Ainda acham que dispositivos de imersão e realidade virtual são tema de ficção científica?
Hoje é possível ter uma Experiência Imersiva de uma forma divertida, prática e acessível e as marcas estão cada vez mais atentas a este “admirável mundo novo”.
Quando falamos de Experiência Imersiva, estamos a referir-nos a uma experiência capaz de envolver os nossos sentidos, de tal ordem, que temos a ilusão que somos transportados para outra realidade. Na verdade, “imersão” é um termo frequentemente associado ao universo da realidade virtual.
“Your First VR Experience“, mostra as reações do espectador nos primeiros momentos de familiarização com a Realidade Virtual.
Este tipo de experiência não é exclusiva da área do gaming, pelo contrário, os dispositivos de imersão estão à disposição de qualquer pessoa e constituem um “mundo” de novas possibilidades, nos mais diversos setores de atividade.
Cardboard
Nos últimos anos, a Google tem desenvolvido um dispositivo de Realidade Virtual (RV) em cartão, o Cardboard. Este simples visualizador consegue transformar, com baixos custos, um smartphone num dispositivo de Realidade Virtual.
O Cardboard é utilizado com sucesso na área da educação, no programa Expeditions criado pela Google. Visitar as profundezas do oceano, a superfície de Marte ou a Muralha da China dentro da sala de aulas, é agora possível através da app e dos óculos Cardboard. Este programa permite que professores criem excursões escolares virtuais sincronizadas e proporcionem uma experiência imersiva aos seus alunos.
Video 360º
Os vídeos 360º são gerados por meio de equipamentos capazes de registar uma cena em vários ângulos. Desta forma, a visualização do vídeo pode ser feita através da rotação da imagem, permitindo a descoberta de novos ângulos de acção. Esta experiência, em que com o rato, tablet ou telemóvel podes rodar a imagem em qualquer ângulo, faz com que seja possível visualizar tudo o que acontece no ambiente filmado.
São cada vez mais as marcas que partilham vídeos filmados com a tecnologia 360º e esta é uma aposta forte de empresas tecnológicas como a Google ou o Facebook. A app do YouTube ganhou compatibilidade com realidade virtual e o Facebook já suporta vídeos 360º na app e também na web.
A plataforma Google Cultural Institute, por exemplo, permite-nos visitar monumentos em 360º e também assistir a espetáculos da Metropolitan Opera ou da Royal Shakespeare Company, sem sair de casa, numa experiência imersiva.
A Realidade Virtual cria a ilusão de presença através de cenários artificiais ou filmagem em 360º e permite a experiência de novos espaços, objetos, produtos e serviços, sem a visão física efetiva. Para as marcas, esta pode ser uma nova forma de comunicação com os seus potenciais clientes.
Por exemplo, visitar o backstage dos desfiles da Dior, é agora possível através dos óculos de realidade virtual desenvolvidos pela própria marca.
Por sua vez, a fabricante de câmaras GoPro lançou através do Facebook, o seu 3º vídeo em 360º mostrando os surfistas Anthony Walsh e Matahi Drollet sobre as ondas do Tahiti.
This opens new ways of sharing experiences and makes you feel like you’re part of what you’re watching. It’s a step towards even more immersive experiences.
Mark Zuckerberg (Facebook Founder)
O famoso modelo “Ver para Crer” dá lugar ao novo paradigma “Experimentar para Crer”.
We used to say seeing is believing. Now we have to say experiencing is believing.
Shuhei Yoshida (President of Sony Worldwide Studios)
Uma das etapas que merece especial atenção no processo criativo é, sem dúvida, a criação da paleta cromática.
A cores que utilizamos, assim como, a forma como as equilibramos, pode garantir o êxito de um trabalho criativo ou, pelo contrário, pode colocá-lo em causa.
Andamos sempre à procura de novas combinações de cores e por vezes não é uma tarefa fácil. Por isso, uso ferramentas como o Color Hunt ou o Swiss Style Color Picker, onde podemos aceder a combinações de cores eficazes, de uma forma rápida e simples.
O Swiss Style Color Picker é um ferramenta online recentemente desenvolvida pelo Designer Fabian Burghardt onde é possível encontrar diferentes combinações de cores e o respetivo código CSS.
As composições de cores formadas por Fabian foram inspiradas no Swiss Style ou Estilo Internacional do design gráfico, que remonta à década de 1950. Este estilo caracterizado pelo uso de padrões geométricos, composições que recorrem frequentemente a cores como o cinza, o branco ou o preto e segue os princípios dos funcionalismo – “a forma segue a função”.
Estes são alguns exemplos de posters onde podemos encontrar traços do Style Swiss.
À partida, fotografar alimentos pode parecer fácil, mas não o é!
Para os profissionais que se dedicam ao Food Styling, os alimentos são encarados como verdadeiras obras de arte. Esta atividade exige, para além de competências técnicas e sentido estético, o conhecimento aprofundado do comportamento dos alimentos.
