записки на манжетах...

кто? - человек зачем? - некоторые мысли и наблюдения мешают жить, буду от них избавляться о чем? - о музыке, о кино, о людях, об отношениях, о бизнесе...

[heldexa-blog]

Художники-концептуалисты. Патриотизм. Зеленоград. Началось?

Около 55 лет назад в 40 км от Москвы начали строить 'Силиконовую долину/Сколково' - Зеленоград. Со всей страны съезжались "золотые головы" - научная интеллигенция - строить высокотехнологичное советское будущее. Сегодня дети этих романтиков, подкованных серьезным образованием, выросли и уже достигли признания и в бизнесе, и в искусстве. И не в Зеленограде, а за его пределами. Чем бОльшего достигают коренные зеленоградцы за пределами "малой родины", тем чаще слышу от них бесчисленное количество идей, пропитанных ностальгией, и желание сделать что-то для своего города.

Художники-концептуалисты Кирилл Kto (Лебедев) и Павел Зюмкин уже давно и хорошо известны поклонникам современного искусства и стрит-арта. В сентябре 2012 года ими был реализован первый проект в Москве, совместный с управой Басманного района, - мост у Винзавода "укрыли Лоскутным одеялом". До сих пор, в отличии от нашумевшей Перми, все объекты стрит-арта в Москве возникали без санкции властей. На самом деле, такое взаимодействие ценно как для художников, так и для властей, т.к. энергия и идеи талантливых людей, умеющих нестандартно мыслить во времени и пространстве, - сильное подспорье в решении насущных урбанистических проблем. В ближайшее время Кирилл и Павел едут во Владивосток, где появится ещё одно "Лоскутное одеяло".

Москва, Пермь, Владивосток... А как же Зеленоград? У ребят есть не мало идей по развитию и "оживлению" "малой родины" искусством. Решили пока не шокировать город большими и концептуальными объектами стрит-арта (все же надеются на конструктивный диалог с местной властью) и на днях реализовали скромную акцию паблик-арта - известную скульптуру главного архитектора Зеленограда И.А. Покровского, которая находится в аллее у Михайловского пруда в 15-м районе, укрыли пледом. Таким образом художники хотели выразить любовь и благодарность человеку, основавшему город и сделавшему так много для него.

Вот такой маркетинг территорий и "брендинг снизу". Подозреваю, что это только начало...

P.S. Нам ещё предстоит научиться отличать стрит-арт от граффити. Кстати, а вы знаете, что художники сами выходят в рейды по городу, чтобы закрашивать тэги - те самые бесчисленные варварские подписи на стенах и где угодно?

[heldexa-blog]

В Перми стрит-арт не прижился, а в Москве приживется?

В последнее время тема формирования культурных пространств в городах, по иностранному говоря "креативных кластеров", стала особенно модной. Эпидемия началась с Перми, которая дала иллюзию того, что это может быть кому-то нужно, кроме самих artистов. Почему иллюзию? Да потому, что последние события в Перми же показали, что если это "навязано сверху", то со сменой этой самой верхушки "хорошо" становится "плохо" по мановению волшебной палочки. Но этот пост не о Перми (хотя есть, что сказать на эту тему отечественным хедлайнерам стрит-арта), а о том, может ли современное искусство и стрит-арт в частности быть понятным и принятым обывателями?

Не скрою, ещё месяц назад я бы сама категорически ответила на этот вопрос "нет". Искусство не может быть понятно массам. Массам нужен трэш, скандал, пошлость, кровь... Так нас приучили думать.

Однако, последний День города Москвы начал менять мое категорическое мнение. В общем-то, и московское лето, насыщенное различного рода фестивалями в парках. Сколько новых классных музыкантов узнала, которые не тяготеют к эпатажу и не живут main-stream... и живут же. Но это музыка - всем понятный язык души, а что же с современным искусством? Да ещё street-art, который обыватель называет graffity?

