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[mrtogo417]

Milennials Love

Tinder es una de las mas grandes dating apps que existen actualmente, llego para que nosotros los Milennials tengamos una opción  mas para evitar el contacto con una persona real, para enamorarnos de físicos y después de ideas, para tener el corazón enamorado hasta que vemos la realidad estando sentados cara a cara en una cita en donde los 2 seguimos pegados al celular intentando seguir con la fantasía en lugar de afrontar una conversación real.

Me siento feliz de poder haber invitado a salir a personas antes de que la tecnología nos abrumara y dominara la vida, sentías un rush de adrenalina cuando invitabas a esa persona que te gustaba, sentías mucha emoción al momento que te aceptaba o sentías vergüenza, desolación y tristeza cuando te rechazaba.

Todo era mas sencillo, sabias interpretar el lenguaje del cuerpo de aquella persona, tenias presente varios temas para la conversación y de como mantener a esa persona intrigado hacia ti, sabias contar historias y tener conversaciones infinitas acerca de temas tan interesantes o absurdos que mantenían una cita entretenida.

Me acuerdo que para invitar a salir a una persona tenias que marcar a su casa y pedir que te pasaran al teléfono con aquella persona, hacer una carta en el salón y entregársela o bien preguntarle de cara y sentir ese rush de emociones, tenias que ir a tocar el timbre a su casa y tener esa conversación con un padre intimidante y protector, tener esas charlas camino al cine, restaurante o parque.

Una época en donde los 2 participaban en la conversación, en donde no había silencios incómodos ya que ambos eran participes de la conversación, no se tenia un miedo de hablar de alguna cosa mucho menos sentir pena al iniciar la conversación.

Ya cuando se aceptaba tener una cita o salida se ponía de acuerdo con la persona para la fecha, hora y el lugar para vernos, se preguntaba con semanas de anticipación para que tuviera tiempo libre y se esperaba la fecha con anticipación, ninguno hablaba otra vez del encuentro ni se hacían preguntas con respecto a que si iban a salir o no, solo seguían hablando como normalmente lo hacían.

En la actualidad existe todo un procedimiento al cual ya estamos programados, vivimos en una era en donde todas las conversaciones son a traves de whatsapp, fbmessenger y si acaso una solitaria llamada, ya no tenemos ese contacto humano a menos que sea necesario, son demasiadas las amistades que se vuelven amigos virtuales a la misma reclusión de uno mismo, hemos dejado de salir con amistades del sexo opuesto debido a que muchas veces se puede confundir esa salida con amistades con alguna cita.

La forma en que la gente utiliza tinder es una de las razones por la cual esta generación en decadencia se hunde mas y mas...

En tinder las personas solo dan swipe lest or swipe right, no se fijan en que somos humanos, no leen la pequeña descripción que aunque sea poco da mucho para imaginar como sera la persona, la gente utiliza tinder como una app para socializar, hacer amigos, mágicamente conocer a nuestro amor de la vida y tener que decidirnos de una manera muy ambigua de entre 5 o menos fotografías de las que la persona es en donde mejor sale.

Si lograste pasar ese filtro de la persona y logran tener un match es en este momento en que empieza el juego, no es coqueteo ni nada, es el juego de mantener entretenida a la mujer y hacer que se interese en ti, ella no hará nada porque tiene a otros match que le estan hablando de lo mismo que tu.

Una vez que se logra interesar a la mujer es hora de pasar al siguiente nivel que es pedirle su whatsapp, lo hacemos de una manera tan desinteresada pero tan interesada que esperamos con ansias esa respuesta de confirmación y tener ese numero para agregarlo al celular y seguir teniendo la misma conversación que tenian en tinder, y este paso se repite con todos los match que uno tenga.

La manera de invitar a salir a una persona en estos tiempos no diferencia en nada de una entrevista de trabajo, no te piden referencias, te piden que les pases las redes sociales para estar "en contacto" contigo (ya que es una manera de saber como se comportan y de investigarlos sin investigarlos), si pasas el filtro ahora comenzaras a recibir likes que tristemente nos aceleran el corazón, nos empezaremos a comunicar a través de todas las redes sociales y tener esas platicas en donde solo se preguntan intereses y gustos se empiezan a enamorar de la idea de la persona y no de la realidad, una ves que se han dado suficientes likes y hablado por casi todas las redes sociales es tiempo de invitar a la persona a salir, lógicamente pensamos que todo es sencillo, enviamos el mensaje y esperamos a que nos conteste, si es negativa la respuesta volvemos a repetir todo este procedimiento con otra persona, pero si es afirmativo sigue el juego de "no aburrir a la persona".

Se empieza a pensar en algún lugar para llevar a la persona, tiene que ser el lugar perfecto que vaya acorde a su forma de ser, en hacer una actividad perfecta para poder verse por primera vez, no tiene que ser un lugar tan romántico pero tampoco tan casual para no poner en jaque nuestra movida, pensamos tanto que no decidimos hasta el ultimo momento para terminar en algún bistro, restaurante, cine o algún bar hipster.

