FRONTIER BACKYARD

New Al『THE GARDEN』特設ページ

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FRONTIER BACKYARD × NEIL AND IRAIZA 対談が実現！

FRONTIER BACKYARD と、「THE GARDEN」リリースツアーのゲストとして参加する NEIL AND IRAIZA との対談が公開されました！インディ・シーンの核心に触れる、濃く深い内容となっております。

http://spice.eplus.jp/articles/153610

【TOUR スケジュール】 ★は NEIL AND IRAIZA 出演の公演となります。

11月10日(金)　仙台：enn2nd GUEST: ASPARAGUS / フルカワユタカ OPEN 18:00/ START 18:30

11月11日(土)　大船渡：KESEN ROCK FREAKS GUEST: ASPARAGUS / the band apart / フルカワユタカ OPEN 17:00/ START 17:30

11月12日(日)　宮古：KLUB COUNTER ACTION GUEST:  ASPARAGUS / the band apart / フルカワユタカ OPEN 17:00/ START 17:30

11月14日(火)　札幌：BESSIE HALL GUEST: ASPARAGUS / フルカワユタカ OPEN 18:30/ START 19:00

11月16日(木)　青森：SUBLIME GUEST:フルカワユタカ DJ: 櫛引 雄太 OPEN 19:00/ START 19:30

11月17日(金)　石巻：BLUE RESISTANCE GUEST:フルカワユタカ OPEN 18:30/ START 19:00

11月18日(土)　宇都宮：HEAVENS'S ROCK GUEST: フルカワユタカ /  CALENDARS DJ: Shun Nishiya(Someday's Gone / INK) OPEN 17:30/ START 18:00

★11月23日(祝)　東京：TSUTAYA O-WEST GUEST: <strong>NEIL AND IRAIZA</strong> DJ: KINK(BLUE BOYS CLUB) OPEN 17:00/ START 18:00

★11月25日(土)　大阪：Shangri-la GUEST: <strong>NEIL AND IRAIZA</strong> DJ: Yuta Furukawa (Special Favorite Music, KONCOSサポート) OPEN 17:30/START 18:00

★11月26日(日)　名古屋：RAD HALL GUEST: <strong>NEIL AND IRAIZA</strong> DJ: 野垣内 悠(Synchronized Rockers/kiddle) OPEN 17:30/START 18:00

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ASPARAGUS×FRONTIER BACKYARD×the band apart 鼎談

TEXT BY 真貝聡 PHOTO BY 山川哲矢 TGMX（FRONTIER BACKYARD）×渡邊忍（ASPARAGUS）×荒井岳史（the band apart）による、スペシャルな鼎談が実現。盟友である3人はお互いの新譜を聴いてどのように感じたのか？そして3組の共通点とは何なのか？11月11日、12日にトリプルレコ発公演の意気込みは？など、たっぷりと語ってもらった。真面目な話もありつつ、爆笑な話もありつつな満足度の高い内容になっていること間違いなし！ここでしか読めないトークをお楽しみください。 ■まずは新譜を聴いた感想をお訊きしたいと思います。FRONTIER BACKYARDの『GARDEN』を聴いて、（渡邊）忍さんと荒井さんはどう感じましたか？ 渡邊「ガミ（TGMX）さんと（福田"TDC"）忠章くんの2人になっても、FRONTIERの感じを変わらずに出せるってすごいと思いましたね」 荒井「今回は忠章さんの声が、より大々的に入ってくるじゃないですか」 TGMX「そうだね、2人になってもバンドっぽくいたいと思って」 荒井「その感じがカッコイイなって。存在をしっかりアピールしていくというか。とはいえ、田上（TGMX）さんと忠章さんだけじゃなくて、サポートメンバーとの結束力もすごいですよね 渡邊「ライヴを観ても、サポートに見えない感じだもんね」 荒井「そうですよね。CHABE（松田岳二）さんも（古川）太一さんもそうだし」 渡邊「みんながライヴっぽい動き方をするじゃないですか。『ちゃんと演奏しなきゃ』っていうのはサポートとして重要な仕事だけど、良いサポートっていうのは演奏もしつつ、ちゃんとバンドの一員としてお客さんも楽しませるっていう。FRONTIERを支えるメンバーはそれができる人たちだから、観ててバンドっぽいんだよね」 荒井「そうっすね。新譜にもその感じがあるし。僕も写り込ませていただいた、クラウンドファンディングの写真集（『13 returns』）を読んでも思うんですけど……FRONTIERだけで済むのであれば、２人が写ってれば良いじゃないですか。だけど、レコーディングの風景を観たらサポートメンバーも全員が写ってるんですよね。だから、その結束力が新譜にも出てるんじゃないかなと思います。今までFRONTIERを追いかけている人は絶対に1番好きなんじゃないかなっていう気がしました」 TGMX「ああ、嬉しいな」 渡邊「ハードなファンはこの変化に気づくよね」 荒井「すごく好きなアルバムだと思いますよ、絶対。僕もそう思ったので」 ■the band apartは『街の14景』、『謎のオープンワールド』で、それまでの全曲英詞から全曲日本語詞と大きな挑戦をしました。そして今作『Memories to Go』は楽曲によって英詞と日本語を使い分けていますね。 TGMX「完璧ですよ。バンド感が非常に出ているというか、バンドを感じる」 渡邊「『仕上がりを見せやがったな』というか、何かが仕上がった感じ」 TGMX「完成された感じはするよね」 荒井「今までよりも、良く言ってもらえる機会は多かったですね。ただ、FRONTIERもASPARAもお互いの意見交換をしつつ、作品を作ってると思うんですけど……僕らは本当にそれがないんですよ。全然、話し合わない」

渡邊「どりあえずジャムって、みたいな？」 荒井「ジャムりもしないです」 TGMX「お互いの雰囲気を察知するみたいな？」 荒井「そうですね。まとまってないんですけど、何となくまとまるみたいな。『こう言うことなんでしょ？』っていうのが今回、上手くいったんですよね」 渡邊「それは長年の経験があってこそだよね」 荒井「『ここら辺でちゃんと良いものを作らないとヤバイ』っていう意識がみんなあったと思います。前の2作とは違うものを作りたかったっていう」 TGMX「あれ、やってたじゃん。『ギター・マガジン』でフュージョンとA.O.R.の特集。まさにバンアパはその新しい次元へ行ってる先駆者じゃないかな」 荒井「あんまりオシャレな要素はないと思うんですけどね」 渡邊「ただオシャレなわけじゃなくて、汗臭さとかエモさがあるから響くんだよ。パンクキッズにも響いたのはそこでしょうね。ただのオシャレだけだとパンク・バンドからライヴに誘われることもないだろうし。そうじゃなければ、お客さんにハイヒールを履いた子がいっぱい来ても良いじゃん」 荒井「僕らはルックスが人情系ですからね（笑）」 渡邊「ルックスも兼ねてるだろうけど、汗の臭いがするのがカッコイイんですよね。今までいなかった」 TGMX「そうだね、このポジションはいないと思う」 渡邊「みんな（このポジションを）狙ったんですよ。だけどバンアパになれなかった」 ■バンド名をアルバムタイトルにした、ASPARAGUSの『ASPARAGUS』。今作は5年7カ月ぶりとなる待望のリリースでした。 荒井「新境地ですよね！『ココでこんなにブッ込んでくるんだな！』って。忍さんがメインでソングライティングをやっている時期もあったじゃないですか。その良さももちろんあるんですけど、今回はメンバーにちゃんと聞き取りをして……」 渡邊「あははは、取り調べみたいな」 荒井「（笑）。取り調べをしたことを曲にフィードバックさせて。だから『誰が曲を作るかって次元じゃないんだな、このバンドは……』っていうのをすごく感じました。英語が日本語に変わっただけじゃなくて、サウンドがすごいっす」 TGMX「バンアパもそうだけど、妥協がなくてキレキレだなってイメージ。贅肉ゼロみたいな」 荒井「1つの真骨頂的なこだわりと、バンドメンバーみんなで作ってる感じ。あとは何といっても、自分で録っちゃうっていうのは……」 TGMX「考えられないよね。しかも、仕上がりが良いわけだからさ」 荒井「自分で録ろうって考えがないですよね」 TGMX「ないない！どうやって録ったら良いかわからない（笑）」 荒井「曲を作った期間はわからないですけど、長い期間を経て作ったよりは、そこに至るまでの準備期間が大変だったと思う。忍さんが準備と思ってやっていたのかは分からないですけど。機材についてもしっかり勉強して、色々と試してみて。アルバムまでにシングルは何枚か出しているじゃないですか。そういうところで自分たちなりに試行錯誤して、今回に至ったアルバムだと思います」 TGMX「説得力が出ちゃうよね」 荒井「そうですね。最初に聴かせてもらった時はデモ段階だったんですけど、俺らはデモだと思って聴いてなかったですからね。あまりにもクオリティが高すぎて。パッと聴くとそれぐらいすごいことをやってるんですよね」 TGMX「俺も『ええ！』と思って」 荒井「俺なんて屁みたいなペッサペサな音のデモを作ってるので 渡邊「あははは、ペッサペサって何よ（笑）」 荒井「ノブさんの信号を生み出す感じが、日本語詞になって凄く出たなっていう」 TGMX「今回の歌詞って喋っている言葉みたいだよね」 荒井「言葉選びの面白さが物凄く出たなって思いますね。忍さんが言いそうだなと思って、俺はニヤニヤして聴いちゃう」 渡邊「『それな！』みたいなヤツだ」 荒井「あはははは（笑）！」 渡邊「そんな感じです。まとめるとみんな頑張っている、っていう」

■ありがとうございます（笑）。FRONTIER BACKYARD、ASPARAGUS、the band apartは盟友と言われている3組ですけど、それぞれの“らしさ”ってどこだと思いますか。 渡邊「周りから見て、どう思われているのかわからないけど、この３組は常にどんどん先へ進んで行こうとしているバンドだと思うんですよ。だから、俗に言う“らしさ”ってあんまりないかもしれないですね。もしも“らしさ”を貫きたいなら、新しいことはやらない方が良いじゃないですか。ウチのドラマーの一瀬（正和）が言うんですけど『金太郎飴のように、どこを切っても同じ絵柄で同じ味っていうような曲を作っている方が“らしさ”はある』って」 荒井「すごくわかります」 渡邊「別にそれは悪いことじゃないんですよ、ラモーンズもそうだし。『このバンドはコレだよね！』っていう」 TGMX「それはそれで、良いことだけどね」 渡邊「でも、変化をしたくて。僕らのアルバムでいうと今回は、レコーディング方法や歌詞のアプローチを変えたり、バンアパも日本語の歌を入れてきたし。FRONTIERの新譜なんてメンバーが変わって、楽器まで変わってるじゃないですか。そういう意味では前に進んで行こうとするバンドたちだなぁと。そこが共通点かもしれないですね」 TGMX「まさしく、そうですね」 渡邊「だからこそ、話をしてて波長が合うんだと思います。今よりも上を目指すって人たちと話しているので、ワクワクするわけですよ。『次はどんなことをやってくるんだろう』って。しかも、ガミさんは何を企んでいるのか言わずに、形として提示してくれるしね。荒井さんに関しても一緒にいて刺激がある」

