© diana lelis

poe3/Я – perform/ing inner magi/c

[dianalelis]

PPP = Ilgstošās Tagadnes Process = seanss-video performance-instalācija | Present Perfect Process = session-video performance-installation

o

[..] Tāpat kā koki mācās viens no otra un sazinās dziļi caur savām saknēm, arī mūsu valoda ietver daudzas dažādas formas un izpausmes.

PPP =

scenogrāfisks risinājums ķermeniskām izpausmēm, kas formē un formatē dabu; caur maņām piedzīvot ilgstošās tagadnes procesu, pieredzēt ķermeni un vidi, kā savstarpēji saistītus meta-kontekstus, somatiskus un sensorus medijpastarpinājumus, mēģinājumā sastapt drošu radīšanas salu, velt apli, atrast kodolu, sacentrēties, ie/grimt straumes plūsmā/s, un koki ir t/elpa, process, tuvāk Sev.

Koku t/elpu klāt.būtnes atbals/t/ošā liecībā, mežs ir droša vide un koki ir rīki ķermeņa un gara atmiņai, iekšējās un ārējās pa/saules procesēšanai…

“Migla” simbolizē to, kas aizsedz virzošo skatu, aicinot apstāties un iegrimt tagadnes mirklim.

Diana: “Radīšanas prieks ir tagadnes un tās ilgstamības process un tas ir perfekts.”

Elementi nav tikai simboli, bet aktīvi dalībnieki. Caur tiešu darbību un projekciju rodas spēki, kas attālinās un saplūst, veido dinamisku lauku starp zināmo-nezināmo, ķermenis kļūst par jutīgu mediju, krustojot personīgo, mītisko, kolektīvo… Performatīvie notikumi nereprezentē konkrētu nozīmi, bet rada iemiesotas uztveres un transformācijas stāvokļus. Pieredze pārstāv rezultātu. Process. Darbs iz/vēršas paplašinātās tagadnes laikā. o Tagadnes mirklis, runa, piezīmes, fragmenti, algoritmi, par klātbūtni, par būšanu ar/sevi/sevī, par procesu, par enerģiju/ām, mēs form/ēj/atēj/amies, mēs ieg/u/ū/l/stam, mēs esam, par koku/iem, esību, par spēli, process ir klātesošs un tas ir pilnīgs, valoda, meta-! = māju sajūta...

|

[…] Just as trees learn from one another and communicate deeply through their roots, our language too takes many shapes and forms.

PPP = a scenographic framework for embodied expressions that shape and format nature. Through sensory experience, it engages with the ongoing present, encountering body and environment as interconnected meta-contexts, mediated through somatic and sensory transmissions, in an attempt to reach an island of creation – a safe haven – to draw a circle, find a core, centre oneself, and sink into the flow of streams and dreams and currents. 

Forest emerges as a safe environment. The root stands still. Tree/s become a space, a breath, a process, a movement closer to the Self, as a code for the memory of body and spirit, for processing the inner and outer wor/l/d/s…

“Fog” serves as a metaphor for what obscures what lies ahead, making direction harder to find, while inviting us to slow down and focus more closely on the present moment.

Lelis: “The joy of creation is the process of the present and it’s perfect.”

The tree becomes a core – present is perfect – to immerse, to dive in.

Elements are not merely symbols, but active participants. Through direct action and projection, forces emerge that drift apart and merge, forming a dynamic field between the known and the unknown. The body becomes a sensitive medium, intersecting the personal, the mythical, and the collective…

The performative events do not represent a fixed meaning, but instead generate embodied states of perception and transformation. Experience as an outcome. Process. The work unfolds within an expanded present. o The present moment, speach, notes, fragments, algoritms, about being present, with/in our/self, about process, about energy/ies, we clay, we lay on, we are, about tree/s, be/ing, about play, the process is present and it is perfect, language, meta-! = feels like home...

||

"Smaržu + Mākslas festivāls" ir platforma, kurā mākslinieki uzdrošinās riskēt, eksperimentēt un pētīt, kā smarža var kļūt par daļu no mākslas.

2026. gada tēma “Caur nenoteiktības miglu” pievēršas dzīvei laikā, kad nākotne šķiet neskaidra un neparedzama. Kara, mainīgu vērtību, klimata pārmaiņu un straujās tehnoloģiju attīstības ietekmē mūsdienu pasaule bieži šķiet nestabila. | "Scent + Art Festival" is a platform where artists take risks, experiment, and explore how scent can become part of art.