Em 2010, o Ikea lançou um livro de receitas intitulado “Homemade is Best” e foi através dele que descobri o trabalho extraordinário de fotografia e styling de Carl Kleiner e Evelina Kleiner.
O livro contém 30 receitas de sobremesas ilustradas através de fotografias dos ingredientes e quantidades exatas para confecionar cada receita.
O segredo do sucesso deste livro reside na forma como Evelina dispõe, cuidadosamente cada ingrediente na fotografia, numa composição geométrica e minimalista, mas não só.
Enquanto que a maior parte dos livros de culinária se focam no resultado final da receita, este livro retrata de uma forma gráfica os vários ingredientes e é essa perspetiva que o torna visualmente único.
Em 2013, Carl e Evelina Kleiner juntamente com a agência de publicidade Goodby Silverstein & Partners desenvolveram para Haagen-Dazs uma campanha com a mesma construção visual.
Desta vez, os ingredientes das receitas da famosa marca de gelados artesanais são equiparados às peças que constroem alguns dos mais prestigiados produtos italianos.
One Italian masterpiece deserves another | Haagen-Dazs | Photographer: Carl Kleiner & Stylist: Evelina Kleiner
Precisely crafted to strike the perfect note | Haagen-Dazs | Creative Director: Will Elliott | Photographer: Carl Kleiner | Stylist: Evelina Kleiner
Storytelling, a arte de contar histórias, é também o meio escolhido por muitas empresas para aproximar a sua marca do público.
Neste modelo de comunicação, as narrativas, os enredos e as personagens são utilizados para construir a personalidade dos produtos e reforçar o posicionamento da marca.
Para as marcas de luxo o desafio é ainda maior. Num mercado bastante competitivo, uma das formas mais utilizadas para seduzir o consumidor moderno é através da narração de histórias verdadeiramente apaixonantes, sejam elas factuais ou ficcionais. Mas, não basta que as pessoas gostem da história é preciso criar envolvimento e cativar, transformá-las em participantes, usando para isso, os mais variados meios de comunicação que dispomos.
É aqui que entra a estratégia Transmedia Storytelling. O objetivo desta estratégia passa pela criação de uma experiência de entretenimento que dá a possibilidade ao público de participar ativamente na criação de novos conteúdos, por exemplo, por meio das redes sociais.
Vejamos o caso da Prada que no seu canal de Youtube criou uma categoria intitulada Cinema, onde podemos encontrar short movies, desenvolvidos por nomes conceituados cineastas como Autumn de Wilde, Wes Anderson e Roman Polansky.
"It’s very refreshing to know that there are still places open to irony and wit and, for sure, Prada is one of them". Roman Polanski
PRADA presents “A THERAPY”
“The Postman Dream” é uma série de 5 mini filmes produzidos pela Prada, que exploram a comédia e a obsessão, num estilo surrealista.
“I realized that a postman would be a fantastic, classic character to build on. A postman visits hundreds of lives for 10 seconds at a time when they deliver the mail. I loved the idea of our hero visiting so many different worlds every day and dreaming up fantastic lives for the people he encounters”. Autumn de Wilde (em entrevista à VOGUE)
No desenvolvimento do processo de Transmedia Storytelling devemos ter em atenção as múltiplas plataformas e meios de comunicação, para os quais os conteúdos devem ser desenvolvidos de forma coerente e com base nas características específicas de cada meio. Cada conteúdo deve ser concebido como parte integrante da narrativa maior da história da campanha.
Na campanha “Tender Stories”, a marca reconhecida marca de joalharia e moda TOUS produziu um série de histórias e onde a estratégia de Transmedia Storytelling partiu de um anúncio de TV com apenas alguns segundos. Este anúncio levava os espectadores para o seu website, onde era possível visualizar o filme na sua versão integral e a mensagem era transmitida no seu esplendor.
Nos canais de comunicação da marca, como o Facebook, Instagram, Pinterest ou através de campanhas de email marketing, é possível ver os looks TOUS das personagens e assistir ao Making of.
“The Proposal” é uma campanha da Cartier composta por 3 histórias de amor, na cidade das Luzes.
A marca de luxo presta um tributo ao amor, mostrando 3 formas diferentes de dizer “I love you”.
Quando celebrou 165 anos de existência a Cartier lançou um campanha publicitária “L’Odyssée de Cartier”, que é uma verdadeira obra de arte cinematográfica. Uma história épica realizada por Steven Spielberg, que conta a viagem da pantera, símbolo da marca, entre Rússia, China e Índia.
Existem várias formas de cultivar o relacionamento da marca com o cliente. O email será uma delas?
A resposta é, sim! O Email Marketing continua a ser um do meios mais eficazes para manter essa ligação. No meio de redes sociais e apps, o email continua a ser uma ferramenta essencial na estratégia digital.
Hoje, o número de contas de email é 3x superior ao número de contas de Facebook e Twitter combinadas. Se em 2013 o total de contas de email rondava o 4 biliões, a previsão é que em 2017 esse número aumente para os 4,9 biliões, de acordo com o estudo apresentado pelo Radicati.