TGMX「音楽のジャンルで言ったら、みんな違うのが面白いよね」 荒井「そうですね。俺はどっちの影響も受けてます」 渡邊「志が似ているというか、その感じが共通してるかなって。僕らが惹かれ合ってる理由はそこにあるかもしれないですね」 荒井「FRONTIERの楽曲って、音楽に詳しくない人が聴いても分かりやすいことを提示しつつ、他のバンドと違うんだよ、みたいな。例えば、KENZIさんが脱退したことって普通だったらマイナスに動きそうですけど、それを逆手にとって、ギターがいないバンドなのにアレだけドライブしてるってカッコイイと思います。すごく分かりやすくもあり、僕らのようなミュージシャン稼業が聴いても『すごいことやってるな』っていうのが分かる。それって常に新しいことをやり続けてきた姿勢は、FRONTIER BACKYARDっていう名前の通りで。まさにFRONTIER＝新分野だな、って」 TGMX「いやあ、実は俺らが一番カラーはないかもしれないですけど」 荒井「え、そうっすかね」 TGMX「俺の飽きっぽい性格がそのまま音に出ちゃってるというか。それが良い風に働いてる時は良いんですけど、何か1つに絞ったとき『アレ…‥何をやってきたんだっけな』ってたまに思うから」 渡邊「ガミさんはSCAFUL（SCAFULL KING）から今まででバンド編成とか曲とか、色々と変わってはきてるけど、ずっと変わっていないのがハッピーライヴですよね。 ハッピーってキーワードはSCAFULにもFRONTIERも共通してる気がする」 TGMX「そうかもしれないね」 渡邊「それは、ガミさんがみんなをハッピーにさせたい、楽しくさせたいっていうサービス精神の表れだと思う。多分、そのハッピーにさせる手法が色々と変わってるんですよね」 TGMX「ああ、そうかも」 渡邊「それはガミさん自身もハッピーになりたいから、自分も飽きないようにしてるのかなって」 TGMX「俺が飽きっぽい性格で色々とやりたくなっちゃうのは、それが理由として大きいかもね」 荒井「『ガミさんや忍さんのような先輩がこれだけ挑戦してるなら、俺ももっと行かないとな』っていつも希望をもらえてて、ありがたいですね。僕のような下っ端からしたら……って言っても来年40歳ですけど」 渡邊「クソジジイじゃん」 TGMX「40歳か……ヤバイね（笑）」 荒井「初めてお会いしたのは23歳くらいでしたけど」 渡邊「いやぁ～みんなよくやってるね！」 一同（爆笑） ■『よくやってる』と言えば、みなさんは人生の半分以上をバンドマンとして過ごしてきたじゃないですか。田上さんは27年、忍さんは24年、荒井さんはバンアパが来年で結成20年。 TGMX「ああ、言われてみれば……もうそんなになるんですね」 渡邊「本当にあっという間ですよ」 ■長いキャリアを重ねて、ステージに立つ姿勢って変わりましたか？ 渡邊「ガミさんはライヴのときに緊張します？」 TGMX「俺は全く緊張しないんですけど、その代わりにアガらないのも嫌なので、何か理由を考えてますけどね。例えば、最近MCをしないっていうのをやってるんですよ。別にしなくても明るく出来るし、そういうライヴをやってみたくて。MCをしなくても楽しませられるかもしれない、ガハガハ笑えるようなライブができるかもしれないっていう、飽きないようにするための1つとして」

渡邊「荒井さんはよく、緊張することを『差し込む』って言うよね」 荒井「超緊張するんですよ」 ■未だにですか？ 荒井「ほぼほぼ緊張しますね。9割くらい」 渡邊「観ているこっちは分からないんですけど。でも、始まる前はよく『差し込んでる』って言ってる」 TGMX「楽器を演奏するからかな。僕は歌だけなので」 渡邊「でも弾き語りは、弾きながら歌うでしょ？」 TGMX「弾き語りは緊張するけど、FRONTIERはすごく悪く言えばカラオケと一緒なので、いかに上機嫌に歌うかだけっていうか。どれだけアッパーにやれるかしか考えてない」 荒井「それがすごいですけどね。むしろ、楽器を弾くだけでいいならあんまり緊張しないと思う。歌うことに緊張するので、ギターがないと大変なことになりますね。ノブさんはどうなんですか？緊張してるようにも見えるし、してないように見えるし」 渡邊「なるべくしないようにしてます。今、喋ってるみたいに自然な感じでステージに上がれた方が良いから。舞い上がらないようにコントロールはしてますね」 荒井「僕は何年やっていても全然慣れない感じがするというか、そういう人間なんだと思います」 渡邊「人によっては両極端でいろいろいますけどね。でも、緊張が気持ち良かったりするし。人生で緊張することなんてそんなにないから、毎週末に緊張することって人間にとって気持ち良いことじゃないですかね。俺も小学生の頃に万引きをやってたけど……」 一同「……万引きって!!」

渡邊「あれも緊張がほしかったんだと思う」 荒井「あははは！スリリングが」 渡邊「そうそう。その時に万引きGメンに捕まるかもしれない緊張感が半端じゃない（笑）。でも、その時に俺は『物が欲しいんじゃなくて、ドキドキ感がほしかったんだ』ってわかった。音楽をやれてるから、今は万引きしたいと思わないですし」 TGMX「当たり前っす（笑）！」 一同（爆笑） 渡邊「あはははは！ライヴのおかげでスリリングを手に入れました」 ■忍さんの万引き話は何十年も前の話だから、時効ということで……（笑）。ステージにかける意気込みは変わりました？ 渡邊「表現の仕方は変わってきてるかも。まあ、曲調も変わったと思うし、叫びまくって自分さえ良ければいいと思っていた時期もあるし。だけど、自分の中でライヴに対するテーマって年を重ねるごとに変わってきてるかもしれないです」 TGMX「たしかに。ステージに立つ意味って、少しずつ変わってきてるかもしれないね」 荒井「僕も大分それは思います」 渡邊「『俺たちが良ければいいじゃん』って時もあれば「みんなを盛り上げよう」って気持ちの時もあったり。それで、盛り上げるだけに集中しすぎて自分が楽しめないとしょうがないし。結局、『自分らしくやる』だけなんですよね。ガミさんもガミさんらしくやってるし。みんな色々経て、自分らしくやるって状態に来たんじゃないかな。荒井さんも差し込みたければ、差し込めばいいし」 荒井「うん、なんだかんだ緊張したいんだと思います」 渡邊「あの人カッコイイなとか、海外の人の真似をしたりもするんですよ。だけど、なりきれないんです。そもそも、その人じゃないから。でも、若い頃はその人になりたいから友達のバンドを観てマネしてみるんです。続かないのは、それは自分じゃないから。しかも、お客さんが観ててもバレちゃうんです。『ああ、らしくないな』って。だったら一番長く、人生の半分近くバンドをやってて、これからどうするかって言ったら自分らしくやるのが一番長く続けられる理由じゃないかなと思いますけどね」 TGMX「うん、そうだよね」 ■ライヴに挑む姿勢をお訊きしましたが、いよいよ11月11日、12日はトリプルレコ発公演をおこなわれますね。どんなモチベーションでしょうか？ 荒井「いや、ただただ楽しそうだなって。この3組がそろったら、ちょっと危ない予感もしてます（笑）」 渡邊「あんまり飲み過ぎないようにすることじゃないですか」 荒井「ライヴに関しては、間違いなく“祭り”な感じになりますよね。盛り上がらないハズがないっていう」 ■3組がそろうのは2年前の『FRONTIER BACKYARD presents 10th anniversary “10 surroundings”』以来ですからね。 TGMX「バンパアもASPARAも新譜を披露するライヴを観れるのが初めてになると思うから、それはすごい楽しみ。俺たちはまだツアーが始まってないので、そのワクワクもあります！

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"THE GARDEN" Release Tour 各地DJ陣発表！

来月から始まるFRONTIER BACKYARD 6th album "THE GARDEN" Release Tourの各地 DJ陣が発表となった。

10/15 千葉LOOKからスタートするツアーは、アルバム発売したばかりの ASPARAGUSとのWレコ発として行われる富山、新潟、仙台、北海道と、the band apart も交えたトリプルレコ発として行われる大船渡、宮古を含む16箇所のツアーで、CALENDARS、COMEBACK MY DAUGHTERS、NEIL AND IRAIZA、荒井岳史、フルカワユタカも各地ゲストとして出演してくれる。チケットは発売中ですので、お早めにご購入ください。

FRONTIER BACKYARD 6th album "THE GARDEN" Release Tour Support Member: NARI(WUJA BIN BIN/HEAVENLY BOYS/SCAFULL KING)、マイ(THE REDEMPTION）、コイチ(Sawagi)、TA-1(KONCOS/LEARNERS)、松田"CHABE"岳二(CUBISMO GRAFICO FIVE / NEIL AND IRAIZA/ LEARNERS)

2017年10月15日(日) 千葉県 千葉LOOK GUEST: COMEBACK MY DAUGHTERS

2017年10月20日(金) 香川県 高松TOONICE GUEST: 荒井岳史 DJ: Nacci(NIGHT LIVE CLUB)

2017年10月21日(土) 広島県 SECOND CRUTCH GUEST: 荒井岳史 DJ: GODBIRD (STEREO RECORDS)

2017年10月22日(日) 福岡県 Queblick GUEST: 荒井岳史 DJ: KAZUO (TRESOL / ABOUT MUSIC)＆SHOTA-LOW (ABOUT MUSIC)

2017年11月5日(日) 富山県 MAIRO ★Wレコ初 GUEST: ASPARAGUS DJ: LOVEBUZZ

2017年11月6日(月) 新潟県 GOLDEN PIGS BLACK STAGE　★Wレコ初 GUEST: ASPARAGUS

2017年11月10日(金) 宮城県 LIVE HOUSE enn 2nd　★Wレコ初 GUEST: ASPARAGUS / フルカワユタカ

2017年11月11日(土) 岩手県 大船渡KESEN ROCK FREAKS　★トリプルレコ発 GUEST: ASPARAGUS / the band apart / フルカワユタカ

2017年11月12日(日) 岩手県 KLUB COUNTER ACTION MIYAKO　★トリプルレコ発 GUEST: ASPARAGUS / the band apart / フルカワユタカ

2017年11月14日(火) 北海道 BESSIE HALL　★Wレコ初 GUEST: ASPARAGUS / フルカワユタカ

2017年11月16日(木) 青森県 aomori SUBLIME GUEST: フルカワユタカ DJ: 櫛引 雄太

2017年11月17日(金) 宮城県 石巻BLUE RESISTANCE GUEST: フルカワユタカ

2017年11月18日(土) 栃木県 HEAVEN'S ROCK Utsunomiya VJ-2 GUEST: フルカワユタカ / CALENDARS DJ: Shun Nishiya(Someday's Gone / INK)

2017年11月23日(木・祝) 東京都 TSUTAYA O-WEST GUEST: NEIL AND IRAIZA DJ: KINK(BLUE BOYS CLUB)

2017年11月25日(土) 大阪府 Shangri-La GUEST: NEIL AND IRAIZA DJ: Yuta Furukawa (Special Favorite Music, KONCOSサポート)

2017年11月26日(日) 愛知県 RAD HALL GUEST: NEIL AND IRAIZA DJ: 野垣内 悠(Synchronized Rockers/kiddle)

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LOW IQ 01 × FRONTIER BACKYARD-8minutes drive- 対談動画、公開！

McGuffinにてLOW IQ 01 × FRONTIER BACKYARDの

対談動画が公開されました！

10年以上同じフィールドで活躍し続ける、ふた組の今に迫る内容です。

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セルフライナーノーツ

鍵盤奏者３人、ホーン隊２人のサポートメンバーとのステージと音源創り。 無理は承知で始まった、「ギターなしでの良い音楽を創作する」 去年11月に出した「FUN BOY'S YELL」から始まり、新しい編成での音楽の旅は、このアルバム制作ありき、想定済みで動いてきた。 短い年月の中でも、ビジョンは早々に固まり、現在に至ったのです！

「鍵盤奏者３人のバンド」とあんまりFBY知らない方にはざっくり言われてしまいますが、全然役割が違うのです。 僕らは10年以上シンセベースにこだわってFBYをやってきました。 TA-1(KONCOS）との音創りに、ここまでに相当時間はかかり、今では多分世界一、いや、この日本においてはこの方よりすごいシンベ奏者はいない存在になっていると。それもTA-1の音楽愛からくるどん欲かつ、ディグ精神、こだわりからくるものだと。 本作ではシンベの音質等の部分で相談にのって頂きました。(特にM1、M3、M6)

ギターの役割を担ってって事で、アカデミックな、キレキレかつ大胆なプレイをする、Sawagiのコイチを迎え、FBYはさらに加速！ たくさんの音楽的な手法、コード進行、音の構築な話しもしながら、それをも壊しながらノリ重視でFBYに親身になって頂き、今回のアルバムも出来た。 コイチのセルフスタジオ、「密林スタジオ」での功績がかなり大きいモノです。(特に、M1、M３、M10、M11など)