The 2026 theme "Through the Fog of Uncertainty" explores living in a time when the future feels unclear and unpredictable. Shaped by war, shifting values, climate change, and rapid technological development, today’s world often feels unstable. #scentartfestival2026

[dianalelis]

24/04/26 Festivāla "Skaņas Dienas" skaņas mākslas programmas atklāšanas performance DELFĪNA VIĻŅI 🐬🌊 | DOLPHIN WAVES – the opening performance of the sound art program of the "Sound Days" festival 🐬🌊 https://sound.mplab.lv

[dianalelis]

https://ab12kabinets.com/ 25/03/2026 mākslas un pētniecības telpā 'AB12 kabinetā' realizēts ~intuitīvs skaņu zīmēšanas~ notikums, iegremdējoties somatikas un uztveres mākslas praksēs, dabas un fizikālu parādību kopā – elektrības skaņā, ritmos un tempos, trokšņos, un toņos, un pulsācijās, telpā starp klātbūtni un zudību, skaņa un attēls "atklājās caur rokām'" | a beautiful ~intuitive sound drawing~ event took place in Riga at the art and research space “AB12 kabinets,”immersing participants in somatic and perceptual art practices, in the shared sound of nature and physical phenomena – electricity, rhythms and tempos, noises, tones, and pulsations. In the space between presence and disappearance, sound and image "revealed themselves through the hands.”

|| Dzīvā performance/Live Performance > 60min./1h ||| Diana Lelis – poēzija/poetics #lelispoems ∆ Paula Vītola – skaņa/sound

[dianalelis]

TABULA RASA – Balta lapa un destilēta mirkļa iemūžināšana. | Blank page and the immortalization of a distilled moment. || Diana Lelis – poēzija/poetics #lelispoems ∆ Jānis Putniņš – 8 mm kino/film | Andris Fedotovs – skaņa/sound ||| Kaspars Rolšteins – kurators/curator |||| Sunsstudio, Magoņu 9, Rīga, 18/03/2026

[dianalelis]

~

'mieram tuvu. mērījumi'

performance. multi mediāla instalācija. analogā-digitālā krustpunkti + darbs ir procesā balstīta prakse – skaņ/ainu lauks un ķermeņa mijiedarbe, vizuāli tulkota ogles līnijās. ~ izstādes atklāšana – procesuāla performance 'mieram tuvu. mērījumi', iegremdējoties lentas ie/rakstu viļņu skaņās, starp klātbūtni un zudību, 'atklājas caur tavām rokām'. ~ re, jūra vieta, kur būt vilnis atnāk un aiziet plūst ledus lūzt kust un kūst iekšējā t/elpa

atgriezties kurp

=

darbs spoguļo enerģiju darba lauku procesuālu jutīgu pāreju starp klātbūtni un zudību avots-vide-uz/tvērējs ~ darbs tapis internacionāla festivāla 'UPDATE' ZILĀ NOBĪDE ietvarā , rosinot domāt par 'zilās' telpas nozīmi ne tikai kā dabas resursu, bet arī kā kultūras, atmiņu un atbildības lauku, kurā cilvēka rīcība un izvēles kļūst par daļu no plašākiem ekoloģiskiem un sociāliem procesiem. ~

|

'still fields. measures'

performance. multi medial installation. analogue-digital cross/points + work is practice-based, unfolding through deep listening, translating sound fields into embodied charcoal marks. ~ at the exh opening – a process-based performance 'still fields. measures', immersing into the sounds of tape rec waves, between presence and era/sure, 'lined through your hands'. ~ see, the sea I simply am for a wave/s scale/s shows, flows melts when it felts in/ and ex/hales

comeback/s =

work reflects energy the working field procesual sensitive transition between presence and loss source-environment-to/receive/r ~ work is a part of the international festival 'UPDATE' BLUE SHIFT , encourages thinking about the significance of 'blue' space not only as a natural resource but also as a field of culture, memory, and responsibility, where human actions and choices become part of broader ecological and social processes. ~ ~ ASTE, MPLab, LDMMV, L2027

[dianalelis]

1.11.O – co-presence ritual. performance

has been experienceable through plant scents and special ‘body and breath’ composed music and dance 1 hour and 11 minutes at 9.09 am on October 11 at Scent Art Festival 2025

sound/scape: Ieva Matveja 1.

space: Elīza Eikerte 1

airflow: Diana Lelis 1

O and You/r O

–

A ritual is the enactment of a myth. And, by participating in the ritual, you are participating in the myth. And since myth is a projection of the depth wisdom of the psyche, by participating in a ritual, participating in the myth, you are being, as it were, put in accord with that wisdom, which is the wisdom that is inherent within you anyhow. Your consciousness is being re-minded of the wisdom of your own life.