Durante la semana de la salida se habla mas con la persona, se checa a menudo si es que esta conectada por alguna red social si no responde, se empieza a notar un poco los celos si es que esta conectada la persona pero no habla con nosotros, en ese momento nos damos cuenta de que estamos "enamorados" de la persona, se presenta el gran día y horas antes viene la pregunta obligada de "¿Si vamos a salir verdad?" ya que por alguna extraña razón ya no se tiene la confianza de saber si la otra persona ira en verdad o no.

Estando en el lugar acordado a la hora pactada se empieza a tener esa pequeña duda de "se vera igual que en las fotos" y es en lo único que se piensa hasta que nos tengamos de frente y uno de los 2 se desilusione al ver la realidad de la situación, se empieza formalmente la salida y se empieza a entrar a tema de conversación, los 2 son unos extraños con conocimiento de un porcentaje de sus vidas.

Es este el momento en donde dejamos de estar enamorados de la idea de la persona y nos damos cuenta de la realidad de la misma, nos damos cuenta de todos sus defectos y nos percatamos de las mentiras que se decían en lo virtual, se da un choque contra la pared de lo real y nos damos cuenta que estábamos enamorados de una idea, las conversaciones amenas y sin sentido se vuelven trilladas y trabadas, se empieza a dejar de ver la cara de la persona para empezar a ver la parte trasera del celular.

Después de este choque con la realidad tristemente no pensamos en cambiar de hábitos o intentar interactuar con personas en el mundo real, tristemente se sigue pensando que haciendo las mismas cosas se llegara a una solución diferente, se sigue buscando amor utópico en un lugar donde reinan las mentiras y falsedades.

[demidiscoteca]

XTC Drums And Wires Virgin, 1979 320 kbps. | 127 MB aprox.

Corría 1979 y XTC era una de las bandas más promisorias de la escena del (tan elogiado por aquí) post-punk británico de la época. Para entonces ya habían lanzado dos álbumes en Virgin Records, el primero de ellos con el elocuente título White Music en enero del ‘78 y su continuador, Go 2 (juguetón título, nuevamente) a los pocos meses, en octubre. La combinación de las artes compositivas de su pareja de líderes Andy Partridge y Colin Moulding con una construcción musical sofisticada y etérea -cuando no sobria y mistificada- no había pasado desapercibida para el siempre atento periodismo de rock de la época ni para el público, que los había tomado como tempranos favoritos. De algún modo, la configuración a la que adscribía la encarnación temprana de XTC era una simpática y adecuada parábola del recorrido que el propio movimiento en el que fueron incluidos estaba trazando, porque había comenzado como representación de un grupo que tomaba bastante de la estética glamorosa que entrecruzó al punk más guarro y endurecido y lo transformó, superándolo, en un nuevo paradigma estético. En ese sentido, al rock de guitarras filosas e hirientes que se proclamaba como campeón de una nueva era, el dúo Partridge-Moulding le añadía una inteligencia de ocurrentes arreglos, muchos de ellos vehiculizados en la figura de su tecladista y gran aportante de los años de génesis de la banda Barry Andrews. Fue a partir de Andrews y su recoleto acercamiento a las teclas que un trío (completado por el baterista Terry Chambers) que había coqueteado con nombres y atavíos diversos finalmente encontró su gracia, en más de un sentido: no sólo por pasar a llamarse, desde entonces, XTC (otro divertido juego de palabras, de los muchos que caracterizaban a estos irónicos muchachos) sino también porque Andrews vino a redondear la idea que los dos principales compositores querían transmitir, de una música que pudiera lucirse más allá de las guitarras, que fuera capaz de arrogarse cierto aire de sofisticación intelectual sin sonar por ello peligrosamente cercana al rock progresivo que alguna vez fuera el enemigo unánime del movimiento punk. Podría decirse, sin temor a equivocarse, que XTC fue una de las bandas que en su germen previó el avance de los diversos estilos que surgieron de aquel estallido hacia las tierras aún inexploradas de los sintetizadores y las relaciones carnales con el pop más perspicaz, ese que no retumbaba en las listas de popularidad sino que reflejaba una búsqueda pertinaz en los terrenos de la melodía. La inclusión de los teclados en un rol preeminente, que también sería vista en las no menos fundamentales grabaciones de Magazine, diferenció a XTC de sus semejantes, metiéndolos en un terreno donde la calidad y el acabado de sus canciones eran tan importantes como su impacto y sensibilidad. ¿Qué hacer, entonces, cuando el elemento que te había llevado a separarte de los demás desaparece de un día para el otro? En aquel ‘79 al que referíamos en nuestras palabras iniciales, cansado quizás del corset de la canción convencional en el que se hallaba estancada su creatividad, un Andrews desencantado decidía que aquella “My Weapon” que había alcanzado a colar entre las contribuciones de Partridge y Moulding en Go 2 sería su último aporte a la alquimia de XTC. La explicación es bastante sencilla: durante los mismos meses en que se registró aquel álbum, Barry había estado contribuyendo a la grabación de Exposure, primer álbum en solitario del gran Robert Fripp, quien eventualmente lo invitó a formar parte de su banda soporte League Of Gentlemen para salir juntos a la ruta a explorar los caminos de la improvisación y la experimentalidad. Pavada de invitación esta para un tipo que buscaba estar en las márgenes de la música popular y no en su centro, convite que por supuesto era además incompatible con su ocupación de entonces, por lo cual decidió renunciar y volver a dejar a XTC como un trío. Esto amenazaba con ser un gran sacudón para ellos, porque las artes de Andrews no eran de fácil reemplazo: su manera de tocar se concentraba más en sonidos aviesos y extraños, complementos etéreos para el eje terreno y verboso de las composiciones de sus compañeros.