コイチの加入によって、さらにチャーベくんは、シンセサイザー音に特価した役割になっているなと。それは、チャーベくんのプロデューサー、トラックメイカー、DJなどの経験からの発想からうまれるもので、柔軟な考えのプレイヤーでないと出てこない、フレーズや音使いのアイディアがたくさんライブで飛び出てきます。 コイチのプレイの出方を待っていて、それを受けてからあらゆるアイディアを生み出し全体をまとめあげているような役割になってきてますね。

バランスとれた鍵盤３人に、フックになるメロや重要なフレーズで盛り上げを担う、Saxナリちゃん&Trumpetマイちゃん。 ２人の息がバッチリあったら、楽曲が鋭く力強く、かつ柔らかにきらびやかになる。細かいブレスの位置、音の長さ、音の強弱など、ほんと繊細な打ち合えせがあったのでホーンのフレーズが、ただ入れているだけでなくしっかり主張があるなと感じました。M2、M7はあえて打ち込みのホーンです。生で吹いてもらったのに、あえて曲にあう音の方を選びました。

作曲＆創作は、冒険＆実験を繰り返し、意欲作＆問題作になりました。 今回ほど第三者の意見が気になってるアルバムはナイかもです。 TDCと僕のスタジオ、居酒屋、ライブハウスでの会話全ての延長線上にあるような、2人で盛り上がりすぎて、やりすぎちゃった音源なのかも？！それすらも今はわかりませんが、特設サイトなどで沢山の方々からありがたいコメントを頂いたり、バンド関係の友人方々からメール頂いたりお褒め頂いたりすると、振り切ってみて良かったのかなと、今は思っています。

あとは、発売して皆さんに聴いてもらってですかねー。 ２人だけの濃い世界観なので、簡単に理解出来ないかもしれませんが、僕ら的には大満足な作品です。

今までのFBY ARMYをおいていく内容ではありません。 一緒に僕らのルーツ、今のモードなど、僕らが良いと思う世界にみんなを連れていきたい、FBYのさらなる新世界を知ってほしいなと思っています。

人種で音楽を聴いてるわけではないのですが、どうしてもブラックミュージックに戻ってくる僕ら。そこから始まり、また次の音楽の冒険へ、僕とTDCの音楽の会話はまだまだ止まらないです。

出逢った高校時代からの音楽体験の焼き直しを今こそ、現代風に落としこむ作業。これは今も昔も体験していないと出来ないと思っている。 僕たちは一緒に、WOMAD横浜のポーグスを見た、 チリペッパーズの初期の来日も、 FISHBONEの3daysも体験している、 MANO NEGRAの来日4daysで一番最初にステージにのったのはTDCだ。 BAD MANNERSの来日、 ブレイブコンボ、JUMP WITH JOEYの初来日も知っている。 PHOENIXの有名ブランドのショウケースライブも見せてもらった。 FUJI ROCK でP-FUNKはじめ、たくさんのレジェンドを目撃した。 他にも、80年代終わりからずっとずっと同じ音楽体験をしている。よってそこからより濃いものが出来てきているのだ。

長きにわたってTDCと「音楽の会話」を未だに続けている感覚。 とくに劇的な変化はないけど、ずっと続いてきている。 「それが何だ？」って話しかもですが、「それなんです！」って感じです。

そして、本作を聴いて頂いて、レコ発ライブを楽しみにしていてください！ 久々に全国へ、FBYは再び、むかいます。

(TGMX)

私、TDC目線での全曲解説で、セルフライナーとさせて頂きます！

M1. higher

この曲のデモを聴いたときに、自分たちが目指すべき音楽的方向性に、 「これならイケるんじゃないか？！」と思った曲です。 TGMXのVoのフェイク的な部分が聴き所です。

M2. saute

俺もこういうのが作りたかった！ってちょっと嫉妬した曲です。 オシャレ過ぎず、泥臭すぎず、可愛過ぎず、面白過ぎず。 いろんな要素の間を縫っていく様な曲。 とても理想的な曲です。MVもすごく良いですね。

M3. One boom,One bap

元々は打ち込みで作っていた曲。 ライブでもできる様にアレンジしていったら、「こっちの方が良くない？」ってなりました。 僕が憧れるドラマーの方々は様々なタイプの方が居ますが、どなたも共通して言えるのは 1ショットで空気を変える力が有ります。パワーヒッターでも優しいショットの方でも。 そんな歌詞にしてみました。

M4. Fun summer ends

この曲は打ち込みでも全然成立した曲。 むしろ打ち込みの方が自然か？とも思いますが、あえて生ドラムで。 全編サビみたいな曲ですが、特に真ん中辺りのメロディーが秀逸かと。 こちらのMVもすごく良いです。

M5. NO RACE

アッパーな脱力系という感じの、なんとも言えない雰囲気が有りますね。 これは打ち込みドラムじゃないと出ない雰囲気かなと思いました。 アルバムの1曲目でも行けるんじゃないかな?と思っていた曲です。

M6. Season

BPM高めの4つ打ちで、今までのFBYに近いとされている曲。 個人的にはドラムアレンジも難しかったし、レコーディングも一番難しい曲でした。疾走感のある曲だけど、メロディーには喪失感がちょっと漂っていたり。とても雰囲気のある曲です。

M7. Memories

このアルバムの裏番長的な曲じゃないでしょうか。どっしりと構えて、実はこの曲があるから、このアルバムが成り立ってるみたいな。わりと昔からあった曲で、いろいろ形を変え、一番ピタッとくる形に収まったかと。2番からのコーラスワークがとても素晴らしいです。 ライブでやったらどんな感じになるんだろうなぁ。

M8. ephemeral Invincible

人の気持ちや、肉体的に絶好調なのって、連続して3日位しか持たないんじゃないかなぁと勝手に思い込んでいます。有頂天でいられるのはだいたい3日位かなって。そんな思いを歌詞にしてみました。Sawagiコイチの躍動感たっぷりのピアノが堪能できる仕上がりになっています。

M9. In past time

結構昔からある曲でした。THE SPECIALSの「More Specials」みたいな雰囲気の曲が作りたいと思って作った曲です。NEW WAVE感も有り、狙った感じがそのまま出せて良かったです。これも打ち込みドラムじゃないと、この雰囲気は出せないかなぁと思いました。

M10. We can’t end it

Sawagiコイチの素晴らしいコードワークに助けてもらった曲。僕のネタを元にTGMXとコイチと3人で作り上げた曲です。あまりにもいい曲ができたと思い、これを発表するまでは絶対に死にたくないと思い、その思いを歌詞にしてみました。

M11. Stand Stock Still

今まで作った曲、ストック曲、ボツ曲含め、作った時のシチュエーションとか、どんな事を思いながら作ったとかを、少しは覚えてるのですが、この曲はその辺りの記憶が全くありませんでした。一瞬、「他の誰かの曲か?」と自分を疑いました。邪念無し、無意識で作った曲です。

(TDC)

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インストア情報

FRONTIER BACKYARD『THE GARDEN』発売記念イベント ※TGMXのみの参加となります。

9月18日（月、祝）16:30 タワーレコード仙台パルコ店

http://tower.jp/store/tohoku/SendaiParco/event

9月23日（土）13：30 タワーレコード福岡パルコ店

http://tower.jp/store/kyushu_okinawa/FukuokaParco/event

9月23日（土）17：30 タワーレコード広島店

http://tower.jp/store/event/2017/09/0130923frontierbacky

9月30日 (土) 18:00 HMV record shop 新宿ALTA

http://recordshop.hmv.co.jp/category/shinjuku

10月7日（土）15：00 タワーレコードNU茶屋町店

http://tower.jp/store/event/2017/10/096009

10月13日（金）18：30 タワーレコード渋谷店 

http://towershibuya.jp/2017/08/29/104845

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FRONTIER BACKYARD “THE GARDEN” SPECIAL INTERVIEW Vol.4 BY 鹿野 淳

■4回にわたって届けてきた連載インタヴューも最終回になりました。KENZIくんが脱退されてから初めてリリースした『FUN BOY'S YELL』も、今回のアルバム『THE GARDEN』も、ノンギターの作品になっていて。こうして話してみると改めて、「○○じゃないもの」っていうある意味ネガティヴな発想から始まる音楽のポジティヴィティをこのバンドは作り続けてきたんだなっていうことを感じるんですけど。 TGMX「そうかもしれないですねえ」 ■その「SCAFUL的でない音楽」とか「KENZIが辞めたからギターの音は入らない」という結果論は、田上くんの中での意地でもあり、音楽の面白味でもあるの？ TGMX「いや、まったく意地ではないんですけどね？　KENZIみたいにギターが弾けてコーラスもできて曲も書けるヤツがいれば、全然メンバーに入ってもらっていいんですけど――まあ、そんなヤツはあんまりいないですし。いないならギターなしでやるかぁ！っていう。どちらかと言うと楽観的な感じでそうなっていきましたね。ギター以外にもたくさん楽器あるから、それで作れるべ！っていう感じでしたね」 福田「違うギタリストを入れるっていう発想はなかったですね」 TGMX「ぶっちゃけ、何人かとセッションしてスタジオ入ってみたんですけどね。メンバーに入る・入らないは別にして一度遊びで音だけでもだしてみようってなって。」 ■それでやってみて、どうだったんですか。 福田「まあ……想像通りっていうか…………」 TGMX「ぶっちゃけ言ってしまうと、その時にギターサウンドが面白く感じなかったんです。来てくれた人はみんなすばらしいギターリストだったん。でも何か新しい気持ちになれなかった。」 福田「想像の範囲内っていうか。それはそれで素晴らしい想像しかしていなかったし、よかったんですけど。だけど今のギターがいない構成だと、ドキドキ感があるんですよ。違和感がエネルギーになるというか、むしろこんなにピタッていう感覚があるんだっていう感じで、『これ、やっぱイケるかもしれないな』って思いながら、今に至ってます」 ■現実的な容量としては引き算ではあったんだけど、自分達の音楽家としての道っていう意味では、むしろ可能性と足し算を感じたと。 TGMX「そうっすね！　今現在ここまでは、っていう感じですけどね。ピンチをチャンスにできたのかなって思いますね」 ■そしてようやく、今作『THE GARDEN』の話になるんですけど。このアルバムにはいろんな面があると思いますが、まず頭3曲は極端なファンクに振り切っていて。僕はGraham Central StationとかのP-FUNKをイメージしたし、もっと若い人が聴いたらマーク・ロンソンをイメージする音楽になっていると思ったんですね。そこに、この新しい体勢のフリーフォームさを感じたし、今の時代に対する音楽的なメッセージを感じました。 TGMX「僕らふたりに共通して、『P-FUNKをやりたい』っていう気持ちはあったんですよ。だったらそれをやっちまえばいいんじゃないか？っていう話になりまして。なおかつ今集まってるバンドメンバーとも、ブラックミュージックの話をすることが多いんです。それこそファンクやソウルなどブラックミュージック好きな人も多いですし。それで曲を作っていて、最初はアルバムの中に散りばめるくらいのイメージでいたんです。だけど、敢えてこれを最初から並べちゃわない？っていう話になっていって。」 福田「散りばめるだけだと、『そういう曲もあったね』っていうだけで終わっちゃうと思ったので。そうじゃなくて、頭から3曲ガンガンと並べることによってわかりやすくなると思ったんです」