/ Joseph Campbell

A breath – at its first when we light this world and at its dark in the end. Breathing accompanies every single experience. Breathing is life!

|

1.11 O | rituālā līdziesaiste. performance

aplis aplim. t/elpā ķermenis un klāt.būtne/s. 

sa/plūst skaņa, smarža, ēters. telpu tur 1, lai impulsu vilnis 1 pārtaptu kustībā-dejā ~ 

vienu stundu un vienpadsmit minūtes, smaržojot augus un elpojot Sevi, un pulsējot skaņainā 1.

vienotā t/elpā.

skaņa/aina: Ieva Matveja 1.

telpa: Elīza Eikerte 1

elpa: Diana Lelis 1

O un jūs/u O

–

'Rituāls ir mīta iedzīvināšana. Piedaloties rituālā, tu piedalies mītā. Un, tā kā mīts ir psihes dziļās gudrības projekcija, piedaloties rituālā, piedaloties mītā, Tu it kā tiec savienots ar šo gudrību, kas jau mīt Tevī pašā. Tava apziņa atceras un tajā ataust Tevis paša dzīves gudrība.'

/ Džozefs Kempbels

Elpa – tās pirmajā mirklī, ienākot Zemes pasaulē, un tās tumsā – aizejot. Elpošana pavada ikviena un ikvienu pieredzi. Elpošana ir dzīve! #scentartfestival2025

[dianalelis]

ZILĀ NOBĪDE | BLUE SHIFT

=

poētiski atmiņu fragmenti apgrieztu foto filmiņu projektētajos kadros.

|

through the invert gaze she remembers the poem – could last no longer.

- more/vairāk: ://updatefestival.lv

[dianalelis]

PASAULES ATBURŠANA | RE-CHANTING THE WORLD =

grupas izstāde | group exhibition @ Padures muiža, Kuldīga

Izstādes koncepcija balstīta vācu sociologa Maksa Vēbera idejā par pasaules “atburšanu” (Entzauberung der Welt) – proti, modernitātes laikmetā zaudēto maģisko, simbolisko un intuitīvo saikni ar pasauli. Mūsdienu cilvēks dzīvo racionalizētā, bet atsvešinātā vidē. “Pasaules atburšana” ir māksliniecisks mēģinājums šo zudušo saikni atgūt – nevis nostalģiski atskatoties, bet veidojot jaunu, jēgpilnu attiecību kvalitāti ar pasauli.

Turpinot Vēbera idejas, izstāde iedvesmojas arī no vācu sociologa Hartmuta Rozas rezonanses teorijas, kas uzsver nepieciešamību pēc abpusējas, jūtīgas saiknes ar pasauli – saiknes, kas nav balstīta kontrolē, bet atvērtībā, klātbūtnē un spējā tikt uzrunātam.

|

The exhibition’s concept is based on German sociologist Max Weber’s idea of the “disenchantment of the world” (Entzauberung der Welt) – the loss of humanity’s magical, symbolic, and intuitive connection with the world in the age of modernity. Today, people live in a rationalized yet alienated environment. “Disenchantment of the World” is an artistic attempt to restore this lost connection – not through nostalgia, but by creating a new, meaningful relationship with the world.

Continuing Weber’s ideas, the exhibition also draws inspiration from Hartmut Rosa’s theory of resonance, which emphasizes the need for a reciprocal, sensitive relationship with the world – one based not on control, but on openness, presence, and the ability to be affected.