Já a Campaign Monitor refere que nos últimos 10 anos, o email foi o canal que gerou maior retorno sobre investimento, mesmo com a proliferação das redes sociais.
Neste momento, podemos constatar que uma campanha de Email Marketing consegue ser mais eficaz que uma campanha de Social Media, no lançamento de novos produtos, divulgação de promoções e sobretudo no alcance de novos clientes.
According to VentureBeat, email is the channel generating the highest ROI for marketers
Depois de perceber a importância do Email Marketing na estratégia digital vamos passar para a parte prática.
DESIGN & LAYOUT
Antes de começar a desenvolver a estrutura de um email devemos ter em atenção o tempo médio que uma pessoa dispensa para a leitura do mesmo.
Tendo em conta alguns estudos feitos acerca desta matéria, podemos estimar que o tempo médio de atenção de um adulto é de cerca de 8s. Por isso, é necessário desenvolver conteúdos simples e concisos e criar uma estrutura que não disperse o olhar.
Se optarmos por um layout em forma de pirâmide invertida vamos impulsionar a leitura do conteúdo e orientar para o CTA (call to action) do email. Esta é uma forma eficaz de apresentar campanhas com uma só mensagem.
Como no exemplo da campanha do Shopify, se o email não contiver muita informação, a opção pelo alinhamento centrado pode ser uma boa escolha. Contudo, se a informação é mais complexa, a melhor opção é o alinhamento à esquerda, porque mantém o email mais consistente e equilibrado e o conteúdo mais legível.
O layout pode ser construído a partir de uma só coluna, como no exemplo anterior, mas também através de várias colunas. Quando temos um email com diferentes tipos de conteúdo ou baseado na venda de produto / eCommerce, uma solução com várias colunas é a mais eficiente.
Existem outras abordagens, menos convencionais, como é exemplo o gift guide da Apple. Apesar do email ser bastante longo (ver a versão integral), o layout baseia-se numa estrutura em “Z” e perspetiva minimal, que lhe confere uma maior fluidez na leitura.
ver versão integral aqui
MOBILE FIRST
Já não é possível desenvolver uma campanha de Email Marketing sem pensar no mobile.
De 2010 a 2015, a taxa de abertura de emails, através de dispositivos móveis, aumentou em 30% e cerca ¼ das conversões são hoje, feitas através do mobile. Tendo em consideração estes dados, temos de estar cientes da importância de desenvolver conteúdo responsive.
Pensar mobile é sobretudo perceber que podemos aceder à internet através de vários dispositivos e que cada um deles, pode ter uma resolução de ecrã diferente. Com o objetivo oferecer uma experiência gráfica intuitiva e agradável ao utilizador, surge o responsive design. Esta é uma solução emergente que procura a adaptação do layout à resolução de qualquer dispositivo móvel.
No exemplo abaixo, podemos ver a diferença de uma campanha de email que não é responsive (à esquerda) e outra (à direita), que através de um layout simples, de uma única coluna, texto legível e CTA mais evidente, correspondem a uma solução responsive.
ANIMAÇÃO
Se pretendemos criar movimento num email, a melhor opção são animações desenvolvidas formato GIF. Se forem utilizados de forma moderada, os GIFs animados podem ser uma boa estratégia para dar “um pouco de vida” aos emails ou para chamar a atenção para um determinado conteúdo.
Voltando à ideia inicial de “cultivar relação”, a estratégia de Email Marketing só será bem sucedida se criarmos proximidade e confiança com o cliente. Para isso, é indispensável personalizar e segmentar a comunicação de forma a tornar o conteúdo relevante para quem o lê.
Deixo-vos uma listagem de 20 exemplos de conteúdos que utilizo para planeamento.
Say hello, Say thanks (boas-vindas e agradecimento: email de registo, confirmação, notificação)
Company news
Celebre os seus Sucessos!
Eventos (envie convites/ofereça bilhetes, crie um countdown e videos do evento)
Partilhe histórias (crie relação de proximidade com os seus clientes)
Concursos
Conteúdos únicos e gratuitos (envie e-books, video tutorial – conteúdo relevante para o cliente)
The Taable é o projeto criativo de Alex Oswith e Amanda Kusai, que integra arte e design.
O trabalho dos dois Criativos no projeto The Taable é desenvolvido segundo a própria reinterpretação de diferentes cenas do quotidiano, às quais são atribuídos novos significados a objetos comuns da cultura contemporânea, num estilo minimalista, irreverente e experimental.
A dupla refere em publicação que a sua inspiração recai em obras de artistas modernos como Andy Warhol, Marine Abramovic ou Wayne Thiebaud.
Os projetos de fotografia The Taable são produzidos através das apps VSCO e Instagram.
A photo posted by the taable (@thetaable) on Dec 6, 2015 at 8:49am PST
A photo posted by the taable (@thetaable) on Sep 23, 2015 at 9:31am PDT
A photo posted by the taable (@thetaable) on Jul 23, 2015 at 8:41pm PDT