■今の話も含めて、今回の音楽性を「ネオP-Funk」としましょう。それを今の新しいFRONTIERで提示するっていうことに魅力があったんだ。 福田「そういう音楽性はずっと好きなラインではあったんですよ、それこそSCAFULLをやってた時から。今回いろんな人に聴いてもらって『変わったね』『冒険したね』って言われることが多いんですけど、実はそんなに変わったり冒険したりっていう感覚はないんですよね」 TGMX「そうだね。元々あったものが出てきたっていう感じかもね。でね、今回いろんな方に褒めてもらって単純に嬉しいんですよ。今までは『こういう曲を作ろう』って言いながら作ってたところはあるんですね。だけど今回は、本当にふたりだけの濃いものなので『これがNOって言われたら本当にNOなんだろうな』って言ってましたから（笑）。それでもいいリアクションを得たり、いいんじゃない？って言ってくれる仲間がいたりっていうことが、本当に嬉しかったんです」 ■田上くんの歌声には、たとえば大人になる前のJackson5の頃のマイケル・ジャクソンとか、初期のスティービー・ワンダーみたいに「軽やかで黒い」っていう感覚があるじゃないですか。その辺の感覚を福田くんは昔から感じていたんですか？ 福田「ああ、そうですね。昔から――ソウルとかファンクを知らない時代から、そういう匂いは感じてたんだと思います。なんとなく人と違うなっていう感じはありましたね」 ■以前の田上くんのソロアルバム（『MUSIC LIBRARY』 / 『I CAN’T SING IT』）ではブラックミュージックの部分を見せていたと思うけど。今回は、バンドのフロントマンとして、そしてシンガーとしての真価が問われる作品になったと思うんですよね。 TGMX「ああ、そうですねえ。忠章くんが言ったように、ブラック感は、敢えて狙ったものでもなく自然に出てきたものではあるんです。若い子がP-Funkを知ってるか？って言ったら、きっとそんなに知らない、それを考えたら怖くて何もできないじゃんって思ったんですが、その怖いってなんだよ、俺らは何かに合わせてやってきたわけじゃないっていう話もしたし。……たとえばスタジオの中に入っても、ふたりしかいないのでずっと話してるんですよ。笑っちゃうんですけど、とにかくふたりしかいないから（笑）」 ■ははははははは。 TGMX「それで、ふたりでパソコンを開いてYouTubeで音楽を聴いて」 福田「ふたりでパソコンいじってるだけっていう（笑）」 TGMX「まあ、忠章くんは一応ドラムのところに座って、僕も鍵盤やギターを並べてはいるんですけど、でもふたりでずっと音楽を聴いてるっていう感じで（笑）。『この音楽知ってる？』『最近はこういうのが好きで』みたいな話をずっとしてて」 ■ある意味、高校時代に戻ったような感覚だね。 福田「ああ、そうですね！」 TGMX「今は、そうやって言葉や会話で作っていくのがいいなって。音を出す以前に『あの曲のああいう感じで』みたいな説明や理解がしやすい。そういう過程が楽しかったんですよね。会話がなくなったら何もできないっていう――往年の夫婦みたいな（笑）。生産性はないし進んでもいないけど、後退もしてないっていうか」 ■（笑）面白い。田上くんは、黒人的な歌やフィリーソウル的な感覚を歌うっていうのは、リスナーとしての自分をシンガーとしての自分に当てはめていった感じだったの？ TGMX「うーん、本当は当てはめたくて仕方がないんですよ。ただ、いかんせん歌が上手くないので……気持ちだけソウルっていうか（笑）。そもそも黒人になれるわけもないので、それに憧れている日本人として気持ちで歌うっていう感じだと思います。それに、ずっとファンクだけ掘り下げていると、ただただ濃くなっちゃうだけの可能性もあるじゃないですか。だけど僕らがやりたいのは、どちらかと言うとP-Funkの中でもアッパーなものがやりたかったんです。黒人の方が凄いノリノリで演奏して踊ってる、みたいな感じにずっと憧れてきたので」 ■もちろんこの『THE GARDEN』の中にはいろんな曲があるしBPMを上げた曲もあるっていうことを承知した上で相対的に言うと、総じて隙間とか、間や空気が入り込んでいく感覚が強いと思うし、それがグルーヴになっている曲が多いと感じたんですね。福田くんはリズムメイカーとしてどういうことを感じたんですか。 福田「やっぱり難しかったですねえ。昔は、音数入れてナンボだと思ってましたし、それを今回は引いて引いてっていう作業だったので。それこそ1曲目の“higher”なんてベースの音数も少ないもんだから、『サビなのにこんなに音少なくて、どうしよう』って凄く悩んだんですけど（笑）。でも自分が今やりたいのはこういうことだよなって思ったし、1音1音に意味があるものであって欲しいなっていう気持ちでやりました」 ■今、生ドラムを叩いてる音楽がアメリカのビルボードみたいなチャートにほとんど入ってこない時代になってきていて。ロック然としたものより完全にソウルがメインストリームに入り込んできているし、その波は日本にも来ている。わかりやすく言うと、星野 源やSuchmosの音楽がちゃんとマーケットに届いてますよね。そういう意味で言うと、この『THE GARDEN』には時代の追い風が吹いてると思うんです。 TGMX「ああいう音楽が受け入れられてブレイクしているのはいいことだと思っていて、たとえばSuchmosは難しいこともたくさんやってるんですよね。だけどそれを、普通の若い子が『この音楽はいい』って言って聴いているのは、いいことじゃないですか。いろんな音楽があるんだよっていう提示としても、凄くいいことだと思ってるんですよね」 福田「だって、僕らもSuchmosのファーストアルバムは買ってましたから（笑）」 TGMX「そうそう、『いいバンドいるなあ！』って言ってね（笑）。でもまあ、ファンクバンドやソウルバンドが難しいっていうのは、客観的に思うんですよ。世代的にも年齢的にも難しさは感じるんですけど。それでも、昔よりはそういうバンドが増えてきましたよね。「ファンク、ファンク」って言ってる若者を見て、いいなあって思う機会は増えた気がする。で、その時代その時代のファンクの解釈があるから、面白いなあと思いますよ」 ■この『THE GARDEN』は素晴らしい作品なんですけど、5年前にこの作品を届けるのと今この作品を届けるのだったら、絶対に今届けるほうが幸福だと思うんです。何が言いたいかと言うと、キッチリ攻めてくださいってことなんですけど。 TGMX「ああ、ありがとうございます（笑）。そうですね、僕ら自身もひとつ掴めたと思えてる作品で。ギター抜けて以降、やっと目標ができて、単純に音楽を作ることとライヴが楽しいって再確認できたんですよね。一時は悩んでたけど、今はもっと広がっていきそうな予感がしてるんですよ」 ■4曲目の“Fun summer ends”とかはA.O.R.というかビリー・ジョエル的なものを感じたんですけど。 TGMX「いやいや、そんないいもんじゃないっす（笑）。でも、ありがとうございます。やっとA.O.R的で満足出来る曲もやれました」

■その4曲目辺りから、田上くんが田上くん自身に言い聞かせていくような歌詞もたくさんあるし、このバンドで新しくやっていこうっていう意志が明確に歌われている曲もたくさん入っているし。歌が入っている曲としてのラストになる“We can’t end it”――これはタイトルを見れば誰もがわかると思うんですけど、新しいFRONTIERが改めて自分達の本質をメッセージソングにしたためて。そういうふうに、歌の中でいろんなことを言っていこうっていう意志が見える作品だなと思ったんです。 TGMX「あぁ、昔よりは、恥ずかしげもなく言葉で表現できるようにはなったと思いますね。そういう部分も変わってきたのかな。……元々、僕らっていわゆる『ロック観』みたいなものを持ってないんですよ。『やっぱりロックだよね！』みたいな会話もしたことがないし（笑）。パンクは好きですけどね。　そういう意味では、僕らが今着手しているファンクやダンスミュージック的な手法は、実に僕らっぽいものだと思うんです。だからこそいわゆるロックバンドとは違う体裁で、周りのパンクバンドやロックバンドの中で共存できたらいいなって思ってますけどね。『僕らはファンクバンドですがよろしく!』みたいな（笑）。一緒にライヴしたいバンド、一緒に活動したいバンドは変わらずですね。」 ■改めて福田くんは、シンガーとしての田上くんをどう思われました？ TGMX「凄い具体的になっちゃいますけど、1曲目の“higher”のフェイクとかは今までにない感じだったので、田上がこの曲を持ってきた時は……『やるな！』って思いました（笑）」 ■ははははは。田上くんは今回の『THE GARDEN』を作ったことで、改めてリズムメイカーの福田くんをどう思いました？ TGMX「具体的に言うと――4曲目の最後のところのドラムが凄くって。JUKE / FOOTWORKみたいな最先端の音楽を聴いて、それを生ドラムに落とし込んでるんですよ。いわゆるシカゴ・ビートみたいなね。そういう新しい音楽もちゃんと聴いて消化できてるから、凄いドラマーだなあと思いましたね」 福田「でもまあ……日本人でも凄いドラマーはたくさんいるので。そういう人を見ては『敵わねえな』と思いつつ、だけどなんとか近づきたいっていう気持ちもある。そういう目標ができたのはいいなって思うんですよね」 ■まだ落ち着かないでいられる理由とか、ふたりになってからの新しいインプットが、この作品を作っている過程で生まれていったっていうことだよね。本当によかったね。 福田「やあ、本当にそうですね。まさにそうだと思います」 TGMX「このアルバムが完成したことで今は落ち着いてますけど、だけど新しい曲をどんどん作ったりもしてるんですよ。またすぐに新しいものを作れそうな気もしていて――まだ具体的に形になっているものがあるわけじゃないですけど、そういうワクワク感はあるんですよね」 ■田上くんは、昨日もひとりで宇都宮に行って歌ってたわけじゃない？　そうやって、いろんなところに歌える場所があれば単身乗り込んで歌っていくっていう姿勢が、今のFBYとこの『THE GARDEN』には凄く強く出てる気がするんですよね。 TGMX「そうですねえ。そうなっていたら一番いいな、とは思っていて。たとえば忠章くんはLOW IQ 01さんのサポートで叩いてたり、HUSKING BEEの現場でも叩いてたりするわけじゃないですか。その一方、僕が何もしてなかったらダメだなって。やっぱりスキルアップしないといけないし、家にいてもしょうがねえなと思ってて、とにかく外に出て、お客さんと触れ合い、音楽と触れ合う――とにかくやりたいと思ったことはやっちゃおうと思って。あそこでライヴしたいと思ったら、やっちゃおう！とか。聴きたい音楽があれば、買い占めちゃうとかね。そうやって新譜を買い占めたい欲って、たまにあるんですよ。まあ、買い占めた結果、新譜をそのタイミングで聴き残しちゃうっていうこともあるんですけどね（笑）。半年後に聴いて、それ旧譜じゃねえか！みたいな」 ■はははははは。じゃあ、これを読んでくれている人達には、『THE GARDEN』を買ったらすぐにビニールをビリビリと切って、何十回と聴いてもらいましょう（笑）。 TGMX「ははははははは、是非！」 福田「よろしくお願いしますっ！」」 ■このバンドの結成は2001年ですから。周りには、生き方こそ違うこそすれ、20周年を迎えているバンド達はたくさんいますよね。こうなったら東京オリンピックの翌年（2021年）まで。ポジティヴなパーティーバンドとして、ね！！ TGMX「ははははは。行きたいっすねえ。でも、元々はINに入ってたバンドだったのにね（笑）。ライヴなんてやりたくねえ！っつって始まったのに、ライヴもそうだし、このアルバムもP-FUNKやってもう、どんどん外へ出て行こうってOUT状態で」 福田「……2021年って、俺達何歳？」 TGMX「ん、もう50いくつか？」 福田「うわあ、50超えてもやれるか！」 ■関係ないよ（笑）。とにもかくにも、音楽家としての未来と新しい一歩が明確に刻まれた素晴らしい再出発アルバムだと感じました。『THE GARDEN』以降も楽しみにしているし、みなさんにも楽しんでもらいましょう。 福田「楽しんでもらってなんぼの音楽というかアルバムだと思いますしね」 TGMX「そうだね。何度目かの再スタートだし、本当に聴いて欲しいです。これからも頑張りますよ！！」

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FRONTIER BACKYARD “THE GARDEN” SPECIAL INTERVIEW Vol.3 BY 鹿野 淳