-

foto/photo: Matīss Purmalis, Maija Mackus

[dianalelis]

CILVĒKI KOKOS / no multi mediālu darbu sērijas 'savas vaļas poēzijas =

performatīvs sajūtu notikums par un ap cilvēka attiecībām ar dabu un kokiem ... grupas izstādes PASAULES ATBURŠANA ietvaros Padures muižā , kā aicinājums atjaunot cilvēka saikni ar dzīvo pasauli caur mākslu, kas uzrunā maņas, emocijas un iekšējo pasauli. Glezniecība, instalācijas, tekstils, keramika un citi mediji šeit kļūst par tiltu starp cilvēku, dabu un mītu. + koncepcija balstīta vācu sociologa Maksa Vēbera idejā par pasaules 'atburšanu' – simboliskās un intuitīvās saiknes atgūšanu ar pasauli. Izstādē piedalās 15 mākslinieki, kuru darbi kļūs par īpašu pieredzes telpu muižas vēsturiskajās sienās. |

MAN AS TREES / from multi media series of works 'UNTAMED POEMS'

=

performative sense act about and for human-nature relations, ritual/kind ... during the residency in Padure Manor for the group-exhibition RE-ENCHANTING THE WORLD ... as an invitation to renew the human connection with the living world through art that speaks to the senses, emotions, and inner self. Paintings, installations, textiles, ceramics, and other media become a bridge between people, nature, and myth. + the concept of the exhibition is based on the German sociologist Max Weber’s idea of the 're-enchantment' of the world – the recovery of a symbolic and intuitive bond with it. 15 artists take part in the exhibition, with their works creating a special space of experience within the historic walls of the manor.

[dianalelis]

KRĒSLI | performatīvs post-poēzijas akts | veltījums Zentas Mauriņas 'tālajām gaitām' un 'domu varavīksnēm' | 2025 koncepcija, poēzijas, akts: diana lelis skaņa: Sabrina Māra Žeikare: '...kāpēc šobrīd mums ir aktuāls tas, par ko rakstīja Zenta Mauriņa gandrīz pirms simts gadiem. Jā, es tur rodu ļoti daudz atbildes, daudz stiprinājuma, arī saskarsmes ar maniem personīgajiem jautājumiem šodienā, un arī sociālpolitisko kontekstu, kas savā ziņā atkārtojas'. COLORIZE ir organizācija, kas jau vairāk kā 10 gadus rīko dažādus pasākumus par kultūras pieejamību cilvēkiem ar invaliditāti, tādējādi, piedaloties sabiedrības domas veidošanā. Organizācijas galvenais mērķis ir kultūras pieejamības veicināšana un iekļaušana. Ar šo projektu tiel uzsākta ilgtermiņa sadarbība dažādos cilvēku ar invaliditāti kopienu centros, kā arī kultūras centros, bibliotēkās un skolās, lai veicinātu piederības sajūtu mūsu kopīgai kultūras telpai, kopā veidotu to un bagātinātu. Izmantojot neikdienišķus sadarbības un koprades formātus, mākslinieki radoši mijiedarbosies ar dažāda vecuma cilvēkiem gan ar invaliditāti, gan bez. Vairāk par projektu “Sarunu un darbnīcu cikls “Iekļaušana un laikmetīgā māksla”” var uzzināt te: http://www.colorize.lv/jaunumi/params/post/4823795/zenta-maurina-iedvesmo-jaunam-laikmetigas-makslas-projektam-dienvidkurzeme https://arterritory.com/lv/vizuala_maksla/intervijas/27520-zentas_pavasaris/

| CHAIRS | performative post-poetics act | a sensual note to Zenta Mauriņa's 'distant journeys' and 'rainbows of thought' | 2025

concept, poetics, act: diana lelis sound: Sabrina

Māra Žeikare: '…why is what Zenta Mauriņa wrote about almost a hundred years ago relevant to us now? Yes, I find a lot of answers there, a lot of reinforcement, also connections with my personal questions today, and also the socio-political context, which in a way repeats itself.' The implementation of the series of talks and workshops "Inclusion and Contemporary Art". Everyone has the right freely to participate in the cultural life of the community, to enjoy the arts and its benefits.

[dianalelis]

'san! sēja' = audio-vizuāla cilvēks-daba refleksija – poētiska/s klusā/s daba/s/ vietas un festivāla nosaukumu fonētiska sa.spēle

+

'san' – turku valodā – 'tu esi', japāņu kultūrā/valodā 'san' ir daļa no 'keijo' – pieklājības sistēmas; 'san' lieto pirms personvārda, tādējādi izrādot cieņu

'sēja' – iesēta sēkla, no/doma/-s

,

kā?!

redzam un jūtam, kā uztveram dzīvi, attiecības caur cilvēks-daba kadru?!

vieta un telpa ir tā pati, bet… mūsu katra viena process un pieredze referē – dažādas, atšķirīgas pozīcijas, virzienu, perspektīvas.

san! sēja = neeksistējoša vieta telpā.

