#mateusz torbus

[mateusztorbus]

To już kolejny raz kiedy dokumentuję obrazy Janka Szczepkowskiego podczas jego wystawy w sanockiej galerii BWA. Te zdjęcia mieliśmy zrobić jeszcze w 2020 roku ale pandemia kilkukrotnie zmieniała nam te plany. Zmieniały się daty i miejsca, a w końcu i same prace Janka. Dochodziły zupełnie nowe obrazy, inne z kolei odchodziły w świat do nowych właścicieli.

Wystawa nosiła tytuł “Peryferia” i można było ją zobaczyć w BWA Sanok od 26 czerwca do 27 sierpnia 2021 roku. Więcej o wystawie można przeczytać na stronie eSanok.pl.

Nowe obrazy zaskoczyły mnie kolorystyką. Paleta Janka została zdominowana przez szlachetną zieleń, której towarzyszą ciepłe tony od żółci przez pomarańcze po fiolety. Kolorów jest więcej i wypełniają całe płótno. Nowe płótna prezentują się zupełnie inaczej niż pierwsze obrazy Janka jakie widziałem - tamte były bardziej stonowane, prawie monochromatyczne, z dużą ilością szarości i plam czystego płótna. Zmieniła się również tematyka obrazów. Teraz dominują kobiety.

Sesja została wykonana aparatem Fujifilm GFX 50S z obiektywami Fujinon GF 120mm oraz oświetleniem studyjnym Hensel.

©2021 Mateusz Torbus Zobacz moje Portfolio

[mateusztorbus]

11 lat temu Monika Drożyńska w ramach swojego projektu “Haft miejski” prezentowała na billboardach w calej Polsce swoje prace ze słynnym “Zimo wypierdalaj”, które zbulwersowało wielu oglądających i wywołało dyskusję o tym jaką sztukę można wspierać z funduszy publicznych. Wtedy w obronie Moniki i jej pracy wypowiedział się ówczesny Minister Kultury Bogdan Zdrojewski.

Teraz Monika przygotowała swego rodzaju sequel tamtego działania. Na murze przy ulicy Puławskiej 37 w Warszawie, w galerii zewnętrznej V9 pokazała 3 duże wydruki składające się na pracę “DOBRZE / DOBRE / HARASZO”. Ta praca ma bardzo ścisły związek z wystawą “Dużo dobre/ дуже добре” w Galerii Foksal gdzie Monika Drożyńska podejmuje temat emigracji oraz sytuacji Ukraińców mieszkających w Polsce. Więcej o tym działaniu można przeczytać również tutaj.

Przy okazji wykonywania reprodukcji niewielkich haftów “DOBRZE / DOBRE / HARASZO” sfotografowałem również pracę pt. “Okruszynka”. Monika wyhaftowała treść szkolnego wypracowania swojego syna Tymona, który miał napisać dalsze losy Elektrycerza - bohatera z “Bajki robotów” Stanisława Lema. Jest spora szansa, że ta praca z kolei ozdobi krakowskie przystanki MPK w związku z Rokiem Lema.

Dokumentacja prac wykonana aparatem Fujifilm GFX 50S z obiektywem Fujinon GF 120mm Macro. Prace zostały oświetlone lampami Hensel.

Zdjęcia z montażu: Monika Drożyńska Zdjęcie ekspozycji: Agnieszka Jarosz

©2021 Mateusz Torbus Zobacz moje Portfolio

[mateusztorbus]

Hipnotyzujące, kolorystycznie przebogate niczym trip po LSD, przerażające w swojej treści. Przed Wami nowe obrazy SiOn! Małe obrazki wyświetlone na monitorze niestety nie oddają wrażenia jakie te płótna robią na żywo. 210 cm wysokości na 390 cm długości! Widz jest trochę jak w pozycji przechodnia na ulicy z pędzącym w jego stronę olbrzymim TIRem wypakowanym lękami, traumami i horrorem.

Tym razem udało mi się dodatkowo namówić nasz zespół do wspólnego pamiątkowego zdjęcia: Magdalena Kownacka piastująca funkcję menedżerki studia SiOn oraz Daniel - nadworny konserwator i Mateusz - pracownik techniczny.

Dokumentacja prac wykonana aparatem Fujifilm GFX 50S z obiektywem Fujinon GF 120mm Macro. Prace zostały oświetlone lampami Hensel.

©2021 Mateusz Torbus Zobacz moje Portfolio

[mateusztorbus]

Karolina Jabłońska to malarka młodego pokolenia, którą poznałem przy okazji dokumentowania audycji Radia Głosy oraz wydarzeń Krakowskiego Salonu Sztuki. Karolina jest również współzałożycielką, wspólnie z Tomaszem Kręcickim i Cyrylem Polaczkiem, krakowskiej Galerii Potencja.