FBYとしての活動とライブの確立、震災を経て10周年を迎えるメンバー模様。

■このインタヴュアーである僕がFRONTIERと出会ったのは、今の話にもあった3枚目のアルバム『Rock The Boomy Style』の時だったんだけど。あのアルバムが2008年リリースで、その頃ってニュー・レイヴというムーヴメントがUKから日本に入ってきた時代で。言ってみれば、クラブとライヴハウスとパーティーが新しい形で一緒になった時期だったと思うんですね。その『Rock The Boomy Style』は、そういうシーンの真ん中にポーンと落ちる作品だと思ってたんですけど。 TGMX「そうですね。僕ら自身も、その辺りの時期からようやくSCAFULL KINGとFRONTIER BACKYARDの両方確立できたっていう感覚があったんですよ。僕らとしても落としどころが見つかったんですよね。鹿野さんもおっしゃるように、凄くアッパーなものを作りたかった時期でもあったので――言っていれば、セカンドアルバムの『BASIS』が自分達としてはもの凄く暗い作品だったので（笑）」 福田「内に向かった作品だったよね（笑）」 TGMX「そうそう。案外、FRONTIERの二枚目あたりが好きだっていう人も多いんですけど――なんとも言えない暗い感じが好きだっていう意見でね（笑）。実際とにかく1年間リハスタとレコーディングスタジオに籠りまくって作った作品だったし、『飽きるほどやり切ったね』って言える作品だったのがセカンドだったんです。それこそ、ツマミひとつぶんを『これくらいかな？』って何度も何度も直しながら作って、その翌日にはまた変えたりとか（笑）。だから、ちょっと疲れちゃったんですよね。それがあったので、3枚目で『もうちょっと外に開けた音楽をやってもいいんじゃないか』って思ったんです。」 福田「そう、ちょうど2枚目のアルバムと3枚目のアルバムの間に、SCAFULL KINGの10周年ライヴがあったんですよ。」

TGMX「あー、そうか！　そうだったね！！」 福田「そのSCAFULLのライヴで、僕自身は『ライヴってやっぱり面白いな』って思ったんです。それまでのFRONTIERは基本的にライヴのことを考えて作っていなかったけど、一転して『ライヴ面白いかも』って思い始めて、そのタイミングで田上から『ライヴに向けた曲を書こう』っていう提案があったので『それはいいと思うよ』って答えたんです。それでできたのが、3枚目のアルバムの『Rock The Boomy Style』ですね。」

■その頃から、SCAFULL KINGは時折ライヴで復活するようになって、その後1枚『doubt!』を作ることにもなったんですけど、そのふたつのバンドの間でプレイや作曲を使い分けることに悩んだことはなかったんですか？ 福田「あー。作曲に関しては、そんなに使い分けて万能にやるっていうことができないので、特に『この曲はこっちのバンドで』っていう分け方はしてないですね。それはプレイの面でもそうで。」 ■ある意味無邪気にやってるんだ、福田くんは。 福田「そうですね（笑）。まさに無邪気にやってると思います。」 TGMX「そうだよね、ほんと無邪気だよね（笑）」 ■無邪気にやれない人（田上）としては、無邪気にやれる人をいいなって心底思うよね（笑）。 TGMX「そうですねえ。俺自身、SCAFULLに飽きちゃった！って言い出したほうだから。だからこそ、棲み分けはずっと意識してたんですよ。だけど、忠章くんが作ってくる曲は好きでしたし、KENZIが作ってくる曲も好きでしたし。まあ、無邪気に楽しそうに曲作ってんなあ、と思って見てましたけどね（笑）」 ■その頃、田上くんの中には葛藤があったの？ TGMX「3枚目のアルバムを出す頃には、だんだんFRONTIERが認知されてきた感覚もありましたし、自分達の感覚もわかってきた頃でもあったので。だから、そんなに葛藤みたいなものはなかったと思うんですけど。それにその頃は、後輩にRiddim Saunterが出てきたり、ニューレイヴ然り、LARRIKIN LOVEが出てきたのもその頃だったと思いますし。僕の持論ですけど、2008年とか2009年っていうのは、音楽的に洋楽含めていろんなものが変わっていった時代だった気がしていて。今でも、その辺の時代はいい時代だった印象がありますね。」

■そうだね、ニューウェイヴとオルタナティヴを経て、音楽やマーケットへの夢は減ってるんだけど、パーティーやアートへの欲望は増えているという、音楽自体にはエモーショナルな時代だったよね。だから、その『Rock The Boomy Style』と、その次の4枚目『sunset,sunrise』は、FBYとしても第一黄金期だったと思うんです。 TGMX「そうですねえ。『sunset,sunrise』に関しては、やっぱり震災後のアルバムだったのが大きかったんですよね。『Rock The Boomy Style』の時はパーティーチューンになりましたけど、震災のよって『sunset,sunrise』の時は、SCAFULLのキャリアから数えても初めて、政治や社会のことも感じ始めた頃だったんです。僕らは音楽に関してはとにかくノンポリでやってきた身だったから。なんならSCAFULLの頃なんて『政治と音楽は一緒じゃないほうがいい』くらいに思ってたので。あれはあれ、これはこれ、みたいな感じで。だけど大人になって、実は音楽も政治もひとつのものなんだっていうことがわかってきたし、特に震災があって、いろんなことがあって、現実として困っている人もいて。そう考えていくと、やっぱり政治が重要なんだなってことを実感したんですよね、音楽の重要性と。」

■そういう気持ちが端々に入ったのが、『sunset,sunrise』だったんだ。 TGMX「そうですね。そうすると、詞の内容も前にも増して考え始めたり。あと、少しだけ自分の社会的責任を考え始めた頃だった気がしますね。それまでは、出したいもの出しときゃいいや！って感じだったんですけど。でもその頃になると、お客さんも含めて一緒のものを作ってる感覚が生まれてきつつ、ライヴも一緒に作ってるんだなっていう感覚も生まれていった頃だったので。……うん、そうですね。『sunset,sunrise』の時は、初めて自分達が開けた時だったのかもしれないですね。」 福田「その頃までは、自分が満足したかどうかっていうことしか考えてなかったんですよ。だけど震災以降、ライヴを観て『よかったです』って言ってくれる人達がいるっていうことを初めて考えるようになった気がしていて。当時の東北に行って喜ばれたりすると、こっちも嬉しくなって――それは、初めての感覚だったと思いますね。」

■周りにイッちゃん（LOW IQ 01）という、凄く気が弱くていろんなことを考えて、その結果として「何も考えない」というところに行き着く人がいたが故に、ここまでの回り道をしたのかもしれないよね（笑）。 TGMX「震災時には、周りのバンド達――BRAHMANを象徴に、周りのパンクバンド達がひとつになって『頑張ろう』っていう意志が表面化してきた時期でもあったと思うし、そこで、音楽というものの考え方が変わった気がします。それまでは、『楽しけりゃいいや！』くらいに思ってたので。」 ■でも逆に言うと、FRONTIERの場合は歌詞の中で切ないことがたくさん入ってくるんだけど、それも「楽しい」っていう気持ちを提供するためのものだったりするわけで。その楽しさをみんなに感じてもらいたいっていう気持ちが当時はより一層強くなったっていうことだよね。 TGMX「ああ、そう言われてみるとそうなんでしょうね。年齢的なこともあるのかもしれないですけど、大人になった感覚があったんですよね。明るい音楽や『ライヴで楽しませる』っていう感覚は、以前思っていたほど間違っていなかったんじゃないかっていう気持ちが出てきて。」

■そして5枚目のアルバム『fifth』が出て、FRONTIER BACKYARDは10周年を迎えました。10周年はひとつの節目だったと思うんですけど、その時はどういう感触を持たれたんですか？ 福田「なんて言うか……よく続いたなっていうか、続いちゃったな、っていうか（笑）。最初の頃は、ライヴをやっていこうっていうバンドではなかったので。別に何も考えてなかったわけじゃないですけど、あっという間に10年過ぎちゃったなっていう感じでしたね。」

■同じ高校出身の同級生、後輩3人で10年以上やってきたバンドで、KENZIくんが脱退して２人になったわけですけど、ご自身にとっては思春期のままでいられる感覚はあったのか、そうでいられなくなった瞬間があったのか、その辺はどうだったんですか。 TGMX「どうなんだろう………そういうことを考えたこともなかったですけど、でもやっぱりKENZIが抜けたのは大きかったですね。KENZIとはSCAFULL KINGからずっと一緒にやってきましたけど、それでも抜けるっていう決断を彼がしたことについて振り返ってみれば……10周年でひとつ完結してるなっていう感覚はあったんですよ。そこから『じゃあ、次はどうやって向かって行こうか』って模索して、わかんなくなってて、そこでKENZIが抜けると。これだけ長くやってきて抜けるって言うのも大変なパワーが要ることだったと思うんですよ。」 福田「まあでも、しょうがないって言うとアレですけど――考えて考え抜いた結論なのはわかっていたので。」 ■福田くんの中でも、FRONTIERの10周年っていうのは大きな区切りだったの？ 福田「そうですねえ。10周年の直後から、3人だけでライヴをやって、僕はドラムを叩かないで鍵盤を弾くっていうふうになっていったり、言ってみれば模索してた時期だったんですよね。それはそれで楽しかったんですけど、何かしらの大きな変化を求めてた時期ではありましたよね。」 ■そうやってポジティヴな引き算を3人でしていった結果として、KENZIくんがいなくなるというネガティヴな引き算が起こったのは、ショックなことでしたよね。」 福田「ショックでしたね。ほんとに、『ああ、FRONTIERは終わったな』って思いましたからね。」 TGMX「忠章くんは『解散じゃないかなー？』って感じで言ってましたけど...」 ■え！？「解散でいいんじゃないか」って言った奥には、どういう気持ちがあったの？ 福田「なんですかね………ちょうどその時期が、自分の音楽性もドラムも含めて、出口が見えない時期だったんですよ。ここに向かって行けっていうところが見えない状態だったんですよね。だから、キリがいいって言ったらアレですけど、もう辞めちゃおうかなっていうのはあったんです。」 ■それはバンドに限らず、自分自身のミュージシャン人生としてもってことだったんだ。 福田「そうです。自分自身としてもね。」 TGMX「あの時、人生を振り返るような話はふたりでたくさんしましたね。落ち込んでる期間は、『もうこのバンド終えるタイミングか？』みたいな話までしてました。思い残すこともないなっていうくらい。ネガティブな時期でした。やるに気になれば、忠章くんとだったら新しい音楽がいつでも出来るっていう気持ちはありましたけど、でも、果たしてやる気になるのかな？っていうくらいで。……その時に周りのスタッフも含めて話すようになったり、チャーベくん（松田chabe岳二／CUBISMO GRAFICO／LEARNERS）やTA1（KONCOS）と4人で飲むことがあったんですよ。彼らはサポートメンバーだとしてもライヴではメンバーじゃないですか。だから、こちらとしてはずっとサポートしてきてくれたのに『こんなことになって、すみません』っていう気持ちで話したんですけど、チャーベくん達からは『ふたりがやるなら、俺達はやるから』って言ってもらって――サポートメンバーにそんなことを言って頂くのも申し訳ないなって思いましたけど、でも、それに奮い立たされたんですよね。その辺からだんだんポジティヴに考えられるようになっていったんです。それでね、KENZIの脱退発表をして、わりとすぐくらいにチャーベくんから連絡あって。チャーベくんがたまたまLEARNERSで下北沢SHELTERを取ってたんですけど、『出ない？』って言ってくれたんですよ。でも、KENZIが抜けてすぐのタイミングで『KENZIに喧嘩売りたいわけでもないし、今はさすがにダメです』って言って一度お断りしたんです。だけど、ちょっとしたらまた連絡がきて、『やっぱり田上くん、出演どう？』って言われて。……チャーベくんってなかなか強くもの言ったりしないですけど、珍しいくらい強めだったんですよ、『やりたいなら、敢えて今やらないとダメだよ』って。」 ■…………凄いね。 TGMX「そうなんですよ。で、こんなに言ってくれるのも有難いなと思ったので、忠章くんにも相談したんですけど。」 福田「僕も個別でチャーベくんと話して、『絶対に今だ！』って言われて。今思うと、あれがなかったら結構引きずってたかもしれないですね。」 TGMX「そうだね。それに合わせて急ピッチでバンドメンバーも探し始めたんですよ。で、その時のメンバーが現バンドメンバーなので。」 ■もう、本当によかったね（笑） TGMX「そうですねえ（笑）。チャーベくんの手によって引っ張ってもらいましたね。長い付き合いではあるから、もう顔色見るだけでわかる仲ではあるんですよ。だけど、その上でも『本気で喋ってるな』って思うくらい愛情を感じる説得の仕方だったので。」 福田「で、今のメンバーで初めて遊び風でリハーサルに入った時に、チャーベくんが『もうライヴできるじゃん！』って言ったんです。確かにバチッときた感触はあって。本当に本気で言ってくれてるんだなと思ったし、『できるんだから、ライヴやっちゃいなよ！』って背中を押してくれて。」 TGMX「何も考える必要ないんじゃない？って言われて、確かになあと思ったんですよね。だけど、その時は目標も何もなかったので、まずは『FUN BOY'S YELL』っていうミニアルバムを出すことにしたんです。メンバーも違うし、まずは新しい音源を作るところからって。作品を出すのも久しぶりだったし、そこで曲を作る楽しみもまた生まれて。新しい楽器の人達と一緒に作っていくのも楽しかったし、そこからはスムーズにいきました。…………ただ、その前の数ヶ月ぐらいは『やりたいことがスコンとなくなったな』、『これ、東京にいる意味もなくなったな』って思って怖かったのを覚えています。……このまま酒浸りになる可能性もあるな、それはそれでいいけどどうかな？って（笑）。そういうことも真剣に考えてましたね………………うん。」

いよいよ時間は最終回!! "THE GARDEN"制作、内容について迫ります。お楽しみに!