На днях мне довелось стать свидетелем и даже участником проекта, организованного Kirill Kto - хедлайнером отечественного стрит-арта - при поддержке Центра современного искусства "Винзавод". Банально в двух словах  - решили концептуально раскрасить мост-туннель, ведущий к Винзаводу и Art-play. (Кстати, целая отдельная тема, чем graffity отличается от объекта street-art. Надеюсь, Кирилл поможет раскрыть мне эту тему в одном из следующих постов) Так вот, я стала очевидцем того, что сами художники совсем не "далеки от народа", а даже отлично находят общий язык с обывателями. Что интересно, обыватели не только не высказывают претензий и протестов, а говорят "как здорово, спасибо, молодцы". Самый трогательный комментарий: "ну что же вы, сначала надо было выровнять стены и отштукатурить, а потом уж красоту наводить"

Вот идея проекта (цитата из презентации):

Современное искусство и его урбанистическое приложение в особенности, крайне демократично, активно и амбициозно в своей интеррактивности и партисипаторности. Оно вовлекает зрителя в игру, позволяет ему становиться соавтором произведения, позволяет каждому почувствовать себя художником, приложить свои силы к созданию общего смысла. Мы ни в коем случае не лишаем случайных авторов возможности вносить свои коррективы и дополнять коллаж. Общая концепция «лоскутного одеяла», наоборот, призывает всякого поучаствовать, пришить свой кусочек, написать своё послание. Роспись представляет собой паттерн из разноцветных пятен, в которые вписываются послания или рисунки всех желающих и способных к этому горожан. Однако, разумеется, некоторая общая пластическая и содержательная целостность сохраняется: похабные или уродливые надписи легко устраняются – залатываются новыми лоскутами. Так будет происходить регулярно раз в две недели.

Почему-то эта идея, донесенная художниками обывателям напрямую, оказалась им понятной и интересной. Однако, прессу в этот самый момент больше увлек скандал с выставкой "Духовная брань" на том же Винзаводе. Вы уже догадались, что выставка, о которой неуважительно и презрительно отзываются художники, посвящена все тем же PR.

Так кто, как и в какой момент формирует имидж культурных пространств, или "креативных кластеров"? Кто, что и где рассказывает не про драки казаков и кого-то ещё, а про художников и их проекты? Неужели образованные и наполненные идеями люди скучнее девиц в балаклавах?

Итак, презентация проекта

пресса о проекте:

village

Московские новости

metronews

[heldexa-blog]

PR или жизнь?

В последние месяцы аббревиатуру PR в России сложно расшифровать однозначно. Хотя, почему же. Люди из профессии отлично распознают в истории с "PR" технологию и приемы. Простите, не хочу лить воду на мельницу этих девиц, не хочу пачкаться. Да и интереса они не представляют никакого - ни культурологического, ни человеческого. Мой пост совсем о другом. И "заставили" его написать Алексей Романов, Алексей Остудин и... Beyonce.

Ремарка Алексея Остудина о том, что "публичный человек имеет право быть социально активным". Не только не спорю с этим. Наоборот. Считаю, что публичный человек социально активен по определению. Лично для меня встает вопрос формы и содержания.

Содержание.

Творческий и, тем более, публичный человек получает власть свыше в виде таланта, чтобы созидать или разрушать? Несомненно, это личный выбор каждого артиста.

Выбор позиции разрушения, прибегая к хамству, агрессии, вероломству, бессмысленному публичному совокуплению всегда прост и легок, с моей точки зрения, т.к. апеллирует к самым низменным человеческим качествам, лежащим на поверхности. К тому же призыв "против" является тупиковым по определению, потому, что явно не дает ответа на вопрос "а что дальше?" А если задать этот вопрос "протестантам", не станет ли страшно идти за ними?

Не могу задать Мадонне вопрос (к счастью) "а что дальше"? Но по крупицам попробую собрать картинку мира "а-ля Мадонна". Женщина вульгарна, агрессивна и одинока. Мужчина в таком мире может быть только геем. Ибо если женщина несет в себе больше мужского начала, мужчина вынужден нести в себе женское начало. Баланс в природе ещё никому не удалось отменить. Собственно, Мадонна идет дальше и призывает к равноправию меньшинств. Как в таком мире может появиться ребенок, или новая жизнь? Это невозможно физически. Получается, в таком мире нет развития, нет жизни...

Форма

Любое слово и действие любого человека имеет прямое отношение к творчеству. У артиста это верно тем более. Форма выражения своей позиции - это тоже творчество.

Артист может участвовать в митингах, писать петиции и письма... Однако, образ или песня, созданная артистом, может прозвучать куда громче самой пламенной речи, произнесенной на митинге. Потому, что оказывает воздействие на чувства и духовный мир, в конечном счете. А это "оружие" куда сильнее.

Песня Beyonce "I was here" стала гимном Всемирного Гуманитарного Дня ООН. Что интересно, песня не была написана специально, а была взята из последнего альбома, который был выпущен больше года назад. Т.е. изначально это не песня-позиция или песня-призыв. Взяв на вооружение эту песню, ООН и Beyonce не призывают что-то разрушать или быть против. Они приглашают сделать одно какое-то маленькое доброе дело для тех, кто находится непосредственно рядом. И то, как это сделано, (та самая форма) просто восхитительно.