san! sēja = stāvoklis, apzinātības. Caur ieklausīšanās un imersijas – iekļaujošu, iesaistošu, pilnībā pārņemošu, dzīvu, klātbūtni veidojošu, apvijošu, sensori bagātu, sajūtu piepildošu, iegremdējošu – ceļu… ceļā uz attiecībām, ko tā vien gribas aizvietot ar vārdu – būšanu – kā haotisku, tā absolūti rāmu, kā mainīgu, plūstošu, augšup un lejā un uz visām citām – x y z, daudzstaru pusēm vērstu, sastopamies ar būtisku esības esenci – harmonija/s – saskaņa, līdzsvars, piederība/s

, kā pamatu veido

process, esības/būšanas stāvoklis, kad ķermenis savijas ar sirdi un Tu, neviļus atraujies prāta un tuvojies tuvāk Sev, kā pietuvināšanās garam.

trijstūris.

svētā trīsvienība. Saplūst pagātne, tagadne, nākotne. Pazūd. Viss ir viens. Esošais mirklis.

domā, runā, jūti,

tagad!

|

'san! sēja' = an audio-visual human-nature reflection – a poetic still life/lives, a phonetic play on the names of the place and the festival

+

'san' – in Turkish – 'you are'; in Japanese culture/language 'san' is part of 'keijo' – the system of politeness; 'san' is used after a personal name to show respect.

'sēja' – a seed, a thought/idea.

How?!

How do we see and feel, how do we perceive life and relationships through the human-nature frame?

The place and space are the same, but… each of our processes and experiences refer to different, diverging positions, directions, perspectives.

'san! sēja' is a non-existing place in space.

'san! sēja' = a state of presence, of awareness. Through deep listening and immersion – inclusive, engaging, all-encompassing, alive, generating presence, enveloping, sensorily rich, saturating with sensations, submerging – a path unfolds… a path toward relationship, which one is tempted to replace with the word being – both chaotic and utterly calm, both changing and flowing, moving up and down and outward in all other directions – x, y, z, toward multibeaming sides. There we encounter the essential core of existence: harmony – concord, balance, belonging.

As its foundation emerges the process, the state of being, when the body intertwines with the heart, and you, almost involuntarily, detach from the mind and draw closer to your Self, as an approach toward spirit.

The triangle ∆

-

created during Sansusī residency : https://sansusi.lv

[dianalelis]

SAVAS VAĻAS POĒZIJAS | UNTAMED POEMS

=

poētiskas intervences | poetic interventions =

2025. gada jūnija jaunrades poēzijas ‘pietura / manā mežā nav neviens / 1982’ un LLMC NSRD tekstu arhīvamteriālu pavadījumā

labdien!

te tāda vieta –

pieklauvējies, saausījies, paklausījies, saklausījies –

kas tā kādu savaldzina,

galva kaut ko sasmalcina,

tad top jauna melodija –

da-dū

di-dā

de!

savstarpēji mijiedarbinot divus patstāvīgus un unikālus ģeogrāfiskus punktus, mežkaimē* – te un tur, tiek jaunradīta telpa, vide vidē, vienojot un izceļot tā unikālo un tā vienojošo, visu visuma būtību, esošo dabu, kur tiek rezonēta pietura ‘manā mežā nav neviens’ 1982** rest/taurēšanas, atpūtas orācijas darbnīca, kā

... 

by interacting two independent and unique geographical points, forest settlements* – here and there, lelis creates a new space and breath, highlighting both – uniqueness and unifying, the essence of the whole, the existing nature, where a stop point resonates on NSRD avant-garde art practice based on ‘oh, my forest, there is no one' 1982** rest/horn, rest/oration workshop, as

...

* tēlains apzīmējums nomaļai, meža tuvumā esošai vietai

** http://pietura.lv/seque/?grupa=seque&disk=mana_meza  //

SKAŅAS KOMPOZĪCIJA performancei dabā – te tāda vieta: baltais akvatorijs – savas vaļas poēzijas

| SOUNDSCAPE for performance into the wild – such a place: white aquatorium – untamed poems

://soundcloud.com/dianalelis/te-tada-vieta-baltais-akvatorijs-savas-valas-poezijasuntamed-poems //