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オリジナル特典、実物公開！

・Amazon : マグネット

・HMV : クージー

・TOWER RECORDS : クリアファイル

・disk union : キャップ付きセット(税込5,160円)

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MEDIA INFO

【ラジオ】 ★パワープレイ Inter FM "Hotpicks" 期間: 8月21日(月) ~ 9月3日(日) INFO: http://www.interfm.co.jp/hotpick/

AIR- G' "パワープレイ" http://www.air-g.co.jp/

TBC東北放送 "イチオシパワープレイ" http://www.tbc-sendai.co.jp/

エフエム長崎 "SMILE CUTS CORE" https://www.fmnagasaki.co.jp/

★ゲスト @FM 80.7(愛知) "Thumbs Up Friday! " 出演日:9月1日(金) 13:50頃～ ※生出演 http://fma.co.jp/f/prg/friday/

FM愛媛 "LIVE KIDS BOX" 出演日: 9月2日(土) 26:30 ~ 27:00 http://www.joeufm.co.jp/lkb/

Fm yokohama "The Burn" 出演日: 9月2日(土) 5:00 ~ 8:00 ※生出演 http://www.fmyokohama.co.jp/

FM長崎 "Spicy voxx" 放送日:9月4日（月) 16:00～18:50 http://www.fmnagasaki.co.jp/program/spicy/

KISS FM(兵庫) "＠eee-ｚ" 放送日:9月5日 (火) 14:25頃~ ※生出演 http://www.kiss-fm.co.jp/ateeez/

α-STATION (京都) "KYOTO AIR LOUNGE" 放送日:9月5日(火) 16:30頃~ ※生出演 http://fm-kyoto.jp/blog/kyoto_air_lounge/

FM山形 "MAGIC" 出演日: 9月5日(火) 17:00 ~ 18:55 http://www.rfm.co.jp/magic/

FM802(大阪) "MIDNIGHT GARAGE" 出演日: 9月12日(火) 24:00～27:00 https://funky802.com/garage/

MID-FM 761「Friday Hit Radio」 出演日: 9月15日(金) 14:00～18:00 http://midfm761.com/fridayhitradio.html

ZIP FM 「FIND OUT」 出演日: 9月19日(火)、20日(水)   26:00-27:00 2日に渡り出演 http://zip-fm.co.jp/program/find_out/

MID-FM 761「Eri's Music Wow!」 出演日: 9月21日(木) 13:00～17:00 http://midfm761.com/musicwow.html

ABCラジオ「慶元まさ美のSounds Good!」 出演日: 9月23日(土) 13:00～17:00 http://abc1008.com/sg/

FM OH!「 なんMEGA！」 出演日: 9月23日(金) 13:00～17:00 http://www.fmosaka.net/_sites/16782390

Fm yokohama "Tresen" 出演日: 9月26日(火) 15:00 ~ 19:00 ※生出演 http://www.fmyokohama.co.jp/

Date fm "Morning Brush" 出演日: 9月26日(火) 7:30～11:00 http://771.fm/smp/

FM広島 "DAYS!?" 放送日:9月28日(木) 13:30～17:45 http://hfm.jp/blog/days/

Date fm "定禅寺ブギー" 出演日:9月29日(金) 21:00～21：55 http://771.fm/smp/

岩手放送 "松原友希のアフタースクールらじお! " 出演日:9月29日(金) 21:00～23:00 http://www.ibc.co.jp/radio/

山形放送 "オーレオーレ" 出演日:10月1日(日) 11:00～15:30 http://www.ybc.co.jp/radio/

FM広島 "HFM MUSIC VOICE" 放送日:10月4日（水)　19:55～20:00　 http://www.hiroshima-fm.co.jp/

 JFN "Memories & Discoveries" 出演日: 10月5日(木) 4:00 ~ 5:30 https://park.gsj.mobi/program/show/27337

KBC九州朝日放送 "音楽の時間" 放送日:10月8日（日)　23:00～23:30　 <a href="http://www.kbc.co.jp/top.htmlhttp://www.kbc.co.jp/top.html">http://www.kbc.co.jp/top.html</a>

FM岩手 "POSH!（ポッシュ！）" 放送日:10月10日(火) 16:00～18:55 OA http://www.fmii.co.jp/posh/

FM長崎 “ Spicy voxx “ 放送日:10月17日(火) 16:00～18:50 http://www.fmnagasaki.co.jp/program/spicy/

FM岩手 "FMインフォメーション" 11月2日(木) 21:20～ http://www.fmii.co.jp/

FMねまらいん"きらモニ" 11月3日(金) 8:00台～ http://fm-nemaline.com/

【雑誌】 配布中 "FOLLOW UP" 表紙巻頭インタビュー http://diskunion.net/diw/ct/news/archive/2

配布中 "Skeam" 1Pインタビュー 9月1日配布号 http://skream.jp/

"MUSICA" 9月15日売り

"Bollocks No.033" 9月発売号

"仙台経済界" インタビュー 10月25日発売

"S-style" インタビュー 10月25日発売

【Web】 掲載中 "THE GARDEN" 特設サイト http://fby-garden.tumblr.com/tagged/tour 鹿野淳スペシャルインタビュー

"OTOTOY" http://ototoy.jp/ 8月30日公開予定！ インタビュー掲載 & 先行アルバム配信開始

"Skeam" インタビュー http://skream.jp/

【TV】 tvk "ミュートマ２" 出演日: 9月8日(金) 24:00 ~ 24:30 http://www.tvk-yokohama.com/mutoma2/

IBC岩手放送 "ミッドナイトシャッフル" 放送日: 10月26日(木) 深夜2:58 ~ ※再放送あり 金～水曜日 深夜 2:53 ~ コメント&MV「Fun summer ends」 http://www.ibc.co.jp/tv/6ch/MidnightShuffle/

岩手めんこいテレビ  "BEATNIKS" 放送日: 10月30日(月) 26:00 ~ コメント&MV「sauté」 http://www.menkoi-tv.co.jp/mms/top.html 【街頭/店内放送】 シブヤテレビ(渋谷タワーレコード横) 9月6日 - 9月12日 " sauté " MV O.A. タワーレコード店内 9月6日 - 9月19日 " sauté " MV O.A.  ABC-MART店内 "NEW DISC RECOMMEND” 9月6日 - 9月18日 " sauté " O.A. http://www.abc-mart.com/life/

【streaming】 "sauté"を音楽ストリーミングサービス限定で配信リリースしました！ Apple Music: https://itunes.apple.com/jp/album/the-garden/id1266516193 Spotify: http://open.spotify.com/album/1UlhuIR4pcKDxrOP63Yzf3

【その他】 tvk "ミュートマ２" 9月度･火曜日エンディングテーマに「sauté」が決定 / 毎週火曜日 24:00～24:30（期間：9月5日から9月26日迄） http://www.tvk-yokohama.com/mutoma2/

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FRONTIER BACKYARD “THE GARDEN” SPECIAL INTERVIEW Vol.2 BY 鹿野 淳

9/6にリリースされる4年振りのオリジナルフルアルバム"THE GARDEN" 発売を記念したスペシャルインタビューをライター鹿野淳氏を迎えてを敢行!!第二回目は、反SCAFULLからのFRONTIER BACKYARD始動。2000年前半の音楽シーンおいての新たな音楽作りと、ライブでの葛藤。 ■SCAFULLが一旦休息し、田上くんから今度はFBYに誘われた時、福田くんはどう感じたんですか？ 福田「まあ、しばらくバンドを一緒にやってなかった間も、市川くん（LOW IQ 01）の現場で会ってたり、ちょこちょこレコーディングを一緒にやってたりはしたので、新しいバンドを一緒に始めるのはなんとなく自然だったと思うんですけどね」 ■当時の田上くんにとってSCAFULLが嫌になっちゃったのは、きっとポジションがあったからだと思うんですよ。 TGMX「あー、そうかもしれないですね」 ■で、ポジションがあるっていうことはキャラクターがあるっていうことだし、そのキャラクターというものは、人間が作り出すもので。だとしたら、新しい一歩を踏み出す時は気心知れたメンバーとやるよりも、新しいメンバーと一緒にやることのほうが　通常例からしてみたら多いと思うんです。でも、田上くんがSCAFULLのメンバーでもあった福田くんとKENZIくんを誘ってFRONTIER BACKYARDを始めたのは何故だったんだと思いますか。 TGMX「なるほどなあ………SCAFULL KINGでメインで曲を作っていたのが、この3人だったんですよ。元々、FRONTIER BACKYARDではライヴのことを考えず曲だけを作っていきたかったんですよね。ギターに歪みを入れないとか、管楽器を入れないとか、無理矢理縛りを作ってやっていこうとしてたので」 ■どちらかと言うと、プロダクションチームとか、プロデューサーチームみたいなものをイメージしていたんだね。 TGMX「そうですね。それこそ、The NeptunesとかN.E.R.D.が出てきた頃だったので。そういうのをやりたいと思ってたんですよ。それに、クラブに行くのも好きだったので、クラブミュージックみたいなことをやりたいと思ってたし。当時、2000年ちょっとくらいの時期って『ダンスロック』って言葉もなかったじゃないですか。だから、そういうのをやりたいなと思ってて。どうやったらクラブでバンドやれるかな？って――そういうことばっかり考えてましたね。もうライヴハウスはいいや！みたいな（笑）」 ■その気持ちは、福田くんも共有されてたんですか？ 福田「……僕個人で言うと、SCAFULLを休みたいって言われた時は、飽和しているっていう状況も頭には多少ありましたけど、自分の将来が不安でもあったので、『将来を考えるいいチャンスだな』って思ってたんです」 ■SCAFULLはあれだけ人気があったわけだし、あのマーケットをインディーズでやってたわけだから、かなりのインカムもあったと思うんですよね。それがなくなる不安はあんまりなかったの？ 福田「そうですね。あんまり考えてなかったっすね（笑）」

