mi hc es que Andrés con sus traumas es tipo "mis traumas mis chistes" y "pero todo bien gracias a Dios" y a Chío le preocupa un poco que se ría tanto de sus propias desgracias
Me encanta que armaron la crackship Riojaguay(?) en base a que ambos están traumaditos 🤣 SI SON... Rocío sabe lo que sufrió Andrés y lo ve con mucha lastima en plan "él sufrió 80 veces más que yo"
Acá están mis dos playlists 🙏 no tienen un orden lógico, solo voy agregando las canciones a medida de que las encuentro y siento que encajan con mis neños 🤣
Parte #1 de las referencias de trajes para el cómic
Uniforme de gala: Podría decirse que este es el único traje formal y el más "lujoso" que se pudo permitir Rocío en el siglo XIX. Solo lo utilizó en pocas ocasiones, como cuando firmó el Tratado de La Banderita. Gracias a Nico pude llegar a diseñar este traje, ya que me fue muy difícil conseguir referencias por mi cuenta y las únicas que tenía eran en muy mala calidad.
Batalla de Las Playas: Ropa muy sencilla y típica de la paisana de la época. Arriba debió llevar un poncho para taparse del frío. Rocío en ninguna batalla llevó uniforme militar porque las montoneras riojanas no lo tenían, estaban integradas por gauchos pobres de La Rioja y de provincias limítrofes que se unían a la lucha con lo poco que tenían.
🌹 𝐀𝐫𝐠𝐞𝐧𝐭𝐢𝐧𝐚 𝐞𝐧 𝐭𝐢𝐞𝐦𝐩𝐨𝐬 𝐝𝐞 𝐑𝐨𝐬𝐚𝐬 🌹
Redraw del original de 2016. Referencias y speedpaint a continuación 👇
Me dieron ganas de rehacer este dibujo de enero del 2016 (omg nueve, casi diez años 💀) para cambiarle algunos detallitos y practicar cositas en el renderizado!
Referencias:
1. el color rojo fue un elemento característico del régimen rosista, mientras que el el celeste estaba fuertemente asociado a los opositores. Por lo que en esa época, a Agustina siempre la veremos incorporando el color en su vestimenta.
2. Los ciudadanos usaban una cinta roja en el pecho que se denominaba "divisa punzó" para expresar su adición al régimen. Pero las damas tenían la opción de usar la cinta como un moño para adornar su pelo, como se ve en las imágenes de doña Encarnación Escurra (imagen pequeña a la izquierda) y su hija Manuelita (retrato del vestido rojo).
En el dibujo, a Tina le coloqué la cinta en el medio de su vestido como un adorno para su broche de rodocrosita (broche que, si observan con atención, encontrarán que Tina usa en todas las épocas. lo tiene desde hace mucho tiempo!)
3. Las damas usaban la mantilla en la cabeza, por lo general, solo para la misa. Se la coloqué a Tina por un motivo estético, pero también porque la fuerte religiosidad está presente en esta época de su vida. Ella siempre ha sido, más o menos, una católica devota —a veces más por costumbre que otra cosa— pero esta época se caracteriza por la gran presencia y autoridad que la Iglesia tenía sobre la sociedad.
4. El cuchillo es una de las razones por las que quería hacer este redibujo, para apreciar la belleza de los cuchillos gauchos con sus hermosos grabados. Se supone que Agustina tiene una daga, pero por el tamaño que tiene más bien parece un facón lmao 😭
En este caso, el cuchillo es un elemento de fuerte contraste con la feminidad de todo lo demás— los cuchillos son propios del ámbito del gaucho, hombre de campo rudo, solitario y violento. Y aunque pareciera un objeto foráneo para una chicuela que se ve tan inofensiva como ella, lo cierto es que Agustina, como persona nación, tiene que saber adaptarse a ese ambiente masculino y continuamente hostil. Ella sabe usar cuchillos tan bien como cualquier paisano—sabe matar animales y carnearlos, sabe…. matar hombres, de ser necesario.
chikita pero peligrosa 😈
5. Dibujo original de enero de 2016.
Aún se conserva bastante lindo tbh, recuerdo que me sentí muy orgullosa de lo que logré en ese entonces, estaba experimentando mucho con mi estilo.
Quería corregirle el bonete y el peinado (en realidad sí existían y se usaban los bonetes, pero era un accesorio afrancesado y quería cambiarlo por una apariencia más hispana, ya que la Argentina de Rosas todavía conserva fuertes vínculos con lo español y lo católico— a comparación del afrancesamiento previo y posterior.