Reprodukcje prac Karoliny wykonaliśmy w jej pracowni i było to wyjątkowo trudne zadanie. Obrazy Karoliny są bardzo duże a przestrzeń ... powiedźmy, że odrobinę za mała, żeby komfortowo rozstawić flesze. Kolorystyka obrazów również wymaga większej uwagi przy postprodukcji. Najważniejsze, że Artystka jest zadowolona z efektów!

Karolina jest reprezentowana przez Galerię Raster.

Dokumentacja prac wykonana aparatem Fujifilm GFX 50S z obiektywem Fujinon GF 120mm Macro. Prace zostały oświetlone lampami Hensel.

©2021 Mateusz Torbus Zobacz moje Portfolio

[mateusztorbus]

Takie ładne wnętrza aż proszą się o publikację! Moja sesja wnętrzarska dla projektantek z LOFTSTUDIO została obszernie zaprezentowana na łamach magazynu “M jak Mieszkanie”. Autorka artykułu Małgorzata Pawlak wnikliwie opisała praktyczne rozwiązania w jakie obfituje ten zaledwie 50 m2 apartament na krakowskim Zabłociu, a projektantka Irena Lang podzieliła się z czytelnikami swoją filozofią projektowania wnętrz “pod klucz”. Jak na materiał “M jak Mieszkanie” w artykule znalazło się również kilka praktycznych porad i wskazówek dla każdego, kto mierzy się z aranżacją swojej przestrzeni.

Więcej zdjęć z tej sesji możecie zobaczyć w moim wcześniejszym poście klikając tutaj. Inne sesje wnętrzarskie zrealizowane dla LOFTSTUDIO dostępne są tutaj.

©2021 Mateusz Torbus Zobacz moje Portfolio

[mateusztorbus]

To piękne i mimo niewielkich rozmiarów funkcjonalne mieszkanie na krakowskim Zabłociu to dzieło Ireny Lang i Dominiki Wąs z LOFTSTUDIO.

Główną część mieszkania stanowi przestrzeń łącząca funkcje salonu, jadalni i kuchni. Od niewielkiej sypialni jest ona oddzielona dużymi, przesuwanym drzwiami w loftowym stylu, które są równocześnie lustrem optycznie powiększającym przestrzeń. W sypialni oraz niewielkim przedpokoju projektantki ukryły szafy zabudowane w ścianach, gdzie spokojnie zmieści się cała garderoba i drobiazgi mieszkańców. Całości dopełnia niewielka ale luksusowo wykończona łazienka. Wnętrze jest czyste i minimalistyczne ale nie surowe. Starannie dobrane kolory współgrają ze sobą i tworzą przytulną i relaksującą atmosferę. Wszystko ma tu swoje miejsce i nic psuje harmonii przestrzeni. 

Efekt pracy projektantek to eleganckie wnętrze gdzie zadbano o każdy szczegół i jakość wykończenia.

Do sesji wykorzystaliśmy dodatki i akcesoria z przebogatej oferty Forum Designu.

Sesja została wykonana aparatem Fujifilm GFX 50S z obiektywami Fujinon GF 23mm i Fujinon GF 32-64mm.

©2020 Mateusz Torbus Zobacz moje Portfolio

[mateusztorbus]

Monika Drożyńska stworzyła kilka prac poświęconych pandemii i wirusowi COVID-19. Mamy tu nawiązania do 2 metrów dystansu społecznego (praca pod tytułem “Dwa/Pół” z serii “Obrus” o której więcej informacji można przeczytać tutaj) oraz obrazy / ikony, które w naszej świadomości zawsze występują w koronie - orła w godle narodowym i ukrzyżowanego Chrystusa.

Inne prace Moniki Drożyńskiej, których reprodukcje miałem okazję wykonać można zobaczyć tutaj.

Sesja została wykonana aparatem Fujifilm GFX 50S z obiektywem Fujinon GF 120mm Macro. Prace zostały oświetlone lampami Hensel.

©2020 Mateusz Torbus Zobacz moje Portfolio

[mateusztorbus]

To jest mój nowy rekord! Praca Moniki Drożyńskiej “Stworzenie świata 3″ w rozmiarze 350 x 220 cm udokumentowana! Nie było łatwo - ten format wymagał dużej przestrzeni i chwilę trwało zanim znaleźliśmy takową. 

Druga praca jaką sfotografowałem niejako przy okazji to “Obrus” - haft na tkaninie, rozmiar 200 x 160 cm.

Technika i materiał prac Moniki Drożyńskiej są dość wymagające i kapryśne. Materiał jest cienki, nie jest naciągnięty na blejtram przez co cały czas pracuje, naciąga się, nie utrzymuje swojego pierwotnego kształtu. Samo zawieszenie prac do zdjęć było wyzwaniem. Ale udało się - Artystka jest zadowolona z efektu i to najważniejsze.

Dokumentacja sztuki wykonana aparatem Fujifilm GFX 50S z obiektywem Fujinon GF 120mm Macro. Prace zostały oświetlone lampami Hensel.

©2019 Mateusz Torbus Zobacz moje Portfolio