■自由人だね（笑）。 TGMX「そう、忠章くんは、いまだに『バイトしたい』とか言い出したりするんですよ（笑）。バイトしてる時の反動があるじゃないですか。『うわ、ライヴしてえ』とか『曲作りてえ』とか。そうやって、音楽以外の部分が音楽に還元されるっていうこともあって。そういうのが、忠章くんにはあるんでしょうね」 福田「でね、SCAFULLの一番初期に一度解散した時、腱鞘炎でドラムを叩けなかったんですよ」 TGMX「結構悩んでたよね（笑）。痛い、痛い、って言って」 福田「そうそう。で、その1年間、やりたくてもできない！っていう欲求が凄くエネルギーになって、そこからもう一度SCAFULLが動き出した時に一気にバーッ！と出た気がしたんですよ。だから……そういう衝動を溜めたいっていう気持ちがあるんですよね。そういう意味では、FBYに誘われた時はちょうどよかったのかもしれないです」 ■そしてFRONTIER BACKYARDが始まりました。始まって割とすぐにコンピレーションアルバムに参加して、その後に矢継ぎ早に制作に入って、ファーストアルバムを出しましたよね。それが2004年なんですが。実際にリリースをした後は、どういう感じだったんですか。 TGMX「割と、作品はちゃんと聴いてもらえてるなっていう感じはあったんです。でもやっぱりね、そうなるとライヴに誘われるわけです（笑）。だけど僕らはそもそも、『ライヴはもういいや、音源だけしか作らないぜ！』っていう感じで始まってたので、音源とライヴの差を埋めていくっていうことが難しかったんですよね」 ■まだその当時は「音源だけ作ってライヴはしない」っていう考え方は難しかった気もするんですよね。そういう発想は2000年代後期くらいからニコ動などが活発化するまでは難しかったと思う。 TGMX「そうそう、あんまりそういう考え方はいなかったですよね。特に自分らの周りはみんなライヴが中心の世界だったわけだし」 ■そう。だからライヴのことを考えないで始めたっていうのは、凄く極端な選択だったような気もするんですよね。 TGMX「そうだと思います。まあ、僕としては……これは忠章くんと似てるのかわからないですけど、上手くいってもいかなくてもどっちでもいいや！くらいに思ってたんですよ。別に『実家に帰って仕事してもいいや』くらいに思ってましたし（笑）、その頃は必死に音楽で食って行こう！とも思ってなかったので」 ■それは自暴自棄な感じだったの？ TGMX「うーん……自暴自棄ではないかな。どっちかって言うと、ほんとに『どっちでもいい』みたいな感じでした。あんまり興味がなかったんですよ、たくさんお客さんが入ることに対しても、CDがたくさん売れることに対しても。もっと、自分の精神的な満足に向かいたかったんだと思います。『ちょっと待って！』みたいな。SCAFULLの時は、あまりに時代が早く回り過ぎちゃったので――もっとゆっくりやりたい！っていうのが一番の気持ちだったかもしれないですね」 ■そしてファーストアルバムの『FRONTIER BACKYARD』は、じっくり作りました。 TGMX「はい、かなりじっくり作りましたね。長い間ダラダラとやって――たぶん、2年くらいかけてたと思います。気が向いたらスタジオに入って曲を作って。レコーディングも、2ヵ月50日間くらいかけてやってたと思いますよ。今思えば贅沢過ぎる話ですけど（笑）。そういうスタジオワークに興味がめちゃくちゃあったので」 ■FRONTIER BACKYARDっていうプロジェクトの本質みたいな話は聞かせてもらったんですけど、ファーストアルバムを出す頃、音楽性に関して縛りとか目標とするところはあったの？ TGMX「もう、完全に反SCAFULLですね（笑）」

■わかりやす過ぎてエグい（笑）。 TGMX「とにかくSCAFULLがやってたことは全部禁止！っていう（笑）。もう、短パンも禁止するとか。もうちょっと厚着して、オシャレしてライヴしようって思ってましたし――あとは、シンセベースを導入したりとか」 福田「それと、ギターのディストーション禁止ですね」 TGMX「ああ、そうそう。歪みを入れずにどこまで高揚感を作れるのか、とか。そういうことを考えて作っていきました」 ■そういう縛りの数々が、SCAFULLの180度逆にあるのはわかるんですけど、それ以外に、自分達が好きで聴いてきた音楽が、SCAFULLとは真逆のところにもあったんだっていうことを証明したい気持ちもあったんですか？ 福田「ああー、そうだ。それはありましたね」 TGMX「SCAFULLをやってた頃から、スカやパンクだけじゃなくて四つ打ちも聴いたりしてましたし。それ以外にも、エスカレーター・レコーズとも（仲 真史が主宰するレーベル）と仲よくさせてもらっていたのもあって、渋谷系の音楽にも興味がありましたし。そういう音楽にも興味があるのはずっと変わらなかったですから、一旦スカとパンクを封印してやってみようっていう気持ちだったと思います。そういうことを敢えてやるっていう意味でも、スローガンは反SCAFULLでした」 ■レコーディングプロジェクトから始まったということもあって、FBYになってからのドラムは打ち込みとかデジタルな要素が増えたと思うんですね。それは画期的であったと同時に、ある意味肉体的じゃない部分に移行していったと思うんですけど。その辺は、ドラマーとしてどういうふうに感じてたんですか。 福田「でも、ファーストアルバムを作った頃はそんなに考えてなかったかもしれないですね。とにかく、出来上がってきたものをやるっていう感じだったので」 ■とにかく新しいことをやるのが楽しいっていう感じだったんだ。 福田「そうですそうです。やっぱり、生とシンセベースだったら、本当はその違いも考えてやらなくちゃいけなかったんでしょうけど、何も考えず、とりあえず音数を増やすとか――そういうほうに興味を持っていってる感じでしたね」 ■ぶっちゃけ、リズムのパートナーとしてベーシストが欲しいとは思わなかったの？ 福田「あー、そこはそんなに思わなかったかもしれないですね。というよりは、KENZIのギターのカッティングが凄く細かかったので、ベースよりもギターに合わせる意識が強かったですから、まったくやりにくいことはなかったです」 ■田上くんとしては、当時ノンベースの3人編成でFBYを始めたのは、バンドっていうスタイルに対するアンチテーゼも含んでのことだったの？ TGMX「そうですね。それはありました。洋楽っぽく、打ち込みもあって、っていうのはそういうことだったと思うんですよ。それに、当時Macで音楽を作る人が少しずつ増え始めた頃だったんですよね。Pro Toolsが出たての頃で」 ■Underworldが日本に来てデカいところでライヴをやったのが2000年で、そこからChemical Brothersがデカくなったり。 TGMX「それに、Daft Punkが出てきた頃でもあって。だから、そういうのに凄く憧れてたんですよ。バンドじゃなくても音が出てて、機材が並んでてっていうのが凄くカッコよかった。サンプラーも随分使ってみたり――そういうことを試していくのが楽しかったです」 ■そういう音楽の作り方って、海外ではハウス・ミュージックの中で大きくなっていったと思うんだけど、日本の中ではロック・マーケットの中で大きくなっていったよね。その一端をFBYは担っていたとも言えるわけで。 TGMX「ああ、そうかもしれないですね。……だからね、あの頃の音楽には少しでもシンセが入っていて欲しかったんですよ。打ち込みか生かわからない体裁の感じが好きでしたし、そういうボンヤリしたものを目指していってたんだと思いますね。同期を入れてるバンドもなかなかいないんじゃないの？っていう、小さいこだわりが強かったんですよ」 ■それで曲を作っていき、ライヴも誘われるからやってみたと。すると、その曲をライヴでやるのはやりにくいと（笑）。 福田「ははははは。ほんとやりにくかったっすねえ」 TGMX「SCAFULLとはまるで違ったので、ほんとにやりにくかったですよ（笑）。でも、それを解消していくっていう目標もできていって――それはそれで面白かったんですよね。だからシンセもいっぱい買い直したりとか。『これは音の抜けが悪いな』とか。その時のエンジニアと相談したりとかして、実験しながら進んで行った感じでしたね」 ■田上くんの中でSCAFULLの呪縛がなくなったのは、FBYのファーストアルバムを出してすぐのことだったんですか。 TGMX「いやいや、全然まだでしたね。それこそ、サードアルバムを出す頃くらいですよ、『SCAFULL KINGもいいな』って思えるようになったのは。ファーストやセカンド辺りは、自分の好奇心の中にあるパンドラの箱をいちいち開けていくような感じでしたし。打ち込みやってみよう！とか、照明も異様に暗くしてライヴしたい！とか――そういうことをやってましたね。何にせよSCAFULLじゃないことを探していくような作業で」 ■そういうふうに、ある種の模索をしているマブダチを見て、福田くんはどういうことを感じてたんですか。 福田「うーん………自分も葛藤してましたしね、同じ意味合いで。演奏してるほうも、絶対にカッコいいと思ってるんだけど、それを伝えれていない感覚がずっとあったんですよね。言ってみれば、数年前までは暴れてるお客さん達を相手にしてたわけで。でも、今自分達（FRONTIER BACKYARD）がやってるのは『踊らせたい音楽』なんだよなっていうせ洗練されたものを目指している気持ちがあって。だけど、以前の暴れてたお客さん達の光景に慣れちゃってたのもあって、『なんであんまり盛り上がらないんだろう？』っていうのもあって――」 TGMX「SCAFULLの時はあんなにダイヴする人が嫌だったのに、『ダイヴするヤツひとりもいないんだ！』って言ってたりね（笑）」 福田「そうそう。当たり前なんですけどね、そりゃ。だって、ダイヴするような音楽じゃないんだから（笑）。だから、ずっと『踊らせたいのか、暴れさせたいのか』っていう葛藤みたいなものはありました、最初の頃は」

第三回目へ続く。来週もお楽しみに!!!!

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アナログ7inch発売決定!!

FRONTIER BACKYARD "THE GARDEN EP" LABEL：Niw! Records / HMV record shop CATNO.：HR7S064 7EP (回転数：45回転) 税抜上代：￥1,700(+税) 2017年10月7日(土) 発売 HMV新宿ALTA店 / HMV record shop渋谷店 / HMVコピス吉祥寺店 のみ、9/30(土)より先行販売 ※限定商品のためショートする可能性があります。

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FRONTIER BACKYARD “THE GARDEN” SPECIAL INTERVIEW Vol.1 BY 鹿野 淳

9/6にリリースされる4年振りのオリジナルフルアルバム"THE GARDEN" 発売を記念して、ライター鹿野淳氏を迎えたロングインタビューを敢行!!全4回連載企画となっておりますので、皆様発売までお楽しみに!!

■いきなりですが、このアー写、何故撮ったの？ TGMX（Vo&Syn）「ははははははは！　これ、軽いですよねえ（笑）」 ■軽いというかこれ、正式なアー写なんでしょ？ 福田"TDC"忠章（Dr）「そうです、これがアー写です（笑）」 ■人参とブロッコリーと、それを持つ手しか写ってない写真なんですけど（笑）。これ、人参を持ってるのが福田くんで、ブロッコリー持ってるのが田上くんだよね。平野レミがまた間違った料理作っちゃったみたいになってますけど。 TGMX「ははははは！　でもね、ぶっちゃけ言うと――もう俺らもジジイだし、顔出さなくても！って思ったんですよ。顔出したりするよりも『どんな人でもいいじゃねえか！』みたいなね。たまにあるじゃないですか？　変わったアー写でやってる人ととか。だったら、顔を出さずに、こういう写真でもいいんじゃねえかと思ったんですよね。しかも正直な話、ふたりでアー写を撮ると、あんまりバンドっぽく見えないっていうのが大きかったですね。やっぱりバンドに憧れてやってきてますから。できれば、常にふたり以上でいたいっていうのはあるんですよ。だから、自分達としては、逃げっつったらおかしいですけど――その上で、今までで一番納得いったアー写です。今までで一番いいアー写だと思いますよ」 ■確かに、こうやって突っ込んでいる時点でこのアー写の罠にハマっている訳で。今回のアルバムの『THE GARDEN』というタイトルとこのアーティスト写真は、結びつきがあるんですか？　言ってみれば家庭菜園みたいなイメージだと思うんだけど。 TGMX「ひとつ、今回のトータルイメージとして『健康で健全な音楽』っていうのがあったんですよ。そこから派生していって、こういう感じになりましたね」 ■その健康で健全な音楽っていうのは、どういう意味合いなんですか？ TGMX「漠然としちゃいますけど、たとえば何かを狙ったり、ヒットしそうなものを意図していったり……っていう嫌らしいものではない音楽を作りたかったというか。自分達の根っこにある野菜、みたいなイメージから、健全な音楽という体でやりましたね。嘘がないというか。かといって、今まで嘘をついていたのかと言うと、そうではなくて。ただ、カッコはつけてたので。その点で言うと、今回はカッコもつけてないです（笑）」