Несомненно, публичный человек социально активен по определению. Вопрос, куда он зовет и зачем? Извечная борьба добра и зла особенно актуальна в творческой профессии. А Вы какую дорогу выбираете? Дорогу Мадонны и PR? Или дорогу Beyonce и Чулпан Хаматовой?

[heldexa-blog]

Что нужно делать, чтобы выглядеть красивым?

Такой вопрос был задан основателю культового "Ом" и издателю глянца в далекие 90-е Игорю Григорьеву. Удивителен ли его ответ? да нет, нисколько. (цитата "без купюр" из он-лайн конференции Игоря на Первом): 

Это более чем серьезный вопрос. С годами я все более и более убеждаюсь в том - сейчас скажу абсолютную пошлость, я сразу прошу прощения за эту пошлость, - что красота определяется духовностью. Само слово мне не нравится. Может быть, я подумаю и подберу какой-нибудь синоним этому слову. Потому что сильно расхожее слово. Ну давайте на нем остановимся. Духовностью. Мне кажется, что если ты не зря жил и старался впитывать...

Когда я приехал в Москву, мне было 18 лет. Я приехал в такой хаотичный большой город, в котором много соблазнов, много идиотов, много возможностей скатиться в кювет, или вернуться обратно восвояси, откуда ты приехал, или остаться в этом кювете навсегда. И одна моя приятельница, которой, к сожалению, нет в живых, Галя (она умерла молодой от рака, она была моя такая вторая мама здесь, в Москве), сказала мне слова, которые я почему-то запомнил. Ничего такого необычного или красивого в этих словах не было. Но вы знаете, что слова работают, когда они сказаны в том месте и в то время, когда они должны быть сказаны. И вот тогда она мне сказала: "Игорь, будь как губка. Сядь куда-нибудь в угол, сожмись и выдави из себя все, что ты сюда привез. И потихоньку разжимайся. Но, разжимаясь, старайся впитывать хорошее". И я как-то это услышал. Слава богу, они мне были однажды сказаны. Я как-то это услышал. И, конечно, с этим хорошим проникает много неприятных субстанций внутрь тебя, и ты иногда понимаешь, что ты ненавидишь людей, что ты обозлен на этот мир, что ты готов уничтожить всех. Конечно, это проскакивает, конечно, это просачивается, безусловно. Но если не культивировать, если позволять этому случаться… Как, знаете, сорняк растет без всякой помощи где угодно, а чтобы розу вырастить, надо потрудиться. Если ты не даешь себе труд работать над собой, то рано или поздно ты превратишься в страшную жирную некрасивую свинью, не будешь розой никогда. Сейчас хотел сказать: "Страшную жирную свинью типа..." Это во мне говорит моя плохая сторона. Мне кажется, вы услышали, о чем я хотел сказать по поводу красоты. Понятно, что к красоте не имеют никакого отношения пластические операции, не имеют никакого отношения дорогие крема или какой-нибудь особый образ жизни в виде поездок в СПА. Никакого. Смотрите оригинал материала наhttp://www.1tv.ru/conf/329/p=3

[heldexa-blog]

Флэшмоб в Антверпене на заглавную песню мюзикла "Звуки музыки" "До-Ре-Ми"

[heldexa-blog]

Звуки музыки. Что лучше для продвижения?

"Звуки музыки" - хорошо известный старый мюзикл, который в прошлом 2011-м году команда Stage Entertainment поставила на своей традиционной сцене в Московском Дворце Молодежи. Напомню, Stage Entertainment адаптирует нашумевшие мюзиклы для российской публики (как минимум, делая постановки на русском языке) и уже порадовал нас такими спектаклями, как "Мама Миа", "Красавица и Чудовище", "Зорро".

Есть у меня субъективные ощущения, что по коммерческим соображениям мюзикл "Звуки музыки" не оправдал ожиданий организаторов. Делаю вывод, в-первую очередь, посетив спектакль ещё в ноябре (почти сразу после премьеры), а во-вторую очередь, наблюдая приемы в продвижении и привлечении посетителей.

