#santa rita

[fabien-euskadi]

A few examples of the (rather pretty) typical chimneys from the Algarve region. All these were photographed in the minuscule village of Santa Rita.

[his-blood-upon-the-rose]

If you're struggling I highly recommend turning to the saints for intercession. Looking to them as guiding figures that have also been through what you're going through is pivotal. So if you're struggling find a saint that resonates with you and research them or pray for their intercession.

Personally I have had a situation in which someone did me wrong. Then I watched a video on Santa Rita and I realized I needed to hug and pray for this person despite my anger.

[hbarros69]

Amarante, Capela de Santa Rita

[tomafome]

Santa Rita, Orfeu nos Infernos, [1909] in Portugal Futurista, 1917, p. 7

Reproduzida no único número de Portugal Futurista, publicado em novembro de 1917 sob direção do futurista algarvio Carlos Filipe Porfírio, a obra hoje integrada na coleção do empresário Armando Martins conheceu uma única apresentação pública no I Salão de Outono de Lisboa, em 1925. Mais de vinte anos depois, a pintura voltaria enfim a ser exposta, entre 7 de novembro de 2018 e 9 de janeiro de 2019, no Salão de Outono do Museu da Guarda, juntamente com três desenhos inéditos. A existência destes desenhos havia sido revelada no colóquio de 2017, na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa.

Orfeu dos Infernos foi adquirida pelo conde de Monsaraz por cinco mil escudos. Este valor é recordado no rascunho de uma carta de maio de 1945 e na qual podemos ler: «Tenho tanto desejo de o ver figurar no Museu de Arte Contemporânea que decidi não valorizar nem a raridade, visto o número de obras tão exíguo do pintor, nem a projecção do seu nome no Tempo. Limito-me a não perder» (Expresso, 2020: «Espólio de Alberto Monsaraz vai a leilão. Inclui correspondência com Charles Maurras, Santa Rita Pintor e Paiva Couceiro»).

Santa Rita, Orfeu nos Infernos, 1909 Óleo sobre tela, 55 x 65 cm © Coleção MACAM

«Esta pintura era conhecida por reprodução a preto e branco no Portugal Futurista acompanhada da seguinte inscrição: Este quadro, intitulado ‘Orfeu nos Infernos’, foi pintado aos 14 anos de edade por Santa Rita Pintor, ao tempo estudante da Escola de Belas Artes de Lisboa. Ha a notar, na composição do trabalho, a introdução de elementos, como aeroplanos, de todos inarmonicos perante um conceito clássico do tema, sendo notavel tambem a fisiognomia mefistofelica da obra, expressa entre outras cousas, pelo facto rebelde de Veloso Salgado, então professor do Artista, ser por este colocado entre as personagens do seu Inferno. A pintura fazia parte da coleção do Conde de Monsaraz, amigo de Santa Rita Pintor, e que se sabe ter assistido à sessão futurista de 1917. Exposta em 1925 no Salão de Outono, representando o pintor num pequeno conjunto de precursores que incluía ainda Amadeo de Souza Cardoso e Manuel Jardim. Durante décadas a pintura apareceria apenas em certames internacionais (Bienal de São Paulo de 1953 e 1971), só tendo visibilidade pública em Portugal ao surgir em leilão, em 1995.

Segundo memórias do músico Ruy Coelho sabe-se que o quadro foi executado na fase escolar: «Quando estudante na Escola de Belas Artes em Lisboa, o professor mandou-o, um dia, pintar um quadro subordinado ao tema Orfeu no Inferno. (…), o professor passou junto do aluno, olhou para o trabalho e reparou que Santa-Rita empregava tintas cor-de-rosa. Voltando-se, surpreendido, disse-lhe que um inferno assim cor-de-rosa era impossível. Santa Rita fintou o professor, perguntou-lhe: de que cor é o Inferno? Claro, que o professor não lhe pôde dar resposta» (Diário de Notícias, 30 Junho 1980). O enquadramento escolar é confirmado pela inscrição «quinze», habitual nos processos de avaliação na Escola de Belas-Artes, nota que se acerta com a avaliação de «esboceto» do 3.º ano da cadeira de Pintura de História, frequentada em princípios de 1909 sob orientação de Veloso Salgado, sendo esta a data provável da pintura. Contudo, pela legenda do Portugal Futurista e pelas camadas de matéria, terá sido retocada pelo autor poucos anos depois.

Como não pertencia ao artista foi das poucas pinturas que escapou à destruição da sua obra pelo irmão do pintor, o poeta Augusto de Santa Rita, a pedido do próprio Santa Rita Pintor antes de falecer.»

↘︎ Fernando Rosa Dias (coord.), Santa Rita Pintor: polémicas e controvérsias, Lisboa, Documenta, 2019

[cvbarroso]

“El verdadero perdón no pide nada a cambio”.

“True forgiveness asks for nothing in return”.

Santa Rita de Casia

[garethschweitzer]

Santa Rita Prickly pear cactus

[essence-of-femininity]

🌹 St. Rita of Cascia 🌹

✝️ Miracles:

The levitation. According to several legends, her three patron saints (John the Baptist, Augustine of Hippo and Nicholas of Tolentino) transported her into the monastery via levitation. This event took place at night.

The forehead wound. At the age of sixty, while she was praying before an image of Christ crucified, St. Rita received a wound on her forehead. It was a mark, a sign that Jesus gave her because Saint Rita shared the suffering of God’s Son. As if that wound was caused by a thorn from Christ’s crown.

The rose. At the end of her life, Saint Rita was bedridden at the convent. She had just one desire: a rose from the garden of her old house. The saint revealed this desire to her cousin. It was January, roses don’t bloom in this month and the cousin didn’t expect to find them. Instead, in the garden of Rita’s old home, there was just one single blooming rose. The cousin brought it to Saint Rita.

The incorrupt body. Even after death, Saint Rita’s body has remained incorrupt. The spoils of the Saint are, still today, venerated in the shrine at Cascia.

✝️ Quotes:

Even if it’s not completely confirmed, these quotes are attributed to Saint Rita da Cascia:

“There is nothing impossible to God.”

“Most Holy Sacred Heart of Jesus, help my heart to preserve in all that is holy.”

“Let me, my Jesus, share in Thy suffering, at least one of Thy thorns.”

[gertrude-71]