■（笑）福田くんは、今回の健全な音楽っていう『THE GARDEN』に対しては、いかがですか。 福田「ほんとに無理して作ってないので、精神面でも健康的に作れたアルバムだと思いますね。そういう意味でも、いいタイトルだと思います」 TGMX「まあ今ままでも、無理して作ってたっていうとアレですけど、ライヴに合わせて選曲していたところはあったんですよ。だけど、別にライヴに合わせる必要もないんじゃねえの？って思ったところはあって。なんでみんなライヴに合わせるんだろう？って考えたら、それはイコール、ライヴでただ盛り上がりたいからだと思うんですね。ただ、僕らのモード的にはそれが全部じゃないなって。そういう考えに至った背景としては――ギターのKENZI（MASUBUCHI）がバンドを脱退しちゃって、一時期はふたり（TGMXと福田）でバンドを辞めようか？っていうところまで話してたんですよ。…………一時は本当に落ちてたんですよね。そういう時期を乗り越えて今またやれてるんで、だったら心の中でやりたいと思っていたものをやりましょう、っていうモードになっていったんでよ。そういうところから、このアルバムは始まっていきましたね」 ■KENZIくんが脱退してふたりになってから『FUN BOY'S YELL』というミニアルバムを作ってますよね。だけど、あのミニアルバムと比べても、今回の『THE GARDEN』はふたりで作る音楽に振り切ったものになってると思うんですよ。 福田「そうだなあ……前回のミニアルバムは――言い方はアレかもしれないけど、我慢して作った部分も少しあったんですよ。メンバーも抜けて、そこから一気に音楽性も変わっちゃうとアレかな？っていうことを考えて、そこで我慢してた部分はあったんだと思うんです。だけど今回は、その点を我慢せずに『やりたいことをやろう』っていう感じで作れたアルバムだと思うんですよね」 TGMX「ミニアルバムを挟んで今回のアルバムを出すっていうところまでは、元々予定していたんですよ。つまりは、忠章くんが言うように、このフルアルバムでやりたいことを爆発させようっていうことを考えてたんですよね。だからね、第三者のいいかどうかの意見も聞きたくなるところをできるだけ無視して、最初のほうは、ぶっちゃけレーベルのほうにも音はあんまり聴かせなかったんですよ。このふたりだけの問題なのかもなと思って作っていきました」

■田上くんらしい哲学だね。このインタヴュー記事は4回の連載で出ていくようなので、ストーリー構成は考えたほうがいいなと思って。さっき話に出たKENZIくんの脱退をどういうふうに経てこの作品になったのかということについては、もう少し後に話しましょう。まず、今「ふたりだけの問題」という話もありましたけど、そもそもふたりは高校の同級生なんですよね？ TGMX「そうですね。栃木県の鹿沼高校っていうところで。進学校のような、進学校ではないような――まあ、中肉中背くらいの高校でしたね（笑）」 ■その、ふたりが出会った頃の話から聞いていきたいんですけど。 TGMX「うわ、すっげえ前だな（笑）」 福田「（笑）出会ったのは――間に、共通の知人がいたんですよ。その知人と田上が一緒のクラスで、僕だけ違うクラスだったんですよ。で、帰る電車がみんな一緒だったんですよね。それで『凄い面白い人がいるから』って、その知人に言われて紹介されたのが田上だったんです」 ■それは、田上くんの何が面白いっていうことだったの？　音楽？ 福田「話が（笑）」 ■はははははははははは！ TGMX「もうね、その頃の俺は何もかも盛って、嘘の話ばっかりしてたんですよ（笑）。あ、そういう意味では今と変わんねえか！」 福田「ははははははははは、そうだね」 TGMX「ずっと躁状態だったんじゃないですかね？　……まあ、忠章くんの行ってた中学校は、その周辺でもかなり大きな中学校だったんですよ。 忠章くん の中学校からは鹿沼高校に50人くらい入ってきてたんです。だけど僕の中学からは10人くらいだったから。簡単に言うと、目立ちたかったんですよ！（笑）。負けねえぜ！みたいな」 ■もっと簡単に言うと、寂しかったんだね。 TGMX「（笑）そうだと思います。少しでも支持を得たい！みたいな（笑）。でね、高校に入った時点で、忠章くんがバンドをやっているのは知ってたんですよ。僕もずっとバンドをやりたかったけど、田舎のほうの中学だったからメンバーもいなくやれなくて――だから、忠章くんみたいに中学からバンドやってる人のことは知ってたんですよ。ちょっと上の先輩とかとバンドやったりしてて。当時のホコ天でもライヴやってたもんね？」 福田「いや、ホコ天ではやってないかな？　東京で初めてライヴやったのは……今度なくなっちゃう新宿JAMでしたね。たぶん88年か89年くらいですかね？」 ■原宿ホコ天ブームがちょうど来てた時だ。 福田「そうですそうです。もう、ど真ん中ですね。やってた音楽もビートパンクですね。それも、その頃流行っていたようなモロなもので（笑）」

■田上くんは、何かやりたい音楽性みたいなものはあったの？ TGMX「それよりは、漠然とバンドをやりたかったんですよね。元々は、小学校の時の流行りでデビューしたての頃のチェッカーズが好きだったんですよ。それでバンドも聴くようになっていって、だんだん日本のパンクとかも聴くようになっていって――で、忠章くんのライヴも普通に観に行ってたんです。……もう、めちゃくちゃ羨ましかったですよ。（福田と）一緒にバンドやりたいなあと思ってたし、ドラムも上手かったしね。でも、2個上の派手な先輩と一緒に忠章くんはバンドやってたんで、『あの人には勝てねえな』って思って」 福田「しかも、その先輩は生徒会長だったもんね」 TGMX「生徒会長で派手な金髪っていう、謎の魅力をもった先輩だったよね（笑）」 ■そこから、一緒にやるようになっていったのはどういうプロセスだったの？　だって、その時点の福田くんにとって、田上くんはただの面白い人だったんだよね？ 福田「まあ、最初はそうっすよね（笑）。でも、音楽に興味がある人だっていうのがわかってからは、仲間に引き入れたいと思ったんですよ。僕も、そんなに音楽の趣味が合う人は多くなかったので。それで、いろいろ自分が知ってるCDとかを田上に貸したりしてましたね」 ■そして帰宅部として音楽を一緒に聴くようになっていったんだね。 TGMX「そうそう。忠章くんが先輩とかから仕入れてきた音楽を教えてもらって。日本でいったらLA-PPISCHとか、THE POGOとかをバーッと聴かせてもらって、そしたらその後はだんだん洋楽になっていって。たとえばLA-PPISCHがフロントアクトをやってたMANO NEGRAっていうバンド聴いてみない？とか。そこからTHE SPECIALS聴いて、もうちょっと変なスカバンドがいるっつって、FISHBONEを聴いて。もちろんSEX PISTOLSとかTHE CLASHも通りつつでしたけどね」 ■意外でした。別に最初からオーセンティックなスカとかコアなスカが好きだったわけじゃなくて、J-ROCKとかJ-PUNKから、その周辺の音楽を探っていってスカに出会って、それがSCAFULL KINGになったんだ。 TGMX「そうですね、それがSCAFULL KINGの最初の頃でしたね。ああ、そういえば俺トランペット吹けるわ！と思って（笑）。俺、小学校の時に吹奏楽部でちょろっとトランペットはやってたんですよ。で、その時はスカバンド、イコール管楽器みたいなところがあったんで。それを自分の売りにして『忠章くん、バンドやろう！』って言って、東京に出てきたんですけど」 ■KENZIくんも、ふたりの高校の後輩なんでしょ？ TGMX「そうですね。同じ高校の後輩です。もうひとり同じ高校の奴がいて、その4人が母体になって、下北沢辺りで組んだのがSCAFULL KINGですね」 ■それで、お互いにバンドで食って行こう！とか、明日の夢を懸けていこう！みたいになったのは90年代に入ってからなの？ 福田「うーん。でもまあ、SCAFULLは一回解散してますからね」 ■ん？　それは2001年より前にっていうこと？ TGMX「そうですね。だいぶ前です」 福田「やって2年くらいの時に、一回解散してるんですよ（笑）」 ■はははははは、解散多過ぎだろ。 TGMX「そうそう（笑）。解散と再結成を繰り返してるっ！！」 ■ストップ＆ゴーな人生だね（笑）。早々に解散っていうのは何故だったの？ TGMX「まあ、その頃はメンバーもガチッとしてなかったし、就職する人、音楽そんなに……っていう人もいて。今思えば、まだまだ若かったし、解散することもなかったとは思うんですけどね」 ■そこからSCAFULLを経てFBYになっていく上で、田上くんにとって福田くんが今も大事なパートナーになっているのは、スピリッツやスキル、いろんな面で要因があったと思うんですけど。それぞれどういうふうに感じてたんですか。 TGMX「スキルは……元々、ドラム上手だなあ！って感動したところから始まってたので。ああいうドラムで一緒にバンドやってみたいなってずっと思ってましたからね。スピリッツ面では、とにかく音楽が好きで詳しい人だったので。なので、同級生でいながらも、一歩も二歩も進んだ立場というか。すぐにラバーソウル手にしちゃう！みたいな。どこで買ってきたの！みたいな（笑）」 ■はははははは。イケてる人だったんだね。 福田「いや、イケてるってことではないですよ！」 TGMX「だってスキンズみたいなカッコもしてたんですよ？　MA-1着て、細いサスペンダーして。あと、モッズみたいなカッコしてた時代もありましたからね。ローファー履いたりして――そういうオシャレなところも含めて、結構憧れてました」 ■福田くんにとっての田上くんは、シンガーとしてだったり、気持ち面ではどういう存在だったんですか。 福田「振り返ってみると……SCAFULL KINGをやる前に、高校の時に遊びで田上とバンドをやったことがあったんですよ。その時から、やってる雰囲気が今と一緒だったんです。声もそうだし、歌ってる雰囲気とか、佇まいもそうで。高校生の時からあの雰囲気を出せるっていうのは、なかなかないじゃないですか。だから、東京出てバンドやろう！って言われた時は、『ああ、一緒にやろうよ！』っていう前のめりな感じでしたね」 TGMX「あ、そうだったんだ。初めて聞きました（笑）。意外ですね。逆だと思ってたんで。でもまあ、そういうふうにSCAFULL KINGは始まっていきましたね」 ■そして、SCAFULL KINGが活動休止し、FBYが始まっていったのはSCAFULLの休止からすぐでしたよね。 TGMX「その当時は――まあ、いろんなことが重なって、SCAFULL KINGをやるのが嫌になっちゃってた部分はあったんですよ。つまんなくなってたというか、飽和しちゃってる感じがあった。たとえば、今ではありがたいことだけど、チケット売ればお客さんがたくさんいたりとか、ライヴでSEがかかった瞬間にお客さんがダイヴしてたりとか。『あれ、今日まだ一曲もやってねえよな？』みたいな（笑）。それが、だんだん気持ち悪く感じていったし、バンドが自分達の手から離れていく感じが凄く嫌だったんです。まあ、それは人気が出てた証拠だったとは思うんですけど。……それで辞めて、いったん地下に潜ろうって思ったんです。身近だった忠章くんくんとKENZIに『顔を出さないでやれるようなものを一緒にやらない？』とか言って。…………曲作るのは好きだったので、スタジオワークでCD作るだけでやっていけないかな？とか、提案して。それがFRONTIER BACKYARDの一番最初だったと思いますね」

第二回へ続く!!! 次回掲載は8/22公開予定。

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インストアライブ開催決定！

FLAKE RECORDS FRONTIER BACKYARD "THE GARDEN" 発売記念！ TGMX　トーク&ミニライブ

2017年9月5日(火) @FLAKE RECORDS OPEN / START 20:00 CHARGE / FREE *当日会場にて9月6日発売の”THE GARDEN”ご購入いただけます！ *整理券等は必要ありません。 *当日19時15分に一旦お店を閉店して準備致します。 *ご来場は10分前をめどにお越し下さい。 *満員の場合は入場をお断りする場合がございます！

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