Сюжет мюзикла довольно сложен, или точнее сказать, слишком историчен для восприятия. Немцы, война, гонения на евреев. На этом фоне даже на счастливую историю любви падает тень трагизма и безысходности. Кроме этого, "заглавные" песни мюзикла "до-ре-ми" и про козопаса в нашей постановке прозвучали как-то неубедительно и не "торкнули" почему-то. Так вот, после посещения спектакля у нас не появилось желания прийти ещё раз. Это несмотря на то, что мы не можем сказать, что нам не понравилось. Просто мы очень любим мюзиклы и не можем не оценить качество постановки на высшем уровне.

Как мне показалось, диссонанс случился по причине того, что Stage Entertainment приучил аудиторию к увлекательным спецэффектам в предыдущих постановках , ну или как минимум зажигательным и хорошо известным ритмам (АВВА, Beaty& the Beast, Gipsy King). В этот раз ни либретто, ни музыка нашему зрителю хорошо не знакомы. Да и спецэффекты в такой истории совсем неуместны.

Забыв об этом немаловажном факте (ну или просто не подумали), менеджмент Stage Entertainment использовал для продвижения уже отработанные сценарии и средства - билборды, новостные сюжеты о премьере, рассылки и т.д. Однако, спустя несколько месяцев, получая на mail спецпредложения со стоимостью детского билета в 2 раза дешевле и другими, я делаю вывод, что с наполнением зала есть проблемы. Только вот почему-то воспользоваться этими предложениями не очень хочется, т.к. мы не смогли пережить "неизгладимого впечатления", которое заставило бы нас прийти ещё и ещё. Нет, мы не чувствуем себя обманутыми, просто ожидания не оправдали себя.

Но всем известно, что на ошибках учатся. Поэтому, попробую предположить возможные приемы для продвижения (читай, популяризации мюзикла) в России.

Первое, что нужно было учесть организаторам, что тема войны в нашей стране звучит несколько иначе и более трагично, чем в Европе и, тем более, Америке.

Второе, ещё с весны 2011-го года запустить в ротацию, снять видео на заглавную песню "до-ре-ми" с привлечением местных поп-звезд и звездочек (Лазарев, Нюша и другие)

Третье, PR-кампания должна была строится на реалистичности и историчности мюзикла, его значимости в мировой культуре.

Четвертое, флэшмобы - новое полюбившееся средство продвижения, которое используют абсолютно для разных продуктов.

Жаль, что "Звуки музыки" не стали явлением на отечественной сцене. Хотя, вполне возможно, что это закономерно.

[heldexa-blog]

[heldexa-blog]

Know-how российской музыкальной индустрии

"Голь на выдумки хитра" или "Спасение утопающих - дело рук самих утопающих"...

Можно ещё много найти поговорок в нашем отечестве, которые как нельзя лучше опишут значение проекта ThankYou.ru в отечественной же музыкальной индустрии.

"Наша задача — заменить батарейки, то есть устаревшие схемы, по которым работает музыкальная индустрия." заявлено на сайте от лица довольно многочисленной команды проекта.

Довольно смело. И очевидно, что очень востребовано, как среди музыкантов (это несомненно естественно), но и среди тех, кто устал "питаться" музыкальным "фастфудом".

[heldexa-blog]

Фантастическое шоу "пришельцев из космоса" Voca People

[heldexa-blog]

[heldexa-blog]

История музыкальной индустрии в украинских учебниках...

[heldexa-blog]

Simon Cowell goes One Direction

[heldexa-blog]

"Ихний" Simon Cowell

Периодически задаюсь вопросом, зачем идеализировать и демонизировать "ихний", т.е. не российский music industry management? Может лучше попытаться понять и разобраться в технологиях, приемах и т.д. У нас ведь здесь не у кого и негде научится. Традиций нет, как говорится.

Вот и начала я раскручивать ниточку с последнего успешного проекта английского производства One direction. Расследование довело-таки меня до Саймона Коуела (Simon Cowell).

Очень мило, но в русскоязычной статье на Википедии сказано, что он скромный судья на X-factor и английском Got talent, наряду с другими.

Однако, без статьи на английском понять все до конца просто невозможно.

Итак, велком ледис энд джентльмен, мистер Саймон Коуел! Основатель компании Syco entertainment (тв-продакшн и музыкальное производство), создатель Got talent и X-factor, Celebrity Duets (Две звезды) и ряд других тв-проектов, которые не стали столь же успешными. Лэйбл Саймона продюсирует Il Divo, Leona Lewis, Susan Boyle (поющая домохозяйка),... , ну и One direction.

Справедливости ради следует сказать, что шоу-бизнес "там" начался не 20 лет назад, а развивался постепенно параллельно с масс-медиа (тв, радио и прочее). Об этом говорит и биография нашего героя.

