpse of poverty (usually quite the contrary) in their life. It feels as real as cinema can get. No stars needed. These kind of films can sometimes make a much bigger impact on you and you just care more about them. 

[ozu-teapot]

Ray & Liz | Richard Billingham | 2018

[kangaroo-r00]

Dude, I wanna learn more about your OCs!!! Also, could I be added to your general taglist for writing? I've missed a ton of your posts over the last like. Month or two, and I'm not sure if my timing's just bad coming online, or Tumblr's being stupid. :/

:D hell yeah you can!!! It might be both tbh. I kinda post whenever (it could be around as early 9 to as late as midnight or 1 AM), so it’s more my terrible schedule than anything.

Uh basic run down:

Ari is a senior in high school/college student(?) who majored in some biology/zoology/geology field. They went walking in the forest near their campus and ended up finding Kane, a pygmy dragon by this weird… distortion in the world. Kane liked how shiny their necklace was and tagged along. They and another ended up getting pulled into a whole nother world after a bizarre accident by Ella and Lance.

Ella is a sort of… traveling pest control… but not really. She and her friend Lance go around and deal with mythical creature problems. Have a colony of pygmy dragons eating all your fruits? Or a particularly difficult young griffin who nested too close to the town? Of course, the more annoying and/or dangerous a problem is, the more the two charge. They’re not gonna go and attempt to drive off a Wallatangu without being paid a fortune.

Julian… they’re wandering and ended up getting stuck with the group Ari and Ella (and the other two) joined. Not even I know too much about them honestly. Who knows if they’re looking for something or just aimlessly traveling. They never mention a home but if they’re melancholic enough they’ll talk about places they’ve passed through before. The current rumor running in the group is that they’re a criminal who’s running from their punishment.

Those are the main three I’ll be focusing on really (unless I perhaps design that villain…)