Naturalmente golpeados por la circunstancia pero decididos a construir sobre el suceso que había tenido aquel binomio de álbumes de 1978 (y ni que hablar de Go +, un volumen de versiones dub de las canciones incluidas en su segundo disco), Partridge y Moulding se lanzaron a la búsqueda del cuarto elemento que era necesario para la química de XTC. La misión, como dijimos, no era sencilla. Imagínense que uno de los considerados fue nada menos que Thomas Dolby, innovador en las artes de la electrónica aplicadas a la producción de álbumes que era uno de los realizadores musicales más buscados en el Reino Unido de la época (y que eventualmente tendría su propia y exitosa carrera en solitario dentro de la oleada new wave que sucedió al post-punk) pues, consideraron los muchachos, lo que había que tener atrás de las teclas era verdaderamente un mago. La mano, la verdad, les vino bastante jodida, pues no encontraron nadie que pudiera entrar en esa categoría. Eventualmente, un amigo de Partridge llamado Dave Gregory empezó a ir a la sala de ensayo con su guitarra a ver si podía meter algún que otro arreglo que ayudara, al menos por el momento, a olvidar los colchones sonoros de Andrews. Tan acuciados por el tiempo y los compromisos como sorprendidos por los resultados de aquellas zapadas, Colin y Andy decidieron finalmente contratar a Dave para ocupar aquella posición tan compleja y deseada. A juzgar por los resultados, el viraje sonoro no pudo haber sido mejor, y tampoco la combinación química que lo posibilitó. Gregory era un pedazo de guitarrista, uno de esos ejemplos típicos de la era del post-punk (pienso, como siempre, en John McGeoch y su oblicua y silenciosa perfección) en donde la técnica de un tipo era tan importante como el impacto de lo que podía aportarle a las canciones; y lo que Dave podía poner en las composiciones extrañas y elegantes de un inspirado binomio era mucho. Sus staccatos entrecortados, glissandos de particular delicadeza e intervenciones melódicas de precisión quirúrgica hablaban a las claras de una maquinita de inventar formas de sacarle jugo a las seis cuerdas, y eran el complemento perfecto para una máquina de sacarle jugo a la cancionística contemporánea como era la sociedad de Partridge y Moulding, dos compositores en verdad extraordinarios cuyo máximo mérito consistía en subvertir lo que conocemos como canción pop añadiéndole elementos que esquivan lo habitual. Así, aún enfrascados en una búsqueda que los hermanaba más al sonido tradicional del rock de guitarras, los XTC supieron subir de nivel de forma considerable, transformándose de grata presencia en un panorama atestado de grupos en una referencia casi unánime de creatividad y arrojo. Su manera inteligente de construir temas era sólo igualada por lo pegadizo de los ganchos que usaban para atraer al oyente, y es así que Drums And Wires, primer testimonio de la nueva formación del grupo que editaron a mediados de 1979, abre con una de sus evidencias más infecciosas: el éxito “Making Plans For Nigel” con el que Moulding demostró poder escribir hits tan buenos como Partridge es una cuidadosa abstracción de las muchas ideas que construyen el enfoque pop contemporáneo, con una letra de aguda crítica social cantada en un tono sutil pero decidido y una construcción rítmica marchosa, misteriosa que es decorada por devaneos guitarrísticos metódicos, escrupulosos, impecables. No, “Making Plans For Nigel” no tiene estribillo, pero fijate si podés dejar de cantarla una vez que la escuches por primera vez, y de paso fijate si podés dejar de escuchar Drums And Wires ahora que su belleza te atrapó para siempre. Huelga decir que no te vas a arrepentir de haberle dado una chance, porque el nuevo XTC late con un pulso diabólico, casi robótico (hay algo de Devo aquí, pero también de Gang Of Four y Wire, es decir, de la crème del post-punk de raíz intelectual) mientras escupe uno tras otro temas que detrás de su aparente simpleza pop esconden sátiras y juegos de palabras donde entre maquiavélicos dobles sentidos y cáusticas caracterizaciones se va armando un volumen complementario, de armado evidentemente minucioso y resultado francamente magnífico. El post-punk fue una época de muchas bandas confluyendo en derredor de varias ideas, pero pocas de ellas dieron con la síntesis de ellas de forma tan clara como XTC lo hace en este disco, balanceando una necesidad melódica cada vez más creciente con aquel mandato sarcástico y analítico que es la raison d’être de todo el movimiento.

Cuestión de química, vio.