El peinado sí es incorrecto, esos bucles sobre la frente eran la moda de inicios de siglo hasta los 1820s, para lo 30s y 40s se ven peinados recogidos con grandes peinetones y flequillos partidos al medio.
First of all. I am unhappy about Afonso's haircut. 🤦♀️ I tried to give him a more historically accurate hairstyle, but it ended up making him look weird.
Copy from my FB: I was imagining that Dom João VI kinda obligated Beatriz (Mayara) and Afonso to be painted together during the United Kingdom of Portugal, Brazil and Algarves.
As you can see, at the first moment, Mayara was still unused to the Portuguese Royal Court's presence. Sooner, she would start wearing more refined dresses and enjoy having attention. Dom João VI really liked her, and Mayara liked being liked by him xd (while Carlota Joaquina /Dom João VI's wife/ hated her and avoided her as much as she could).
Afonso despised the idea of spending his time in Brazil, it was humiliating. Actually, he would do anything to go back to Portugal to check on his orphan people. His country was vulnerable, living in a pure chaos and crisis because of Francis' Napoleonic invasions lol. He felt betrayed by his own king. Honestly, I don't even know if an Allegory can abandon its own people for so long. But since he had to obey his government...On the other hand, Mayara was starting to enjoy her new status as a part of the United Kingdom of Portugal. It felt nice to finally receive reforms (aka being pampered) lmfao.
I answered my friend Pepi which I share lore/worldbuilding with about two theories:
As everything indicates, there's a possibility that Mayara and Afonso lived together for a time. However... It was totally against Afonso's will, because a nation should not abandon its people! I have been reflecting more about this specific case, because I have another theory that Afonso was abandoned and left alone having to deal with the Napoleonic invasions because he represents the NATION itself xd so I'm still taking notes on which possibility is more plausible in this context.
No hay mucho que contar porque es de las provincias chiquitas, pero aquí te diré unas cositas que descubrí cuando le di vida a Nadia:
1️⃣ Me costó un poco establecer cuando nació, pero me decidí a que fuese a finales del siglo XIX.
Si bien al leer algo de historia se encuentran menciones de Misiones antes de eso, considero que no ameritaba que una persona-nación naciera en ese momento porque era un territorio que no lograba tener una población fija. Para colmo, su tierra era reclamada constantemente por Paraguay y Corrientes.
2️⃣ Ella es hija de un polaco y una argentina.
Pienso que su mamá debió tener ascendencia guaraní. Quiero que Misiones también tenga algo de "parentezco" con Corrientes y Paraguay luego de que ellos dos pelearan tanto por tener esa porción de tierra.
3️⃣ Prácticamente fue criada por Corrientes (?)
Irupé se encargó de criar a todos sus vecinitos porque eran muchos bebés a los que podía influenciar 🤑. Por suerte ella (como buena norteña que es) adora a los niños y cumple su rol de hermana mayor/madre pesada con ellos hasta la actualidad. Obvio que a Nadia esto le molesta un poco y mucho más ahora que es adolescente jajaja Irupé llega a ser algo asfixiante a veces...
The subjectivity of Mononoke is a large part of what makes the series unique. But, one of the biggest mysteries that the show leaves unanswered is what exactly the Medicine Seller is supposed to be. From his weird powers, traits, and appearance to the fact that he clearly doesn’t age, it’s an understatement to say that this isn’t a normal guy. All kinds of theories have been floating around about the Medicine Seller’s true identity, that he’s a onmyōji, a god, or some kind of benevolent mononoke.
However, for my money, looking at all the evidence combined from the show and Japanese mythology, I’ve concluded that the Medicine Seller is most likely a kitsune.
Now, I feel like most anime viewers have at least a cursory idea what a kitsune is, but just to recap: “Kitsune” (狐) is the Japanese word for fox. Traditional Japanese folk beliefs attributed all sorts of mysterious powers to foxes, including shapeshifting, creating illusions, and warding off evil spirits. Taking cues from ancient Chinese lore about fox spirits, kitsune have captured the imagination of Japanese artists and storytellers for centuries and continue to do so in the present day.
I’m far from the first person to come up with the “Medicine Seller is a fox” theory. It’s the only theory cited on the admittedly bare-bones Mononoke Wiki, and numerous commentators and Tropers have speculated that our favorite flamboyant exorcist might be a fox in disguise. So, allow me to take some time to display all the compiled evidence as to why I think this is the most plausible theory.
jacobvanloon
areudirty
andulkaphoto
stormborns
pixelskylines
kianamaiart
annaxmalina
dededos
