#prog folk

[losdeliriosdelmariscal]

This song is more Epitaph than Epitaph itself

[bobdylan-n-jonimitchell]

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Joni Mitchell "Moon In The Mirror" Gandalf Demos, September 1966.

[shotechis]

Here's John Wilkin Tibbett, called Tibbs, second guitarist (and later producer) of Eden Pilgrim, my fictional 70s band. He's a student of electrical engineering and the last one to join the band; his arrangements make the band more commercially accessible in the early 70s, and at some point he even dabbles in songwriting and finds he has a knack for it.

He's very fond of his second-hand Stratocaster and rarely ever plays another instrument on stage.

Where Dan's style is more virtuoso and reliant on lightning-fast fingerpicking, Tibbs' style is more subdued, soft and incredibly melodic.

Art, character (c) by me | Reference used a couple of light leak overlay stock images: [link] [link] [link] [link]

[zoeflake]

[ampd]

<1971.02.19> Comus - First Utterance

2001 CD, Rock Fever Music - RFM 020

Front cover by Roger Wootton. Inside cover by Glen Göring

[bea-lele-carmen]

[brairotextream]

*tries listening to a song that isnt sung by Jessica law*

"where is all the nice vibrato? The lovely frills? I dont like this shit😔."

[impresionesdeagosto]

Disco #201: Jethro Tull - Minstrel in the Gallery

         De Jethro Tull escribí acerca del disco “Songs from The Wood” (#116), pero me es indispensable escribir acerca del disco “Minstrel in the Gallery”. Ahora, ¿por qué? Porque cuando escribí ese recuerdo, hablé que mi favorito de Jethro estaba entre estos dos, y ahora explicaré cuál es el motivo de mi gusto por el “Minstrel in the Gallery”.

        Eso sí, algo de contexto: Jethro Tull había alcanzado el éxito con los discos “Aqualung” y “Thick as a Brick”, tras los cuales aparecieron los discos “A Passion Play” (no muy bien recibido, titulado de sobre indulgencia) y “War Child” (más conciso, pero aun así con críticas diversas), y Ian Anderson, cerebro y alma de la banda, tampoco quedó muy conforme con esos discos.

        Dicho esto, se fueron a Mónaco y allá, empezaron a grabar las canciones que ya tenía en carpeta Ian Anderson, las que llamaron la atención de inmediato por el enfoque más acústico que les dio, aunque eso sí mezclada con el heavy rock que imprimía el guitarrista Martin Barre. Así, armaron este disco “Minstrel in the Gallery”, con la canción titular (y la portada del disco) basada en el concepto de que “ellos eran bufones de palacio y tocaban en las galerías armadas para ello, sin entorpecer a las personas de alta sociedad que hacía lo que quería en palacio” (una clara alusión a su independencia en el mundo de la música y a los críticos que los destrozaban).

        Como canciones preferidas, aparte del tema título, aparecen “Black Satin Dancer” y “Baker St. Muse” (épica de más de 15 minutos), sin contar cosas acústicas como “Requiem” o “Grace”, en donde la belleza de las letras y la música de Ian Anderson sale a relucir.

        Ahora, como dije, junto con el “Songs from the Wood” son mis favoritos de Jethro Tull, pero hay varios discos geniales más de ellos, incluyendo el “Thick as a Brick” o el “Heavy Horses”. O dicho de una mejor forma, la discografía completa setentera de ellos bien merece atención.