Саймон Коуел родился 7 октября 1959 года в семье топ-менеджера в музыкальной индустрии и бывшей танцовщицы. После ряда неудач в поиске работы, отец Саймона пристроил его в  EMI Music Publishing. Но совсем даже не на высокую должность, как можно было подумать с учетом наших традиций, а... курьером.

Очевидно, такой низкий старт не помешал харизматичному и острому на словцо Саймону дорасти до управленца в музыкальном бизнесе и работать с такими лэйблами, как Fanfare Recordes, BMG, Sony Music Entertainment, а в 2002-м году создать свой собственный лэйбл Syco.

Нельзя сказать, что карьера Саймона Коуела состоит из одних побед. Совсем нет. Были и провальные тв-шоу и музыкальные проекты. Поклонники Леоны Льюис обвинили в неудаче ее второго альбома именно менеджмент Syco - неверный выбор синглов, перерыв в 6 месяцев между релизами, "бедное" промо и т.д. В том, что Alexandra Burke не смогла "покорить мир" тоже обвиняют менеджмент. Что же делать... "не все коту масленица"

Думаю, последний проект Саймона One Direction (Одно направление), созданный из участников X-factor, вполне компенсирует предыдущие промахи. С удовольствием почитала бы его книжку "I Don't Mean to Be Rude, But...". Надеюсь, раздобыть там пару хороших советов in artist development)))

Next to come Simon Fuller. Опять Саймон)))

[heldexa-blog]

Быть элегантной не значит бросаться в глаза, это значит врезаться в память

Армани

[heldexa-blog]

Красота - страшная сила!

[heldexa-blog]

Шоу-бизнес, или как получается

Сегодня младшая дочь задаёт вопрос: "А почему у них все худые, а у нас все толстые?" Выяснилось, что она имеет ввиду именно шоу-бизнес, она перечислила "главных" персонажей и, правда, ничего не скажешь... Пугачева, Лолита, Киркоров... Говорит: "там даже с учетом того, что экран "увеличивает", все равно худые..."

А тут ещё на днях в ютубе наткнулись на фантастическое выступление Николь Шерзингер, которая была в жюри на "их" Х-факторе. Смотрю и думаю, а кто на нашем Факторе А мог бы хоть немного приблизиться. Лолита, больше некому. И вот вам, пожалуйста, "мастер-класс" Лолиты на Факторе А.

Наслаждайтесь:

Николь (кликать на имя)

Лолита (кликать на имя)

Как-то так...

[heldexa-blog]

Я, Валерия Гай Германика и секс

Скребут у меня кошки на душе по поводу последнего проекта Германики "Краткий курс счастливой жизни". С большим интересом и уважением отношусь к персоналити Валерии, а вот "Курс" какие-то нескладушки... начиная с попытки запустить в эфир и бесчисленными фальш-стартами и заканчивая happy end по-голливудски в финале. (кто не смотрел, по ссылке на сайте Первого можно увидеть все 16 серий)

Эрнст о Валерии: "...нормальные люди произведения искусства не создают. К тому же Германика существует в разных ипостасях, и ее публичный образ — это, вообще-то, 12-й уровень защиты ее настоящей"

и о проекте: "Я продолжаю наивно полагать, что главной ценностью этого проекта и главным, ради чего мы его делали, была попытка показать и мужчинам, и женщинам социо- и сексуально активного возраста их самих со стороны. Для того чтобы помочь им понять что-то о себе. Понять, согласиться с этим и попытаться это в себе изменить"

Да, соглашусь. Те, кто судят о Германике по ее внешним проявлениям, мало что видят в реале. Как говорится, "за деревьями леса не увидели". Но я не хочу обсуждать Валерию, меня больше тревожит "Курс..."

Не вижу в этом проекте "произведения искусства" и не вижу масштаба личности Германики. Да, узнала некоторых знакомых в этих гротескных персонажах... но как много людей (персонажей) я в этом сериале вообще не увидела. Мне интересно, Аня - это отрицательный или положительный персонаж? В общем, конечно, не в "+/-" дело, а в том, что она одна ищет и хочет любви и все ей говорят, что она дура. Ей говорят, что есть только секс, а все остальное фантазии, и если нет секса, то нет отношений и вообще ничего. Из психотерапевта, который был так внимателен и заботлив, сделали монстра. Т.е. если мужчина заботится, то жди очевидного подвоха. А если пьет, или тупо сидит в инете, или бьет, или изменяет, то он нормален. Я не хочу мириться с такой нормой, я ненормальная? или дура, как Аня?