īpaša laikmetīgās mākslas akcijas "laiks, ausma vai garāmbraucošs vilciens' – atmosfērisks turpinājums leģendārās avangarda apvienības NSRD (Nebijušu sajūtu restaurēšanas darbnīca) dalībnieku – Jura Boiko, Hardija Lediņa un Imanta Žodžika – 80. gados aizsāktajam performatīvo pastaigu ciklam "gājieni uz Bolderāju' ietvaros

pastaiga iezīmē 10 gadus kopš noticis pēdējais gājiens uz Bolderāju un 45 gadus kopš tas notika pirmoreiz. Tā būs ne vien rekonstrukcija un veltījums NSRD radošajai darbībai un nozīmīgajam mantojumam, bet arī jauns impulss – turpinājums, saglabājot gājiena savdabīgo atmosfēru, vienlaikus integrējot mākslā un kultūrā aktuālo

||

time, dawn, or a passing train: the Bolderāja–Daugavgrīva walk

a special contemporary art action – an atmospheric continuation of the performative walk cycle 'Walks to Bolderāja', initiated in the 1980s by members of the legendary avant-garde group NSRD /Workshop for the Restoration of Unfelt Feelings/ – Jānis Boiko, Hardijs Lediņš, and Imants Žodžiks.

kuratores/kurators: Gundega Evelone, Māra Žeikare ~ foto/photo: Valdis Jansons, diana lelis

:

PAR PROJEKTU/ABOUT PROJECT ://lcca.lv/lv/izstades/latvijas-laikmetigas-makslas-centram-25-/

[dianalelis]

SAVAS VAĻAS POĒZIJAS | UNTAMED POEMS performance / poēzijas / skaņa / izstāde | performance / poems / sound = fragmentāras kolāžas liecības par un ap cilvēka attiecībām ar dabu-kokiem / starptautiskā projekta 'Nākotnes dažādpilsētas' ietvaros | fragmented collage testimonies of the human relations with nature-trees / as a part of the international project 'Future DiverCities'

△

_ process : 'lauka' intervijas + izstāde / field interviews + exhibition . fin

! +

: //futuredivercitieskarosta.aste.gallery/works/untamed-poems/

[dianalelis]

4. maija svētki Norvēģijā, Latviešu biedrībā Bergenā – radošā darbnīca + audiovizuāls dzejas lasījums, ievadā – meditatīva auditorijas līdzdalība // 4 May event in Bergen, Norway – Day of the Restoration of Independence of the Republic of Latvia – creative workshop + audiovisual poetry reading, intro – meditative audience participation

[dianalelis]

Lastminute but absolutely great co-work with Danish artist Kristoffer Ørum in his 'Monuments of Fictional Past' artwork (Survival Kit 15) – I made 'oh wonderfully weird I love it' hip-hop soundscape piece.

Arī mans 'ak brīnumaini dīvainais patīk' hip-hop skaņainavas veikums laikmetīgās mākslas festivālā Survival Kit, sadarbībā ar dāņu mākslinieku Kristoffer Ørum. sound art: https://soundcloud.com/dianalelis/monuments-of-fictional-past

[dianalelis]

Radošā mentora darbs un skaņu māksla realizēta ukraiņu māksliniecei Irinai Loskot (Iryna Loskot), festivāla UPDATE izstādes “Sensorā iztēle” ietvaros, prezentējot darbu sēriju “Ielūgumi”, kas pēta mūsu planētas paš-iznīcinošo un paš-atjaunojošo dabu, kara sekas. sound art: https://soundcloud.com/dianalelis/soilwork

Organizē Liepājas mediju mākslinieku biedrība ASTE (https://aste.gallery), RTU Liepājas akadēmijas Mākslas pētījumu laboratorija (MPLab, https://mplab.lv) un biedrība ART+ (https://atrplus.app). Biedrības ASTE aktivitātes 2024. gadā notiek ar VKKF atbalstu profesionālām nevaldības kultūras organizācijām. UPDATE tapis ar Liepājas Kultūras pārvaldes, VKKF un RTU Liepājas akadēmijas atbalstu. Pasākums tiek realizēts ar nodibinājuma “Nodibinājums Liepāja 2027” un Eiropas Savienības programmas “Radošā Eiropa” projekta “CreArt 3.0 #STRINGING_TOGETHER” līdzfinansējumu.

[dianalelis]

: performance, staigāšana kā mākslas forma /Walking as an Art Form/ Walking Art/, ekofeminisms?!, mentālais kūrorts /Mental ekology/, klātbūtnes jēdziens /Grois, Comrades of Times/. Fragmentārisms. Metamodernisms. #meta.laiks Dzejas tūre: KUURE -> Laidu muižas pils – Radošais Visums -> PAiR https://pair.lv